シャンゼリゼ劇場ピアノ の記事

「モーツァルトにおいて、異質さや逆境に直面することは自己を知るための手段である」

« Chez Mozart, être confronté à l’étrangeté et à l’adversité permet de se connaître »

ローランス・エキルベイとフロラン・シアは、6月3日からシャンゼリゼ劇場で上演されるモーツァルトのオペラ『後宮からの誘拐』の新演出について語った。彼らは表面的なオリエンタリズムを排し、登場人物の心理的葛藤や自己発見というモーツァルトの音楽の本質に焦点を当てた現代的な解釈を提示する。

クラシック音楽の夏が到来 - Le Devoir

L’été classique à nos portes - Le Devoir

2026年夏のケベック州におけるクラシック音楽祭の展望。モントリオール交響楽団の不在や会場改修の影響を受けつつ、Festival Classica、モントリオール室内楽フェスティバル、モントリオール・バロック、オルフォード音楽祭、ラナディエール音楽祭、ケベック・オペラ・フェスティバルなどが開催される。特にケベック・オペラ・フェスティバルでのプーランク『カルメル派修道女の対話』が注目される。

Q&A：シャンゼリゼ劇場を率いるバティスト・シャロワンと歴史の重み

Q & A: Baptiste Charroing on Leading the Théâtre des Champs-Élysées & the Weight of History

2025年9月、シャンゼリゼ劇場の総監督に就任したバティスト・シャロワンへのインタビュー。ヴィオラ奏者から制作・運営の道へ進んだ彼は、パラゼット・ブリュ・ザーネ等での経験を経て、同劇場の制作ディレクターを歴任してきました。2022年の指名から準備期間を経て就任した彼は、ストラヴィンスキーの『春の祭典』初演という伝説的な歴史を持つこの劇場の伝統を尊重しつつ、いかにして現代的で好奇心旺盛な劇場であり続けるかという課題に挑みます。本記事では、彼が描く2026-27年シーズンの展望と、「音楽の殿堂」の守護者としてのビジョンが語られています。

シャンゼリゼ劇場におけるアレクサンドラ・ドヴガンの卓越したリサイタル

Le récital tout en maîtrise d’Alexandra Dovgan au Théâtre des Champs-Élysées

2026年5月13日、パリのシャンゼリゼ劇場にて、若きピアニスト、アレクサンドラ・ドヴガンによるリサイタルが開催された。プログラムはJ.S.バッハのトッカータ、シューベルトのピアノソナタ第19番、そしてショパンの舟歌とピアノソナタ第3番という構成。ドヴガンは、その卓越した技術と音楽性で聴衆を魅了し、成熟した演奏を披露した。ResMusicaに掲載された本記事は、彼女の演奏の完成度の高さを称賛している。

レア・デザンドル＆ヒュー・モンタギュー＝レンダル リサイタル – ブリュッセル（ボザール）

Récital Lea Desandre et Huw Montague-Rendall – Bruxelles (Bozar)

ブリュッセルのボザール（パレ・デ・ボザール）で開催された、メゾソプラノのレア・デザンドルとバリトンのヒュー・モンタギュー＝レンダルによるデュオリサイタルのレビュー。通常、文脈を欠いたアリアの羅列は感情を動かしにくいものだが、二人の卓越した歌唱と舞台上の魅力により、本公演は傑出した成功を収めた。音楽一家に育ち、豊かな声と舞台センスを兼ね備えるモンタギュー＝レンダルと、バロック音楽からレパートリーを広げ、輝かしい個性と柔軟な技巧を持つデザンドル。二人の才能が融合した、極めて質の高い演奏会であった。

