現代音楽英語 の記事

Q&A：作曲家ジェロッド・インピチャチャハ・テイトが語る自身の歩み、『Loksi' Shaali'』、そして今後のプロジェクト

Q & A: Composer Jerod Impichchaachaaha’ Tate on His Journey, ‘Loksi’ Shaali,’ & Future Projects

チカソー族の市民であり、現代を代表するネイティブ・アメリカンのクラシック作曲家ジェロッド・インピチャチャハ・テイトへのインタビュー。彼は自身の作品を通じて先住民の文化や言語、物語を世界の舞台へ届けることを使命としてきた。オーケストラ曲やバレエ音楽など多岐にわたる作品を手がける中、特にチカソー語で歌われるオペラ『Loksi' Shaali'（シェル・シェイカー）』は、文化継承と誇りを体現する重要な業績として高く評価されている。今春、同作はオペラ・アメリカの全国会議にて室内楽版として上演される予定である。

ドルトムント劇場、2028年にロランド・ヴィラゾン出演で映画『ベルリン・天使の詩』をオペラ化

Theater Dortmund to Adapt ‘Wings of Desire’ featuring Rolando Villazon in 2028

ドルトムント劇場は開場60周年を記念し、ヴィム・ヴェンダース監督の映画『ベルリン・天使の詩』をオペラ化することを発表した。作曲はエレナ・カッツ＝チェルニン、台本はマルティン・G・ベルガーが担当し、ヴェンダース自身が演出を手掛ける。主役にはテノール歌手のロランド・ヴィラゾンが起用される予定。2027-28年シーズンに初演される本作は、Wilo財団およびNRW文化事務局の助成を受けて制作される。オペラ監督のヘリベルト・ゲルメスハウゼンは、この歴史的な作品をオペラとして世界初演できることへの誇りと、支援団体への深い感謝を表明している。

コープランドとトウェインが「America250」の記念事業に加わる

Copland/Twain Joins the America250 Sweepstakes

アメリカ建国250周年を記念する「America250」プロジェクトの一環として、アーロン・コープランドの音楽とマーク・トウェインの文学を融合させた新たな試みが注目を集めています。コープランドの象徴的なアメリカ音楽と、トウェインの鋭い社会風刺を組み合わせることで、アメリカのアイデンティティを再考する機会を提供します。このプロジェクトは、クラシック音楽を通じて歴史的・文化的な対話を促進し、多様な聴衆に向けてアメリカの精神を音楽的に表現することを目指しています。建国記念に向けた文化的な盛り上がりが期待されています。

シカゴ・ユース・シンフォニー・オーケストラ：委嘱、初演、そして初の試み

Chicago Youth Symphony Orchestra: Commissions, Premieres, and Firsts

シカゴ・ユース・シンフォニー・オーケストラ（CYSO）が、現代音楽の普及に力を入れている。音楽監督アレン・ティンカムの指揮のもと、ピューリッツァー賞受賞作曲家ジェニファー・ヒグドンの新作『Time Abounds』を初演するなど、2021年の創立75周年以降、計16作品もの新作を委嘱してきた。同楽団は、若手アンサンブルとしては異例の現代音楽への積極的な取り組みを見せており、今後は80周年に向けて、マーカス・ノリスやスーン・ヒー・ニューボールドによる新作初演も予定している。また、昨年に続き音楽フェス「ロラパルーザ」への出演も決定しており、若手オーケストラの新たな可能性を切り拓いている。

ヴィム・ヴェンダースの映画がオペラ化へ

The next film to be an opera is by Wim Wenders

ドルトムント歌劇場は、ヴィム・ヴェンダース監督の映画『ベルリン・天使の詩』をオペラ化することを発表した。2028年5月の初演を予定しており、作曲はオーストラリアの作曲家エレナ・カッツ＝チェルニン、台本はマルティン・G・ベルガーが担当する。また、主要な役柄にはテノール歌手のローランド・ヴィラゾンが起用されることが決定している。映画の名作が現代のオペラ作品としてどのように再構築されるのか、注目が集まっている。

生、死、そして道教の知恵を巡る瞑想：フェリム・マクダーモットとフィリップ・グラスの『Tao of Glass』、@sohoplace劇場にて

Meditations on life, death and Taoist wisdom: Phelim McDermott & Philip Glass's Tao of Glass, @sohoplace theatre

