クラシック全般フランス語 の記事

2026年パリおよびイル＝ド＝フランス地域圏の「音楽の祭典」プログラム

Fête de la Musique 2026 à Paris et en Île-de-France, le programme - Sortir à Paris

毎年6月21日にフランス全土で開催される「音楽の祭典（Fête de la Musique）」の2026年版に関する告知記事です。パリおよびイル＝ド＝フランス地域圏を中心に、プロ・アマ問わずあらゆるジャンルのミュージシャンが街頭や公共スペースで無料コンサートを行う本イベントの概要を紹介しています。クラシック音楽から現代音楽まで多岐にわたるプログラムが予定されており、都市全体が音楽で溢れる一日となることが期待されています。

スペランツァ・スカプッチ、芸術文化勲章シュヴァリエを受章

Speranza Scapucci, chevalière des Arts et des Lettres

指揮者スペランツァ・スカプッチが、オペラ・コミックでの『ランメルモールのルチア』終演後、ロズリーヌ・バシュロ元文化大臣より芸術文化勲章シュヴァリエを授与された。2021年に任命されていたものの、パンデミックの影響で授与式が延期されており、5年越しの実現となった。式典にはルイ・ラングレやローランス・エキルベイら音楽界の著名人が駆けつけ、スカプッチの功績を称えた。

カバッセ：ドメーヌ・ガヴォティでのクラシック音楽コンサート - TV83

Cabasse : Concert de Musique Classique au Domaine Gavoty - TV83

フランスのオーディオメーカー「カバッセ（Cabasse）」が主催するクラシック音楽コンサートが、プロヴァンス地方の歴史あるドメーヌ・ガヴォティで開催されることについて報じたニュースです。高品質な音響機器で知られる同社が、自然と音楽が調和する美しい会場でどのような音楽体験を提供するのかに注目が集まっています。このイベントは、音楽愛好家にとって、優れた音響環境とクラシック音楽の魅力を同時に堪能できる貴重な機会となります。

マックス・レーガー、不当に評価された作曲家

Max Reger, le mal aimé

没後110年を迎えたドイツの作曲家マックス・レーガーに焦点を当てた記事。バッハの伝統を継承しつつ独自の複雑な和声法を確立したレーガーは、生前も死後もその難解さゆえに正当な評価を得にくい存在であった。本記事は、音楽誌ResMusicaが特集する彼の人となりと作品の魅力を再発見するためのガイドであり、現代の聴衆に向けて、過小評価されてきたこの巨匠の音楽的価値を改めて問い直す内容となっている。

ニコラ・スタヴィとロバン・ルヌッチがフランツ・カフカの『ミレナへの手紙』に新たな命を吹き込む

Nicolas Stavy et Robin Renucci redonnent vie aux Lettres à Milena de Franz Kafka

2026年5月8日、パリのシャトレ座にて、ピアニストのニコラ・スタヴィと俳優のロバン・ルヌッチによるコンサート・朗読会が開催される。本公演では、フランツ・カフカの『ミレナへの手紙』の朗読と、リスト、フォーレ、シュニトケ、ショスタコーヴィチ、ショパン、ラフマニノフといった作曲家によるピアノ作品が組み合わされる。文学と音楽が交差するこのプログラムは、カフカの書簡が持つ深い感情を音楽的対話を通じて描き出す試みである。

エリザベート王妃国際音楽コンクール（チェロ部門）の準決勝進出者にフランス人2名が選出

Deux Français parmi les demi-finalistes du Concours de Violoncelle Reine Elisabeth

2026年5月4日に開幕したエリザベート王妃国際音楽コンクール・チェロ部門の準決勝が、5月11日から16日にかけて開催される。本記事は、準決勝に進出した候補者の中に2名のフランス人演奏家が含まれていることを報じている。世界最高峰の登竜門の一つである同コンクールにおいて、若手チェリストたちの熱い戦いが繰り広げられる。詳細は音楽専門誌「ResMusica」にて公開されている。

アンドレ・マヌキアン：「私は子供たちを音楽から完全に遠ざけてしまった」

André Manoukian : « J’ai dégoûté mes enfants de la musique dans les grandes largeurs »

ジャズピアニストであり音楽プロデューサーのアンドレ・マヌキアンが、自身の音楽教育における失敗を語った。彼は子供たちにピアノを強制し、厳格に教えすぎた結果、彼らが音楽に対して嫌悪感を抱くようになってしまったと告白している。この経験から、彼は音楽を教える際には「楽しさ」や「情熱」を伝えることの重要性を再認識し、かつての自分の教育方針を反省している。音楽家としての成功とは裏腹に、家庭内での音楽教育の難しさと、子供の自主性を尊重することの必要性を説くインタビューである。

