声楽 の記事

ヴィットーリオ・グリゴーロが「誰も寝てはならぬ」の録音をリリース

Vittorio Grigolo Releases Recording of ‘Nessun Dorma’

テノール歌手ヴィットーリオ・グリゴーロが、プッチーニのオペラ『トゥーランドット』より「誰も寝てはならぬ」のデジタルシングルをリリースした。グリゴーロは、このアリアを単なる愛の表現ではなく、リスクを恐れず挑戦することの重要性を説く現代的なメッセージとして捉えていると語る。また、本作は1926年にミラノ・スカラ座でアルトゥーロ・トスカニーニの指揮により初演されてから100周年を迎えることを記念したトリビュートでもある。アレーナ・ディ・ヴェローナで撮影されたミュージックビデオも公開された。

指揮者・合唱指揮者ゲルハルト・シュミット＝ガーデン氏が死去

Décès du chef d’orchestre et de chœur Gerhard Schmidt-Gaden

ドイツの著名な指揮者、合唱指揮者、そして声楽教育者であるゲルハルト・シュミット＝ガーデン氏が、2026年4月19日に逝去した。彼は特に少年合唱団の指導において多大な功績を残し、その教育的アプローチは多くの音楽家に影響を与えた。本記事は、彼の音楽界への貢献を称え、その訃報を伝えている。長年にわたり合唱音楽の発展に尽力した彼の死は、クラシック音楽界にとって大きな損失である。

シャンティクリア：アワー・アメリカン・ジャーニー - newscentermaine.com

Chanticleer: Our American Journey - newscentermaine.com

グラミー賞受賞歴を誇る世界的に著名な男性合唱団「シャンティクリア」が、アメリカの音楽の歴史と多様性を探求するプログラム『Our American Journey』を上演します。本公演では、アメリカのルーツ音楽から現代の合唱作品まで、彼らの卓越したアンサンブル技術と幅広いレパートリーが披露されます。サンフランシスコを拠点に活動する彼らは、その完璧なハーモニーと表現力で知られており、今回のツアーでもアメリカ音楽の精神を聴衆に届けます。クラシック合唱音楽の枠を超え、アメリカ文化の深層に触れる貴重な機会となります。

アンドリュー・ロケイが選ぶお気に入りの歌曲演奏

A favorite art song performance from Andrew Lokay

メゾソプラノ歌手ジェイミー・バートンによる、ジェイク・ヘギー作曲の歌曲『Winged Victory: We’re Through』の演奏についての紹介。アンドリュー・ロケイが、この楽曲が持つユーモアとエネルギーを鮮やかに表現したバートンの歌唱を高く評価しています。現代の歌曲における優れたパフォーマンスの一例として、その表現力の豊かさが強調されています。

大西洋を越えるビジョン：アメリカ人指揮者アイリーン・メソローラスが語る、英国の合唱団「メリディアン」との最新アルバム『Finding Light』

Transatlantic vision: American conductor Irene Messoloras on working with her British choir, Meridian, on their latest disc Finding Light

ロンドンを拠点とするプロの室内合唱団「メリディアン」と、創設者兼ディレクターのアイリーン・メソローラスが、Signum Classicsよりデビューアルバム『Finding Light』をリリースした。本作は、ジョン・シェパードの『Libera nos』を中心に、ヴィータウタス・ミシュキニス、ヘンリク・グレツキ、カール・ジェンキンス、モートン・ローリゼンら現代作曲家の作品を収録。カリフォルニア大学アーバイン校で合唱活動のディレクターを務めるメソローラスは、本作を「時代や文化を超えた共有の表現」と位置づけ、リスナーが内省し、自身の精神的なつながりを見出せるような瞑想的なプログラムを構築した。

Q&A：ライス大学シェパード音楽院が挑むヴェルディ『ファルスタッフ』とオペラの未来への支援

Q & A: Shepherd School of Music on Staging Verdi’s ‘Falstaff’ and Supporting the Future of Opera

