フリードリヒ・ニーチェ

Забраться на вершину гор

創立60周年を迎えたタタールスタン国立交響楽団とアレクサンドル・スラドコフスキーは、カザンでの記念公演に続き、モスクワ・フィルハーモニーでの定期演奏会に出演した。第1部ではピアニストのアレクサンドル・ロマノフスキーをソリストに迎えてベートーヴェンのピアノ協奏曲第3番を、第2部ではエヴゲーニヤ・クリヴィツカヤのオルガン独奏とともにR・シュトラウスの「アルプス交響曲」を演奏。アンコールにはピアノ独奏によるベートーヴェンの「月光」ソナタ第3楽章、オーケストラによる歌劇『サロメ』から「7つのヴェールの踊り」が披露された。

Forty-three years later…Yefim Bronfman returns to the BPO - buffalospree.com

ピアニストのイェフィム・ブロンフマンが、音楽監督ジョアン・ファレッタ指揮のバッファロー・フィルハーモニー管弦楽団（BPO）と43年ぶりに共演し、モーツァルトのピアノ協奏曲第24番を11月6日・7日に演奏する。プログラムにはジョン・アダムズの『ザ・チェアマン・ダンス』やR.シュトラウスの交響詩『ツァラトゥストラはこう語った』も含まれる。ファレッタは、アダムズ作品の1986年の初演時の思い出や、シュトラウス作品への愛着について語っている。

A New Production of Parsifal for the Royal Opera House Navel-Gazes Instead of Addressing Wider, Substantive Philosophical Themes

ロイヤル・オペラ・ハウスで上演されたエフゲニー・チトフ演出によるワーグナーの『パルジファル』新制作について、評者はその解釈を論評した。チトフは作品をフェミニズム的視点から捉え、クンドリを抑圧された存在として扱い、第3幕の彼女の死を洗礼の場面へと前倒しした。しかし評者は、男性陣も堕落した不完全な存在である点や、登場人物が各宗教の元型である形而上学的な側面を指摘し、現代のジェンダー論に縛られた解釈は作品のより広大な文脈を見失わせていると批判している。

Дети, творите новое

1876年に始まったバイロイト音楽祭は2026年に150周年を迎える。記念すべき節目として、同音楽祭では史上初となるワーグナーのオペラ『リエンツィ』の上演と、AIを演出に起用した『ニーベルングの指環』の半コンサート形式上演が行われる。これらは一度限りの企画となる。音楽監督はナタリー・シュトゥッツマン、演出はアレクサンドラ・セメレディとマグドルナ・パルディトカが担当し、アンドレアス・シャーガーらが主要キャストを務める。

SPECIAL ISSUE 오페라·발레 공연의 오케스트라 ‘피트’ 전격 해부

オペラやバレエ公演で観客の目から隠された空間である「オーケストラピット」の歴史を解説。17世紀の配置から、フランスの「拍子取り」の登場、そしてワーグナーによるバイロイト祝祭劇場の隠蔽型ピットに至るまで、演奏者と歌手、観客の関係性の変化とともに進化してきたピットの構造と役割を詳述する。

Ring 150 : les premiers spectateurs

1876年8月に初演されたワーグナーの『ニーベルングの指環』から150年を迎えた。バイロイト音楽祭の歴史的な初演に立ち会った当時の観客には、バイエルン王ルートヴィヒ2世やブラジル皇帝ドン・ペドロ2世ら各国の貴族、ブルックナー、リスト、チャイコフスキー、サン＝サーンスら著名な音楽家、そして建築家ゼンパーらが名を連ねた。彼らはこの壮大な作品に対し、深い感銘や音楽的革命と評する一方で、長大さや音響、歌手とオーケストラのバランスについて複雑な反応を示した。

1876-2026 : un anniversaire à Bayreuth

1876年8月13日、リヒャルト・ワーグナーの楽劇『ニーベルングの指環』四部作の上演によりバイロイト音楽祭が始まった。資金難や技術的トラブルを乗り越え、理想を追求した初演から150年を迎える2026年には、カタリーナ・ワーグナーの指揮のもと、AI技術を駆使した新たな『指環』の上演が予定されている。

Behind one of the most famous openings in music lies an encounter between two of the nineteenth century's most audacious minds. https://www.digitalconcerthall.com/concert/2885?utm_medium=social&utm_source=twitter Loosely inspired by Friedrich Nietzsche's Also sprach Zarathustra, Richard Strauss's tone poem has become one of the most recognisable works in the orchestral repertoire. Gustavo Dudamel conducts the Berliner Philharmoniker in this 2012 performance. The full concert is available in the Digital Concert Hall.

リヒャルト・シュトラウスの交響詩『ツァラトゥストラはこう語った』は、フリードリヒ・ニーチェの同名著作に着想を得た、オーケストラ・レパートリーで最も有名な作品の一つである。本稿では、2012年にグスターボ・ドゥダメルがベルリン・フィルハーモニー管弦楽団を指揮した公演を紹介している。（未確認情報）