室内楽レビュー の記事

今週聴くべき6枚のアルバム：『ルーヴェンのシャンソン集』から、ニュージーランドの魅力的なシンガー、アルドウス・ハーディングのフォークまで

Six albums à découvrir cette semaine, du « Chansonnier de Louvain » au folk de la fascinante chanteuse néo-zélandaise Aldous Harding

本記事は、今週注目すべき6枚の音楽アルバムを紹介するレビュー記事です。クラシック音楽の分野では、デュオ・ガッツァーナによるプロコフィエフ、ペルト、シュニトケの作品集が取り上げられています。その他、イラン系アメリカ人のロスタム・バトマングリジによる異文化融合の作品や、フランスのデュオ「フルール・ブルー」による幻想的な子守唄、R&BシンガーのTaycの作品など、ジャンルを横断した多様な音楽体験が紹介されており、現代の音楽シーンにおける幅広い聴取の楽しみを提案しています。

純粋な喜びと力強さ：ザ・ウェイヴ・クァルテットのマリンバがアカデミー・オブ・エンシェント・ミュージックと共演したバッハの協奏曲ほか

Sheer joy & plenty of welly: the marimbas of The Wave Quartet join the Academy of Ancient Music for Bach concertos & more

2026年5月14日、バービカン・センターのミルトン・コートにて、ザ・ウェイヴ・クァルテットとアカデミー・オブ・エンシェント・ミュージックによるコンサートが開催された。マリンバ四重奏と古楽器アンサンブルという一見異質な組み合わせが、バッハのチェンバロ協奏曲を中心に、バロック音楽の新たな可能性を提示した。ボグダン・バカヌ率いるザ・ウェイヴ・クァルテットは、2008年の結成以来、バッハの作品をマリンバのために編曲し、古楽器アンサンブルとの共演を重ねてきた。今回の公演は、両者の音楽的対話が深まったことを証明するものであり、オリジナルへの敬意を保ちつつも、聴衆を魔法のような新しい音響世界へと誘う素晴らしい体験となった。

ネマニャ・ラドゥロヴィッチと彼の電気的なプロコフィエフ

Nemanja Radulović et son Prokofiev électrique

ロックスターのような風貌で知られるヴァイオリニスト、ネマニャ・ラドゥロヴィッチの最新アルバム評。本作はプロコフィエフの作品に焦点を当て、難曲であるヴァイオリン協奏曲第2番やソナタ群といった「重厚な」作品と、『シンデレラ』や『ロメオとジュリエット』などの「軽快な」編曲作品を巧みに組み合わせた構成となっている。ラドゥロヴィッチは、その奇抜な外見とは裏腹に、極めて厳格かつ繊細で知的な解釈を披露しており、クラシック音楽ファンから初心者までを魅了する、独創的で祝祭的なアルバムに仕上がっている。

チェコメイト・カルテットがバロック作品の素晴らしいプログラムを披露 - SMH.com.au

CzechMate quartet delivers superb program of baroque works - SMH.com.au

シドニー・モーニング・ヘラルド紙による、チェコメイト・カルテットの演奏会レビュー。彼らはバロック音楽を中心としたプログラムを披露し、その卓越した技術とアンサンブルの調和で聴衆を魅了した。特に古楽の様式美を現代の感性で鮮やかに蘇らせた演奏は高く評価されており、室内楽の醍醐味を存分に味わえる公演となった。批評家は、彼らの音楽に対する深い洞察と、繊細かつ情熱的な表現力を称賛している。

SydeBoob Duoのデビューアルバム『Au Naturel』は大胆かつアスレチックな一作

SydeBoob Duo’s”Au Naturel” is a Bold and Athletic Debut

ソプラノ歌手のアンナ・エルダーとフルート奏者のサラ・ステランカによるデュオ「SydeBoob Duo」が、デビューアルバム『Au Naturel』をリリースした。本作は、レベッカ・サンダースやベート・フラーといった現代音楽の作曲家による楽曲を中心に構成されている。彼女たちの演奏は、大胆で身体性を伴うアプローチと、聴き手を深く引き込む親密な雰囲気を両立させており、現代音楽のレパートリーにおける新たな可能性を提示している。ニュー・フォーカス・レコーディングスから2026年にリリースされた本作は、現代音楽ファンにとって注目すべき一作である。