2026年4月、ライス大学シェパード音楽院は創立50周年を記念し、ヴェルディの喜劇『ファルスタッフ』を上演しました。同校は地域社会や寄付者の支援を受け、音楽教育とコラボレーションの拠点として大きく発展してきました。特に2021年に完成したブロックマン・オペラ・ホールは、若手歌手の育成に最適な音響設計と充実した舞台設備を備えており、同校が舞台芸術の未来に多大な投資を行っていることを示しています。本稿では、キャンパス訪問を通じて感じた同校の特別な教育環境と、ロバート・イェコヴィッチ前学部長が主導した近年の飛躍的な発展の軌跡を辿ります。

カッセル州立劇場が2026-27年シーズンのラインナップを発表

Staatstheater Kassel Unveils 2026-27 Slate

ドイツのカッセル州立劇場が、2026-27年シーズンのオペラおよび声楽公演のラインナップを発表しました。シーズンはワーグナーの『さまよえるオランダ人』で幕を開け、ヨハン・シュトラウス2世の『こうもり』、フンパーディンクの『ヘンゼルとグレーテル』、メンデルスゾーンの『エリヤ』、ドニゼッティの『愛の妙薬』、プロコフィエフの『炎の天使』などが上演されます。また、モーツァルトのレクイエムを題材とした作品や、現代作品の『アンチャーテッド・トリプティコン』も予定されており、古典から現代まで幅広い演目が揃う充実したシーズンとなっています。

パサデナ合唱協会、俳優マイロ・ブロディを迎えモーツァルト『レクイエム』の演劇的公演を開催

Pasadena Choral Society to Present Theatrical Mozart Requiem with Actor Milo Brody

パサデナ合唱協会は2026年5月20日、サンマリノ・コミュニティ教会にてモーツァルトの『レクイエム』を上演する。本公演は「モーツァルトの生涯」と題され、音楽と演劇を融合させた構成となる。俳優であり音楽家のマイロ・ブロディがモーツァルト役を務め、作曲家自身の書簡を引用しながら『レクイエム』創作の背景を紐解く。ブロディはパサデナ出身で、現在はオーバリン大学でトロンボーンと英語を専攻し、同校のオーケストラや古楽アンサンブルでも活動している。入場無料で一般公開されるこの公演は、2024年にアメリカン・プライズを受賞したパサデナ・コラールの新たなアンサンブルによる意欲的な試みである。

親密な室内劇としての『蝶々夫人』

Intimes Kammerspiel

ジャコモ・プッチーニの没後100年を記念し、エクス＝アン＝プロヴァンス音楽祭で上演された『蝶々夫人』のレビュー。アンドレア・ブレット演出による本作は、派手な演出を排し、登場人物の心理描写に焦点を当てた「親密な室内劇」として描かれました。タイトルロールにはプッチーニ作品に定評のあるエルモネラ・ヤホ、ピンカートン役にアダム・スミスを迎え、ダニエーレ・ルスティオーニが指揮を担当。この公演の模様がArteにて放送されます。

「Sing Democracy 250」、5月にデヴィッド・ゲフィン・ホールで開催へ

‘Sing Democracy 250’ Set for David Geffen Hall this May

5月24日、リンカーン・センターのデヴィッド・ゲフィン・ホールにて、全米から175名以上の合唱団員が集結するコンサート「Sing Democracy 250」が開催される。G・フィリップ・ショルツ3世の指揮のもと、ブランドン・A・ボイド作曲『Redeem the Dream』とマイケル・ブッセウィッツ＝クォーム作曲『US』という2つの新作が世界初演される。本公演は、フィラデルフィア、ミネアポリスを経てワシントンD.C.へと続く全4回の全国ツアーの一環であり、メイン・ライン交響楽団や複数の合唱団が参加する。