演出家フェリム・マクダーモットと現代音楽の巨匠フィリップ・グラスが、再びタッグを組んだ舞台『Tao of Glass』が、ロンドンの@sohoplace劇場で上演される。これまでメトロポリタン歌劇場などで大規模なオペラを共同制作してきた両氏だが、本作はより個人的で親密な作品となっている。グラスによる10の楽曲と、マクダーモットによる哲学的なストーリーテリングが融合し、生と死、そして道教の知恵をテーマにしたコンサートと回想録が一体となったハイブリッドな体験を提供する。2019年のマンチェスター国際フェスティバルで初演された本作は、静寂と繊細な音楽を重視しており、親密な空間である@sohoplaceでその真価が発揮される。

作曲家、演奏家、研究者、実務家のための新しい学際的研究プログラム

A new interdisciplinary research programme for composers, performers, scholars and practitioners

作曲家のアラステア・ホワイトが主導する新しい学際的研究プログラム「FACT FICTION」が始動した。本プログラムは、芸術的実践を通じた独自の研究を志す作曲家、演奏家、研究者らを対象としており、年間を通じて毎週オンラインセッションを行う。研究は「研究入門」「若手研究者」「上級研究グループ」の3つのパスウェイで構成され、最終的にはスロベニアのブレッドで開催される現代音楽祭でのライブイベントへと繋がる。参加者はプロのフェスティバル環境で自身の研究を試す機会を得るほか、成果は専門誌への掲載も検討されるなど、理論と実践を融合させた国際的なプラットフォームとなっている。

金管楽器が主役に：今年のカムノック・トライストは、故ジョン・ウォレスへの追悼とエアシャー炭田のブラスバンドの伝統を祝う祭典に

Brass to the fore: this year's Cumnock Tryst is a tribute to the late Scottish trumpeter John Wallace & a celebration of the tradition of brass band music in the Ayrshire coalfields

ジェームズ・マクミランが主宰する「カムノック・トライスト」音楽祭が2026年10月に開催される。今回は今年亡くなったスコットランドのトランペット奏者ジョン・ウォレスを追悼し、彼が設立した「ザ・ウォレス・コレクション」と「ザ・コーポレーション・バンド」によるガブリエーリ作品の演奏などが予定されている。また、BBCスコティッシュ交響楽団によるマクミランの新作やサクソフォン協奏曲の演奏、地元合唱団と若手歌手による合唱プログラムなど、地域に根ざした音楽と国際的なアーティストが融合する充実した内容となっている。

オン・レコード：イアン・クイン、イングリッシュ・シンフォニー＆ストリング・オーケストラ／ケネス・ウッズ：オルガンとオーケストラのための作品集（ESO Records）

On Record – Iain Quinn, English Symphony & String Orchestras / Kenneth Woods: Works for Organ and Orchestra (ESO Records)

本作は、オルガニストのイアン・クインとケネス・ウッズ指揮イングリッシュ・シンフォニー・オーケストラ（ESO）による、オルガンとオーケストラのための作品集である。ヒンデミットの「室内音楽 第7番」、ピンクハムの「オルガンと弦楽のためのソナタ」第1番〜第3番、そしてプーランクの「オルガン、弦楽とティンパニのための協奏曲」という、20世紀のオルガン音楽を代表する重要なレパートリーが収録されている。ESOの精緻なアンサンブルとクインの卓越したオルガン演奏が融合した、現代のオルガン音楽の魅力を再発見できる一枚である。

ザ・セバスチャンズが古楽器でバロック音楽と新作を熱演 - ニューヨーク・クラシカル・レビュー

Period instruments rock Baroque and new works with The Sebastians - New York Classical Review

ニューヨークを拠点とする古楽アンサンブル「ザ・セバスチャンズ」によるコンサートのレビュー。彼らはバロック時代の作品と現代の新作を組み合わせたプログラムを披露し、古楽器特有の響きを活かしつつ、現代的な感性でエネルギッシュな演奏を展開した。本記事では、彼らの卓越した技術と、時代を超えた音楽的対話を生み出すプログラミングのセンスが高く評価されている。古楽の枠にとどまらない彼らの柔軟な音楽性が、聴衆に新鮮な驚きを与えた。

