ニュース英語 の記事

サンフランシスコの音楽家たちが下した正しい決断

Why the Bay musicians made the right decision

サンフランシスコ交響楽団は、ヘンリー・ハドリーからエサ＝ペッカ・サロネンまで、歴史的に優れた音楽監督を長く留任させてきた伝統がある。この楽団は派手さよりも安定と高揚感を重視する姿勢を貫いており、次期音楽監督にエリム・チャンを指名したことは、その歴史における新たな門出として楽団員からも高く評価されている。楽団員たちは、彼女の創造性、ダイナミズム、そして独自の芸術的解釈を称賛しており、この人選が楽団の輝かしい歴史を継承し、さらなる発展をもたらすものとして期待を寄せている。

アトランタ・オペラ、新作オペラ『Water Memory (Jala Smriti)』の世界初演を発表

The Atlanta Opera to Present World Premiere of ‘Water Memory (Jala Smriti)’

アトランタ・オペラは、ジョージア工科大学と共同で、キティ・ブラゼルトン作曲、ヴァイブ・モーハン台本による新作オペラ『Water Memory (Jala Smriti)』を2026年6月に世界初演する。本作は、認知症の初期段階にある南アジア系の女性ジャナニと、その家族の葛藤を描く物語。2024年の「96時間オペラ・プロジェクト」でグランプリを受賞したペアによる委嘱作品である。指揮にチャオウェン・ティンを迎え、室内アンサンブルとパーカッション、さらにAIをテーマにしつつも人間による創造性を重視した演出が特徴。認知症ケアとAIの役割を深く掘り下げる意欲作となっている。

ヘンリー・ドランゲルが第20回シェリル・ミルンズVOICE奨学金コンクールの優勝者に決定

Henry Drangel Named Winner of 20th Annual Sherrill Milnes VOICE Scholarship Competition

第20回シェリル・ミルンズVOICE奨学金コンクールが開催され、テノール歌手のヘンリー・ドランゲルがグランプリに輝きました。彼はトスティの「最後の歌」を披露し、ジョージア州サバンナで開催されるミルンズVOICEスタジオへのフルスカラーシップを獲得しました。このコンクールは、伝説的なバリトン歌手シェリル・ミルンズの指導を直接受けられる公開マスタークラス形式で行われます。決勝にはマーク・チョフィとカーリー・カーペンターも進出し、審査員にはマリア・ズーヴスらが名を連ねました。20周年を迎えた本プログラムは、若手声楽家の育成において重要な役割を果たし続けています。

ソプラノ歌手アナスタシア・マリアラスがオペラ・サンタバーバラの公演でインディ賞を受賞

Soprano Anastasia Malliaras Wins Indy Award for Opera Santa Barbara Production

ソプラノ歌手のアナスタシア・マリアラスが、2026年2月にオペラ・サンタバーバラで上演された『シーザーとクレオパトラ』のクレオパトラ役での演技が評価され、インディ賞を受賞しました。5月18日に開催された授賞式にはオペラ・サンタバーバラのメンバーも同席しました。地元紙『サンタバーバラ・インディペンデント』は、彼女のデビュー公演における、哀愁と女王としての狡猾さを兼ね備えた歌唱と演技を高く評価しています。

イリヤ・スルチクが2026年ゼニス・オペラ・コンクールで優勝

Ilya Sulchik Wins First Prize at 2026 Zenith Opera Competition

2026年5月19日、ウィーンで開催された「ゼニス・オペラ・コンクール」の最終審査結果が発表された。ロシアのバリトン歌手イリヤ・スルチクが第1位に輝き、第2位にはアメリカ系ハンガリー人のメゾソプラノ歌手シャノン・キーガン、第3位にはアメリカのメゾソプラノ歌手ルビー・ディブルが選ばれた。ルビー・ディブルは、著名なメゾソプラノ歌手サマンサ・ハンキーの名を冠した新設の「サマンサ・ハンキー・ノヴァ賞」も受賞した。審査員にはイングリッシュ・ナショナル・オペラやチューリッヒ歌劇場など、欧州の主要オペラハウスのキャスティング担当者や芸術監督が名を連ね、若手歌手の登竜門としての地位を確立している。

なぜメトロポリタン歌劇場はサウジアラビアを必要としたのか

Why the Met Needed the Saudis

メトロポリタン歌劇場（Met）がサウジアラビアの文化機関と提携した背景には、パンデミック後の財政難と、新たな資金源および観客層の開拓という切実な事情がある。かつては富裕層の寄付に依存していたMetだが、現在は運営モデルの転換を迫られている。本稿では、芸術と政治的倫理の境界線が曖昧になる中で、伝統ある歌劇場がグローバルな資金調達と文化外交の狭間でどのように生き残りを図ろうとしているのか、その戦略とリスクを考察する。