ハーモニウム・コーラル・ソサエティ、第29回高校生作曲コンクールの受賞者を発表

Harmonium Choral Society Announces Winners of 29th Annual High School Composition Contest

ニュージャージー州のハーモニウム・コーラル・ソサエティが、第29回高校生作曲コンクールの結果を発表した。グランプリにはセオドア・タヴィ・ハインが選ばれ、サラ・ティーズデールの詩に基づく合唱曲が作曲された。上位入賞者の作品は、6月にモリスタウンで開催される同団体の春のコンサート「Ride the Storm」で披露される予定である。本コンクールは若手作曲家の登竜門として定着しており、今回も複数の学生が受賞し、その才能を証明した。

カーネギーホールとニューヨーク市教育局が「オールシティ高校音楽ショーケース」をメインステージで復活

Carnegie Hall & NYC Department of Education Revive All-City High School Music Showcase on Main Stage

カーネギーホールのワイル音楽研究所とニューヨーク市教育局は、5月10日に「NYCオールシティ高校音楽プログラム年度末ショーケース」をスターン・オーディトリアムで開催する。1990年以来の開催となる本イベントでは、300名以上の高校生が合唱、吹奏楽、オーケストラなどの6つのアンサンブルで演奏を披露する。プログラムにはベートーヴェンやモーツァルトといったクラシック作品に加え、ジャズやポップス、さらには卒業生ケリジャ・ダントンによる委嘱新作の世界初演も含まれる。1936年に設立されたこのプログラムは、プロの指導のもとで生徒の芸術性を育む貴重な機会となっている。

ブラック・ボックス・シアター、オペラ・クアッド・シティーズと提携しテレンス・マクナリー作『マスター・クラス』を上演 - リバー・シティーズ・リーダー

The Black Box Theatre, in Partnership with Opera Quad Cities, Presents “Master Class” By Terrence McNally - River Cities' Reader

ブラック・ボックス・シアターは、オペラ・クアッド・シティーズとの提携により、テレンス・マクナリーの戯曲『マスター・クラス』を上演する。本作は、伝説的なオペラ歌手マリア・カラスがジュリアード音楽院で行った伝説的なマスタークラスを題材にした作品である。カラスの芸術に対する厳格な姿勢や、彼女の過去の栄光と孤独が交錯するドラマが描かれる。オペラファンのみならず、演劇ファンにとっても見逃せない舞台となっており、地元の芸術団体が協力して質の高い公演を届ける。

ソプラノ歌手チョ・スミ、SMエンターテインメントと専属レコーディング契約を締結

ジョ・スミ、SMと専属レコーディングアーティスト契約 [公式] - 스타뉴스

世界的なソプラノ歌手であるチョ・スミが、大手芸能事務所SMエンターテインメントと専属レコーディングアーティスト契約を締結したことが公式発表されました。今回の契約は、クラシック音楽の枠を超えた音楽的交流や、より幅広いリスナーへのアプローチを目的としています。韓国を代表するオペラ歌手である彼女が、K-POP界を牽引するSMとどのような化学反応を起こすのか、今後の活動に大きな注目が集まっています。

CDレビュー：シャルル・シルヴェール ― 再発見された叙情的な魔法の魅力

CD – Charles Silver ou le charme retrouvé de la féerie lyrique - Première Loge

フランスの作曲家シャルル・シルヴェールの作品に焦点を当てたCDのレビュー。19世紀末から20世紀初頭にかけて活躍したシルヴェールは、当時オペラ界で高い評価を得ていたものの、長らく忘れ去られていた存在です。本盤は、彼の叙情的で幻想的な音楽の魅力を現代に蘇らせる貴重な録音です。レビューでは、彼の作品が持つ色彩豊かなオーケストレーションや、フランス音楽特有の優雅な旋律美が称賛されており、埋もれた名作を再評価する意義深いリリースとして紹介されています。