ワシントン・パフォーミング・アーツ 2025-26シーズン評：デンマーク弦楽四重奏団＆デンマーク国立少女合唱団

Washington Performing Arts 2025-26 Review: Danish String Quartet & Danish National Girls’ Choir

ワシントンD.C.のエピファニー教会にて、デンマーク弦楽四重奏団とデンマーク国立少女合唱団による特別なジョイントコンサートが開催された。本公演は、シューベルトの弦楽四重奏曲第14番「死と乙女」といった古典の名曲と、現代音楽を融合させた構成が特徴。50名の少女合唱団による視覚的にも美しい演出と、卓越した合唱技術が観客を魅了した。カーネギーホール公演に続く米国ツアーの締めくくりとして、異なる音楽言語が見事に調和した素晴らしいステージとなった。

犬に振り回されて

Auf den Hund gekommen

本書は、チェリストの女性リアと、彼女に恋をした翻訳家エリの物語。リアの愛犬フェリックスを預かることになったエリだが、不注意で犬を死なせてしまう。リアを失うことを恐れたエリは嘘を重ね、物語はサスペンスの様相を呈していく。著者はイスラエルの作家ドロール・ミシャニ。主人公がチェリストであるという設定はあるものの、音楽そのものが物語の主軸となるわけではなく、人間心理の深淵と嘘の連鎖を描いた心理スリラーである。

ステファン・ドゥグーとオード・エクストレモ、「ああ、悲しいかな！」

Stéphane Degout et Aude Extrémo, « O Weh ! »

本記事は、ステファン・ドゥグーによるマーラーの歌曲集『さすらう若人の歌』の演奏評です。シェーンベルク編曲版を用いた室内楽的な編成による演奏は、その透明感と色彩豊かな響きが特徴的です。ドゥグーの歌唱は、深い哀愁と情熱、そして抑制の効いた表現力が高く評価されており、言葉のニュアンスを大切にする「リート歌手」としての卓越した資質が際立っています。マーラーが描く孤独と絶望の世界を、ドゥグーは繊細かつ重厚に描き出しており、その表現の深みは聴衆を強く惹きつけます。

モートン・フェルドマン『ピアノと弦楽四重奏のための作品』の不動の威厳

L’immobile majesté du Piano and String Quartet de Morton Feldman

現代音楽の巨匠モートン・フェルドマンによる大作『ピアノと弦楽四重奏のための作品』の最新録音盤を紹介する記事。ピアニストのフローレンス・ミレーとJACKカルテットによる演奏で、2022年にドイツのヴッパータールにあるイマヌエル教会で収録された。80分を超えるこの作品は、フェルドマン特有の静謐で瞑想的な世界観を体現しており、本作はその決定的な解釈として高く評価されている。現代音楽ファン必聴のアルバムである。

【2026年6月】管打楽器のいま聴いてほしい3枚＋1【バンドジャーナル】

【2026年6月】管打楽器のいま聴いてほしい3枚＋1【バンドジャーナル】

吹奏楽専門誌「バンドジャーナル」2026年6月号のディスクガイドより、管打楽器奏者必聴の最新アルバム3枚とおすすめの1枚が紹介されました。シカゴ交響楽団ブラス・クインテットによる金管五重奏の頂点を極めたアルバム『Apex』、アレッサンドロ・ベヴェラリと石井美由紀によるプロコフィエフ作品集、池田昭子のオーボエ協奏曲リマスター盤、そしてエマニュエル・パユによるプロコフィエフの名作聴き比べなど、多彩なラインナップが取り上げられています。