ナッシュビル交響楽団がアソシエイト・コンダクターを任命

Nashville Symphony Taps Associate Conductor

ナッシュビル交響楽団は、新たなアソシエイト・コンダクターとして、指揮者のネイサン・アウグスト・ハルムを任命したことを発表しました。ハルム氏は、音楽監督のジャンカルロ・ゲレーロや楽団の芸術チームと密接に協力し、教育プログラムやコミュニティ・アウトリーチ、そして定期演奏会の指揮を担当します。同楽団は、彼の音楽的才能とコミュニティへの献身的な姿勢が、ナッシュビルの音楽文化をさらに発展させる鍵になると期待を寄せています。ハルム氏は、今後数シーズンにわたり、楽団の多様なプログラムを通じて聴衆とのつながりを深める役割を担うことになります。

ホロコースト時代の希少な歌集が英訳される

Rare Holocaust Songbook Gets English Translation

ホロコーストの生存者たちが収容所やゲットーで書き残した歌を集めた希少な歌集『Lieder aus dem Ghetto』が、初めて英語に翻訳されました。このプロジェクトは、音楽学者のシラ・カプラン氏らによって主導され、当時の過酷な状況下で音楽がどのように人々の精神的支えとなり、抵抗の手段となったかを明らかにしています。翻訳版には、各楽曲の歴史的背景や歌詞の解説が加えられており、音楽を通じた記憶の継承と、歴史的記録としての価値が改めて注目されています。

トーマス・アデスがハレ管弦楽団の首席客演指揮者に就任 - gramophone.co.uk

Thomas Adès appointed Principal Guest Conductor of the Hallé Orchestra - gramophone.co.uk

現代を代表する作曲家であり指揮者でもあるトーマス・アデスが、英国のハレ管弦楽団の首席客演指揮者に任命されました。アデスは同楽団と長年にわたる協力関係にあり、今回の就任により、その関係はさらに深まることになります。彼は今後、定期的に楽団を指揮し、自身の作品を含む幅広いレパートリーを披露する予定です。ハレ管弦楽団の音楽監督サー・マーク・エルダーは、アデスの音楽的洞察力と楽団との相性の良さを高く評価しており、今回の人事は楽団の芸術的発展にとって重要な一歩となると期待されています。

メトロポリタン・オペラで新たなリトアニアの星が輝く

Another Lithuanian rising … at the Met

メトロポリタン・オペラは、元旦に初日を迎えるプッチーニのオペラ『西部の娘』で、ミニー役を務める予定だったソンドラ・ラドヴァノフスキーが個人的な理由により降板したと発表しました。代役として、リトアニア出身のソプラノ歌手ヴィダ・ミクネヴィチュテが抜擢されました。46歳のミクネヴィチュテにとって、これがメトロポリタン・オペラへのデビュー公演となり、同役を歌うのも今回が初めてとなります。彼女のマネジメントはロンドンのマリア・モットが担当しています。

速報：フィラデルフィア管弦楽団、マルサリスの交響曲の初演を延期

Breaking: Philly puts Marsalis symphony on hold

ウィントン・マルサリスが作曲した第5交響曲の初演が、無期限延期となった。来週、マリン・オールソップの指揮でフィラデルフィア管弦楽団により初演される予定だったが、理由は明らかにされていない。楽団と作曲家による共同声明では、大規模な新作の創作過程における調整と、作品の長期的な成功のために追加の時間が必要であると説明されている。この作品はアメリカ建国250周年を記念し、歴史的に軽視されてきた声を反映させるプロジェクトの一環として委嘱されていた。

「多様性」を言い換えるもう一つの方法

A different way of saying diverse

グラインドボーン音楽祭とペガサス・オペラ・カンパニーは、2026/27年度のメンターシップ・プログラムに参加する4名の歌手を発表しました。このプログラムは、グローバル・マジョリティ（非白人系）の背景を持つ新進気鋭のアーティストを対象としており、グラインドボーン音楽祭でのリハーサル見学や、第一線で活躍するアーティストのシャドーイング（同行研修）を通じた個別のコーチングを提供します。多様性を推進する取り組みの一環として、次世代のオペラ歌手の育成を支援する重要なプロジェクトです。

ベルリン・フィルハーモニー、ドイツと米国の分断を議論へ

Berlin’s Philharmonie to debate the split between Germany and the USA

ベルリン・フィルハーモニーで開催予定のトークイベント「米国とドイツ ― 危機にあるパートナーシップ」の日程変更が発表された。当初5月28日に予定されていたが、元ドイツ連邦外務大臣のヨシュカ・フィッシャー氏が個人的な理由で参加をキャンセルしたため、6月25日20時に延期されることとなった。本イベントは、ZEIT紙のジャーナリスト、リーケ・ハーフェルツ氏を迎え、両国の関係性の現状と未来について議論する内容となっている。

ブダペスト、ピアノコンクールの維持に苦慮

Budapest struggles to maintain piano competition

名門リスト音楽院の教授陣が、1933年から続く「フランツ・リスト国際ピアノコンクール」の開催地をブダペストから約200km離れたペーチへ移すという計画に強く反発している。近年、同コンクールの参加者数は減少傾向にあり、2026年の応募者はわずか15名にとどまっている。教授陣は、リストが創設した音楽院とブダペストの歴史的・文化的な結びつきを無視したこの決定を「専門的に正当化できず、ハンガリーの音楽的伝統からの逸脱である」と非難。ワルシャワのショパン国際ピアノコンクールが成功を収める一方で、ブダペストの伝統あるコンクールは存続の危機に瀕している。

