オペラ の記事

歌姫の新しい親友たち

A diva’s new best friends

世界的なメゾソプラノ歌手であるジョイス・ディドナートが、自身のSNSに最新の写真を投稿しました。この記事は、音楽ニュースサイト「Slippedisc」が、彼女の近況を伝える投稿を紹介したものです。オペラ界のスターとして知られる彼女の、舞台裏やプライベートな一面を垣間見ることができる内容となっています。

高音域に到達する - The Irish World

Reaching the high notes - The Irish World

本記事は、アイルランドのメディア「The Irish World」による、声楽やオペラに関連する高音域の歌唱技術やパフォーマンスに焦点を当てた短い紹介記事です。具体的な歌手名や作品名の詳細は記載されていませんが、クラシック音楽における声楽の卓越した技術や、高音域を歌いこなすことの重要性、あるいはそれに関連する公演や人物の紹介を示唆する内容となっています。

コンサートの代金を支払う指揮者たち

The conductors who pay for their concerts

米誌『ザ・バフラー』に掲載されたジェフリー・アーロ・ブラウンによる記事。ベルリンのフンクハウスで行われた「ドイツ・ロマンティック管弦楽団」の公演を例に、近年増加している「ペイ・トゥ・プレイ（出演料を支払って指揮する）」という慣習に焦点を当てている。プロの演奏家を擁しながらも、指揮者の未熟さゆえに音楽的質が伴わない現状を指摘。かつての貴族によるオーケストラ所有を彷彿とさせるこの現象は、資金力はあるが音楽的才能に欠ける人物が、指揮者としての地位を「購入」することで、クラシック音楽界のプロフェッショナリズムを揺るがしていると批判的に論じている。

モーツァルト『皇帝ティートの慈悲』 – チューリッヒ

MOZART, La Clemenza di Tito – Zurich

チューリッヒ歌劇場で上演されたモーツァルトのオペラ『皇帝ティートの慈悲』のレビュー。ペネ・パティ、レア・デサンドル、ダミアーノ・ミキエレット、マルク・ミンコフスキら豪華な顔ぶれが揃う中、急遽代役としてヴィテッリア役を務めたマルゴ・ポゲの圧倒的な歌唱が「発見」であり「啓示」であったと絶賛されている。記事では、本作が抱える「急ごしらえの注文作品」「時代遅れのオペラ・セリア」といった歴史的な評価の難しさにも触れつつ、現代の「歴史的情報に基づく演奏」の観点から本作の再評価を試みている。

ダミアーノ・ミキエレット監督による『ヴィヴァルディと私』：オペラから映画へ

Vivaldi et moi par Damiano Michieletto : de l’opéra au cinéma

オペラ演出家として世界的に活躍するダミアーノ・ミキエレットが、アントニオ・ヴィヴァルディを題材にした映画『ヴィヴァルディと私（原題：Primavera）』を制作した。本作は、ミキエレットとルドヴィカ・ランポリが脚本を手掛け、ファビオ・マッシモ・カポグロッソが音楽を担当。テクラ・インソリアやミケーレ・リオンディーノらが出演し、2026年4月29日に公開予定である。オペラの舞台演出で知られるミキエレットが、映画という媒体を通じてヴィヴァルディの世界をどのように描き出すのか、クラシック音楽界からも大きな注目が集まっている。

ブエノスアイレスのテアトロ・コロン 2026年シーズン開幕公演：『道化師』＆『カヴァレリア・ルスティカーナ』レビュー

Teatro Colón de Buenos Aires 2026 Review: Pagliacci & Cavalleria Rusticana

ブエノスアイレスのテアトロ・コロンは、2026年シーズンの開幕公演として、ヴェリズモ・オペラの二大傑作『道化師』と『カヴァレリア・ルスティカーナ』を上演しました。特筆すべきは、通常とは上演順を入れ替え、『道化師』を先に持ってきた点です。演出には著名なウーゴ・デ・アナを迎え、1950年代半ばの南イタリアを舞台に、イタリアのネオレアリズモ映画の美学を反映させた重厚な世界観を構築しました。大規模なキャストの入れ替えや現代のオペラハウスにおける物流的課題を乗り越え、同劇場の野心的なシーズン幕開けとなりました。

テアトロ・レアル 2025-26シーズン・レビュー：『売られた花嫁』

Teatro Real 2025-26 Review: The Bartered Bride

スメタナのオペラ『売られた花嫁』は、チェコ国民のアイデンティティを象徴する作品として歴史的に重要な意味を持つ。1866年の初演以来、この作品は単なる娯楽を超え、チェコという民族の存在証明としての役割を果たしてきた。マドリードのテアトロ・レアルでは、1924年、1973年に続く歴史的な上演が行われた。本稿では、この作品が持つ政治的・文化的背景を紐解きつつ、テアトロ・レアルにおける今回の公演が持つ意義を、過去の国際的な上演史や歴史的文脈と照らし合わせながら考察する。