クレッシェンド・マガジン

Crescendo Magazine - Crescendo Magazine

「クレッシェンド・マガジン」は、クラシック音楽に特化したベルギーのオンライン音楽雑誌です。オーケストラ、オペラ、室内楽、ピアノ、古楽、現代音楽など、クラシック音楽のあらゆるジャンルを網羅しており、コンサートレビュー、CD批評、音楽界の最新ニュース、インタビュー記事などを提供しています。専門的な視点からクラシック音楽の魅力を発信し、音楽愛好家や専門家にとって重要な情報源となっています。

DEFIANT REQUIEM：ソルボンヌ大学大講堂で上演される特別なヴェルディのレクイエム

DEFIANT REQUIEM : Un Requiem de Verdi très particulier dans le Grand Amphi de la Sorbonne… - Première Loge

ナチスの強制収容所テレージエンシュタットで、囚人たちが命がけで演奏したヴェルディの『レクイエム』を再現するプロジェクト「Defiant Requiem」が、パリのソルボンヌ大学大講堂で上演されます。この公演は、単なる音楽演奏にとどまらず、ホロコーストの歴史を記憶し、人間の尊厳と精神の自由を称えるための特別なプログラムです。指揮者ムラド・アナム氏の指揮のもと、歴史的背景を交えた映像や証言を組み合わせ、当時の過酷な状況下で音楽が果たした抵抗の力を現代に伝えます。

世界の名門オーケストラ - Arte.tv

Famous Orchestras - Les meilleurs orchestres du monde - Arte.tv

フランス・ドイツの公共放送Arteが提供する、世界最高峰のオーケストラに焦点を当てた特集番組。ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団やウィーン・フィルハーモニー管弦楽団をはじめとする、世界を代表するオーケストラの歴史や演奏の魅力、指揮者との関係性に迫るドキュメンタリーやコンサート映像を紹介しています。クラシック音楽界の頂点に君臨する楽団の芸術的価値を再確認できるコンテンツであり、音楽ファンにとって各オーケストラの個性を深く知るための貴重なアーカイブとなっています。

シェーンベルク小事典：Kは…

Petit dictionnaire Schoenberg : K comme…

ResMusicaは、アルノルト・シェーンベルクの生誕・没後を記念し、多面的な彼の人物像を浮き彫りにする「シェーンベルク小事典」を連載しています。万華鏡のように多様な側面を持つシェーンベルクの複雑な性格や、その圧倒的な影響力、そして時にパラドックスを巧みに操る彼の魅力を、短いトピックの積み重ねで描き出します。本記事は、その連載の一部として、特定のキーワード（K）を軸に彼の芸術観や人間性に迫る内容となっています。クラシック音楽の歴史に革命をもたらした作曲家の素顔を知るための貴重なガイドです。

「1001 Notes」フェスティバル：クラシックと現代音楽がステージで融合 - jds.fr

Le Festival 1001 Notes : classique et musiques modernes réunis sur scène - jds.fr

フランスで開催される「1001 Notes」フェスティバルを紹介する記事。この音楽祭は、伝統的なクラシック音楽の枠組みにとらわれず、現代的な音楽ジャンルとの融合を積極的に図っている点が特徴です。クラシック音楽の敷居を下げ、より幅広い聴衆にその魅力を届けることを目的としており、多様なアーティストが共演するユニークなプログラムが組まれています。音楽の境界線を越えた新しい体験を提供する場として、地域文化の活性化にも寄与しています。

ポッドキャスト：アルノ川を望んで：サミュエル・ハッセルホルン

PODCAST : Avec vue sur l’Arno : Samuel Hasselhorn

バリトン歌手サミュエル・ハッセルホルンを特集したポッドキャスト。エリザベート王妃国際音楽コンクールなど数々の賞を受賞し、実力派として知られる彼が、2028年のシューベルト没後200年に向けたHarmonia Mundiでの5枚組アルバムプロジェクトについて語ります。現代においてシューベルトの歌曲（リート）が持つ意義とは何か。アルノ川を望む美しいロケーションで収録されたインタビューを通じ、ハッセルホルンがその魅力を深く掘り下げます。

レンヌのショッピングモール「グラン・カルティエ」でオペラとミュージカルのアリアを

Des airs d’opéra et de comédies musicales à la galerie commerciale Grand quartier - MaVille.com - Rennes

フランス・レンヌにあるショッピングモール「グラン・カルティエ」にて、オペラやミュージカルの名曲を披露する音楽イベントが開催される。日常的な買い物空間に芸術を届ける試みであり、多くの買い物客が気軽にクラシック音楽や舞台芸術に触れる機会となる。地域コミュニティと音楽の融合を目指したこのイベントは、地元メディアMaVille.comによって報じられた。ショッピングという日常の風景の中で、プロの歌声が響き渡る特別なひとときを提供する。

