現代音楽英語 の記事

フェラーラ市立劇場が『高架鉄道』を上演

Teatro Comunale di Ferrara to Present ‘Ferrovia sopraelevata’

フェラーラ市立劇場は2026年5月23日・24日、作家ディーノ・ブッツァーティの物語にフェラーラ出身の作曲家ルチアーノ・シャイッリが音楽をつけた『高架鉄道』を上演する。本作は、人間界に送り込まれた悪魔マックスが純粋な女性ラウラと恋に落ちる物語。フェラーラ音楽院との共同制作で、フェデリコ・カヴァリエーリが指揮を務め、彼のオペラ指揮デビューとなる。公演に先立ち、芸術監督マルチェッロ・コルヴィーノによるトークイベントや、プレクトラム・オーケストラ「ジーノ・ネリ」によるシャイッリの『弦楽器のためのトッカータ』の演奏も予定されている。

マイケル・オニール・シンガーズがArts Capacityと提携し、ジョージア州の矯正施設で公演

The Michael O’Neal Singers Perform at Georgia State Correctional Facility in Partnership with Arts Capacity

合唱団マイケル・オニール・シンガーズが、刑務所内での芸術活動を支援する非営利団体「Arts Capacity」と協力し、ジョージア州の矯正施設で公演を行いました。同団体は「リスニング・ファースト（聴くことを優先する）」という手法を用い、受刑者が学術的な解説なしに直接合唱音楽と向き合う機会を提供しています。この取り組みは、感情的知性を育み、施設内の平穏を保つことで再犯率の低下を目指すものです。公演ではオーラ・イェイロの『サンライズ・ミサ』やエレイン・ハーゲンバーグの『イルミナーレ』が披露され、受刑者からは「天国を覗き見ているようだった」「癒やしの塗り薬のようだった」といった深い感動の声が寄せられました。

Tête à Têteが2026年シーズンおよびオペラ・フェスティバルのラインナップを発表

Tête à Tête Unveils 2026 Season & Opera Festival Slate

現代オペラの振興で知られるTête à Têteが、2026年のシーズンおよびオペラ・フェスティバルの詳細を発表した。メインステージでは、ケニアの団体と共同制作する『The Rain Show』や、マイケル・ローズウェル指揮による『Fantasy & Fairytales』が上演される。また、9月に開催されるオペラ・フェスティバルでは、メアリー・スチュアートの最期を描いた新作や『オルフェオとエウリディーチェ』、シューマンの歌曲集『女の愛と生涯』の再解釈版など、多様な新作オペラや実験的な作品が連日上演される予定である。

ありのままのアメリカ、受け入れるか目を背けるか

This is America in the raw, take it or look away

ロンドン交響楽団（LSO）によるコープランドの交響曲第3番とジョージ・ウォーカーの交響曲第5番のアルバム評。アントニオ・パッパーノ指揮のもと、LSOはコープランドの作品をアメリカ的でイディオマティックに演奏している。コープランドの音楽は現代の耳にはややナイーブに響くが、建国250周年を控えた今、その響きは時宜を得ている。一方、ウォーカーの第5番は、2015年のチャールストン教会銃撃事件というアメリカの暗い側面を反映した、怒りと絶望が凝縮された作品である。対照的な二つのアメリカを描いた興味深いアルバムとなっている。

オン・レコード：マシュー・シェルホーン『Odd Sympathies』（First Hand Records）

On Record – Matthew Schellhorn – Odd Sympathies (First Hand Records)

ピアニスト、マシュー・シェルホーンによるアルバム『Odd Sympathies』の紹介。本作は、現代の作曲家たちによる作品を中心に構成されており、ジェレミー・サロウ、パスカル・バッシー、ダイアナ・バレルらによる近年の楽曲や、ハイドンへのオマージュとして複数の作曲家が書き下ろした連作などが収録されています。現代音楽のピアノ作品における多様な響きと、作曲家たちの創造的な対話が楽しめる一枚です。