新鮮な光を当てる

Erfrischende Schlaglichter

マルチ奏者アロン・サリエルによるバッハの編曲シリーズ第3弾『Plucked Bach III』のレビュー。マンドリン、アーチリュート、サズ（バーラマ）といった撥弦楽器を用い、バッハの作品に新たな光を当てている。ヴァイオリン・ソナタやチェロ組曲を撥弦楽器で演奏することで、原曲とは異なる重厚感や流麗な響きを引き出した。特にバッハの作品に民族楽器を融合させた試みは興味深く、サリエルの繊細な音楽表現が光る。全体として非常に新鮮なアプローチであり、さらなる実験的な試みも期待させる充実したアルバムである。

【CD】シューベルト：ヴァイオリンとピアノのための幻想曲＆ブラームス：ヴァイオリン・ソナタ第3番 他／石川静＆ルカーシュ・クランスキー

【CD】シューベルト：ヴァイオリンとピアノのための幻想曲＆ブラームス：ヴァイオリン・ソナタ第3番 他／石川静＆ルカーシュ・クランスキー

ヴァイオリニスト石川静とピアニスト、ルカーシュ・クランスキーによるシューベルトとブラームスの作品を収録したCDのレビュー。石川の飾らないストレートな表現と、芯のあるまっすぐな音色、そして楽曲ごとに見せる多彩な表情が高く評価されている。特にブラームスのソナタ第2楽章での深い歌唱や、クランスキーによる見事なサポートが聴きどころ。演奏者の人間性が音楽に反映された、魅力あふれる一枚として紹介されている。

シャトレ座にて、パリ室内管弦楽団がインドのキッチュな音楽に挑む「音楽の狂気」

Au Théâtre du Châtelet, les « Folies musicales » mettent l’Orchestre de chambre de Paris à l’épreuve du kitsch indien

シャトレ座で開催された「音楽の狂気（Folies musicales）」公演において、ガボール・タカーチ＝ナジ指揮のパリ室内管弦楽団が出演した。同楽団はバッハやメンデルスゾーンの演奏では卓越した手腕を発揮したが、インドの音楽家ラクシュミナラヤナ・スブラマニアムの作品との共演においては、その音楽的整合性に苦戦し、迷走する結果となった。クラシックの精緻なアンサンブルと、異文化のキッチュな要素が融合しきれなかった公演の様子を伝えている。

時代に寄り添う：アナスタシア・コベキナ、プラハでの公演 - Bachtrack

Attuned to the times: Anastasia Kobekina in Prague - Bachtrack

チェリストのアナスタシア・コベキナがプラハで行った公演のレビュー。彼女の演奏は、伝統的なクラシックの枠組みを超え、現代の感性に響く独創的なアプローチで聴衆を魅了した。バロック音楽から現代作品までを網羅するプログラムを通じて、彼女の卓越した技術と音楽的洞察力が際立っていた。特に、彼女の演奏スタイルは、クラシック音楽が現代社会においてどのように進化し、人々とつながり得るかを示す好例となっている。Bachtrackによる本記事は、彼女の芸術的探求と、プラハの聴衆との深い対話に焦点を当てている。

アルビオンの残響：ジュリアン・ブリスがウィルトンズ・ミュージック・ホールでクロマティカ・オーケストラと共演 - Bachtrack

Echoes of Albion: Julian Bliss joins Chromatica Orchestra at Wilton’s Music Hall - Bachtrack

クラリネット奏者のジュリアン・ブリスが、ロンドンの歴史的なウィルトンズ・ミュージック・ホールにて、クロマティカ・オーケストラと共演した公演のレポート。イギリスの音楽的伝統をテーマにした「Echoes of Albion」と題された本公演では、ブリスの卓越した技巧とオーケストラのアンサンブルが、会場の独特な雰囲気と相まって高い評価を得ました。Bachtrackによる本記事は、プログラムの選曲や演奏の質、そして会場の歴史的背景がどのように音楽体験を豊かにしたかに焦点を当てています。

