レコ芸ONLINEレビュー の記事

『ばけばけ』と『豊臣兄弟！』　それぞれのサントラに仕掛けられたものとは？

『ばけばけ』と『豊臣兄弟！』　それぞれのサントラに仕掛けられたものとは？

2025年度後期朝ドラ『ばけばけ』と2026年大河ドラマ『豊臣兄弟！』の劇伴音楽に焦点を当てた記事。牛尾憲輔が手掛けた『ばけばけ』は、環境音やノイズを緻密に組み込んだ音響作品としての側面を解説。一方、木村秀彬が手掛けた『豊臣兄弟！』は、NHK交響楽団による重厚なオーケストラ演奏と現代的なギターサウンドを融合させた、戦国大河らしいダイナミックな音楽性を紹介している。両作品のサントラ盤における聴きどころや、作曲家の意図、楽器編成の工夫が詳細に綴られている。

かくして私はホロヴィッツに熱中した②

かくして私はホロヴィッツに熱中した②

ピアニストの長井進之介氏が、ウラディミール・ホロヴィッツの演奏の魅力について再批評する連載の第2回。かつてはルービンシュタインを好んでいた筆者が、映像作品を通じてホロヴィッツのショパン演奏における和音の響きや音色の多彩さ、そしてピアノで「ベル・カント」を体現する技術に衝撃を受け、その虜になった経緯を綴る。記事では、ポロネーズ第6番《英雄》や第7番《幻想》、練習曲などの名演を挙げ、ホロヴィッツのピアニズムの特異性と、楽器の可能性を極限まで引き出す表現力について深く考察している。

東京・春・音楽祭2026 アレクサンダー・マロフェーエフ

東京・春・音楽祭2026 アレクサンダー・マロフェーエフ

2026年4月3日に東京文化会館小ホールで開催された、ピアニスト、アレクサンダー・マロフェーエフのリサイタル・レポート。シューベルトやグリーグ、シベリウス、スクリャービン、ルリエ、ラフマニノフを網羅したプログラムを通じ、マロフェーエフの卓越した技術と深い表現力、そして物語性を感じさせる構成力が鮮やかに示された。音色のグラデーションや繊細なテクスチュアの描き出し、さらには楽曲間の調性や感情のつながりを意識したプログラミングにより、聴衆を圧倒。ヴィルトゥオーゾとしての存在感を強く印象づける特別な公演となった。

カウフマンの2つの《詩人の恋》　50歳と24歳の歌を較べてみれば……

カウフマンの2つの《詩人の恋》　50歳と24歳の歌を較べてみれば……

テノール歌手ヨナス・カウフマンによるシューマンの歌曲集『詩人の恋』と『ケルナーの12の詩』を収録したアルバムのレビュー。本作には、円熟した50歳のカウフマンによる最新録音に加え、ボーナス・トラックとして24歳当時の録音も収められており、その歌唱の変遷を比較できる点が大きな魅力となっている。評論家の堀内修氏は、楽譜の枠を超えて詩人の心情を体現するカウフマンの圧倒的な表現力と、歌曲集が持つ新たな世界観を高く評価している。

バイロイトから日本へ　《ニーベルングの指環》国内上演小史～マエストロ飯守の “大著” 刊行を機に

バイロイトから日本へ　《ニーベルングの指環》国内上演小史～マエストロ飯守の “大著” 刊行を機に

2023年に逝去した指揮者・飯守泰次郎の著書『指揮者 飯守泰次郎 ワーグナーと人生を語る』の刊行を機に、彼が歩んだワーグナー指揮者としての軌跡と、日本における《ニーベルングの指環》上演の歴史を振り返るレポート。バイロイト祝祭劇場での経験を経て、日本でワーグナー演奏の第一人者となった飯守の音楽観や、1967年の「大阪バイロイト」以降の国内上演史を紐解き、ワーグナー作品の深淵に迫る。