田代万里生×千住明対談【後編】オペラとミュージカル、それぞれの現状や変化と今後の展望を語り合う

田代万里生×千住明対談【後編】オペラとミュージカル、それぞれの現状や変化と今後の展望を語り合う

ミュージカル俳優の田代万里生が、作曲家の千住明を迎え、オペラとミュージカルの現状や展望について語り合う対談の後編。東京藝術大学出身という共通点を持つ二人が、オペラ界におけるスタンダード作品の強さと新作上演の難しさ、そしてミュージカルにおける古典作品の歴史的背景を比較分析する。オペラが持つ数百年単位のロングランという特性と、比較的新しい歴史を持つミュージカルの構造的な違いを紐解きながら、日本における舞台芸術のあり方や今後の可能性について深い洞察が交わされる。

言葉の力

Die Macht der Worte

ヴィースバーデン州立劇場で開幕した音楽祭において、ティアゴ・ロドリゲス演出によるワーグナーのオペラ『トリスタンとイゾルデ』が上演された。本作は、舞台上に大量の字幕パネルを掲示し、物語の解説や解釈を視覚的に提示することで、音楽が持つ陶酔的・幻想的な力をあえて削ぎ落とすという極めて実験的かつ挑発的な演出が特徴である。この「脱魔術化」とも言える手法は、観客に音楽と物語の関係性を再考させる一方で、その過剰な情報提示が作品本来の没入感を阻害する可能性も孕んでおり、賛否を呼ぶ意欲的な試みとなっている。

ライアン・エラーマンが選ぶヴェルディの名演

A favorite Verdi performance from Ryan Ellerman

ライアン・エラーマンが、ソプラノ歌手ルチア・ポップによるヴェルディのオペラ『リゴレット』のアリア「慕わしい人の名は」の歌唱を絶賛しています。ポップの代名詞とも言える明るく美しい音色と、若きジルダの情熱を見事に表現した卓越したコロラトゥーラ技術が、この演奏の輝きを支えていると評しています。彼女の歌声が持つ瑞々しさと技術的な完成度が、聴き手を魅了する名演として紹介されています。

エルモネラ・ヤホ、ベンジャミン・ベルンハイム、ブリン・ターフェルらがペララーダ音楽祭2026年夏のシーズンを牽引 - OperaWire

Ermonela Jaho, Benjamin Bernheim, Bryn Terfel, Sara Blanch, Michael Spyres & Jordi Savall Lead Festival Perelada's Summer 2026 Season - OperaWire

スペインのペララーダ音楽祭が2026年夏のプログラムを発表した。世界的なオペラ歌手であるエルモネラ・ヤホ、ベンジャミン・ベルンハイム、ブリン・ターフェル、サラ・ブランチ、マイケル・スパイアーズらが名を連ね、古楽の巨匠ジョルディ・サヴァールも参加する。本音楽祭は、最高峰のオペラと声楽の祭典として、今年も豪華なラインナップで観客を魅了する予定である。地中海沿岸の美しい会場を舞台に、現代のオペラ界を代表するスターたちが集結するこの夏のシーズンは、クラシック音楽ファンにとって見逃せないイベントとなるだろう。

テノール歌手ジョージ・ヴィルバンがBen Artists Managementに所属

George Vîrban Joins the Roster of Ben Artists Management

新進気鋭のテノール歌手ジョージ・ヴィルバンが、アーティストマネジメント会社「Ben Artists Management」と契約を結びました。ヴィルバンは2024年のスミ・ジョー国際声楽コンクールをはじめ、アヴィニョンやパリのコンクールで優勝を果たすなど、目覚ましい活躍を見せています。これまでにバイエルン州立歌劇場のオペラスタジオに所属した経歴を持ち、ルーマニア国立歌劇場などで主要な役を演じてきました。今後はグノー作曲『ロメオとジュリエット』のロメオ役でのデビューや、ブエノスアイレスのテアトロ・コロンへの初出演が予定されており、今後のさらなる飛躍が期待されています。

記憶と新たな展望の狭間で、アレーナ・ディ・ヴェローナのオペラ・フェスティバルが2027年シーズンのチケット販売を開始

Tra memoria e nuove visioni il Festival lirico all'Arena di Verona apre le vendite anche per la stagione 2027 - VeronaSera

イタリアのヴェローナにある古代ローマの円形劇場、アレーナ・ディ・ヴェローナで開催されるオペラ・フェスティバルが、2027年シーズンのチケット販売を前倒しで開始しました。この決定は、伝統的な記憶を尊重しつつ、未来に向けた新たな芸術的ビジョンを提示するというフェスティバルの戦略の一環です。世界中から訪れるオペラファンに対し、早めの計画を促すとともに、長期的なプログラムの魅力をアピールしています。アレーナ・ディ・ヴェローナは、その壮大なスケールと歴史的価値から、世界で最も重要なオペラの聖地の一つとして知られており、今回の発表は同フェスティバルの持続的な成功と国際的な注目度を改めて示すものとなりました。