今週聴くべき6枚のアルバム：ジャン・シベリウスの壮大な2作品から、Tigaの鮮烈なエレクトロクラッシュまで

Six albums à découvrir cette semaine, de deux œuvres expansives du compositeur Jean Sibelius à l’efficace électroclash de Tiga

本記事は、今週注目すべき6つの音楽アルバムを紹介するレビュー記事です。クラシック音楽の分野からは、ジャン・シベリウスの交響的作品と、1902年に初演されたシャルル・シルヴェールのオペラ『眠れる森の美女』が取り上げられています。一方で、Tigaによるエレクトロクラッシュ、The Black Keysの楽曲をカバーした『Peaches!』、The Lemon Twigsのレトロポップ、Isaiah Rashadのラップ作品など、ジャンルを横断した幅広い音楽体験を提案しています。クラシックから現代のポップス・ラップまで、多様な音楽的関心に応えるセレクションとなっています。

ガブリエル・デュポンの内なる風景

Les paysages intérieurs de Gabriel Dupont

ピアニストのナターシャ・メルコニアンが、ラヴェルやカプレと同時代を生きた作曲家ガブリエル・デュポンの作品『砂丘の家』を取り上げ、その繊細で官能的な音楽の再評価を促している。36歳で早世したデュポンは、生前は高く評価されていたものの、死後は長らく忘れ去られていた。近年、シリル・デュボワによる歌曲集やパトリック・ダヴァンによる管弦楽作品集などがリリースされ、再評価の機運が高まっている。特に1907年から1909年にかけて作曲されたピアノ曲集『砂丘の家』は、結核に苦しんだ作曲家の内面を映し出す重要な作品として、1997年の初録音以降、その芸術的価値が改めて注目されている。

映画を聴く

Écouter le cinéma

映画とクラシック音楽の融合をテーマにした3つの新作アルバムを紹介するレビュー。ローランス・エキルベイ指揮インスラ・オーケストラによる、名作映画で使用されたバロックから古典派の楽曲集をはじめ、ミシェル・ルグランやエンニオ・モリコーネの映画音楽をピアノで再解釈したフィリップ・ギヨン＝エルベールの作品、そして映画監督の映像世界から着想を得て即興演奏を行うピアニスト、ジャン＝バティスト・ドゥルセの意欲作を取り上げている。映画ファンとクラシック音楽ファンの双方にとって、目を閉じて映画の世界に浸れるような興味深い試みが並ぶ。

ハネケの映画『愛、アムール』におけるシューベルト：即興曲第3番 D.899の聴き方をいかに再発明したか

Schubert chez Haneke : comment le film Amour réinvente l’écoute de l’Impromptu n° 3, D.899

ミヒャエル・ハネケ監督の映画『愛、アムール』において、シューベルトの「即興曲第3番」は単なるBGMではなく、物語の核心として機能している。元音楽教師の老夫婦が死と向き合う閉鎖的な空間で、この楽曲は現実の一部として提示される。静寂と距離感の中で響くピアノの旋律は、映画の冷徹な光と相まって、聴き手の心に深い余韻を残す。本作は、音楽が映像と結びつくことで、その脆弱性と親密さがどのように変容し、聴き手の認識を永続的に変えてしまうのかを考察する。

ローランス・エキルベイ：「映画は聴取を豊かにするが、想像力を制限することもある」

Laurence Equilbey : « Le cinéma enrichit l’écoute, mais peut aussi en restreindre l’imaginaire »

指揮者ローランス・エキルベイが、インスラ・オーケストラとの最新アルバム発売に際し、映画音楽とクラシック音楽の相互関係について語った。彼女は、映画が音楽の聴き方に与える影響を分析し、視覚的な記憶と音楽の自律性について考察している。映画は音楽体験を深める一方で、特定のイメージを固定化する側面もあるが、複数の映画で同じ楽曲が使われることで、音楽は再びその独立性を獲得すると指摘。視覚的記憶と純粋な音響体験の間で揺れ動く、音楽の豊かな活力について論じている。

クラシック音楽と映画：映像が耳を支配するとき

Musique classique et cinéma : quand l’image dicte sa loi à l’oreille

映画はクラシック音楽の既存のレパートリーを利用するだけでなく、その聴き方を再構築してしまう。映画『地獄の黙示録』におけるワーグナーの『ワルキューレの騎行』のように、特定の映像と結びついた音楽は、本来の文脈から切り離され、映画が提示する支配的な解釈に固定されてしまう。本稿では、映画がクラシック音楽の受容に与える、目立たないが永続的な影響について分析する。映像と音楽の強力な結びつきは、聴衆が音楽を純粋に聴くことを困難にし、作曲家が意図しなかった新たな意味や皮肉を付与してしまう現象を浮き彫りにしている。