若き才能の輝き：ウィグモア・ホールでのミュージシャンズ・カンパニー・コンサート

Youthful promise: four young artists in the Musicians' Company concerts at Wigmore Hall

2026年5月5日、ロンドンのウィグモア・ホールにて、コンコルディア財団の賞を受賞した若手アーティストたちによるコンサートが開催された。チェリストのダヌシュカ・エディリシンゲとピアニストのジョージ・ハーバートは、ダニ・ハワードの現代曲やプーランク、クララ・シューマンの作品を披露。続いて、テノールのジェイ・ブロードハーストとピアニストのザニー・デニヤーが、ロベルト・シューマンの連作歌曲集『詩人の恋』を演奏した。特にブロードハーストの詩情豊かな歌唱は、以前のオペラ出演時と同様に強い印象を残した。若手演奏家たちの確かな技術と個性が光る、充実したコンサートとなった。

若き才能の躍動：ウィグモア・ホールでのミュージシャンズ・カンパニー・コンサートに出演した4人の若手アーティスト

Youthful promise: four young artists in the Musicians' Company concerts at Wigmore Hall - planethugill.com

ロンドンのウィグモア・ホールで開催された「ミュージシャンズ・カンパニー」主催のコンサートのレビュー。将来を嘱望される4人の若手演奏家が登場し、卓越した技術と音楽性で聴衆を魅了した。本記事では、彼らの演奏スタイルやプログラムの構成、そしてこの歴史ある団体が若手音楽家のキャリア形成において果たす重要な役割について詳述している。若き才能がクラシック音楽界の未来を切り拓く姿を称える内容となっている。

【CD】ブロックフレーテ・ソナタアルバム／山岡重治＆小林道夫＆宇田川貞夫

【CD】ブロックフレーテ・ソナタアルバム／山岡重治＆小林道夫＆宇田川貞夫

リコーダー奏者・楽器製作者として日本の古楽界を牽引した故・山岡重治の追悼盤として、1973年に録音された貴重なLPが復刻された。共演に小林道夫（チェンバロ）、宇田川貞夫（ヴィオラ・ダ・ガンバ）という歴史的な顔ぶれを迎え、ヘンデル、テレマン、バッハのソナタを収録。22歳当時の山岡の瑞々しく清新な演奏は、当時の最先端の古楽の空気を今に伝える。現代の洗練された演奏とは異なる、一音一音に込められた真摯な息吹が聴き手の心を打つ、古楽演奏史における貴重な記録である。

マンチェスター・コレクティブによる「パピヨン」で音楽が自由に羽ばたく

Music Flies Free in “Papillons” from Manchester Collective

サウスバンク・センターの芸術祭「Multitudes」の一環として、マンチェスター・コレクティブが公演「Papillons（パピヨン）」をロンドンで上演した。本公演は、クラシック音楽の聴衆をいかに拡大するかという現代的な議論を背景に持ち、オーケストラ音楽を核としながらも、ジャンルの枠を超えた多角的な芸術体験を提供することを目指している。マンチェスター・コレクティブは、伝統的なクラシックの枠組みに捉われない革新的なアプローチで、新しい聴衆層へのリーチを試みており、本稿ではその公演の意義と音楽的試みが論じられている。

リゲティからシュトラウスへ：都会の情景

Atmosphères citadines de Ligeti à Strauss

パリのコルトーホールにて、イリイチ・リヴァス指揮アンサンブル・アトモスフェールによるコンサートが開催された。本公演では、若きホルン奏者ベン・ゴールドシャイダーをソリストに迎え、アリッサ・フィルソヴァの『Stages』（フランス初演）や、リゲティの難曲『ハンブルク協奏曲』が演奏された。ゴールドシャイダーは、現代音楽特有の複雑なリズムや微分音を、卓越した技術と知的なフレージングで鮮やかに描き出し、聴衆を魅了した。ポストロマン派から現代に至る音楽の系譜を辿る、極めて密度の高いプログラムとなった。