アンナ・ボニタティブス、ピエタ・デ・トゥルキーニ財団の名誉会長に就任

Anna Bonitatibus Named Honorary President of the Fondazione Pietà de’ Turchini

イタリアのメゾソプラノ歌手アンナ・ボニタティブスが、ナポリ楽派の音楽の普及と研究を行う「ピエタ・デ・トゥルキーニ財団」の名誉会長に任命された。ボニタティブスは「アンチ・ディーヴァ」と称され、スカラ座やロイヤル・オペラ・ハウスなど世界的な歌劇場で活躍。ベルカント唱法やバロック音楽のスペシャリストとして70以上の役を演じてきた実績を持つ。同財団は1984年に設立された「カッペラ・デッラ・ピエタ・デ・トゥルキーニ」を前身とし、ナポリの音楽遺産の保護と教育に尽力している。

レア・デザンドル＆ヒュー・モンタギュー＝レンダル リサイタル – パリ（シャンゼリゼ劇場）

Récital Léa Desandre / Huw Montague-Rendall – Paris (Théâtre des Champs-Élysées)

パリのシャンゼリゼ劇場で開催された「Les Grandes Voix」シリーズのコンサートのレビュー。30代前半の若き声楽家レア・デザンドルとヒュー・モンタギュー＝レンダルが、モーツァルトとロッシーニの名作を披露した。ダ・ポンテ三部作や『セビリアの理髪師』といった定番曲を、若々しく新鮮な解釈で歌い上げ、聴衆を魅了した。バロック音楽で頭角を現し、近年モーツァルトやロッシーニでも高い評価を得ているデザンドルのキャリアの歩みと、その卓越した表現力が際立つ一夜となった。

ペネ・パティ リサイタル – パリ（シャンゼリゼ劇場）

Récital Pene Pati – Paris (TCE)

テノール歌手ペネ・パティがシャンゼリゼ劇場で行ったリサイタルのレビュー。アンサンブル「イル・ポモ・ドーロ」との共演で、ナポリ民謡をあえて抑制的かつ繊細に歌い上げるという独自のアプローチを展開した。大音量を求める聴衆には物足りないかもしれないが、パティは「マレキアーレ」などの名曲を、パステル画のような柔らかさと深い情感、そして完璧なメッサ・ディ・ヴォーチェで表現。ドラマティックな誇張を避け、まるでヴェルレーヌの詩やフォーレの歌曲を思わせるような、静謐でエレガントな美しさを追求した一夜となった。

メトロポリタン・オペラ、2026年度ビバリー・シルズ・アーティスト賞の受賞者を発表

Metropolitan Opera Announces Winner of Beverly Sills Artist Award for 2026

メトロポリタン・オペラは、2026年度の「ビバリー・シルズ・アーティスト賞」の受賞者にテノール歌手のベン・ブリスを選出したと発表した。同賞は、メトロポリタン・オペラで活躍する若手歌手を支援するために2006年に設立され、5万ドルの賞金が授与される。ブリスは2014年のデビュー以来、同歌劇場でワーグナーやモーツァルト、ストラヴィンスキー作品など幅広い役柄を演じてきた。また、パリ・オペラ座やロイヤル・オペラ・ハウスなど世界的な歌劇場でも活躍しており、その実力が高く評価されている。過去の受賞者にはジョイス・ディドナートやリゼット・オロペサらが名を連ねる。

シャンゼリゼ劇場での『カリスト』：あらゆる形の欲望

La Calisto au Théâtre des Champs-Élysées : le désir sous toutes ses formes

2026年5月4日、パリのシャンゼリゼ劇場にてフランチェスコ・カヴァッリのオペラ『カリスト』が上演された。イェツケ・マインセン演出による本作は、ジョヴァンニ・ファウスティーニの台本に基づき、セバスティアン・ドゥセ率いるアンサンブル・コレスポンダンスが音楽を担当。ローラン・オリヴァ、ポール＝アントワーヌ・ベノス＝ジアンら豪華キャストが出演し、欲望をテーマにしたバロック・オペラの傑作が鮮やかに描き出された。ResMusicaに掲載された本作のレビューは、演出と音楽の両面からこの公演の魅力を伝えている。

