ドイツ語 の記事

レパートリーの洗練者たちと希少作品の探求者たち

Von Repertoireveredlern und Raritätenentdeckern

ベルリン・ピアノフェスティバルに出演する二人のピアニスト、マルク＝アンドレ・アムランとゼヴェリン・フォン・エッカートシュタインに焦点を当てた記事。アムランは標準的なレパートリーを避け、メトネルやラフマニノフ、シュテファン・ヴォルペ、フランク・ザッパといった希少な作品を積極的に取り上げる独自の姿勢を貫いています。一方、エッカートシュタインはモーツァルトからリストに至る伝統的なプログラムを軸にしつつ、即興やサティ、ウェーベルンなどの探求も行います。また、新鋭ピアニストのソフィー・リウのデビューにも注目が集まっています。

響き合う抒情詩

Klingende Lyrik

2016年から2023年にかけてシュトゥットガルトのフーゴー・ヴォルフ・アカデミーが開催した、フーゴー・ヴォルフの全316曲の歌曲を網羅するコンサートシリーズ。この企画のプログラムノートとして音楽学者スーザン・ユエンズが執筆したエッセイが、この度書籍化されました。本書は、ゲーテやメーリケらの詩とヴォルフの音楽の結びつきを深く掘り下げ、シューベルトやシューマンら他作曲家との比較も交えながら、ロマン派の精神世界を解き明かす包括的なガイドとなっています。

カリン・ベルクマン氏、ザルツブルク音楽祭の暫定総裁に就任

Karin Bergmann wird vorerst Intendantin der Salzburger Festspiele

ザルツブルク音楽祭は、マルクス・ヒンターホイザー氏の退任を受け、元ブルク劇場総支配人のカリン・ベルクマン氏を2027年秋までの暫定総裁として任命した。ベルクマン氏は、音楽祭の運営における組織文化やリーダーシップの再構築を最優先課題として取り組む方針である。長年、ウィーンの演劇界で手腕を振るってきた彼女の招聘は、音楽祭の運営体制の立て直しを目的としている。

バイロイト音楽祭の新しいゼネラルマネージャーはどこへ？

Wo bleibt Bayreuths neuer General Manager?

バイロイト音楽祭は、運営体制の近代化を目指し、新しいゼネラルマネージャーの招聘を進めてきた。しかし、その就任は大幅に遅れている。当初予定されていた時期を過ぎ、マティアス・レーデル氏の着任は、記念祭（150周年記念）が終了した後になる見通しである。長年議論されてきた組織改革の停滞が、音楽祭の運営に影を落としている。

ドイツ・オペラ新総監督が描く展望

Was der neue Intendant der Deutschen Oper vorhat

ベルリン・ドイツ・オペラの次期総監督に就任するアヴィエル・カーン氏が、自身の初シーズンとなるプログラムの構想を発表した。就任の幕開けとして、週末に徹夜でイベントを行うなど、意欲的な企画を打ち出している。カーン氏は、伝統あるオペラハウスに新たな風を吹き込み、観客との距離を縮めるような革新的なアプローチを目指しており、今後のベルリンのオペラシーンにおける重要な転換点として注目されている。

ハレ教会音楽大学100周年 - なぜ音楽以上の意味を持つのか

100 Jahre EHK Halle - Warum es oft um weit mehr als Musik geht

ハレ教会音楽大学は、教会に馴染みのない人々にも届く音楽を奏でる音楽家を育成している。しかし、その活動は時に孤独を伴う。ベルンブルクで活動するベンヤミン・ラインスは、自身の役割を「ザクセン＝アンハルト州に降り立ったUFO」のようだと語る。彼らの仕事は超自然的なものとは無縁だが、教会音楽という枠組みを超え、地域社会や人々の心に深く関わろうとする彼らの挑戦は、伝統的な教会音楽のあり方に新たな問いを投げかけている。創立100周年を迎えた同大学が目指す、現代における教会音楽の役割と、その背後にある音楽家たちの葛藤と情熱を描く。

アンナ・シュルマー氏がベルリン自由大学のエルンスト・フォン・ジーメンス音楽財団教授に就任

Anna Schürmer wird Ernst von Siemens Musikstiftungsprofessorin an der Freien Universität Berlin