シュトラウス『エレクトラ』― ハンブルク公演

STRAUSS, Elektra – Hambourg

リトアニア出身のソプラノ歌手アウシュリネ・ストゥンディテが、ハンブルクで上演されたR.シュトラウスのオペラ『エレクトラ』で圧倒的な存在感を示した。2020年のザルツブルク音楽祭での成功を経て、演出家ドミトリー・チェルニャコフの厳しい要求に応え、傷つき脆いエレクトラ像を体現。その演技と歌唱は観客を魅了し、現代を代表するエレクトラ役としての地位を確立した。高音域の輝かしさと表現力は特筆すべきものであり、複雑な心理描写を伴う演出を見事に演じ切った。

ヴェネツィアのフェニーチェ劇場、数ヶ月にわたる抗議を受け次期音楽監督の招聘を撤回

Venice’s La Fenice theater drops incoming music director after months of protests - Alton Telegraph

イタリア・ヴェネツィアのフェニーチェ劇場は、次期音楽監督として予定していた指揮者の招聘を撤回した。この決定は、同氏の過去の言動や芸術的姿勢を巡り、数ヶ月間にわたって続いた劇場関係者や市民からの激しい抗議を受けたもの。劇場側は、円滑な運営と芸術的な調和を維持することが困難であると判断したと見られる。フェニーチェ劇場は世界的に著名なオペラハウスであり、今回の人事は音楽界で大きな注目を集めていたが、最終的に劇場側が世論と内部の反発に屈する形で契約解除に至った。

ネトレプコの新たな親友がパリ・デビューへ

Netrebko’s new best friend prepares for Paris debut

世界的なオペラ歌手アンナ・ネトレプコとの共演動画で注目を集めたグレイ・ヴィーゼが、パリの「カジノ・ド・パリ」でデビューを果たす。ネトレプコとの親密な関係が話題となったヴィーゼのキャリアにおいて、今回の公演はこれまでの最大のハイライトとなる。クラシック音楽界のスターとの交流を通じて知名度を上げた彼が、どのようなパフォーマンスを見せるのか、音楽ファンの関心が高まっている。

ソン・ジン・キムがエンコンパス・アーツの所属アーティストに

Son Jin Kim Joins Roster of Encompass Arts

オペラ歌手のソン・ジン・キムが、マネジメント事務所「エンコンパス・アーツ」と契約を結びました。キムはジュリアード音楽院出身で、ガリ・コンクールやパームスプリングス・オペラ・ギルド・コンクールなど、数多くの国際的な声楽コンクールで優勝を果たしてきた実力派テノールです。これまでにジュリアード・オペラやアスペン音楽祭など、名門の舞台で活躍しており、今後のさらなる飛躍が期待されています。

ベルン歌劇場 2026-27シーズン：レパートリーと新作の融合

Berne 2026-27, entre répertoire et créations

ベルン歌劇場が2026-27シーズンのラインナップを発表した。ヴェルディの『椿姫』、モーツァルトの『ドン・ジョヴァンニ』、マスカーニの『カヴァレリア・ルスティカーナ』／レオンカヴァッロの『道化師』といった名作の新たな演出に加え、サラ・ネムツォフ作曲の新作オペラ『Ophelias Flügel』の世界初演が予定されている。また、ヘンデルの『クセルクセス』によるバロック作品の上演や、ミュージカル『マイ・フェア・レディ』も含まれる。首席指揮者アレフティナ・イオッフェが主要作品の音楽監督を務め、全体で10の新作やスイス初演が上演される充実したシーズンとなる。

ソンドラ・ラドヴァノフスキー『プッチーニのヒロインたち』

Sondra Radvanovsky, « Puccini heroines »

ソプラノ歌手ソンドラ・ラドヴァノフスキーの最新アルバム『プッチーニのヒロインたち』に対するレビュー。筆者は2011年のメトロポリタン歌劇場『トロヴァトーレ』での衝撃的な歌唱を回想し、本作への期待を語る。しかし、15年を経て聴く歌声には、声の硬化やヴィブラートの過多、音程の不安定さといった衰えを感じざるを得ない。一方で、彼女の持ち味であるドラマティックな表現力や、役柄に命を吹き込む真摯な姿勢は健在であり、プッチーニの女性像を鮮やかに描き出していると評価している。

ジェームズ・コンロン、音楽監督としてL.A.オペラでの最後の任期を開始：その使命とは

James Conlon begins his final L.A. Opera stretch as music director with a mission - AOL.com

ジェームズ・コンロンが、ロサンゼルス・オペラの音楽監督として最後となる任期をスタートさせた。2006年の就任以来、同歌劇場の芸術的地位を確立してきたコンロンは、自身の集大成として、オペラという芸術形式の重要性を次世代に伝え、レパートリーの拡大と深化を図るという明確な使命を掲げている。彼は、自身の退任後もL.A.オペラが持続可能な形で発展し続けるための基盤作りを重視しており、残された期間でさらなる芸術的挑戦を追求する意欲を見せている。