現代音楽英語 の記事

キャリッジワークスとシドニー・チェンバー・オペラが『オレステイア』を上演へ

Carriageworks & Sydney Chamber Opera to Present ‘The Oresteia’

シドニー・チェンバー・オペラは、ライザ・リム作曲のオペラ『オレステイア』を2026年7月24日から31日にかけて上演します。本作は1990年代の初演以来、久々の再演となります。演出はイマラ・サヴェージ、台本改訂はバリー・コスキーが担当し、ジャック・サイモンズが指揮を務めます。ジェーン・シェルドンらが出演し、上演時間は休憩なしの60分です。現代音楽の作曲家として知られるライザ・リムの初期作品であり、暴力的な表現や特殊効果を含む刺激的な舞台となる予定です。

10周年を迎えるファンタジア・オーケストラ、BBCプロムスへの再登場など多忙な夏を祝う

10th anniversary: Fantasia Orchestra celebrates with a busy summer featuring a return to the BBC Proms

設立10周年を迎えるファンタジア・オーケストラ（指揮：トム・フェザーストーンホウ）は、この夏、BBCプロムスへの再登場やチェルトナム、スネイプ等の音楽祭への出演を含む充実したプログラムを展開する。スミス・スクエア・ホールでの公演では、ショスタコーヴィチのピアノ協奏曲第1番（独奏：スティーヴン・オズボーン）や、メゾソプラノのニアム・オサリヴァンを迎えたリヒャルト・シュトラウス、アルマ・マーラーらの作品を披露。また、BBCプロムスではベートーヴェンのピアノ協奏曲第1番（独奏：ジュンヤン・チェン）や、エヴリン・グレニーとの共演によるエロイーズ・ワーナーの新作初演などが予定されており、クラシックから現代音楽、クロスオーバーまで幅広い活動を展開する。

情熱、即時性、親密さの炎：ウィグモア・ホールでのヒューゴ・ティッチャッティ＆O/Moderntによるレラ・アウエルバッハ、ゴリホフ、ヤナーチェク、マーラー

The fires of passion, immediacy & intimacy: Hugo Ticciati & O/Modernt in Lera Auerbach, Golijov, Janacek & Mahler at Wigmore Hall - planethugill.com

ヴァイオリニストのヒューゴ・ティッチャッティ率いるアンサンブル「O/Modernt」が、ロンドンのウィグモア・ホールで行った公演のレビュー。本公演では、レラ・アウエルバッハやオスヴァルド・ゴリホフといった現代の作曲家から、ヤナーチェク、マーラーといった古典まで、時代を超えたプログラムが披露されました。ティッチャッティの情熱的かつ親密なアプローチにより、異なる時代の作品が有機的に結びつき、聴衆に深い感銘を与えました。演奏の即時性と、室内楽ならではの濃密な対話が際立つコンサートとなりました。

ウィンドラッシュと移民 ― オペラ・コンサートの夕べ：ペガサス・オペラ・カンパニーとブリクストン室内管弦楽団がウィンドラッシュ・デーを記念して共演

Windrush & Migrations - An Evening of Opera in Concert: Pegasus Opera Company & Brixton Chamber Orchestra join forces for Windrush Day

ペガサス・オペラ・カンパニーとブリクストン室内管弦楽団が、2026年の「ウィンドラッシュ・デー」を記念して合同コンサートを開催する。6月25日にブロードウェイ・シアター、26日にランベス・タウンホールで行われる本公演では、ウィル・トッドの『マイグレーションズ』やデス・オリヴァーの『ウィンドラッシュ・オペラ』、フィリップ・ハーゲマンの『ルツ』からの抜粋が披露される。移民、アイデンティティ、帰属意識をテーマにしたこれらの作品は、ロンドンの多様なコミュニティに深く響く物語であり、オペラという芸術形式に親しみやすく触れる機会を提供するとともに、ウィンドラッシュ・デーの歴史的意義を称えるものとなっている。

マリア・フェランテ、アサンプション大学でシューマンとスティーブ・ペッシュにスポットライトを当てる - The Gardner News

Maria Ferrante to spotlight Schumann, Steve Peisch at Assumption - The Gardner News

