ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト英語 の記事

Musiktheater im Revier Announces 2026-27 Season

ムジークテアター・イム・レヴィーアは、フランク・ヒルブリッヒが総監督に就任して初となる2026-27年シーズンを発表した。ヤン・ドヴォルザーク『Blue』の世界初演で幕を開け、ベルク『ヴォツェック』、プッチーニ『トスカ』、セバスティアン・シュヴァープ『大泥棒ホッツェンプロッツ』、モーツァルト『皇帝ティートの慈悲』、レーナー＆ロウ『マイ・フェア・レディ』、ハンス・トマッラとジュリアナ・スパー『Dark Fall』の世界初演、プロコフィエフ『3つのオレンジへの恋』が上演される。

Roberto González-Monjas Appointed Principal Guest Conductor of Orchestre de Paris - The Violin Channel

パリ管弦楽団は、ロベルト・ゴンザレス＝モンハスを首席客演指揮者に任命したと発表した。任期は2027/2028シーズンから4年間。同氏は毎シーズン少なくとも3つの定期演奏会プログラムを指揮するほか、国際ツアーや特別プロジェクトにも携わる。

Glimmerglass Festival Inspires Summer Art Exhibition ‘LIBRETTO: Contemporary Art Illuminating Opera’

ニューヨーク州シャロン・スプリングスのザ・アメリカン・ホテルにて、グリマーグラス・フェスティバルの2026年シーズンから着想を得た美術展「LIBRETTO：Contemporary Art Illuminating Opera」が開催される。ヒラリー・ピアースがキュレーションを担当し、モーツァルトの『コジ・ファン・トゥッテ』やプッチーニの『蝶々夫人』など、同フェスティバルで上演される作品群からインスピレーションを受けた現代アート作品40点が展示・販売される。会期は2026年6月17日から9月7日までで、7月19日にはレセプションも予定されている。

This Cosi comes live from the Budapest railway depot

ハンガリー国立歌劇場によるモーツァルトのオペラ『コジ・ファン・トゥッテ』が、ブダペストの旧鉄道車両基地を改装した「エッフェル・アート・スタジオ」からライブ配信されます。クリシュタ・セーケイ演出による本作は、現代的な解釈で人間の心理の深層に迫る意欲作です。出演にはイルディコー・メジモーレツやアッティラ・ドバークら若手実力派を迎え、オペラヴィジョンの協力により世界へ届けられます。配信は2026年5月23日。恋人たちの貞操を試すという喜劇的な設定の中で、真実と偽りの境界が揺らぐ人間模様が描かれます。

Lyric Opera of Chicago Receives Major Gift from The Negaunee Foundation

シカゴ・リリック・オペラは、ネゴーニー財団から2,000万ドルの寄付を受けたと発表した。この資金は2つの基金に均等に分配される。一つは教育プログラムの永続的な支援に充てられ、シカゴ市内の学校や家族向けの活動を強化する。もう一つは「モーツァルト基金」として設立され、毎年モーツァルトのオペラ作品を上演するための費用に充てられる。リチャード・W・コルバーン氏は、舞台芸術の発展とコミュニティへの貢献の重要性を強調した。この功績を称え、同歌劇場はコルバーン氏にキャロル・フォックス生涯功労賞を授与した。

Washington National Opera Unveils Season Following Split from the Kennedy Center

ワシントン・ナショナル・オペラ（WNO）は、ケネディ・センターとの提携解消後初となる2026/27シーズンを発表した。年間275万ドルの補助金と専用劇場を失う厳しい状況下で、クリストファー・ティンによる新作オペラの世界初演や、ヴェルディ、モーツァルト、ジョン・アダムズ、プッチーニの作品を上演する。ルネ・フレミングやトーマス・ハンプソンら著名歌手を迎え、DARコンスティテューション・ホールやアリーナ・ステージなど複数の会場を活用して公演を行う。公演総数は減少するものの、多様な作品を上演することで新たな運営体制の確立を目指す。

The Manila Symphony Orchestra continues its 100th-year celebration with a concert titled "From Mozart to Mahler," which will feature the music of Wolfgang Amadeus Mozart and Gustav Mahler. Check the comments section for the full story. - facebook.com