【動画公開】ベルリン・フィル『Upbeat』最新回：シュテファン・コンツが紐解くストラヴィンスキー『プルチネルラ組曲』

🎵 Watch now: in the latest episode of our series Upbeat, cellist Stephan Koncz explores Stravinsky’s revised 1949 version of the Pulcinella Suite, with exclusive behind-the-scenes rehearsal footage featuring chief conductor Kirill Petrenko. https://youtu.be/9mBaVNtjQvE

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の動画シリーズ『Upbeat』の最新エピソードが公開されました。今回はチェリストのシュテファン・コンツが、ストラヴィンスキーが1949年に改訂した『プルチネルラ組曲』の魅力を解説します。番組では、首席指揮者キリル・ペトレンコによるリハーサルの貴重な舞台裏映像も収録されており、オーケストラがどのように作品を構築していくのかを垣間見ることができます。クラシック音楽ファン必見のコンテンツです。（未確認情報）

ロバート・ラウシェンバーグは振付家だったのか？失われた作品『ペリカン』が再び滑走する

Robert Rauschenberg, Choreographer? His Lost ‘Pelican’ Glides Again

現代美術家ロバート・ラウシェンバーグが1963年に発表したダンス作品『ペリカン』が、トリシャ・ブラウン舞踊団によって再演される。ローラースケートやトウシューズ、パラシュートの翼といった異質な素材を組み合わせたこの作品は、当時の前衛的なパフォーマンスアートの精神を体現している。美術とダンスの境界を曖昧にしたラウシェンバーグの実験的な試みが、現代のダンサーたちによって再び命を吹き込まれ、当時の独創的な世界観が現代の観客に向けて蘇る。

カナダのチェリストが交通事故で死去、妻は重体

Canadian cellist is killed in crash, wife critically injured

先住民のチェリストであり作曲家であったクリス・ダークセンが、北アルバータ州で家族の葬儀からの帰宅途中に交通事故で亡くなった。45歳だった。彼女はロイヤル・ウィニペグ・バレエ団のために『T’əl: The Wild Man of the Woods』を作曲するなど、現代音楽の分野で活躍していた。同乗していた妻のレベッカ・ベンソンは現在、病院で重体となっている。彼女の叔母であるテレサ・ジョンソンは、自身の父親（クリスの父）の葬儀でクリスが最後にチェロを演奏した思い出を語り、その早すぎる死を悼んだ。音楽界は、才能あふれるアーティストの突然の悲報に包まれている。

🔔🐦‍🔥 配信開始：クラウス・マケラ指揮、ストラヴィンスキー『火の鳥』とノーマン『Play』のコンサート映像

🔔🐦‍🔥 Streaming now: yesterday's concert with Klaus Mäkelä conducting Stravinsky's L'Oiseau de feu and Norman's Play for orchestra. Watch now in the Digital Concert Hall! https://www.digitalconcerthall.com/concert/56430?utm_medium=social&utm_source=twitter

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団のデジタル・コンサートホールにて、クラウス・マケラが指揮を務めた最新公演のストリーミング配信が開始されました。プログラムは、ストラヴィンスキーのバレエ音楽『火の鳥』と、アンドリュー・ノーマンの管弦楽曲『Play』の2作品です。若き巨匠マケラによるエネルギッシュな指揮と、現代音楽の重要作を含むプログラムを、オンラインで視聴することができます。（未確認情報）

【ライブ配信中】クラウス・マケラ指揮、ストラヴィンスキー『火の鳥』とノーマン『Play』をデジタル・コンサートホールで配信中

🔔🐦‍🔥 Live now: Klaus Mäkelä with Stravinsky's L'Oiseau de feu and Norman's Play for orchestra. Watch now in the Digital Concert Hall! https://www.digitalconcerthall.com/concert/56430?utm_medium=social&utm_source=twitter

ベルリン・フィルのデジタル・コンサートホールにて、若き俊英クラウス・マケラが指揮するコンサートがライブ配信されています。プログラムは、ストラヴィンスキーのバレエ音楽『火の鳥』と、アンドリュー・ノーマンの管弦楽曲『Play』という、色彩豊かで現代的な響きを堪能できる構成です。世界最高峰のオーケストラと、次世代の音楽界を牽引するマケラの共演をリアルタイムで視聴できる貴重な機会となっています。（未確認情報）

