レビュー の記事

サイモン・ラトルとLSOによるシュトラウス、マーラー、そしてジェラールの交響曲第3番のプログラム

Simon Rattle et le LSO dans un programme Strauss, Mahler et 3e de Gerhard - ResMusica

サイモン・ラトル指揮ロンドン交響楽団（LSO）によるパリおよびルクセンブルクでの公演。ロベルト・ジェラールの「交響曲第3番『コラージュ』」、リヒャルト・シュトラウスの「4つの最後の歌」、マーラーの「交響曲第4番」が演奏された。ソリストにはルーシー・クロウを迎え、現代音楽から後期ロマン派まで、LSOの精緻なアンサンブルとラトルの指揮が披露された。

フリック・コレクション 2025-26年コンサートシーズン評：ヘンデルの英雄たち

The Frick Collection Concert Season 2025-26 Review: Handelian Heroes

2026年5月22日、フリック・コレクションの新しいスティーブン・A・シュワルツマン・オーディトリアムにて、クリストフ・ルセ率いるアンサンブル「レ・タラン・リリック」とカウンターテナーのキーモン・W・マーラーがデビュー公演を行った。本稿は、ヘンデル作品の録音で高い評価を得ているルセとアンサンブルの音楽的背景や、ライブパフォーマンスにおけるルセの指揮と存在感について言及している。

リーゼ・ダヴィドセン、ジェームズ・ベイリュー、ウィグモア・ホール公演評 - シューベルトの多様な豊かさを完全に探求

Lise Davidsen, James Baillieu, Wigmore Hall review - Schubert's diverse riches fully explored - The Arts Desk

ソプラノ歌手リーゼ・ダヴィドセンとピアニストのジェームズ・ベイリューによる、ウィグモア・ホール125周年記念フェスティバルでのシューベルト・リサイタル評。ダヴィドセンのワーグナー的な声の力と繊細な表現力が、シューベルトの歌曲の多様な感情を見事に描き出した。プログラムには「糸を紡ぐグレートヒェン」「小人」「ミニョンの歌」「死と乙女」「ガニュメート」「君は憩い」「魔王」などが含まれた。

花開くロジーナ

Rosina in bloom

サンフランシスコ・オペラは2026年夏季シーズンの開幕として、エミリオ・サギ演出の『セビリアの理髪師』を11年ぶりに上演した。リトアニア国立オペラとの共同制作である本作は、フラメンコを取り入れた色彩豊かな演出が特徴。マリア・カタエヴァがロジーナ役で圧倒的な存在感を示した一方、指揮や一部の歌手には課題も見られた。本公演はダブルキャストで行われ、6月17日には体験型イベント「Encounter」シリーズの一環としても上演される。

今月のディスク：ハッセルホルン『希望！』

Notre disque du mois : Hasselhorn – Hoffnung!

サミュエル・ハッセルホルンとアミエル・ブシャケヴィッツによるシューベルトの歌曲集シリーズ第3弾『Hoffnung!（希望！）』が、Forum Opéraの今月のディスクに選出された。本作は1825年から1826年の作品を収録しており、前向きで明るいシューベルトの側面が表現されている。

アレッツォのペトラルカ劇場にてイタリア共和国建国80周年記念コンサートが開催

Al Teatro Petrarca di Arezzo il Concerto per l’80° anniversario della Repubblica Italiana - GBOPERA

2026年5月31日、アレッツォのペトラルカ劇場にて、イタリア共和国建国80周年を記念するコンサートが開催された。ヨハン＝セバスティアン・グスマン指揮、サンタ・チェチーリア国立アカデミー室内管弦楽団、ヴァイオリニストのジョヴァンニ・アンドレア・ザノンが出演し、モーツァルトの作品が演奏された。満席の会場で、国歌斉唱とともに幕を開けた公演は、高い音楽性と洗練された解釈により聴衆を魅了した。

ドレスデン国立歌劇場管弦楽団、ダニエーレ・ガッティとゴーティエ・カピュソンがフィルハーモニーで響きの巨匠となる - Bachtrack

La Staatskapelle de Dresde, Daniele Gatti et Gautier Capuçon maîtres du son à la Philharmonie - Bachtrack

2026年5月29日、パリのフィルハーモニー・ド・パリにて、ダニエーレ・ガッティ指揮ドレスデン国立歌劇場管弦楽団による公演が行われた。ソリストにチェリストのゴーティエ・カピュソンを迎え、ワーグナー、サン＝サーンス、ドビュッシーの作品が演奏された。