アンジェリカ・アントニーニ、ヌリア・リアル、アンジェイ・フィロンチク、マーク・パドモアらが国立音楽フォーラム（NFM）の2026-27年シーズンに出演

Angelica Antonini, Núria Rial, Andrzej Filończyk, Mark Padmore Star in National Forum of Music’s 2026-27 Season

ポーランドの国立音楽フォーラム（NFM）が2026-27年シーズンのプログラムを発表した。本シーズンは声楽作品に焦点を当てており、マーク・パドモアによるバッハのカンタータや、トーマス・グッゲイス指揮によるサン＝サーンスのオペラ『サムソンとデリラ』のコンサート形式上演などが予定されている。また、古楽アンサンブルのイル・ジャルディーノ・アルモニコやガブリエリ・コンソート＆プレイヤーズによる公演、ポーランドの現代音楽プロジェクト、オラトリオ・カンタータ解釈コースの成果発表など、バロックから現代まで多彩な声楽プログラムが組まれている。

アラステア・マコーレー：ニューヨークのダンスシーンにおける変革

Alastair Macaulay: It’s all change on the NY dance scene

著名な批評家アラステア・マコーレーが、ニューヨークのダンスシーンの動向を報告。本稿では、画家として知られるロバート・ラウシェンバーグの振付家としての側面に焦点を当てる。マース・カニングハムやトリシャ・ブラウンらと協働し、照明や映像、異質な素材を駆使した舞台美術で知られるラウシェンバーグの代表的なダンス作品『ペリカン』（1963年）が、ブルックリンのザナドゥ・ローラー・アーツにて再演された。ニューヨーク・シティ・バレエ団のアシュリー・ホッドがポワントで踊り、ラシャウン・ミッチェルとサイラス・ライナーがローラースケートを履いて共演するという、現代のダンスシーンを象徴する豪華な顔ぶれによる歴史的再構築の様子が描かれている。

エリック・アンドレが発表した常軌を逸したクラシック・アルバム、その実態は驚くほど秀逸だ - ロサンゼルス・タイムズ

Eric André just dropped an insane classical album — and it’s actually pretty brilliant - Los Angeles Times

コメディアンのエリック・アンドレが、突如としてクラシック音楽のアルバム『BLARF』をリリースした。一見すると彼の過激な芸風の延長線上にあるジョークのように思えるが、その内容は驚くほど真摯で、現代音楽や実験音楽の文脈においても高く評価できるクオリティを備えている。本作は、伝統的なクラシックの形式を借りつつも、アンドレ特有の混沌とした感性が融合したユニークな作品であり、批評家たちを困惑させつつも魅了している。クラシック音楽の境界線を押し広げる、予測不能な挑戦作である。

ザ・サーティーンが2026-27年シーズンを発表 - weta.org

The Thirteen Announces the 2026-27 Season - weta.org

ワシントンD.C.を拠点とするプロの合唱アンサンブル「ザ・サーティーン（The Thirteen）」が、2026-27年シーズンのプログラムを発表しました。同団体は、マシュー・ロバートソンが芸術監督を務め、古楽から現代作品まで幅広いレパートリーを誇る声楽アンサンブルです。今回の発表では、シーズンを通じて展開されるコンサートシリーズの詳細が明らかにされました。ザ・サーティーンは、その卓越したアンサンブル能力と、歴史的背景に基づいた解釈で高い評価を得ており、次シーズンも聴衆に質の高い合唱音楽体験を提供することが期待されています。

モントリオール・クラシック管弦楽団とモン・ロワイヤル少年合唱団がヴィヴァルディ・プログラムで共演

Orchestre Classique de Montréal & Petits Chanteurs du Mont-Royal Unite for All-Vivaldi Program

モントリオール・クラシック管弦楽団（OCM）は、2025-26年シーズンの締めくくりとして、5月30日にメゾン・サンフォニークにて「ヴィヴァルディ・プログラム」を開催する。コンサートマスターのマーク・ジョキックが独奏を務める『四季』に加え、マギル大学の学生トム・ラチャンスによる委嘱作品が初演される。後半には、アンドリュー・グレイ率いるモン・ロワイヤル少年合唱団の150名が加わり、ヴィヴァルディの『グローリア』を披露する。両団体が総力を挙げて取り組むこの公演は、歴史的な共演として期待されている。