ベルリン・フィル「デジタル・コンサートホール」ライブ配信のお知らせ：クラウス・マケラ指揮、ストラヴィンスキー『火の鳥』とアンドリュー・ノーマン『Play』

Join us LIVE in the Digital Concert Hall at 7 pm (Berlin time): Klaus Mäkelä conducts Igor Stravinsky’s The Firebird and Andrew Norman’s Play with the Berliner Philharmoniker. 📸 Photos by Stephan Rabold https://www.digitalconcerthall.com/concert/56430?utm_medium=social&utm_source=twitter

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の公式SNSによる、デジタル・コンサートホールでのライブ配信告知。注目の若手指揮者クラウス・マケラを迎え、ストラヴィンスキーのバレエ音楽『火の鳥』と、現代作曲家アンドリュー・ノーマンの管弦楽曲『Play』が演奏される。世界最高峰のオーケストラと次世代を担うマケラの共演を、オンラインでリアルタイム視聴できる貴重な機会である。（未確認情報）

ルネ・フレミング、ワシントン・ナショナル・オペラの2026-2027年シーズン『中国のニクソン』で主演へ - Playbill

Renée Fleming to Lead Nixon in China in Washington National Opera's 2026-2027 Season - Playbill

ワシントン・ナショナル・オペラ（WNO）は、2026-2027年シーズンのラインナップを発表し、ジョン・アダムズ作曲の現代オペラ『中国のニクソン』を上演することを明らかにした。この注目すべき公演では、世界的なソプラノ歌手であるルネ・フレミングがパット・ニクソン役を演じる。現代オペラの金字塔として知られる本作に、オペラ界のスターであるフレミングが出演することは大きな話題となっており、同劇場の次シーズンにおけるハイライトの一つとして期待が高まっている。

ワシントン・ナショナル・オペラ、2027-28年シーズンに『フェロー・トラベラーズ』を上演へ

Washington National Opera to Present ‘Fellow Travelers’ During 2027-28 Season

ワシントン・ナショナル・オペラ（WNO）は、2027-28年シーズンにグレッグ・スピアーズ作曲のオペラ『フェロー・トラベラーズ』を上演すると発表した。本作は1950年代の「ラベンダー・スケア（赤狩り時代のLGBTQ+排斥）」を背景にした同性愛のラブストーリーである。当初2025-26年シーズンに予定されていたが、当時のWNOの運営方針と作品のテーマが合致しないとして制作者側が上演を撤回していた経緯がある。今回、改めて2028年3月の上演が決定した。

ピアニスト宗希娟（Xijuan Zong）がグローバルアルバム『Presence in Sound, Resonant Voices』をリリース、現代の女性作曲家の声を世界へ

Pianist Xijuan Zong Releases Global Album 'Presence in Sound, Resonant Voices,' Connecting Contemporary Women’s Voices to the World Stage - Digital Music News

ピアニストの宗希娟（Xijuan Zong）が、現代の女性作曲家に焦点を当てたアルバム『Presence in Sound, Resonant Voices』をリリースした。本作は、世界各地の女性作曲家の作品を収録し、彼女たちの創造的な声を国際的な舞台へと届けることを目的としている。宗は、クラシック音楽界における女性の存在感を高め、多様な文化的背景を持つ作曲家たちの音楽的対話を促進することを目指しており、現代音楽の普及と女性アーティストのエンパワーメントに寄与する重要なプロジェクトとなっている。

キャロライン・ショウとアンドリュー・イーによる新アルバム『Or, The Whale』

Caroline Shaw and VC Artist Andrew Yee's New Album "Or, The Whale"

ピューリッツァー賞受賞作曲家キャロライン・ショウとチェリストのアンドリュー・イーが、新アルバム『Or, The Whale』をリリースした。本作は、二人が共同制作したウー・ツァン監督のサイレント映画『白鯨』のサウンドトラックを中心に、ショウやイーのオリジナル作品、さらにメシアンの『世の終わりのための四重奏曲』より「イエスの永遠性への賛歌」の編曲版などが収録されている。長年の友人でありコラボレーターである二人の親密な対話が反映された作品となっており、ショウは「それぞれのスタイルを保ちつつ、新しい美しいものを創造できた」と語っている。