声楽OperaWire の記事

フアン・ディエゴ・フローレス、ナディーン・シエラ、ルネ・パーペ、チェチーリア・バルトリらがカタルーニャ音楽堂の2026-27年シーズンを牽引

Juan Diego Flórez, Nadine Sierra, René Pape, Cecilia Bartoli, Franco Fagioli, Josep Bros, Lea Desandre, Magdalena Kožená & David Butt Philip Lead Palau de la Música Catalana’s 2026-27 Season

バルセロナのカタルーニャ音楽堂が2026-27年シーズンのラインナップを発表しました。世界的なオペラ歌手や演奏家が集結し、ブラームス、エルガー、シベリウスなどの管弦楽曲から、シューベルトやロッシーニの歌曲、パーセルのオペラ『ディドとエネアス』まで、多彩なプログラムが予定されています。10月にはアルベルト・ギノヴァルトの自作自演コンサートや、ジョゼップ・ブロスによるオペラ・サルスエラ公演などが続き、充実したシーズン開幕を飾ります。

エリノア・マルティネス、サブリナ・ガルデス、マティアス・ゲルネ、キャスリーン・オマラらがL'Auditoriの2026-27年シーズンを牽引

Elionor Martínez, Sabrina Gárdez, Matthias Goerne & Kathleen O’Mara Lead’s L’Auditori’s 2026-27 Season

バルセロナのL'Auditoriが2026-27年シーズンのラインナップを発表しました。本記事では、グスターボ・ドゥダメル指揮ニューヨーク・フィルによる公演や、ジョルディ・サヴァール指揮によるブラームスの「ドイツ・レクイエム」、アダム・フィッシャーによるマーラーの交響曲第3番など、豪華な指揮者とソリストが名を連ねる声楽・オーケストラ公演のハイライトを紹介しています。バッハの「クリスマス・オラトリオ」や現代作品まで、多彩なプログラムが予定されています。

今週のアーティスト：クローディア・ボイル

Artist of the Week: Claudia Boyle

ベルギーのラ・モネ劇場で初演されたイアン・ベル作曲の新作オペラ『メドゥーサ』でタイトルロールを務めるソプラノ歌手、クローディア・ボイルを紹介する記事。マリア・カラス国際コンクールで優勝経験を持つボイルは、現代作品からベルカント、ロマン派まで幅広いレパートリーを誇るアイルランド屈指のオペラ歌手として知られています。記事では彼女の輝かしいキャリアと、今回の新作オペラでの複雑で感動的なメドゥーサ像の表現に焦点を当てています。なお、本作は後日Operavisionで配信予定です。

Q&A：サンタクルーズ・オペラ・プロジェクトのジョーダン・ベストとロリ・シュルマンに聞く

Q & A: Jordan Best & Lori Schulman on the Santa Cruz Opera Project

近年、ミッシー・マゾーリやニコ・ミューリーら作曲家や、小規模な団体による「室内オペラ」の人気が高まっている。高コストな舞台装置やフルオーケストラを避け、カフェやワイナリーといった親密な空間で上演するスタイルは、新たな観客層を開拓している。本記事では、サンタクルーズを拠点に活動する声楽家のロリ・シュルマンとジョーダン・ベストが、バッハの『コーヒー・カンタータ』やプッチーニの『ラ・ボエーム』などを身近な場所で上演する試みについて語るインタビューを紹介する。パンデミック下での出会いから始まった二人の起業家精神と、オペラの新たな可能性を探る活動に迫る。

CDレビュー：マスカーニの『ザネット』

CD Review: Mascagni’s ‘Zanetto’

1896年に初演されたピエトロ・マスカーニのオペラ『ザネット』のCDレビュー。本作は、マスカーニの代表作『カヴァレリア・ルスティカーナ』のような情熱的な物語とは対照的な、静謐で内省的な「抒情的情景（scena lirica）」である。ルネサンス期のフィレンツェを舞台に、倦怠感を抱える高級娼婦シルヴィアと、純真な詩人ザネットの出会いと別れを描く。小規模な編成に適した室内楽的なオペラであり、大規模な舞台よりも親密な空間でその魅力を発揮する作品として、Oehms Classicsからリリースされた本作の価値を評価している。

ピンチガット・オペラが『最初の殺人』を上演へ

Pinchgut Opera to Present ‘The First Murder’

