記事一覧

エリアーヌ・ラディーグ：共に深く聴き入るという遺産

Éliane Radigue: A Legacy of Listening Closely, Together

2022年の春、電子楽器から発せられる持続音が部屋を満たし、聴き手はエリアーヌ・ラディーグの作品『L’Île re-sonante』（2000年）を通じて、音の微細な揺らぎや倍音の変化に深く没入する体験を綴っている。現代音楽の先駆者であるラディーグの作品は、単なる電子音響を超え、聴覚を研ぎ澄ませる瞑想的な空間を作り出す。本記事は、彼女の音楽が持つ「共に聴く」という行為の重要性と、その芸術的遺産が現代の聴衆にどのような深い共鳴をもたらしているのかを考察するものである。

ボストンの音楽に擁護者がいた時代

When Boston’s music had a defender

オックスフォード大学出版局（OUP）より、マイケル・スタインバーグがボストン・グローブ紙の批評家を務めた1964年から1976年までの論評やエッセイ約300編をまとめた書籍『Defending the Music: Michael Steinberg at the Boston Globe, 1964-1976』が出版された。本書は、スタインバーグの未亡人である故ジョルジャ・フレザニスが企画し、スーザン・フェーダーらが編集を担当した。ボストンの音楽界がかつてないほど強力な擁護者を必要としている今、この出版は極めて時宜を得たものと言える。

VC LIVE | 2026年度チェサピーク室内楽コンクール

VC LIVE | 2026 Chesapeake Chamber Music Competition

メリーランド州イーストンで開催される第12回チェサピーク室内楽コンクールの決勝ラウンドの模様が、VC LIVEにて配信されます。ブロンプトン・カルテット、カンディード・カルテット、ドルフィンズ・カルテット、シンクロニー・カルテット、トリオ・アニモーゾの5組がファイナリストとして選出されました。審査員にはキャサリン・チョー、ロバート・マクドナルド、ペギー・ピアソンが名を連ねています。優勝者には賞金1万ドルと2026年6月に開催される第41回チェサピーク室内楽フェスティバルへの出演権が授与されるほか、銀賞や聴衆賞なども用意されています。

ハンブルク州立歌劇場がまもなくサーカステントで公演へ

Hamburger Staatsoper gastiert bald im Zirkuszelt

ハンブルク州立歌劇場は、10年以内にハーフェンシティの新施設へ移転する計画があるが、それに先立ち、バレエ団とオペラ団が一時的な移転を経験することになった。今回の移転先は、市内のオペラハウスではなく、競馬場に設置されるサーカステントである。この異例の措置は、ハンブルク州立歌劇場のオーケストラピットの改修工事が必要となったために決定された。伝統的な劇場を離れ、サーカステントという特殊な環境でどのような公演が行われるのか、注目が集まっている。

カリン・ベルクマン氏がザルツブルク音楽祭の芸術監督に就任

Karin Bergmann übernimmt Leitung der Salzburger Festspiele

ザルツブルク音楽祭における激しい指導体制を巡る対立を受け、ルール地方出身の演劇専門家カリン・ベルクマン氏が暫定的な芸術監督に就任することとなった。同音楽祭の歴史において、女性が芸術プログラムの指揮を執るのは今回が初めてである。音楽祭内部での経営文化を巡る混乱を収拾するため、ベルクマン氏が暫定的に芸術部門のトップとして舵取りを担うこととなった。

GEMA：改革は必要だが、民主的な参加と文化的多様性を犠牲にしてはならない

GEMA: Reform ja – aber nicht auf Kosten demokratischer Teilhabe und kultureller Vielfalt

ドイツ音楽著作権協会（GEMA）の改革案に対し、FREO e.V.（フリーランス音楽家団体）が声明を発表した。改革の必要性は認めつつも、現在の提案には収益分配のあり方や、GEMA内部での意思決定プロセスにおける民主的参加、文化的多様性の維持といった根本的な問題が含まれていると指摘。特に小規模な音楽活動や多様なジャンルが不当に扱われないよう、透明性と公平性を確保した議論を求めている。

オープンハウス ～サントリーホールで遊ぼう！ 4月5日（日）開催

オープンハウス ～サントリーホールで遊ぼう！ 4月5日（日）開催 - サントリーホールディングス

サントリーホールは、4月5日（日）に恒例のイベント「オープンハウス ～サントリーホールで遊ぼう！」を開催します。本イベントは、普段は敷居が高いと感じられがちなクラシック音楽の殿堂を広く開放し、家族連れや初心者でも気軽に音楽を楽しめる体験型プログラムです。館内各所でのミニコンサートや楽器体験、バックステージツアーなど、クラシック音楽を身近に感じられる多彩な企画が用意されており、音楽の楽しさを発見する絶好の機会となっています。