音楽・メディア文化学者のアンナ・シュルマー教授が、2026年夏季学期よりベルリン自由大学音楽学セミナーにて、新設される「エルンスト・フォン・ジーメンス音楽財団・現代音楽教授職」に就任することが発表された。本教授職は、現代音楽の分野において、音楽の実践的な側面と音楽学的な研究の視点を融合させることを目的としている。シュルマー教授は、メディア文化と音楽の交差領域における専門知識を活かし、現代音楽の学術的発展に寄与することが期待されている。

ジェシカ・プラットが演じる華麗なる毒殺者にして悲劇の聖母：リエージュで上演されたドニゼッティ『ルクレツィア・ボルジア』

Jessica Pratt als prachtvolle Giftmischerin und verhinderte Madonna: Donizettis „Lucrezia Borgia“ in Liège

リエージュ王立歌劇場にて、ドニゼッティのオペラ『ルクレツィア・ボルジア』が上演された。タイトルロールを演じたジェシカ・プラットは、その圧倒的なベルカント唱法で観客を魅了し、喝采を浴びた。ジャンパオロ・ビサンティの指揮のもと、マルコ・ミミカやジュリー・ブリアンヌらが出演。本作は、伝統的な演出手法を恐れず大胆に取り入れることで、オペラの醍醐味を存分に味わえる祝祭的な舞台となった。プラットの卓越した歌唱とドラマティックな表現が、この難曲を現代に鮮やかに蘇らせている。

創造的卓越性… アヴィエル・カーンがドイツ・オペラ・ベルリンでの最初のシーズンを発表

Kreative Exzellenz … – Aviel Cahn stellt seine erste Spielzeit an der Deutschen Oper Berlin vor

ベルリンには3つのオペラハウスが存在し、その中でドイツ・オペラ・ベルリンの新しい芸術監督に就任したアヴィエル・カーンが、自身の最初のシーズンプログラムを発表した。ベルリンのオペラ界における既存の勢力図の中で、どのように独自性を打ち出し、新たなアクセントや重点を置いていくのかが注目されている。特に、他の2つのオペラハウス（コーミッシェ・オーパーなど）との差別化や、自身のビジョンをどのように浸透させていくかという困難かつ重要な舵取りが、新監督としての手腕を問う試金石となる。

利益と損失 ― アンドレア・タロディの『ホモ・エコノミクス』がハノーファーで初演

Gewinn und Verlust – Andrea Tarrodis „Homo Oeconomicus“ in Hannover uraufgeführt

ハノーファーで初演されたアンドレア・タロディの新作『ホモ・エコノミクス』についての記事。本作は、現代社会における金銭や価値観との付き合い方、そして銀行システムが人々のニーズをどのように満たし、あるいは操作しているのかという哲学的問いをテーマにしている。作曲家タロディは、経済的な合理性を追求する人間像「ホモ・エコノミクス」を音楽を通じて探求し、私たちが無意識のうちに行っている経済活動の仕組みや、その持続可能性について聴衆に再考を促す意欲作となっている。

日本におけるベートーヴェンの第九 - 文化 - SZ.de

Beethovens Neunte in Japan - Kultur - SZ.de - SZ.de

ドイツの南ドイツ新聞（SZ）による、日本におけるベートーヴェンの交響曲第9番の特別な地位についての記事。日本では年末に「第九」を演奏・合唱することが国民的な伝統となっており、その背景にある歴史的経緯や、日本社会におけるこの楽曲の受容の深さが紹介されています。西洋音楽の枠を超え、日本人の精神文化の一部として定着した「第九」の現象を、ドイツの視点から考察しています。

女の愛と死 ― ハンブルクで男たちが精神分析のソファに横たわる

Frauenliebe und -sterben – In Hamburg landen Männer auf der Psychocouch

ハンブルクで上演されたオペラ作品についての批評。本作は、現代的な夫婦関係にあるシモーネとビアンカの物語を描く。妻の浮気相手であるフィレンツェの王子を夫が殺害するという悲劇的な展開を見せるが、その暴力行為の直後に夫婦が互いに欲望の眼差しを向けるという倒錯的な結末が描かれる。シューマンの連作歌曲集『女の愛と生涯』を想起させるタイトルを冠しつつ、現代的な視点から男女の心理と愛の形を精神分析的に解剖するような演出がなされている。

