Un été avec Nikolaus Harnoncourt, #3 : Beethoven

ニコラウス・アーノンクールとの夏、第3回：ベートーヴェン

17歳の時、私は病気になりました。非常に重い病気でした。ベッドの中でラジオを聴いていた時、突然、フルトヴェングラーが指揮するベートーヴェンの交響曲第7番のアレグレットが流れてきました。恐ろしいほどの衝撃でした。音楽が止んだ時、自分がオーケストラ奏者になることは明白でした。ソリストではありません。ソリストといえばカザルスか、そうでなければ何者でもない。私はカザルスにはなれないのです。私の唯一の野心は、一人の楽団員になることでした。

私はこれらの交響曲を、ずっと内側から知っています。ウィーン交響楽団のチェリストとして、カラヤン、ベーム、クレンペラーらと共に演奏してきました。一シーズンに40回も第7番を演奏したこともあります。そのため、自分自身の解釈を持つまでには長い時間がかかりました。私は単なる別の解釈を提示するのではなく、新しい道を見つけたい、ベートーヴェンが実際に何を言いたかったのかを探求したいと考えました。彼がもたらした音の変化は何を意味するのか？第5番において、彼は音楽家から扇動者へと変わります。第9番の終楽章とは何か？そして、あれほど明快で凝縮された第8番は、ハイドンへの回帰なのか、それとも未来への扉なのか。

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団と共演した最近のコンサートのプログラムには、『ハ長調ミサ』と『交響曲第5番』がありました。第5番を読み解き始める前に、私はこう警告しなければなりませんでした。「私はこの交響曲の解釈を完全に再考した。説明しなければならないことがある」と。ほんの少しの言葉です。私はこれがベートーヴェンの唯一の政治的な交響曲だと考えています。牢獄にいる人々を想像してください。彼らは叫び、自由を求めている。それが第1楽章です。私が腕を上げると、彼らは習慣から、もちろん私自身の習慣からですが、私よりも2倍遅いテンポで開始しました。しかしその後、彼らは私に従い、この自由への探求が明白なものとなりました。緩徐楽章の冒頭で、私は「囚人たちの祈り」を提案しました（ここでニコラウス・アーノンクールは『アンダンテ・コン・モート』の主題を歌い、最後の変ホ長調のフォルテで「おお、神よ！」と叫ぶ）。

音楽は驚かせるために書かれたものです。聴き手は、次に何が起こるかを知らずに、初めて聴くかのように聴くべきです。問われるべきは「どのように（How）」ではなく「何が（What）」であるべきなのです。

この「ニコラウス・アーノンクールとの夏」のすべてのテキストは、1985年から2013年の間にアーティストが『ディアパソン』誌に行ったインタビューから引用されています。