マニラ交響楽団が、創立100周年を記念する一連のイベントとして、コンサート「From Mozart to Mahler（モーツァルトからマーラーへ）」を開催します。本公演では、古典派の巨匠ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトと、後期ロマン派を代表するグスタフ・マーラーの作品が取り上げられる予定です。100年の歴史を誇る同楽団の記念すべき節目を祝う重要な公演であり、詳細はFacebookのコメント欄にて公開されています。

The Manila Symphony Orchestra continues its 100th-year celebration with a concert titled "From Mozart to Mahler," which will feature the music of Wolfgang Amadeus Mozart and Gustav Mahler. Check the comments section for the full story. - Facebook

マニラ交響楽団が、創立100周年を記念する一連のイベントとして、コンサート「From Mozart to Mahler（モーツァルトからマーラーへ）」を開催します。本公演では、古典派の巨匠ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトと、後期ロマン派を代表するグスタフ・マーラーの楽曲がプログラムに組まれており、楽団の歴史的な節目を祝う特別な内容となっています。詳細はFacebookのコメント欄にて公開されています。

Monteverdi-Chor Hamburg 2026 Review: Mozart’s ‘Coronation Mass’

アントニウス・アダムスケ指揮、モンテヴェルディ合唱団ハンブルクとラウテン・コンパニーによるモーツァルト作品の演奏会評。宗教音楽と世俗音楽の境界が曖昧だった18世紀の文脈を紐解きつつ、モーツァルトの『ヴェニ・サンクテ・スピリトゥス』における透明感のあるアンサンブルと、合唱団の明瞭なアーティキュレーションを高く評価している。古楽アンサンブルの鮮やかな響きと、合唱の規律ある表現が融合した、祝祭的で洗練された演奏会となった。

Santa Fe Opera Unveils 2027 Season

サンタフェ・オペラは2027年シーズンのラインナップを発表しました。今回のプログラムには、ヴェルディの『アイーダ』、モーツァルトの『後宮からの誘拐』、ドニゼッティの『連隊の娘』といった名作オペラに加え、現代作品や世界初演が含まれています。同歌劇場の芸術監督は、多様なレパートリーを通じて観客に感動的な体験を提供することを目指すと述べています。サンタフェの美しい自然環境を背景に、世界最高峰の歌手や指揮者が集結するこのシーズンは、オペラファンにとって見逃せないイベントとなるでしょう。

Santa Fe Opera 2027 season features mainstream works by Puccini, Rossini, Mozart, and Leoš Janáček plus an American premiere - Santa Fe New Mexican

サンタフェ・オペラが2027年シーズンのラインナップを発表した。プッチーニ、ロッシーニ、モーツァルト、レオシュ・ヤナーチェクといったオペラ界の巨匠による主要作品に加え、アメリカ初演となる新作が上演される予定である。世界的に著名なオペラハウスとして、古典から現代まで幅広いレパートリーを網羅するプログラムとなっており、音楽ファンから大きな注目を集めている。サンタフェの夏の風物詩として、今年も充実したシーズンが期待される。

Opera in the Ozarks Unveils 2026 Season

米国のオペラ・イン・ザ・オザークスが2026年シーズンのラインナップを発表した。上演作品は、レナード・バーンスタインの『キャンディード』、モーツァルトの『フィガロの結婚』、そしてプッチーニの『修道女アンジェリカ』と『ジャンニ・スキッキ』の二本立てという豪華な構成となっている。公演は2026年6月下旬から7月下旬にかけて行われる予定であり、若手歌手の育成の場としても知られる同劇場の次なるシーズンに期待が高まっている。

The Marriage of Figaro - Edinburgh Music Review

エディンバラ・ミュージック・レビューによる、モーツァルトの傑作オペラ『フィガロの結婚』の公演評。本作は、複雑な人間関係と社会風刺が交錯する喜劇として知られるが、今回のレビューでは、その音楽的完成度や演出の質、歌手たちのパフォーマンスに焦点が当てられている。モーツァルトの精緻なスコアがいかに現代の観客に響いたか、また、登場人物たちの感情の機微がどのように表現されたかが論じられており、クラシック音楽ファンにとって必読の批評となっている。

No more Travis & Emery

ロンドンのセシル・コートで65年間営業を続けてきた象徴的な楽譜専門店「トラヴィス＆エメリー」が、5月21日に閉店することになった。戦時中のブレッチリー・パーク司令官の娘とバッハ研究者の夫によって創業された同店は、モーツァルトが滞在した場所のすぐ近くに位置し、計り知れない音楽的財産を収蔵していた。しかし、時代の流れとともにその歴史に幕を下ろすこととなり、かつて音楽活動の中心地であったロンドンの姿もまた、過去のものとなりつつある。