現代屈指のカウンターテナー、ヤクブ・ユゼフ・オルリンスキが来日！

現代屈指のカウンターテナー、ヤクブ・ユゼフ・オルリンスキが来日！

世界的なカウンターテナー、ヤクブ・ユゼフ・オルリンスキが初の日本リサイタルを前に記者会見を行った。ピアニストのミハウ・ビエルと共にバロック音楽を現代的な感性で解釈する姿勢や、ブレイクダンサーとしての身体能力を歌唱に活かす独自の芸術観を語った。パーセルやヘンデルのバロック作品に加え、現代曲も取り入れるプログラムは、クラシック音楽の垣根を超えた新たな体験を提示する。4月9日に兵庫、10日に東京で開催される公演は、彼の多才な魅力を体感できる貴重な機会となる。

レーベル「Bastille musique」によるブーレーズのモノグラフ

Une monographie Boulez par le label Bastille musique

フランスの音楽メディア「ResMusica」による、ピエール・ブーレーズの作品集CDの紹介記事。本作は、ミヒャエル・ヴェンデベルク指揮、コレギウム・ノヴム・チューリッヒおよびアンサンブル・コントルシャンによる演奏で、ブーレーズの代表的な現代音楽作品『エクラ』、『シュール・アンシーズ』、『エクラ／マルチプル』を収録している。2021年に録音されたこのアルバムは、Bastille musiqueレーベルからリリースされ、解説書は仏・英・独の3ヶ国語に対応している。

日本フィル首席指揮者カーチュン・ウォンと晋友会合唱団によるリハーサル風景

首席指揮者 #カーチュン・ウォンと #晋友会合唱団 による合唱リハーサルの様子を少しだけ 発音や方向性などのポイントを押さえつつ、日本語で時折ユーモアを交えながら、和やかな雰囲気でのリハーサルとなりました 4月10日(金)の公演に若干の残席あり（4月11日は完売） https://japanphil.or.jp/concert/20260410/

日本フィルハーモニー交響楽団の首席指揮者カーチュン・ウォンと、晋友会合唱団による合唱リハーサルの様子が公開されました。ウォン氏は日本語を交え、ユーモアを織り交ぜながら発音や音楽の方向性について細やかに指導を行い、和やかな雰囲気の中で練習が進められました。4月10日と11日に予定されている公演に向けた準備が着々と進んでおり、11日公演は完売、10日公演も残席わずかとなっています。指揮者と合唱団の良好な関係性が伺える貴重な舞台裏の様子です。（未確認情報）

OPERA America、8名の女性作曲家に総額10万ドルのディスカバリー助成金を授与

OPERA America Awards $100,000 in Discovery Grants to Eight Women Composers

OPERA Americaは、「女性作曲家のためのオペラ助成プログラム」の一環として、2026年度のディスカバリー助成金受領者8名を発表しました。総額10万ドルの資金提供に加え、受賞者には2026年および2027年のオペラ・カンファレンスへの参加支援、専門的なメンターシップ、新作開発のビジネス面に関するワークショップへのアクセスが提供されます。本プログラムは、女性作曲家による新作オペラや音楽劇の開発を支援し、業界内でのネットワーク構築やキャリア形成を後押しすることを目的としています。

新譜月評の「室内楽／器楽曲」を更新しました！

新譜月評の「室内楽／器楽曲」を更新しました！

クラシック音楽の新譜を紹介する月評コーナーにおいて、「室内楽／器楽曲」のカテゴリーが最新情報に更新されました。本コーナーでは、ピアノ曲や室内楽作品を中心に、注目の新譜を専門的な視点からレビューしています。リスナーやコレクターにとって、最新の録音や演奏解釈を知るための重要なリソースとなっており、リンク先から詳細なリストや解説を確認することが可能です。クラシック音楽の最新トレンドを追うファンにとって必見の内容です。

ギヤ・カンチェリの『Amao Omi』

Amao Omi de Giya Kancheli

2019年に逝去したヒューマニストの作曲家、ギヤ・カンチェリの代表作の一つである『Amao Omi』についての解説。本作は、控えめでありながらも反骨精神を秘めた音楽として知られている。本記事では、この作品が持つ深い精神性と、カンチェリの音楽世界における重要性を紐解いていく。ResMusicaによる本稿は、現代音楽の文脈において、戦争や平和、そして人間の尊厳を問い続けたカンチェリの遺産を再評価する内容となっている。

クリスチャン・リゾ：振付というものはどこに宿るのか？

Christian Rizzo : Où se loge le chorégraphique ?

