ピアノOntomo の記事

ラヴェルの人生、10のターニングポイント【後編】戦争、母の死、トスカニーニ事件

ラヴェルの人生、10のターニングポイント【後編】戦争、母の死、トスカニーニ事件

ロジャー・ニコルズ著『モーリス・ラヴェル 海賊と時計職人』の刊行を記念し、訳者の神保夏子氏と平野貴俊氏がラヴェルの人生の後半を語る。第一次世界大戦への従軍、母の死、モンフォール＝ラモリへの移住、そしてトスカニーニとの《ボレロ》を巡る衝突など、人間ラヴェルの素顔と創作の背景を紐解く。

「映画が流れるたび、音楽が生まれる」“映画狂”ピアニスト、ドゥルセの即興演奏

「映画が流れるたび、音楽が生まれる」“映画狂”ピアニスト、ドゥルセの即興演奏

2026年5月、ラ・フォル・ジュルネTOKYOに出演したピアニスト、ジャン＝バティスト・ドゥルセへのインタビュー。2019年ロン＝ティボー国際コンクール第4位の実力を持つドゥルセは、映画への深い愛着と幼少期からの即興教育を背景に、映画に寄せた即興演奏の魅力を語った。小津安二郎作品への共感や、音楽と映画が自身の創造性に与える影響について触れている。

ピアニスト務川慧悟が語る　ワインと音楽＃2　ワインづくりから演奏をみる

ピアニスト務川慧悟が語る　ワインと音楽＃2　ワインづくりから演奏をみる

ピアニスト務川慧悟が、ワインづくりと演奏の共通点について語る連載の第2回。演奏家は創造主ではなく作品のメッセージを伝える存在であるという考えや、毎回まっさらな精神で楽譜に向き合う姿勢、技術とインスピレーションの関係性について、自身の経験を交えて論じている。

ラヴェルの人生、10のターニングポイント【前編】家族、ローマ賞、ドビュッシー

ラヴェルの人生、10のターニングポイント【前編】家族、ローマ賞、ドビュッシー

ロジャー・ニコルズ著『モーリス・ラヴェル 海賊と時計職人』の刊行を記念し、訳者の神保夏子氏と平野貴俊氏がONTOMO Radioで語った内容の再構成記事。前編では、ラヴェルの幼少期からレジオン・ドヌール拒否事件までを扱う。ラヴェルの生い立ちや、ピアニストのリカルド・ビニェスとの交流について触れている。

ピアニスト務川慧悟が語る　ワインと音楽＃1　ワインエキスパートの資格挑戦から得たもの

ピアニスト務川慧悟が語る　ワインと音楽＃1　ワインエキスパートの資格挑戦から得たもの

日本とヨーロッパを拠点に活躍するピアニスト・務川慧悟氏が、ワインエキスパートの資格取得に至った経緯と、その経験から得た学びを語る短期連載の第1回。フランスでの生活を通じてワインの奥深さに触れた務川氏は、ワイン愛好家たちの「他者の評価に左右されない独自の価値観」に感銘を受けたと述べる。ワインと音楽の共通点を探る本企画では、自身のワインテイスティング会の様子も交えながら、ワインを知ることで広がる音楽的感性や探究心について、全3回にわたり深く掘り下げていく。

いまこそ見直したい！ サロン・コンサートの殿堂「音楽の友ホール」

いまこそ見直したい！ サロン・コンサートの殿堂「音楽の友ホール」

1983年の開館以来、神楽坂にある「音楽の友ホール」が、首都圏のホール改修が相次ぐ中で改めて注目を集めている。音楽専用の小ホールとして優れた音響を誇り、かつてはモーツァルト・オペラ全曲シリーズや作曲家自作自演シリーズなど、画期的な企画で日本のクラシック音楽界を牽引した。ラン・ランの日本デビューなど、歴史的な場面の舞台ともなった同ホールの伝統と、サロン・コンサートの殿堂としての価値を音楽ジャーナリストの林田直樹氏が振り返る。

ヤマハのアップライトピアノ“Bシリーズ”新登場！「アコースティックピアノがある生活」の価値を見つめ直す

ヤマハのアップライトピアノ“Bシリーズ”新登場！「アコースティックピアノがある生活」の価値を見つめ直す

ヤマハは、アップライトピアノの新製品「Bシリーズ」を5月27日に発売する。既存のbシリーズを基盤に、コンサートグランドピアノCFXの知見を活かした専用ハンマーの開発や響板設計の見直しを行い、コンパクトながら豊かな響きと明快な音色を実現した。譜面立ての改良やソフトランディング機構の採用により、使いやすさと安全性も向上。高さの異なる2モデルに加え、消音演奏が可能な「サイレントピアノ™」や音量調整が可能な「トランスアコースティック™ピアノ」モデルも展開し、現代のライフスタイルに合わせた多様な演奏環境を提案する。