ダニエーレ・ガッティ指揮、フィルハーモニーでのヴェルディ『レクイエム』 - Bachtrack

Le Requiem de Verdi maîtrisé de Daniele Gatti à la Philharmonie - Bachtrack

2026年5月30日、パリのフィルハーモニー・ド・パリにて、ダニエーレ・ガッティ指揮、シュターツカペレ・ドレスデンによるヴェルディ『レクイエム』が上演された。ソリストとしてエレオノーラ・ブラット、エリーナ・ガランチャ、ベンジャミン・ベルンハイム、リッカルド・ザネラートが出演し、エリーナ・ガランチャが際立った存在感を示した。

トニー・クーパーによるベルリン・ドイツ・オペラでのシュテファン・ヘアハイム演出『ニーベルングの指環』評

In his passion for the music of Richard Wagner, Tony Cooper finds himself back in Germany attending Stefan Herheim’s widely acclaimed Ring cycle at Deutsche Oper Berlin. - planethugill.com

トニー・クーパーがベルリン・ドイツ・オペラで上演されたシュテファン・ヘアハイム演出の『ニーベルングの指環』を鑑賞。ドナルド・ラニクルズの音楽総監督退任公演となる本作は、現代の難民危機をテーマに据え、ヘアハイムの演出哲学が反映された舞台となっている。イアン・パターソンがヴォータンを演じ、過去の演出や歴史的背景を引用するヘアハイムのスタイルが際立つ公演となった。

リヒャルト・ワーグナーへの情熱：トニー・クーパー、ベルリン・ドイツ・オペラでステファン・ヘアハイム演出の『ニーベルングの指環』を鑑賞

In his passion for the music of Richard Wagner, Tony Cooper finds himself back in Germany attending Stefan Herheim’s widely acclaimed Ring cycle at Deutsche Oper Berlin.

トニー・クーパーがベルリン・ドイツ・オペラで上演されたステファン・ヘアハイム演出の『ニーベルングの指環』を鑑賞した。本公演をもってドナルド・ラニクルズが音楽総監督を退任する。ヘアハイムの演出は現代の難民危機をテーマに取り入れ、ヴォータン役をイアン・パターソンが務めた。過去の演出家ゲッツ・フリードリヒの哲学を継承しつつ、ワーグナー作品の今日的解釈を提示している。

オッフェンバック『ロビンソン・クルーソー』– ナント

OFFENBACH, Robinson Crusoé – Nantes

昨冬シャンゼリゼ劇場で上演されたローラン・ペリー演出のジャック・オッフェンバック作『ロビンソン・クルーソー』が、ナントのグラスラン劇場で上演されている。本作はアンジェ・ナント・オペラ、レンヌ、パラゼット・ブリュ・ザーヌとの共同制作である。ジュリー・パストゥローを除く配役と指揮者が一新され、グラスラン劇場の構造に合わせて演出が調整された。観客は熱狂的に本作を迎え入れた。演出チームは、ダニエル・デフォーの原作における人種差別や植民地主義といった問題を回避しつつ、作品の夢想的でシニカルな側面を強調し、音楽的価値を際立たせている。

グノー『ロメオとジュリエット』―マドリード

GOUNOD, Roméo et Juliette – Madrid

マドリードのテアトロ・レアルにて、トマ・ジョリー演出によるグノーのオペラ『ロメオとジュリエット』が上演されている。2023年にパリ・オペラ座で上演されたプロダクションの再演であり、アルフレード・クラウスの生誕100年を記念して捧げられた。6月13日までの全13公演で3つのキャストが交代で出演する。舞台美術はブルーノ・ド・ラヴネール、衣装はシルヴェット・デケストが担当し、振付はジョデファ・マドッキが手掛けた。

グルック『オルフェオ』－ヴィシー

GLUCK, Orphée – Vichy

リムーザン歌劇場が制作し、ヴィシーのオペラ劇場で上演されたグルックのオペラ『オルフェオ』についての記事。この公演は、クレルモン＝フェランを含む3つの劇場が連携するプロジェクト「OR MASSIF」の一環である。演出家のピエール＝アンドレ・ウェイツは、死の受容を表現するため、時間を逆行させる手法を採用した。舞台上には黒い木製のパネルと動く歩道が設置され、字幕には過去の日付が表示される。物語はエウリディーチェの埋葬から始まり、病院の部屋へと展開する。