‘Amadeus’ Review: Mozart vs. Salieri, Round 3

Starzで配信される新シリーズ『アマデウス』のレビュー。ポール・ベタニーがアントニオ・サリエリ役を演じる本作は、音楽の天才モーツァルトと、彼に嫉妬と敬意を抱くサリエリの対立を再び描き出す。ピーター・シェーファーの戯曲を原作とするこの物語は、映画版や舞台版を経て、新たな映像化によって再び注目を集めている。本作は、クラシック音楽界における才能の残酷さと、芸術家としての苦悩を現代的な視点で再構築しており、主演のベタニーによるサリエリの解釈が物語の核となっている。

Angel Blue, Lawrence Brownlee, Hera Hyesang Park, Adam Smith & Golda Zahra Headline Viennese Opera Ball

2026年5月8日、ニューヨークのチプリアーニ42番街にて第70回ウィーン・オペラ舞踏会が開催される。本イベントは、モーツァルト生誕270周年と米国建国250周年を記念する特別な祝典となる。テーマは「魔法の夜、妖精の仮面舞踏会」で、エンジェル・ブルーら著名なオペラ歌手が出演するほか、ウィーン国立歌劇場のプリンシパル、リュドミラ・コノヴァロワによるバレエや、ライナー・ズルツグルーバー指揮のウィーン・オペラ舞踏会管弦楽団による演奏が行われる。1955年の創設以来、ニューヨークにおけるオーストリア文化の象徴として、音楽とダンス、慈善活動を通じた国際交流の場となっている。

Opernhaus Zürich 2025-26 Review: La Clemenza di Tito

モーツァルトの晩年の傑作『皇帝ティートの慈悲』のチューリッヒ歌劇場での新演出について。ダミアーノ・ミキエレット演出による本作は、時代設定を20世紀半ばに移し、寛大な皇帝ティートを「弱さ」と見なす周囲の冷ややかな視点を強調する。エドワード・ホッパーの絵画を彷彿とさせる舞台美術や、秘密警察的な要素を取り入れた現代的な解釈が、モーツァルトが描いた啓蒙主義的な理想像とは対照的な、権力闘争の人間模様を浮き彫りにしている。

The Many Kinds of Labour in Operatic Past and Present

オペラの歴史において「労働」は常に物語の核心であり続けてきた。初期の作品であるヤコポ・ペーリの『ダフネ』では神々のアイデンティティと職務が不可分なものとして描かれ、後の古典派以降の作品、特にモーツァルトの『フィガロの結婚』やロッシーニの『セビリアの理髪師』では、登場人物の性格や存在意義がその職業によって定義されるという構図が顕著になった。本稿では、国際メーデーを記念し、オペラ史がいかに「労働」という行為やその力学を描いてきたのかを考察する。

The Magic Flute - Britannica

『魔笛』は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが作曲した全2幕のジングシュピール（歌芝居）です。1791年にウィーンで初演されたこの作品は、エマヌエル・シカネーダーの台本に基づいています。物語は、王子タミーノが夜の女王の娘パミーナを救出するために冒険を繰り広げるファンタジーで、フリーメイソンの象徴的要素や啓蒙主義の思想が色濃く反映されています。音楽的には、夜の女王の超絶技巧を要するアリアから、パパゲーノの親しみやすい旋律まで多様な魅力に溢れており、モーツァルトのオペラの中でも最も人気のある傑作の一つとして、世界中の歌劇場で上演され続けています。

Così fan tutte | Mozart’s Comic Opera Masterpiece - Britannica

ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが作曲したオペラ・ブッファの傑作『コジ・ファン・トゥッテ』についての解説。1790年にウィーンで初演された本作は、ロレンツォ・ダ・ポンテの台本による三部作の最後を飾る作品です。二組の恋人たちが愛の貞節を試すという滑稽かつ皮肉な筋書きと、モーツァルトによる洗練された音楽が特徴です。長らくその道徳的曖昧さから批判を受けることもありましたが、現在ではその音楽的完成度の高さから、世界中で最も頻繁に上演されるオペラの一つとして高く評価されています。