コープランドレビュー の記事

Remembering Her Voice in Virgil Thompson’s ‘The Mother of Us All’

アメリカの現代オペラにおいて、歴史的意義を持ちながらも観客に忘れ去られる作品は多い。本稿では、人種、フェミニズム、先住民の権利をテーマにした3つのオペラを取り上げるシリーズの第2弾として、ヴァージル・トムソンが1947年に発表したフェミニスト・オペラ『我ら全員の母』を紹介する。本作はサフラジェット（女性参政権運動家）スーザン・B・アンソニーの生涯を描いた作品で、当時の音楽的潮流や激しい競争の中で埋もれてしまったが、歴史を再考する意義を持つ。

What might Copland and Twain make of Trump’s America

チェルシー音楽祭2026にて、アーロン・コープランドの音楽とマーク・トウェインの言葉を組み合わせた作品『Copland and Twain』が上演された。ビル・バークレーらが制作し、ケン＝デイヴィッド・マズアが指揮を担当。オーケストラと俳優によるこの作品は、アメリカの歴史や経験を多角的に描き出し、建国250周年を祝う記念碑的な公演となった。

Barbara Hannigan et le Münchner Philharmoniker – Evian

エヴィアン音楽祭50周年を記念し、バーバラ・ハンニガンがミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団を指揮・歌唱したコンサートが開催された。プログラムはオッフェンバック、コープランド、ヴァイルの作品で構成され、「驚き」と「フランス」をテーマに展開。ハンニガンは指揮者兼ソプラノとして、その卓越した表現力で観客を魅了した。

Review: Philadelphia Youth Orchestra Considers America at 250

6月5日、フィラデルフィアのキンメル・センターにて、フィラデルフィア・ユース・オーケストラがアメリカ建国250周年を記念するコンサートを開催した。音楽監督ルイス・スカリオーネの指揮のもと、歴史家アラン・C・ゲルゾ博士のナレーションを交え、アメリカの歴史を反映した4作品が演奏された。メンデルスゾーン合唱団も参加し、奴隷制とその終焉を含むアメリカの歴史的側面を音楽で表現した。

Review: Winston-Salem Symphony Closes Season with Wide-Ranging “All-American” Program

ウィンストン・セーラム交響楽団は、2025-26年シーズンの最終公演で「オール・アメリカン」をテーマに掲げ、アーロン・コープランド、コナー・アボット・ブラウン、ダン・ロックレアの作品を演奏した。指揮はミシェル・メリルが務め、ダン・ロックレアの作品では詩人ジャッキー・シェルトン・グリーンが朗読を担当した。

A Copland classic shines amid CSO’s America 250 mishmash - Chicago Classical Review

シカゴ交響楽団による「アメリカ250」プログラムにおいて、コープランドの作品が際立っていたことを報じるレビュー記事。

Cathedral Choral Society 2026 Review: Of Love & Spirit

カテドラル・コーラル・ソサエティは、音楽監督スティーブン・フォックスの指揮のもと、シーズン最終公演として「愛」と「精神」をテーマにしたコンサートを開催しました。プログラムは、ブラームスの「愛の歌」と、アメリカの精神的伝統や信念を反映した作品で構成されました。また、アメリカ独立宣言250周年に向け、アーロン・コープランドやマーガレット・ボンズらアメリカの作曲家による作品が取り上げられました。

This is America in the raw, take it or look away

ロンドン交響楽団（LSO）によるコープランドの交響曲第3番とジョージ・ウォーカーの交響曲第5番のアルバム評。アントニオ・パッパーノ指揮のもと、LSOはコープランドの作品をアメリカ的でイディオマティックに演奏している。コープランドの音楽は現代の耳にはややナイーブに響くが、建国250周年を控えた今、その響きは時宜を得ている。一方、ウォーカーの第5番は、2015年のチャールストン教会銃撃事件というアメリカの暗い側面を反映した、怒りと絶望が凝縮された作品である。対照的な二つのアメリカを描いた興味深いアルバムとなっている。

Milwaukee Symphony Celebrates America 250 with Copland, Twain, Douglass, Lee, and More

ミルウォーキー交響楽団は、2026年のアメリカ建国250周年に向けた記念プログラム『Copland & Twain: America 250』を上演した。ケン＝デイヴィッド・マズア指揮のもと、コープランドの管弦楽曲とマーク・トウェインの朗読を組み合わせた前半、そしてジェームズ・リー3世の新作『Freedom’s Genuine Dawn』を上演した後半という構成で、アメリカの歴史の光と影を表現。フレデリック・ダグラスの演説を題材にしたリーの作品では、モーリス・エマニュエル・パレントの熱演とオーケストラの緊迫感あふれる演奏が融合し、高い評価を得た。

Landgang ins metropolitane Spektakel

レナード・バーンスタインの初ミュージカル『オン・ザ・タウン』が、ドイツ・オペラ・アム・ラインで上演された。1944年のブロードウェイ初演以来、本作は自由と寛容、そして人生の喜びを謳歌する作品として愛されている。ガーシュウィンやポーターの優雅さとコープランドの交響的響き、そしてジャズが融合したバーンスタインの音楽は極めて魅力的だ。演出家ルイーザ・プロスケは、24時間の休暇でニューヨークに降り立った3人の水兵たちの物語を、彼らの人間味あふれる魅力に焦点を当てて描き出している。