ソプラノ歌手のマリア・フェランテが、アサンプション大学にてリサイタルを開催します。本公演では、ロベルト・シューマンの歌曲に加え、現代の作曲家スティーブ・ペッシュの作品が取り上げられる予定です。クラシック音楽の伝統的なレパートリーと現代作品を組み合わせたプログラムを通じて、フェランテの卓越した歌唱力と表現力が披露されます。地域コミュニティにおける文化的な音楽イベントとして注目されており、音楽愛好家にとって貴重な鑑賞の機会となります。

ダラス交響楽団でストラヴィンスキーとケンドリック・ラマーが融合

Stravinsky Meets Kendrick Lamar at Dallas Symphony Orchestra - symphony.org

ダラス交響楽団が、ストラヴィンスキーの古典的名作と現代のヒップホップ界の巨星ケンドリック・ラマーの楽曲を融合させるという、ジャンルの境界を越えた野心的なプログラムを発表しました。この試みは、クラシック音楽の伝統的な枠組みを再解釈し、現代の聴衆に向けて新たな音楽体験を提示するものです。オーケストラの豊かな響きと現代的なリズムやメッセージ性がどのように交差するのか、音楽界から大きな注目を集めています。伝統と革新を融合させることで、クラシック音楽の可能性を広げ、次世代のファン層を惹きつけるための重要な取り組みとなっています。

PS21、6月5日に「Next Festival」を開催 - バークシャー・オン・ステージ

PS21 Hosts Next Festival June 5 - Berkshire on Stage

ニューヨーク州チャタムのパフォーミング・アーツ・センター「PS21」にて、6月5日に「Next Festival」が開催されることが発表されました。本イベントは、現代音楽や実験的なパフォーマンスに焦点を当てたプログラムが特徴で、クラシック音楽の枠組みを超えた革新的な芸術体験を提供します。地域のアートシーンを活性化させる重要なイベントとして、音楽ファンや芸術関係者から注目を集めています。詳細なプログラムや出演者については、PS21の公式ウェブサイトで順次公開される予定です。

ハンブルク音楽祭2025-26 レビュー：メゾソプラノ歌手マグダレーナ・コジェナーによる歌曲リサイタル

HamburgMusik 2025-26 Review: Mezzo-Soprano Magdalena Kožená’s Song Recital

エルプフィルハーモニーの小ホールで行われたマグダレーナ・コジェナーとアズール・リマによるリサイタルのレビュー。コジェナーは、パーセルやダウランドといったバロック期の歌曲を、従来の繊細で控えめな解釈とは一線を画す、力強くドラマティックな表現で歌い上げた。メゾソプラノの豊かな響きと卓越したメッサ・ディ・ヴォーチェを駆使し、17世紀の憂鬱と20世紀のアヴァンギャルドな響きを対比させることで、内面的な葛藤を浮き彫りにした。単なる歌曲の演奏を超え、魂を揺さぶるような高エネルギーのパフォーマンスは、聴衆に強烈な印象を残した。

UCSBアーツ＆レクチャーズが「フィリップ・グラス・アンド・ザ・ポエッツ」を5月17日（日）午後7時、キャンベル・ホールにて開催 - edhat

UCSB Arts & Lectures Presents Philip Glass and the Poets, Sunday, May 17, 7 p.m., Campbell Hall - edhat

カリフォルニア大学サンタバーバラ校（UCSB）のアーツ＆レクチャーズ・プログラムは、現代音楽の巨匠フィリップ・グラスによる公演「フィリップ・グラス・アンド・ザ・ポエッツ」を、5月17日午後7時からキャンベル・ホールで開催すると発表しました。本公演は、グラスがアレン・ギンズバーグ、レナード・コーエン、ポール・ボウルズといった著名な詩人たちの作品にインスピレーションを得て作曲した楽曲をフィーチャーする特別なプログラムです。現代音楽ファンにとって見逃せない貴重な機会となります。

ケヴィン・プッツ、セントルイス交響楽団（SLSO）のコンポーザー・イン・レジデンスとしてのシーズンを振り返る - セントルイス・マガジン

Kevin Puts reflects on his season as the SLSO’s composer-in-residence - St. Louis Magazine