アヌージ・ブタニが「BMP:NEXTGEN3 2026」の勝者に選出

Anuj Bhutani Wins BMP:NEXTGEN3 2026

ベス・モリソン・プロジェクツ（BMP）は、次世代の作曲家を支援するプログラム「BMP:NEXTGEN3」の勝者にアヌージ・ブタニを選出した。ブルックリンのナショナル・ソーダストでの最終選考を経て、ブタニは自身の自伝的音楽劇『MANU』を長編作品として完成させるための委嘱を受ける。同作は、自身の「問題児」更生施設での体験とヒンドゥー教の洪水神話を融合させた意欲作である。本作は今後、ニューヨークのPROTOTYPEフェスティバルおよびロサンゼルスでの初演が予定されている。審査員を務めたベス・モリソンは、ブタニが音楽劇において新たな物語の手法を切り拓いている点を高く評価した。

カナダのクラシック音楽を再定義したクリー族のチェリスト兼作曲家、クリス・ダークセンが45歳で死去

Cris Derksen, Cree Cellist and Composer Who Redefined Canadian Classical Music, Dead at 45 - That Eric Alper

カナダの先住民族クリー族の血を引くチェリストであり、現代音楽の作曲家として活躍したクリス・ダークセンが45歳で逝去した。彼女はクラシック音楽の伝統的な枠組みに、先住民族の伝統音楽やエレクトロニック・ミュージックの要素を融合させる独自のスタイルを確立し、カナダの音楽シーンに多大な影響を与えた。その革新的なアプローチは、クラシック音楽の境界を押し広げ、現代における音楽のあり方を再定義するものとして高く評価されていた。彼女の早すぎる死は、カナダの音楽界にとって大きな損失である。

Harmonium of Texasが2026-27年シーズンを発表

Harmonium of Texas Announces 2026-27 Season

指揮者・ピアニストのジェフリー・カハーンが、テキサス州サンアントニオを拠点とする新オーケストラおよび教育イニシアチブ「Harmonium of Texas」の設立と、その2026-27年シーズンを発表しました。開幕公演ではオルフの『カルミナ・ブラーナ』が演奏されるほか、バッハの『マタイ受難曲』、ジョシュア・ベルとの共演、ベリオの『シンフォニア』やベートーヴェンの交響曲第9番など、意欲的なプログラムが予定されています。教育と演奏の両面から地域に貢献する新たな音楽団体の誕生として注目されます。

ニュー・ウェーブ・オペラが新作『ディープ・ウォーター』を世界初演

New Wave Opera to Present World Premiere of ‘Deep Water’

ニュー・ウェーブ・オペラは、6月18日から21日にかけてポートランド州立大学リンカーン・ホール内のボイラー・ルーム・シアターにて、新作オペラ『ディープ・ウォーター』を世界初演する。本作は、人新世における人類の崩壊を記録する二人のクィアの若者、ヴァルとブルー・ジェイの物語を描く。クリスティーン・フレイエが演出、スティーブン・ルイスが音楽監督を務め、ソプラノのリンジー・レイ・ジョンソンとメゾソプラノのフィービー・ギルデアが主演する。上演時間は休憩なしの70分で、6月21日のマチネ公演には手話通訳が提供される。

トーマス・アデス、ハレ管弦楽団の首席客演指揮者に就任

Thomas Adès Appointed Hallé Orchestra Principal Guest Conductor

作曲家であり指揮者のトーマス・アデスが、2026年9月よりハレ管弦楽団の首席客演指揮者に就任することが発表された。契約期間は少なくとも3シーズン。アデスは30年以上にわたり同楽団と密接な関係を築いており、かつてコンポーザー・イン・アソシエーションやアーティスト・イン・レジデンスを務めた経歴を持つ。彼にとってこれが初の正式な指揮者ポストとなる。2026/2027シーズンには3つのコンサートを指揮するほか、室内楽シリーズにも出演予定。現代音楽の旗手である彼と、長年のパートナーであるハレ管弦楽団による新たな協力体制に期待が高まる。