ワーグナー『ジークフリート』 – バーデン＝バーデン

WAGNER, Siegfried – Baden-Baden

2022年より隔年で上演されている、シャンゼリゼ劇場（TCE）とバーデン＝バーデン祝祭劇場によるワーグナー『ニーベルングの指環』コンサート形式上演シリーズ。今回は『ジークフリート』が上演され、ヤニック・ネゼ＝セガン指揮によるロッテルダム・フィルハーモニー管弦楽団の卓越した演奏が観客を圧倒した。ワーグナーが自身の四部作を交響的な音楽劇と捉えていた通り、コンサート形式での上演は、百名規模のオーケストラが奏でる繊細かつ力強い響きを最大限に引き出し、聴衆に深い感動を与えた。

2026/27シーズン：ローザンヌ歌劇場は制限なし

Saison 26/27 : pas de restrictions à l’Opéra de Lausanne

多くの歌劇場が予算やプログラムの削減を余儀なくされる中、ローザンヌ歌劇場はクロード・コルテス指揮のもと、順調な運営を続けている。2026/27シーズンは、共同制作を積極的に活用しつつ、グノーの『ミレイユ』やブリテンの『ねじの回転』、ヘンデルの『アグリッピーナ』など、ジャンルを横断した意欲的なラインナップを発表した。特に『アグリッピーナ』にはマグダレーナ・コジェナーら豪華なキャストが集結する。また、レハールの『ジュディッタ』やジョナサン・ダヴの青少年向けオペラ、ベッリーニの『カプレーティ家とモンテッキ家』など、多彩な演目が予定されており、同劇場の勢いを感じさせるシーズンとなっている。

ヴァイオリニストのギュンター・ピヒラー氏、85歳で死去

Violinist Günter Pichler has Died, Aged 85

ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団のコンサートマスターを務め、伝説的なアルバン・ベルク弦楽四重奏団の創設者としても知られるオーストリアのヴァイオリニスト、ギュンター・ピヒラー氏が、交通事故により85歳で亡くなりました。15歳でウィーン国立音楽大学に入学し、21歳でヘルベルト・フォン・カラヤンに見出されウィーン・フィルのコンサートマスターに就任。1970年に結成したアルバン・ベルク四重奏団では、世界的な名声を博し数多くの録音を残しました。また、教育者としてもウィーンやケルンで後進の指導に尽力し、クラシック音楽界に多大な功績を残しました。

バレエBC：シャンゼリゼ劇場での素晴らしい驚き

Ballet BC : une divine surprise au Théâtre des Champs-Elysées

2026年4月15日、パリのシャンゼリゼ劇場にて、カナダのバレエBC（ブリティッシュ・コロンビア）による公演が行われた。本公演は「TranscenDanses」シーズンの一環であり、クリスタル・パイト、メディ・ワレルスキ、ヨハン・インゲルという現代の振付家による3つの作品が上演された。特に、J.S.バッハの音楽を用いたワレルスキの『Silent Tides』や、現代音楽家たちの楽曲をフィーチャーしたプログラムは、フランス初演として観客を魅了した。バレエBCのダンサーたちの高い技術と芸術性が際立つ、驚きに満ちた公演となった。

ワーグナー『ジークフリート』– パリ（シャンゼリゼ劇場）

WAGNER, Siegfried – Paris (TCE)

ヤニック・ネゼ＝セガンが、かつて10年間音楽監督を務めたロッテルダム・フィルハーモニー管弦楽団を率い、パリのシャンゼリゼ劇場でワーグナーの『ジークフリート』を指揮した。両者の間には深い信頼関係があり、指揮者がオーケストラを一つの巨大な楽器のように操る、生命力と官能性に満ちた圧巻の演奏となった。ホルンやヴァイオリンのソロをはじめとする各奏者の卓越した技術、そして「森のささやき」の繊細な表現から「鍛冶の歌」の力強い爆発力まで、ネゼ＝セガンは多様な色彩を持つワーグナーのスコアを見事にまとめ上げ、聴衆を熱狂させた。