「また楽器を始めたい」を阻む5つの壁、どう乗り越える？ 編集部員のアイデア集

「また楽器を始めたい」を阻む5つの壁、どう乗り越える？ 編集部員のアイデア集

音楽之友社Webマガジン「ONTOMO」による、楽器再開を検討する人に向けた特集記事。楽器の準備や練習場所の確保など、再開を阻むハードルを乗り越えるための具体的なアイデアを編集部員が提案している。楽器のレンタルやサブスクリプションの活用、中古楽器の選び方、電子ピアノの導入など、完璧を求めず「今できる形」から始めることの重要性を説く。楽器店への相談や公共施設の活用など、経験者ならではの現実的なアドバイスがまとめられており、音楽を再び楽しむための背中を押す内容となっている。

ブゾーニ・コンクールの予選が11月に日本へ！その歴史とコンクールの意義を問う革新性

ブゾーニ・コンクールの予選が11月に日本へ！その歴史とコンクールの意義を問う革新性

世界最古のピアノコンクールの一つである「ブゾーニ国際ピアノコンクール」の予選が、今年11月に日本で開催されることが決定した。ミケランジェリが創設に関わり、桑原志織など多くの実力者を輩出してきた同コンクールは、聴衆も投票に参加できる革新的なシステムで知られる。本記事では、コンクールの歴史的背景や、フェルッチョ・ブゾーニの音楽家としての功績、そしてコンクールが持つ意義について、音楽ジャーナリストの伊熊よし子氏が解説する。

ベートーヴェンや「魔笛」の楽譜も！ 名著誕生展「ヴァチカン教皇庁図書館III＋」が印刷博物館で開催

ベートーヴェンや「魔笛」の楽譜も！ 名著誕生展「ヴァチカン教皇庁図書館III＋」が印刷博物館で開催

東京の印刷博物館にて、4月25日から7月20日まで名著誕生展「ヴァチカン教皇庁図書館III＋」が開催される。本展はヴァチカン教皇庁図書館所蔵の貴重な写本や初期刊本を通じて、印刷技術が文化や知の伝達に果たした役割を紐解くもの。展示の第3部では「詩、音楽、美術、小説」における名著の影響が紹介され、ベートーヴェンの『ピアノ・ソナタ第7番』や作品集、モーツァルトのオペラ《魔笛》の楽譜といった貴重な資料が展示される。音楽史における楽譜出版の重要性も学べる貴重な機会となっている。

ピョートル・アンデルシェフスキのピアノ・レッスン～次世代へ伝える「音楽のメチエ」

ピョートル・アンデルシェフスキのピアノ・レッスン～次世代へ伝える「音楽のメチエ」

現代を代表するピアニスト、ピョートル・アンデルシェフスキがスイス・ローザンヌ高等音楽院で行ったマスタークラスのレポート。次世代への継承を意識し始めたアンデルシェフスキが、受講生の感性や音響感覚に寄り添い、作品の本質へと導く指導の様子が綴られています。技術的な助言から指づかいの工夫まで、ピアノという楽器の打楽器性を超え、演奏がふくよかさを増していく過程が詳述されており、教育者としての氏の新たな一面が浮き彫りになっています。

ヴァイグレがバイエルン放送響デビュー、ミュンヘン・フィルに次期シェフのシャニ登場

ヴァイグレがバイエルン放送響デビュー、ミュンヘン・フィルに次期シェフのシャニ登場

ドイツ・ミュンヘンの音楽シーンを伝えるレポート。バイエルン放送交響楽団では、アラン・アルティノグル、セバスティアン・ヴァイグレ（同響デビュー）、サイモン・ラトルがそれぞれ指揮し、マルタン、シューベルト、マーラーなどの名演を繰り広げた。また、ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団では、イゴール・レヴィットがブラームスの協奏曲を演奏した様子が報告されている。ドイツ在住の音楽ジャーナリスト来住千保美氏による、現地の熱気あふれるコンサートレポートである。

成田悠輔が音楽の未来に放つ、鋭くも希望あるメッセージ

成田悠輔が音楽の未来に放つ、鋭くも希望あるメッセージ

立教大学で開催された「クラシック音楽会議」の第1回レポート。経済学者・成田悠輔氏による特別講演や、音楽業界の専門家によるディスカッションを通じて、デジタル化や市場環境の変化に直面するクラシック音楽業界の課題と、音大生のキャリア形成、セルフブランディングの重要性が議論された。技術だけでなく「選ばれる理由」や「物語性」が求められる現代において、音楽家が既存の価値観を再構築し、いかに自立して活動していくべきかという問いが投げかけられた。

ブレイクダンサー、モデルとしての顔ももつ世界的カウンターテナーのオルリンスキ、待望の初来日公演！

ブレイクダンサー、モデルとしての顔ももつ世界的カウンターテナーのオルリンスキ、待望の初来日公演！

世界的に活躍するポーランド出身のカウンターテナー、ヤクブ・ユゼフ・オルリンスキが2026年4月に待望の初来日公演を行う。会見では、自身のルーツである合唱やカウンターテナーへの転向、ブレイクダンスと歌唱の相乗効果について語った。また、ファッションモデルとしても活動する独自のスタイルで、クラシック音楽の枠を超えた親密なコンサート体験を目指すと意気込みを述べた。公演は兵庫と東京の2都市で開催され、ヘンデルやパーセルといったバロック作品を中心に、現代的な感性で再構築されたプログラムが披露される予定である。