ピューリッツァー賞受賞作曲家ケヴィン・プッツが、セントルイス交響楽団（SLSO）でのコンポーザー・イン・レジデンスとしての1年を振り返る。彼は、自身の作品がオーケストラによってどのように命を吹き込まれたか、また楽団員や聴衆との交流が自身の創作活動にどのような影響を与えたかを語る。特に、新作の初演や教育プログラムへの参加を通じて、現代音楽がコミュニティとどのように深く結びつくことができるかという点に焦点を当て、このレジデンス期間が自身のキャリアにおいて非常に充実した貴重な経験であったと総括している。

2028年度アズリエリ音楽賞の応募受付を開始

Applications Closing for 2028 Azrieli Music Prizes

カナダのアズリエリ音楽・芸術・文化センター（AMACC）は、2028年度アズリエリ音楽賞の公募を開始した。隔年開催される本賞は、作曲における卓越性を称えるもので、受賞者には賞金5万カナダドルに加え、新作委嘱、世界初演、国際公演、商業録音の機会が提供される。今回の募集対象は最大15名編成までの室内楽曲で、「ユダヤ音楽」「カナダ音楽」「国際音楽」の3部門で委嘱が行われる。応募締め切りは2026年5月6日。国籍や経歴を問わず、世界中の作曲家が応募可能である。

クラシック音楽ハッピーアワー・ポッドキャスト 第7回：ジャニーン・テゾーリ

Classical Music Happy Hour Podcast Episode 7: Jeanine Tesori

グラミー賞を7度受賞したピアニスト、エマニュエル・アックスがホストを務めるポッドキャスト「クラシック音楽ハッピーアワー」の第7回が配信されました。ゲストは、ミュージカルやオペラで活躍する作曲家ジャニーン・テゾーリです。番組では、彼女のキャリアやストラヴィンスキーへの愛、灯台での生活といったエピソードが語られます。テゾーリは、メトロポリタン・オペラ史上初めてシーズン開幕を飾った女性作曲家としても知られ、本作では彼女の多才な音楽的背景と、オペラ『グラウンデッド』に至るまでの軌跡が紹介されています。

Q&A：ウィル・リヴァーマンが語る、ガバナーズ・スクール・フォー・ジ・アーツでの『ファクトタム：ザ・グルーム＆グロウ・ラウンジ』

Q&A: Will Liverman on ‘Factotum: The Groom & Glow Lounge’ at Governor’s School for the Arts

メトロポリタン・オペラなどで活躍するバリトン歌手ウィル・リヴァーマンが、自身の創作オペラ『ファクトタム』について語るインタビュー。ロッシーニの『セビリアの理髪師』に着想を得た本作は、現代の黒人理髪店を舞台に、オペラとヒップホップ、ゴスペル、R&Bなどを融合させた作品です。今回は、リヴァーマンと共同制作者DJキング・リコの母校であるガバナーズ・スクール・フォー・ジ・アーツの学生向けに、60〜70分版として再構成された経緯や、作品の今後の展望について明かしています。

ヴァイオリニストのシモーネ・ラムスマがKDシュミットと契約

Violinist Simone Lamsma Signs with KD Schmid

オランダの著名なヴァイオリニスト、シモーネ・ラムスマが、ドイツの有力マネジメント事務所「KDシュミット」と新たに契約を結んだ。ラムスマはこれまでハリソン・パロットに所属していたが、今後はフィオナ・クサウスとソフィア・ヘルツ＝グレーヴェスミュールが担当する。彼女はニューヨーク・フィルやロンドン響など世界的なオーケストラと共演を重ねるほか、現代音楽の録音にも意欲的で、ラウタヴァーラやアーゲルフェルト・オーレセンの作品などを手掛けている。KDシュミットのマネージング・ディレクター、クリストフ・ドレッシャーは、彼女の20年以上にわたる芸術的誠実さと深い音楽性を高く評価し、今回の契約を歓迎している。

サンタクルーズ交響楽団、ベートーヴェン、ドヴォルザーク、マルチメディア作曲家ジャロン・ラニエの作品でシーズンを締めくくり

Santa Cruz Symphony Wraps Up Season with Works by Beethoven, Dvořák, and Multimedia Composer Jaro Lanier

サンタクルーズ交響楽団は、5月2日と3日に今シーズンの最終公演を開催する。ダニエル・スチュワート指揮のもと、ドヴォルザークの『謝肉祭』序曲、ベートーヴェンの交響曲第9番という名曲に加え、テクノロジーの先駆者であり作曲家のジャロン・ラニエによる、ラオスの伝統楽器ケーンを用いた現代作品を上演する。カブリロ交響合唱団と4名のゲストソリストを迎え、伝統的なオーケストラ作品と、テクノロジーと音楽を融合させた現代音楽を組み合わせた、冒険的なプログラムとなっている。