トーマス・アデス、初の公式指揮者ポストに就任

Adès Gets His First Official Conducting Title

現代を代表する作曲家であり指揮者でもあるトーマス・アデスが、ロサンゼルス・フィルハーモニックの「クリエイティブ・チェア」に就任することが発表された。これは彼にとって初の公式な指揮者ポストとなる。アデスは同楽団と長年深い協力関係にあり、今後は指揮者、ピアニスト、作曲家として、またキュレーターとして、楽団のプログラム編成や教育活動に深く関与していく。この就任は、現代音楽の推進とオーケストラ運営における新たな協力体制のモデルとして注目されている。

フィラデルフィア管弦楽団、マルサリスの交響曲第5番の初演を延期

Philadelphia Orchestra Premiere of Marsalis Symphony is Postponed

フィラデルフィア管弦楽団は、ウィントン・マルサリス作曲の交響曲第5番「リバティ」の世界初演を延期すると発表した。当初5月末に予定されていた公演は、代わりにマルサリスの交響曲第4番「ザ・ジャングル」の抜粋が演奏される。指揮のマリン・オールソップによるベートーヴェンの交響曲第7番のプログラムに変更はない。延期の理由は現時点で明らかにされていない。本作はアメリカ建国250周年を記念するカーネギーホールのフェスティバルの一環として企画されていた。

コンサート評：プラトーン・プレゼンツ キャロライン・ショウ＆アンドリュー・イー @ キングス・プレイス

In concert – Platoon presents Caroline Shaw & Andrew Yee @ King’s Place

ロンドンのキングス・プレイスで開催された、作曲家兼演奏家キャロライン・ショウとチェリストのアンドリュー・イーによるコンサートのレビュー。数百席を擁するホールでありながら、二人の親密かつ独創的なパフォーマンスによって、会場は特別な空間へと変貌を遂げた。現代音楽の最前線で活躍するショウのヴィオラ、ボーカル、キーボードと、イーのチェロが織りなすアンサンブルは、聴衆を魅了する高い芸術性を示した。本稿は、ベン・ホグウッドによる公演の模様を伝える批評である。

マッジョ・ムジカーレ・フィオレンティーノ 2025-26 レビュー：『クリングホッファーの死』

Maggio Musicale Fiorentino 2025-26 Review: The Death Of Klinghoffer

ジョン・アダムズのオペラ『クリングホッファーの死』は、1985年のアキレ・ラウロ号ハイジャック事件を題材としており、上演のたびに論争を巻き起こしてきた。本作はパレスチナ・イスラエル紛争という極めて繊細なテーマを扱い、過去には反ユダヤ的との批判を受けた一方、今回のフィレンツェでの上演では、親パレスチナ派から「偏向している」との抗議を受けた。作曲家アダムズと台本作家アリス・グッドマンは、双方の立場から批判を浴びるという困難な状況に置かれている。本作は、中立的な視点を保とうとすることが、かえって道徳的等価性を強いるものとして批判されるという、芸術と政治の境界における難しさを浮き彫りにしている。

作曲家ステファノス・ケマネツィス、新作短編オペラ『Love, George』をニューヨークで初演 - The National Herald

Composer Stefanos Kemanetzis Premieres New Short Opera ‘Love, George’ in NYC - The National Herald

作曲家ステファノス・ケマネツィスによる新作短編オペラ『Love, George』がニューヨークで初演された。本作は、ギリシャの詩人コンスタンディノス・カヴァフィスの生涯と、彼がジョージ・フィリッピデスに宛てた手紙からインスピレーションを得た作品である。ケマネツィスは、カヴァフィスの詩的な世界観を音楽で表現することに焦点を当て、現代的なオペラの枠組みの中で、歴史的な人物の感情や内面を繊細に描き出した。ニューヨークの音楽シーンにおいて、ギリシャの芸術的伝統と現代オペラを融合させた注目すべき公演となった。