オーストラリアのピンチガット・オペラは、アレッサンドロ・スカルラッティの希少なバロック作品『最初の殺人（Il primo omicidio）』をオーストラリア初演する。カインとアベルの物語を題材にしたこのオラトリオを、演出家ディーン・ブライアントの手により本格的なオペラとして舞台化する。芸術監督エリン・ヘリヤードは、スカルラッティの音楽が持つ心理的な深みと演劇性を高く評価している。公演は2026年5月23日から31日まで行われ、サラ・マクライヴァー、アシュリン・ティムズらが出演し、ヘリヤードが指揮を務める。

メローラ・オペラ・プログラムが『カルメンの悲劇』を上演へ

Merola Opera Program to Present ‘La Tragédie de Carmen’

サンフランシスコの若手オペラ歌手育成機関「メローラ・オペラ・プログラム」が、2026年7月にピーター・ブルックらによるビゼーのオペラ『カルメン』の凝縮版『カルメンの悲劇』を上演します。本作は、心理的な深みを追求した先鋭的な翻案作品として知られています。指揮にはステファニー・ローズ・ラッセル、演出にはモー・ジョウと、いずれも同プログラムの卒業生が起用されました。公演はサンフランシスコ音楽院にて、フランス語上演（英語字幕付き）で行われる予定です。

ア・コルーニャ・オペラ友の会、2026年シーズンを発表。ヴァネッサ・ゴイコエチェア、カルロス・アルバレス、ミレン・ウルビエタ＝ヴェガらが出演

Vanessa Goikoetxea, Carlos Álvarez & Miren Urbieta-Vega Lead Amigos de la Ópera de A Coruña’s 2026 Season

スペインのア・コルーニャ・オペラ友の会が、創立74周年を迎える2026年シーズンのラインナップを発表した。ヤナーチェクの『イェヌーファ』で幕を開け、ホセ・ミゲル・ペレス＝シエラが指揮を務める。続いてカルロス・アルバレス監修の若手歌手向け声楽コースが開催され、プッチーニの『トスカ』ではミレン・ウルビエタ＝ヴェガとカルロス・アルバレスが共演する。シーズン終盤には無料のリサイタルも予定されており、地域に根ざしたオペラ文化の振興と若手育成に重点を置いた充実したプログラムとなっている。

Q&A：OperAffinity創設者ブリアナ・スティルマンが語る、組織の運営とフェスティバルの未来、難民支援、そして音楽がもたらす繋がりと理解

Q & A: OperAffinity Founder Breana Stillman on Working with Organization & Festival’s Future, Working with Refugees & How Music Creates Connection & Understanding

オペラ歌手としてドイツで活動したブリアナ・スティルマンは、子供たちが音楽を通じて成長し、コミュニティを形成する姿に感銘を受け、教育プログラムを立ち上げました。これが発展し、現在はイタリアを拠点とする国際的な文化イニシアチブ「OperAffinity」となっています。同団体は、難民の子供たちへの支援やケニアでの大規模なアウトリーチ活動、トディでの国際フェスティバル開催などを通じ、文化を超えたアーティストの交流と若手音楽家のキャリア形成を支援しています。2026年のフェスティバルでは、ソプラノ歌手のマリー・マクローリンらを講師に迎え、さらなる拡大を目指しています。

ワシントン・コーラル・アーツ・ソサエティが2026-27年シーズンを発表

Choral Arts Society of Washington Announces 2026–27 Season

ワシントン・コーラル・アーツ・ソサエティが2026-27年シーズンのラインナップを発表しました。ドイツ大使館との共催による「コミュニティ・シング」や、ミュンヘン音楽大学マドリガル合唱団との共演、ブラームスの「ドイツ・レクイエム」など、多彩なプログラムが予定されています。ホリデーシーズンの恒例コンサートから現代作品まで、合唱音楽の魅力を伝える充実したシーズンとなります。

ニコラス・ファン、ジョナサン・ウッディ、エリカ・シュラーらがカラマズー交響楽団の2026-27年シーズンを彩る

Nicholas Phan, Jonathan Woody, Erica Schuller Headline Kalamazoo Symphony Orchestra’s 2026-27 Season