クラシックCD評：ガラスの靴、詰め合わせ、そして地に足のついた低音 - The Arts Desk

Classical CDs: Glass slippers, grab-bags and grounded basses - The Arts Desk

The Arts Deskによる最新のクラシックCDレビュー。フィリップ・グラスのピアノ作品集、バロック音楽のアンソロジー、そして低音域の響きに焦点を当てたアルバムなど、多岐にわたる新譜を紹介しています。現代音楽から古楽まで、演奏の解釈や録音の質を専門的な視点で評価しており、クラシック音楽ファンに向けて、聴き応えのあるアルバムの魅力を掘り下げています。多様なジャンルを横断する選曲を通じて、現在のクラシック音楽シーンのトレンドと、個々の演奏家が持つ独自の音楽的アプローチを浮き彫りにする内容となっています。

元サンフランシスコ交響楽団音楽監督、マイケル・ティルソン・トーマス氏が死去 - ベイエリア・レポーター

Gay former SF Symphony music director Michael Tilson Thomas dies - Bay Area Reporter

著名な指揮者であり、サンフランシスコ交響楽団の音楽監督を長年務めたマイケル・ティルソン・トーマス氏が死去した。彼は同楽団の芸術的評価を世界的な水準に引き上げた功労者であり、現代音楽の普及や教育活動にも多大な貢献をした。また、公然と同性愛者であることを公表し、LGBTQ+コミュニティの象徴的な存在としても尊敬を集めていた。彼の死はクラシック音楽界にとって大きな損失であり、その音楽的遺産は今後も長く語り継がれるだろう。

インディアナ州エヴァンズビル・フィルハーモニー管弦楽団、音楽監督との契約を延長

Indiana's Evansville Philharmonic Extends Music Director Contract

インディアナ州のエヴァンズビル・フィルハーモニー管弦楽団は、音楽監督ロジャー・カリアとの契約を3年間更新し、2029年5月まで延長することを発表した。2020年に就任したカリアは、過小評価されている作曲家の作品を取り上げる「ニュー・トラディションズ・シリーズ」や若手作曲家コンクールの創設など、革新的な取り組みを主導してきた。また、マーラーの交響曲第5番の30年ぶりの演奏や、大学との連携によるセミステージ形式のオペラ上演、ポッドキャストの配信など、地域に根ざした多様なプログラムを展開。映画音楽やボリウッド音楽を取り入れた公演でも高い集客を記録し、オーケストラの活性化に大きく貢献している。

ナショナル・ソダストが「ヒルデガルト・コミッション」の楽譜募集を開始

National Sawdust Opens Hildegard Commission Call For Scores

ブルックリンのナショナル・ソダストは、若手女性・ノンバイナリー・トランスジェンダーの作曲家を支援する「ヒルデガルト・コミッション」の第8回公募を開始した。中世の作曲家ヒルデガルト・フォン・ビンゲンにちなんで名付けられたこの賞は、4名の受賞者に各5,000ドルの賞金と、メンターシップ、演奏、録音の機会を提供する。2026年のテーマは、フォン・ビンゲンの遺産を多感覚的な音楽体験として探求することであり、受賞者は視覚デザイナーと協力して映像演出を伴う新作を制作する。審査員にはパオラ・プレスティニらが名を連ね、応募締め切りは5月18日となっている。

シカゴ交響楽団の奏者たちがMusicNOWの空白を埋める

CSO Players Fill the MusicNOW Gap

シカゴ交響楽団（CSO）の現代音楽シリーズ「MusicNOW」が休止となる中、楽団員たちが自発的に新たな室内楽コンサートシリーズを立ち上げました。この取り組みは、現代音楽のレパートリーを維持し、聴衆との繋がりを保つことを目的としています。奏者たちは、既存の枠組みに頼らず、自分たちの手でプログラムを編成し、現代作曲家の作品を積極的に紹介することで、シカゴの音楽シーンにおける現代音楽の灯を絶やさないよう尽力しています。この自発的な動きは、オーケストラメンバーによる自主的な芸術活動の重要性を示す好例となっています。