ピアノの久末航らが第35回出光音楽賞を受賞！

ピアノの久末航らが第35回出光音楽賞を受賞！

若手音楽家の登竜門として知られる「出光音楽賞」の第35回受賞者が発表された。今回は、ヴィオラの谷口朱佳、ピアノの久末航、ギターの山下愛陽の3名が選出された。本賞は1990年に創設され、受賞者には賞金300万円が贈呈される。授賞式および受賞者によるガラコンサートの模様は、テレビ朝日系「題名のない音楽会」にて放送される予定である。受賞者はいずれも国際コンクールでの入賞や欧州での活発な演奏活動など、世界的に高い評価を受けている新進気鋭の音楽家たちである。

音楽・加藤昌則×ダンス・小㞍健太『ラヴェル最期の日々』刺激に満ちあふれた劇場体験

音楽・加藤昌則×ダンス・小㞍健太『ラヴェル最期の日々』刺激に満ちあふれた劇場体験

2024年に初演された、作曲家モーリス・ラヴェルの晩年を描く舞台『ラヴェル最期の日々』が、2026年6月に再演される。音楽監督の加藤昌則と、ラヴェル役を演じるダンサーの小㞍健太が、作品の意義や創作プロセスについて語るインタビュー。本作は、ラヴェルの記憶障害や言語障害に苦しんだ日々を、ピアノ、ヴァイオリン、チェロ、バンドネオンの生演奏とダンス、演劇を融合させて表現する。再演にあたり、初演の凝縮された世界観を継承しつつ、ブラッシュアップを図る意気込みが語られた。

アルペジオ：イタリア語でハープのように弾くの意！ 演奏者のセンスが問われる!?

アルペジオ：イタリア語でハープのように弾くの意！ 演奏者のセンスが問われる!?

指揮者・ピアニストの大井駿氏が、音楽用語「アルペジオ」の語源と歴史を解説する連載記事。語源はイタリア語の「ハープのように弾く（arpeggiare）」に由来し、初期バロックのフレスコバルディからヴィヴァルディ、J.S.バッハ、C.P.E.バッハに至るまで、単なる分散和音を超えた演奏者のセンスが問われる表現技法として発展してきた経緯を紐解く。19世紀以降の記号化の変遷にも触れ、楽譜上の指示と演奏の自由度の関係を歴史的資料と共に紹介している。

ブラームスとウィーン〜ハプスブルク帝国が育んだ音楽家の居場所

ブラームスとウィーン〜ハプスブルク帝国が育んだ音楽家の居場所

歴史学者・岩﨑周一氏による連載「ハプスブルク帝国の音楽世界」第14回。ハンブルク出身のブラームスが、なぜウィーンを終の棲家として選んだのかを歴史的背景から紐解く。当初は「よそ者」として疎外感を感じていたブラームスが、ウィーンの豊かな音楽文化や教養市民層との交流を通じて創作の拠点を見出し、テオドール・ビルロートやヨハン・シュトラウス2世らとの交友を経て、いかにしてこの地で独自の音楽世界を築き上げたのかを解説する。

彩の国さいたま芸術劇場・埼玉会館が2026年度のラインナップを発表！

彩の国さいたま芸術劇場・埼玉会館が2026年度のラインナップを発表！

彩の国さいたま芸術劇場と埼玉会館が2026年度の公演ラインナップを発表した。芸術監督の近藤良平氏のもと、演劇やダンスに加え、クラシック音楽でも豪華なプログラムが展開される。バッハ・コレギウム・ジャパンによる「ロ短調ミサ」や、ピエール＝ロラン・エマールによる「平均律クラヴィーア曲集第2巻」全曲演奏、ジャン・チャクムル、小林海都のリサイタル、パトリツィア・コパチンスカヤとソル・ガベッタのデュオ、NHK交響楽団やロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団の首席奏者による公演など、ソロからオーケストラまで多彩な名演が予定されている。

武満徹没後30年——演奏家たちが語るタケミツ

武満徹没後30年——演奏家たちが語るタケミツ

2026年に没後30年を迎える作曲家・武満徹を記念し、彼と親交のあった音楽家たちの証言をまとめた特集記事。池辺晋一郎、小川典子、リチャード・ストルツマン、荘村清志、福田進一、高橋アキ、工藤重典、宮田まゆみ、佐藤紀雄といった名だたる演奏家たちが、武満の人間味あふれるエピソードや音楽に対する真摯かつ自由な姿勢を回想している。原塁の新著『演奏家からみた武満徹　揺れる鏡にうつるもの』からの抜粋を通じて、世界的に愛される武満音楽の魅力と、作曲家としての素顔に迫る内容となっている。