カラマズー交響楽団が2026-27年シーズンのラインナップを発表した。音楽監督ジュリアン・クエルティの指揮のもと、10年以上ぶりにヘンデルの『メサイア』が上演されるほか、ホルストの『惑星』、デュカスやハイドンの作品が取り上げられる。また、ハイライトとしてバッハの『マタイ受難曲』が上演され、ニコラス・ファン、ジョナサン・ウッディ、エリカ・シュラーら豪華ソリスト陣を含む約200名の出演者がミラー・オーディトリアムに集結する。同楽団の意欲的なプログラムが注目を集めている。

エリン・ワグナーがナウムブルク管弦楽コンサートの2026年シーズンを牽引

Erin Wagner Leads Naumburg Orchestral Concerts’ 2026 Season

ニューヨークのセントラルパークにある歴史的なナウムブルク・バンドシェルにて、第121回ナウムブルク管弦楽コンサートの開催が発表された。2026年6月9日から8月4日まで開催される本シーズンでは、シモーネ・ディナーシュタインとバロックリンによるJ.S.バッハとフィリップ・グラスのプログラムや、ブラッド・ラブマン指揮セント・ルークス管弦楽団によるモーツァルト・プログラムが予定されている。特に7月21日の公演では、2021年ナウムブルク声楽コンクール優勝者のメゾソプラノ、エリン・ワグナーがソリストとして出演し、『フィガロの結婚』や『イドメネオ』のアリアを披露する。

クラシカル・アップライジングがサラ・カークランド・スナイダーの『ペネロペ』を上演

Classical Uprising Presents World of Sarah Kirkland Snider’s ‘Penelope’

「ポートランド・バッハ・エクスペリエンス」の一環として、クラシカル・アップライジングがサラ・カークランド・スナイダーの歌曲集『ペネロペ』を上演する。本作は劇作家エレン・マクラフリンの詞に基づき、ホメロスの『オデュッセイア』を現代的な視点で再構築した物語。ソプラノ、弦楽五重奏、パーカッションのために書かれ、グラミー賞受賞アンサンブル「ザ・クロッシング」のローレン・ケリーが主演を務める。芸術監督のエミリー・アイザックソンは、本作のインディー・クラシック的なスタイルと感情的な深みを高く評価している。公演は5月28日にポートランドのO'Maine Studios、30日にヤーマスの317メイン・コミュニティ・ミュージック・センターで行われる。

インデターミナシー・フェスティバル、新作室内オペラ『Directions for Making a Round Ark』を世界初演

Indeterminacy Festival to Present World Premiere of ‘Directions for Making a Round Ark’

インデターミナシー・フェスティバルは、新作室内オペラ『Directions for Making a Round Ark』を世界初演する。本作は、ノアの箱舟の物語より1000年古いバビロニアの洪水神話を題材にした3部構成の作品。ヨナタン・ドヴィル指揮のもと、3人のソリストに加え、ブルックリンを拠点とする70名以上の合唱団や器楽奏者が参加する。公演は5月31日にディメンナ・センター、6月6日にザ・スペース・アット・アイアンデールにて開催される。モーガン・ライブラリーの専門家による導入解説も予定されている。

G. シャーマーとワイズ・ミュージック・グループがメティス系カナダ人作曲家イアン・カッソンと契約

G. Schirmer & Wise Music Group Sign Métis-French Canadian Composer Ian Cusson

音楽出版大手のG. シャーマーおよびワイズ・ミュージック・グループは、メティス系フランス系カナダ人の作曲家イアン・カッソンとの出版契約締結を発表した。カッソンはオペラ、管弦楽曲、歌曲で知られる現代の注目作曲家である。今後の主要な予定として、2027年5月にカナダ・オペラ・カンパニーにて新作オペラ『Empire of Wild』の世界初演が控えているほか、村上春樹の小説に着想を得た『1Q84: Sinfonietta Metamoderna』の米国初演などが予定されている。今回の契約により、同社の歴史あるカタログにカッソンの作品が加わることとなる。

香港プロフェッショナル・ボーカリスト協会、2026年「フレンチ・メイ」でビゼーの『奇跡の博士』を上演

Hong Kong Professional Vocalists Association Brings Bizet’s ‘Le Docteur Miracle’ to French May 2026