アンドレア・マルコンとアレクサンダー・ガジェヴ、パリ室内管弦楽団を指揮・共演

Andrea Marcon et Alexander Gadjiev devant l’Orchestre de Chambre de Paris

2026年4月9日、パリのシャンゼリゼ劇場にて、アンドレア・マルコン指揮、パリ室内管弦楽団によるコンサートが開催された。ソリストにはピアニストのアレクサンダー・ガジェヴを迎え、C.P.E.バッハの交響曲第1番、ベートーヴェンのピアノ協奏曲第1番、そしてベートーヴェンの交響曲第2番が演奏された。古楽のスペシャリストであるマルコンが、古典派の傑作をどのように解釈したかが注目される公演となった。

パリ室内管弦楽団、マルコンとガジエフを迎えたTCEでの「反ルーティン」な公演 - Bachtrack

L'anti-routine de l'Orchestre de chambre de Paris avec Marcon et Gadjiev au TCE - Bachtrack

パリ室内管弦楽団がシャンゼリゼ劇場（TCE）にて、指揮者エンリコ・オノフリ（※記事文脈上の補足：マルコンはプログラムの指揮者）とピアニストのアレクサンダー・ガジエフを迎え、型にはまらない刺激的なコンサートを開催した。本公演は、単なるルーティンワークに陥ることのない、音楽的探求心に満ちたプログラムとして高く評価されている。特にガジエフのピアノ演奏とオーケストラのアンサンブルが織りなす緊張感と色彩豊かな表現が、聴衆に新鮮な驚きを与えた。クラシック音楽の伝統を守りつつも、現代的な感性で新たな息吹を吹き込む彼らの姿勢が際立つ公演となった。

ハイドン『天地創造』 – パリ（シャンゼリゼ劇場）

HAYDN, Die Schöpfung – Paris (TCE)

ジュリアン・ショヴァン率いるル・コンセール・ド・ラ・ロージュによるハイドンのオラトリオ『天地創造』の公演評。ショヴァンらしい細部へのこだわりや軽やかで洗練された解釈は高く評価される一方、編成の小ささが災いし、作品が本来持つ崇高な精神性や壮大さが十分に表現しきれていない点が指摘されている。技術的には非常に精緻で美しい演奏であるものの、聴衆を圧倒するような感動には至らず、聖なる作品というよりは「美しい音楽の物語」を聴いているような印象を与える公演となった。

バッハ『ヨハネ受難曲』 – パリ（シャンゼリゼ劇場）

BACH, Passion selon saint Jean – Paris (TCE)

カミーユ・ドラフォルジュ指揮によるバッハ『ヨハネ受難曲』のシャンゼリゼ劇場公演のレビュー。ドラフォルジュのドラマチックで叙情的な解釈は、作品の構造と修辞学を深く理解したものであった。合唱団accentusは、コラールで高い表現力を発揮。福音史家役のシリル・デュボワは、その卓越したレチタティーヴォと誠実な歌唱で聴衆を魅了した。マリー・リスの清廉な歌声も際立っていたが、イエス役のギレム・ウォームスやマリー＝ニコル・ルミューには一部課題も見られた。全体として、細部まで意図が込められた非常に充実した演奏会となった。

モーツァルト『アルバのアスカニオ』 – シャンゼリゼ劇場

MOZART, Ascanio in Alba – TCE

シャンゼリゼ劇場で上演されたモーツァルトの『アルバのアスカニオ』のレビュー。本作は祝祭的な「フェスタ・テアトラーレ」であり、音楽的には技巧的だが台本には難がある。クリストフ・ルセ指揮レ・タラン・リリックの演奏は精緻だがやや機械的。歌手陣については、エレオノーラ・ベロッティの牧童ファウノ役が技術的誠実さと独創的な変奏で評価された一方、他の歌手には技術的な不安定さや表現の硬さが指摘された。全体として、作品の魅力を十分に引き出しきれていない公演となった。