マンハッタン音楽院、コラボレーティブ・ピアノ科の教員にミハウ・ビエルを任命

Manhattan School of Music Appoints Michał Biel to Collaborative Piano Faculty

マンハッタン音楽院（MSM）は、ピアニストのミハウ・ビエルをコラボレーティブ・ピアノ科の教員として新たに迎えることを発表した。2026/27年度から着任予定で、ビン・ユー・サンフォード、ウェイコン・チャンと共に指導にあたる。ビエルはウィグモア・ホールやベルリン・フィルハーモニーなど世界的な会場で演奏経験を持ち、ジュリアード音楽院やワルシャワのポーランド国立歌劇場オペラ・アカデミー等で指導を行ってきた実績がある。MSMのジョイス・グリッグス副学長は、彼の教育者としての深い知見を高く評価し、歓迎の意を表している。

デッカがパヴァロッティとサザーランドによる伝説的な『トゥーランドット』を再リリース - Colin's Column

Decca reissues legendary Turandot with Pavarotti and Sutherland. - Colin's Column

デッカ・クラシックスは、ズービン・メータ指揮、ルチアーノ・パヴァロッティとジョーン・サザーランドが共演したプッチーニのオペラ『トゥーランドット』の伝説的な録音を再リリースします。この録音は、オペラ史上最も象徴的なキャスティングの一つとして知られており、今回の再リリースは、この名盤を再び世に問う重要な機会となります。音楽ファンにとって、この歴史的な演奏を高品質なフォーマットで再体験できることは大きな喜びであり、オペラ録音史におけるこの作品の不朽の価値を改めて証明するものです。

アラステア・マコーレー：暗く、心を奪う歌声

Alastair Macaulay: A voice so dark and arresting

著名な批評家アラステア・マコーレーが、スコットランド出身のメゾソプラノ歌手ベス・テイラーの魅力を紹介する。彼女の歌声は非常にダークで説得力があり、聴衆を惹きつける力がある。ヘンデルの『アルチーナ』やパーセルの『ディドとエネアス』、マーラーの交響曲第3番など、幅広いレパートリーで活躍。その声はコントラルト的でありながら、豊かなチェストボイスと輝かしい高音を併せ持ち、分類が難しいほどの個性を放つ。ウィグモア・ホールでのリサイタルでは、ヘドヴィジュ・クレティアンやアルマ・マーラーらの作品を取り上げ、その類まれな才能を改めて証明した。

レビュー：バーバラ・ハンニガンが指揮者、演出家、そしてスターとして輝く

Review: Barbara Hannigan Is Conductor, Director and Star

ニューヨーク・フィルハーモニックによるプーランクのオペラ『人間の声』の公演において、ソプラノ歌手のバーバラ・ハンニガンが、歌手としてだけでなく、指揮と演出も兼任するマルチタスクな才能を発揮した。本作は、電話越しに恋人との別れを経験する女性の孤独と絶望を描いた作品であるが、ハンニガンの卓越した表現力と多角的なアプローチにより、現代において不気味なほど共鳴する深い洞察に満ちた舞台となった。彼女の芸術的野心と技術的な完成度が融合した、極めて印象的な公演である。

アンナリーザ・ストロッパ、ラヴェンナで『カルメン』出演50回を達成

Annalisa Stroppa to Celebrate 50th Performance ‘Carmen’ in Ravenna

メゾソプラノ歌手のアンナリーザ・ストロッパが、ラヴェンナのアリギエーリ劇場にて、自身のキャリアにおける『カルメン』出演50回という節目を迎えた。10年以上にわたりこの役を演じ続けてきたストロッパは、この役がもたらす情熱や自由、真実といった感情に深く感動していると語った。これまでヴェネツィアのフェニーチェ劇場やブレゲンツ音楽祭など、国内外の主要な劇場で同役を演じてきた彼女。今回のラヴェンナ公演はオードリー・サン＝ジル指揮、ステファノ・ヴィツィオーリ演出により、4月24日と26日に上演される。