香港プロフェッショナル・ボーカリスト協会（HKPVA）は、2026年の「フレンチ・メイ」芸術祭において、ジョルジュ・ビゼーのオペラ『奇跡の博士』を上演する。マルコ・イアンネッリが室内楽編成用に再編曲したスコアを用い、2024年に広州大劇院で初演されたおとぎ話のような演出コンセプトを継承する。上演時間は75分で、フランス語歌唱と英語の台詞、中英字幕付きで構成される。演出はアシュリー・ツイ、指揮はジェイソン・リウが務め、リウ・ジュオイン、ジュディ・オナー、ツェン・ユーチー、イー・グアンヘンらが出演。公演は5月21日から22日まで、東宝（Tung Po）の多目的ホールにて行われる。

ハンブルク・エルプフィルハーモニー 2025-26シーズン・レビュー：ヘンデル『ブロッケス受難曲』

Elbphilharmonie in Hamburg 2025-26 Review: Brockes-Passion

ハンブルクゆかりのヘンデルの傑作『ブロッケス受難曲』が、作曲から310年を経て同地へ帰還した。マールテン・エンゲルトエス率いるPRJCTアムステルダムによる公演は、18世紀当時に物議を醸したオペラ的な情熱と、内省的な瞑想という二面性を繊細なバランスで両立させた。過剰とも言えるブロッケスの台本に対し、アンサンブルは抑制の効いた深い解釈でアプローチ。弦楽器の緊密なアンサンブルが聖なる親密さを醸し出し、ヘンデル特有の鮮やかな「言葉の絵画（ワード・ペインティング）」を見事に描き出した。古楽の精神を現代に蘇らせる、説得力に満ちた演奏であった。

O2トレーナー：バス・ルッテンが語る、オペラとプロ格闘技の意外な接点

O2 Trainer: How Bas Rutten Links Opera & the Art of Professional Fighting

元UFCヘビー級王者で格闘家のバス・ルッテンが開発した呼吸筋トレーニング器具「O2トレーナー」が、格闘家のみならずオペラ歌手のトレーニングにも有効であるとして注目を集めている。ルッテン自身、幼少期に重度の喘息に苦しんだ経験から、横隔膜や肋間筋を鍛えて呼吸機能を高めるこのデバイスを考案した。オーストラリアの音楽アカデミーでの試験導入では、声の投影やブレスコントロールの向上に効果が見られたと報告されており、格闘技と声楽という一見対照的な分野を「呼吸」という共通項で結びつけている。

ハイドン財団（ボルツァーノ・トレント）が2026-27年シーズンを発表、カルメラ・レミージョ、サラ・コルトレッシス、イヴァン・アヨン・リバス、フランチェスカ・アスプロモンテらが出演

Carmela Remigio, Sara Cortolezzis, Iván Ayón Rivas & Francesca Aspromonte Lead Fondazione Haydn di Bolzano e Trento’s 2026-27 Season

イタリアのハイドン財団（ボルツァーノ・トレント）が2026-27年シーズンのラインナップを発表した。オペラ部門では、モーツァルト『皇帝ティートの慈悲』、プッチーニ『ラ・ボエーム』のほか、ダヴィデ・トラモンターノの新作『Cronaca di un Amore. Callas e Pasolini』やシルヴィア・コラサンティの『Anna A.』が上演される。また、コンサート部門ではアイヴォー・ボルトン指揮によるハイドンとメンデルスゾーンのプログラムや、マティアス・フレッツベルガーによるニューイヤーコンサートが予定されており、カルメラ・レミージョやフランチェスカ・アスプロモンテら豪華な顔ぶれが名を連ねている。

ソーニャ・ヨンチェヴァの新プロジェクト『ĪCŌN』より初のシングル映像が公開

Watch First Single to Sonya Yoncheva’s ‘ĪCŌN’

世界的なソプラノ歌手ソーニャ・ヨンチェヴァが、ベルカントと最新技術を融合させた新プロジェクト『ĪCŌN』を始動した。第一弾として、ベッリーニの歌劇『夢遊病の女』より「ああ、信じられない」の映像が公開された。本作はAI技術を駆使して制作されており、120名以上のスタッフが関わる劇場での収録と、AIスタジオでの作業を組み合わせている。ヨンチェヴァは、AIを芸術の代替物ではなく、未来と対峙し、若い世代と対話するための手段と位置づけている。人間味あふれる歌唱と機械的な映像の対比を通じて、真の芸術の必要性を問いかける意欲的な試みである。