ガーシントン・オペラ『ばらの騎士』におけるエンターテインメントと哀愁

Entertainment & Heartbreak at Garsington’s Der Rosenkavalier

ブルーノ・ラヴェッラ演出によるガーシントン・オペラ『ばらの騎士』の再演レビュー。時の流れと老いをテーマに、1950年代の要素を取り入れた舞台美術と衣装が特徴。マチルダ・ステルビー、ニアム・オサリヴァン、ソラヤ・マフィら女性陣の歌唱と演技が高く評価された一方、アンドレアス・バウアー・カナバスのオックス男爵の歌唱は音量が過剰であると評された。指揮のフィネガン・ダウニー・ディア率いるフィルハーモニア管弦楽団の演奏は、エバーハルト・クローケによる編曲版が使用された。

第6回（1976年6月号）デュ=プレのベートーヴェン／チェロ・ソナタ集

第6回（1976年6月号）デュ=プレのベートーヴェン／チェロ・ソナタ集

柴田南雄による連載「名演奏のディスコロジー」の再掲載。1970年エディンバラ音楽祭におけるジャクリーヌ・デュ=プレとダニエル・バレンボイムによるベートーヴェンのチェロ・ソナタ全集のライヴ録音について、当時の演奏の様子やデュ=プレの奏法、音楽的魅力を解説する。

【CD】久末航 ピアノ・リサイタル 2025 at サントリーホール

【CD】久末航 ピアノ・リサイタル 2025 at サントリーホール

エリザベート王妃国際音楽コンクール2位入賞の久末航による、2025年12月サントリーホールでの凱旋コンサートのライブ録音CDが発売。ラヴェル、リスト、バルトーク、ベートーヴェンを収録。鈴木淳史による批評では、和声の移ろいを明瞭に描く演奏や、ベートーヴェンの組み立ての巧みさが評価されている。

ドレスデン国立歌劇場管弦楽団とダニエレ・ガッティによるパリでの2夜公演

La Staatskapelle de Dresde et Daniele Gatti pour deux soirs à Paris - ResMusica

ダニエレ・ガッティ率いるドレスデン国立歌劇場管弦楽団が、ヨーロッパツアーの一環としてパリのフィルハーモニーで2夜連続公演を行った。初日はサン＝サーンスのチェロ協奏曲第1番（独奏：ゴーティエ・カプソン）やワーグナー、ドビュッシーの作品を演奏。2日目はヴェルディの『レクイエム』を上演した。本ツアーはバルセロナ、マドリード、ウィーンを経て、フランクフルト、ハンブルク、プラハへと続く。

トルコからの響き - The Boston Musical Intelligencer

Sounds from Turkey - The Boston Musical Intelligencer

ボストンのマルチカルチュラル・アーツ・センターにて、ボストン・バロックのX-TETと作曲家メフメト・アリ・サンリコルが共演。17世紀の欧州バロック音楽とトルコ音楽を融合させたプログラムが披露され、サンリコル作曲の新作『Sinfonia Ottomana』が世界初演された。

夢の実現：新国立劇場『ウェルテル』でカストロノーヴォと脇園彩が魅了

A Dream Realised: Castronovo and Wakizono Dazzle in the NNTT’s Werther

5月30日、新国立劇場にてニコラ・ジョエル演出によるマスネのオペラ『ウェルテル』が再演された。チャールズ・カストロノーヴォと脇園彩が、15年来の準備を経て念願の役柄でデビューを飾った。伝統的な演出の中で、両者の卓越した歌唱と演技が際立ち、観客を深く感動させる公演となった。アンドリー・ユルケヴィチ指揮、東京フィルハーモニー交響楽団が演奏を担当した。

オペラ・ホランド・パークのシーズン開幕を飾る、力強く感動的な『西部の娘』

A powerful and moving La fanciulla del West opens Opera Holland Park’s season

オペラ・ホランド・パークでプッチーニのオペラ『西部の娘』が開幕した。マーティン・ロイド＝エヴァンス演出による本作は、1840年代のゴールドラッシュ期のカリフォルニアを舞台に、ミニー、ジャック・ランス、ディック・ジョンソンの愛憎劇を描く。ホセ・デ・エサがジョンソン役を熱唱し、アマンダ・エシャラズがミニーを演じた。マシュー・コフィ・ウォルドレン指揮、シティ・オブ・ロンドン・シンフォニアによる演奏は、ドラマチックな緊迫感と叙情的な響きを両立させている。