トーマス・アデス、2026年9月よりハレ管弦楽団の首席客演指揮者に就任

Thomas Adès Appointed Principal Guest Conductor of the Hallé Orchestra From September 2026 - The Arts Shelf

現代を代表する作曲家であり指揮者でもあるトーマス・アデスが、2026年9月からハレ管弦楽団の首席客演指揮者に就任することが発表されました。アデスは同楽団と長年にわたる協力関係を築いており、今回の就任により、そのパートナーシップはさらに深化することになります。彼は今後、定期演奏会での指揮や、自身の作品を含む現代音楽の紹介、そして楽団の芸術的な方向性への貢献が期待されています。ハレ管弦楽団は、アデスの卓越した音楽的洞察力と指揮者としての才能が、楽団のさらなる発展に寄与することを確信していると述べています。

トーマス・アデスが2026年9月よりハレ管弦楽団の首席客演指揮者に就任

Thomas Adès appointed Hallé principal guest conductor from September 2026 - Classical-Music.com

現代を代表する作曲家であり指揮者でもあるトーマス・アデスが、2026年9月からハレ管弦楽団の首席客演指揮者に就任することが発表されました。アデスは同楽団と長年にわたる協力関係を築いており、今回の就任により、その関係はさらに深まることとなります。ハレ管弦楽団の音楽監督サー・マーク・エルダーの後任として、また楽団の新たな芸術的ビジョンを形作る重要な役割として、アデスの就任はクラシック音楽界で大きな注目を集めています。彼は今後、定期的な客演を通じて楽団のレパートリー拡大や現代音楽の普及に貢献することが期待されています。

ListN Up プレイリスト：サナヤ・アルデシール（2026年5月21日）

ListN Up Playlist: Sanaya Ardeshir (May 21, 2026)

インド出身のプロデューサー兼作曲家、サナヤ・アルデシール（Sandunes名義でも活動）を紹介する記事。彼女の音楽性は、実験的なピアノ音楽からアコースティックとエレクトロニックを融合させたダンスミュージック、フィールドレコーディング、シンセサイザーを用いた実験的な試みまで多岐にわたります。常に進化し続ける彼女のサウンドの世界観と、その多様な音楽的アプローチに焦点を当てたプレイリスト企画です。

トーマス・アデスが指揮者に就任

Thomas Adès lands conducting post

イギリスの作曲家トーマス・アデスが、マンチェスターを拠点とするハレ管弦楽団の首席客演指揮者に就任することが決定した。任期は3年で、今年9月からスタートする。アデスにとって、これが自身初の指揮者としてのポストとなる。注目すべき点として、就任初年度のシーズンでは、彼が手掛けた作品がすべてのコンサートプログラムに組み込まれる予定である。現代音楽界の重要人物であるアデスが、指揮者としてどのような手腕を発揮し、ハレ管弦楽団とどのような音楽を創り上げていくのか、今後の活動に大きな期待が寄せられている。

時の砂：アニータ・ラスカー＝ウォルフィッシュ、100歳に寄せて

The Sands of time: Anita Lasker-Wallfisch at 100

アウシュヴィッツの生存者でありチェリストであるアニータ・ラスカー＝ウォルフィッシュの回想録『アウシュヴィッツのチェリスト』が、フィリップ・サンズによる新たな序文を加えてフェイバー社から復刊された。100歳を迎えた彼女は、現代社会における排外主義や反ユダヤ主義の台頭、そして記憶の風化に深い懸念を抱いている。人権派弁護士であるサンズは、彼女の証言が持つ重要性を強調し、真実を語り継ぐことの意義を改めて説いている。本書は、歴史の教訓を次世代へ繋ぐための重要な記録として再び注目を集めている。

シカゴ・リリック・オペラとミュージック・インスティテュート・オブ・シカゴが2026-27シーズンに向けた新たな提携を発表

Lyric Opera of Chicago & Music Institute of Chicago Announce New Partnership for 2026-27 Season

シカゴ・リリック・オペラとミュージック・インスティテュート・オブ・シカゴ（MIC）は、2026-27シーズンより多角的な提携を開始する。この協力関係には、ニコルズ・コンサートホールでのオペラ公演、MICの弦楽器学生によるリリック・オペラ管弦楽団のリハーサル見学、若手オペラ歌手によるリサイタルシリーズ、そして音楽監督エンリケ・マッツォーラらによる学生向けトークイベントが含まれる。この取り組みは、次世代の音楽家育成と地域社会へのオペラ普及を目的としており、教育機関とプロのオペラ団体の連携を通じて、学生に専門的なキャリア形成の機会を提供し、音楽教育のさらなる充実を図るものである。