かくして私はホロヴィッツに熱中した①

かくして私はホロヴィッツに熱中した①

ピアニストで音楽ライターの長井進之介氏が、20世紀を代表する伝説的ピアニスト、ウラディミール・ホロヴィッツの演奏の魅力と奏法を分析する連載の第1回。ホロヴィッツ特有の指を伸ばした打鍵や手首の使い方といった奏法が、いかにして多彩な音色を生み出しているかを技術的観点から解説する。また、筆者がホロヴィッツに魅了されるきっかけとなった1968年の映像作品『ホロヴィッツ・オン・テレビジョン』についても触れ、そのピアニズムの核心に迫る。

第4回（1976年4月号）ズーカーマンのブラームス／Vnソナタ

第4回（1976年4月号）ズーカーマンのブラームス／Vnソナタ

柴田南雄による連載「名演奏のディスコロジー」の第4回。ピンカス・ズーカーマンとダニエル・バレンボイムによるブラームスのソナタ全集を題材に、当時のレコード業界の状況や、ドイツ音楽の伝統が失われつつある現状を鋭く考察する。著者は、かつてのアドルフ・ブッシュのようなドイツ語圏の正統なブラームス演奏家が不在となった音楽界の変容を、指揮者界の国際化とも重ね合わせ、戦後30年を経たドイツ音楽の栄光の行方について論じている。

かくして私はホロヴィッツに熱中した①

かくして私はホロヴィッツに熱中した①

ピアニストの長井進之介氏が、20世紀を代表する伝説的ピアニスト、ウラディミール・ホロヴィッツの魅力を再批評する連載の第1回。ホロヴィッツ特有の奏法である「指を伸ばした打鍵」や手首の使い方を技術的観点から分析し、彼がどのようにして多彩な音色を生み出していたかを解説する。筆者が映像作品『ホロヴィッツ・オン・テレビジョン』を通じて彼の演奏に深く魅了された経緯を振り返り、ロシア・ピアニズムの伝統とホロヴィッツ独自の身体的コントロールの巧みさを紐解く内容となっている。

【第1回】1975年（前篇）1月号～5月号　意気軒高！ベーム&カラヤン&ストコフスキー

【第1回】1975年（前篇）1月号～5月号　意気軒高！ベーム&カラヤン&ストコフスキー

本記事は、かつての名門誌『レコード芸術』の「新譜月評」を振り返る新連載の第1回。1975年上半期のクラシック音楽界をテーマに、当時の新譜批評や、カール・ベームとウィーン・フィルの歴史的な来日公演の熱狂を回顧する。当時の批評家によるハイドンやモーツァルトの録音評を引用しつつ、巨匠たちの全盛期をレコードと誌面から再検証する内容となっている。

【連載】プレルーディウム 第19回／舩木篤也

【連載】プレルーディウム 第19回／舩木篤也

音楽評論家・舩木篤也氏による連載「プレルーディウム」第19回。飯守泰次郎指揮、仙台フィルハーモニー管弦楽団によるドヴォルザークの交響曲第9番《新世界より》のライヴ盤を軸に、現代社会のデジタル化に対する違和感と、飯守氏の音楽的軌跡を綴る。また、飯守氏のワーグナーに関する著作『指揮者 飯守泰次郎 ワーグナーと人生を語る』の刊行についても紹介されている。

リイシュー＆BOX注目盤（3月）

リイシュー＆BOX注目盤（3月）

本記事では、3月に発売されるクラシック音楽のリイシューおよびBOXセットの中から、注目すべき4作品を紹介しています。ギタリスト大萩康司のデビュー25周年ベスト盤、リッカルド・ムーティ指揮によるチャイコフスキー交響曲全集のSACD化、徳永二男と秋山和慶によるハチャトゥリアンのヴァイオリン協奏曲の初CD化、そして宮越圭子による十七絃箏の現代邦楽作品集という、多岐にわたる名盤の再評価と魅力を解説しています。