振付家クリスチャン・リゾへのロングインタビュー。自身のキャリアの出発点や、長年彼が抱いていた「振付家」という呼称に対する複雑な思い、そして彼が探求し続ける身体表現の本質について深く掘り下げている。現代ダンスの文脈において、振付という概念がどのように定義され、また彼自身の創作プロセスの中でどのように変容してきたのかを語る貴重な対話である。ResMusicaに掲載された本記事は、現代舞台芸術における彼の哲学を浮き彫りにしている。

エクス＝アン＝プロヴァンス復活祭音楽祭：第13回開催

Le Festival de Pâques d’Aix-en-Provence : 13e édition

2026年に開催される第13回エクス＝アン＝プロヴァンス復活祭音楽祭のプログラムが発表されました。3月28日にはジョシュア・ワイラースタイン指揮リール国立管弦楽団とルノー・カピュソン（ヴァイオリン）によるバレーヌ、バーバー、ブラームスの作品が演奏されます。また、4月1日にはジョルディ・サヴァール指揮ル・コンセール・デ・ナシオンとラ・カペラ・ナシオナル・デ・カタルーニャが登場し、ベートーヴェンとハイドンのオラトリオを披露します。本音楽祭は、クラシック音楽の多様なレパートリーを堪能できる重要なイベントです。

ラジオ・フランスにおけるツィンマーマンのフランク・マルタン：理想的な協奏曲

Idéal concerto de Frank Martin par Zimmermann à Radio France

ラジオ・フランスで開催されたコンサートのレビュー。アラン・アルティノグル指揮フランス国立管弦楽団によるプログラムで、フランク・ペーター・ツィンマーマンがフランク・マルタンのヴァイオリン協奏曲を独奏しました。その他、オネゲルの『パシフィック231』、デュサパンの『Uncut』、ストラヴィンスキーの『火の鳥』組曲（1919年版）が演奏されました。特にツィンマーマンによるマルタンの解釈は「理想的」と評されており、現代音楽から古典的レパートリーまでを網羅した充実した公演となりました。

それではお昼の放送の時間です

それではお昼の放送の時間です グラズノフのバレエ音楽《四季》よりです ラザレフさん指揮の演奏でどうぞ！ https://tvuch.com/social/476/

SNS上に投稿された、クラシック音楽を紹介する短いメッセージです。アレクサンドル・グラズノフが作曲したバレエ音楽《四季》を、指揮者アレクサンドル・ラザレフの演奏で紹介しています。投稿には外部サイトへのリンクが含まれており、お昼の放送という形式で楽曲をリスナーに届ける趣旨の内容となっています。（未確認情報）

オープンハウス ～サントリーホールで遊ぼう！（2026年）

オープンハウス ～サントリーホールで遊ぼう！（2026年） 主催公演 サントリーホール - サントリーホールディングス

サントリーホールが主催する恒例の体験型イベント「オープンハウス ～サントリーホールで遊ぼう！」の2026年開催に関する情報です。本イベントは、普段は敷居が高いと感じられがちなクラシック音楽の殿堂を広く開放し、子供から大人までが音楽を身近に楽しめるよう企画されています。ホール内の見学や楽器体験、ミニコンサートなど、クラシック音楽の魅力を多角的に体験できるプログラムが用意されており、次世代の聴衆育成や音楽文化の普及を目的としたサントリーホールの重要な取り組みの一つです。

過小評価されたクラシックの楽器

Ein unterschätzter Klassiker

サクソフォンはジャズの楽器というイメージが強いが、本来はクラシックのオーケストラのために考案された。サクソフォン奏者のアシャ・ファテエヴァは、この楽器のクラシック音楽における地位向上を目指し、アリス弦楽四重奏団と共演する。現代作曲家によるオリジナル作品に加え、バッハやチャイコフスキー、ショスタコーヴィチの編曲作品にも積極的に取り組んでいる。人間の声のように多様な表現が可能なサクソフォンの可能性を追求する彼女の活動は、クラシック界におけるサクソフォンの新たな地平を切り拓こうとしている。

芸術的な遊び

Kunstvolle Spiele

本記事は、ケルン・ギュルツェニヒ管弦楽団によるコンサートを紹介しています。フィンランドの若手ヴァイオリニスト、ターミ・ポホヨラが、現代作曲家トーマス・アデスの難曲「コンセントリック・パス」を演奏。この作品は初演から21年を経て、すでに名曲としての地位を確立しています。後半では、サカリ・オラモの指揮により、シベリウスの「レンミンカイネン組曲」が演奏されます。北欧神話の世界を舞台に、英雄レンミンカイネンの冒険を描いたこの組曲は、特に「トゥオネラの白鳥」のイングリッシュホルンのソロで知られる名作です。現代音楽と北欧の叙事詩が交差する魅力的なプログラムとなっています。