歩くことによるインスピレーション

Inspiration durchs Gehen

ウィーン楽友協会は、2026年4月17日から5月3日にかけて「ベートーヴェンの杖」と題した音楽祭を開催する。ベートーヴェンが散歩を通じて音楽的着想を得ていたことに着想を得た本祭では、音楽を身体的かつ精神的な旅と捉え、マーラーからルイジ・ノーノまで幅広い作品が演奏される。サイモン・ラトル指揮ウィーン・フィルによる開幕公演をはじめ、クリスティアン・ティーレマン、ユリア・クライター、コンスタンティン・クリメルらが出演。ハイドン、シューベルト、ベルリオーズらの名曲を通じ、音楽による旅路を提示する。若年層向けのプログラムも用意され、音楽と移動の関わりを多角的に探求する。

愛と死への冷徹な眼差し ― ルチア・ロンケッティとアンドレア・ブレスがフランクフルトで見せる、もう一つの『トゥーランドット』

Kalter Blick auf Liebe und Tod – Lucia Ronchetti und Andrea Breth zeigen in Frankfurt eine andere „Turandot“

フランクフルトで上演されたプッチーニのオペラ『トゥーランドット』の新たな演出について報じる記事。1926年4月25日、ミラノ・スカラ座での初演時に、指揮者アルトゥーロ・トスカニーニがプッチーニの死により未完となった箇所でタクトを置き、演奏を止めた歴史的エピソードから始まる。本記事では、現代作曲家ルチア・ロンケッティと演出家アンドレア・ブレスが、この名作オペラをどのように再解釈し、新たな視点から「愛と死」を描き出したのかを論じている。

2週間で2つのクィア・オペラ：エアフルト劇場で上演されたジェイク・ヘギーの『For a Look or a Touch』

Zwei queere Opern in zwei Wochen: Jake Heggies „For a Look or a Touch“ als Jugendstück am Theater Erfurt

エアフルト劇場にて、ジェイク・ヘギー作曲のポケット・オペラ『For a Look or a Touch』が上演された。本作は2007年のシアトルでの初演時よりも上演時間が倍に拡大されており、LGBTQIA+の解放の歴史における約20年の進展を反映している。同劇場では、チャールズ・ウォリネンのオペラ『ブロークバック・マウンテン』が上演されたわずか13日後に、この室内アンサンブルのための二人芝居が披露された。現代のクィア・オペラを立て続けに上演することで、社会的な変遷と芸術的表現の深化を提示する意欲的なプログラムとなっている。

音のワンダーランドへの旅 ― フランツ・シュレーカー『仕掛け時計と王女』ハレにて上演

Ausflug ins Klangwunderland – „Das Spielwerk und die Prinzessin“ von Franz Schreker in Halle

ハレ州立管弦楽団が創立20周年を記念し、フランツ・シュレーカーのオペラ『仕掛け時計と王女』を上演しました。本作は、シュレーカーの初期作品の中でも特に幻想的で魅力的な「発掘」作品として知られています。フル編成のオーケストラが舞台に集結し、その豊かな響きで聴衆を魅了しました。シュレーカー特有の色彩豊かなオーケストレーションと、おとぎ話のような世界観が融合したこの公演は、同楽団の記念すべき節目を飾るにふさわしい、芸術的価値の高い上演となりました。

ラフマニノフ：ピアノ協奏曲第1番 Op.1 テレビ放送予定：4月13日 12:52 - Stingray Classica - HÖRZU

Rachmaninow - 1. Klavierkonzert,, Op. 1 im TV Programm: 13.04. - 12:52 - Stingray Classica - HÖRZU

ドイツのテレビ番組ガイド「HÖRZU」による、セルゲイ・ラフマニノフの「ピアノ協奏曲第1番 嬰ヘ短調 作品1」の放送案内です。専門チャンネル「Stingray Classica」にて、4月13日12時52分より放送が予定されています。ラフマニノフが18歳で完成させたこの初期の傑作は、後の大作に通じる情熱的な旋律と高度な技巧が特徴です。クラシック音楽ファンにとって、テレビで気軽に名曲に触れられる貴重な機会となります。

オーロラ・オーケストラ：特別なコンサート体験 - Mannschaft Magazin

Aurora Orchestra: Ein besonderes Konzerterlebnis - Mannschaft Magazin

イギリスを拠点に活動するオーロラ・オーケストラによる、革新的なコンサート体験についての紹介記事。彼らは楽譜を完全に暗譜して演奏するスタイルで知られており、指揮者なしで演奏を行うこともあります。この独自のパフォーマンス手法は、演奏者と聴衆の間に深い繋がりを生み出し、クラシック音楽のコンサートのあり方を再定義しています。従来の形式にとらわれない彼らのアプローチは、音楽の構造をより直感的に理解させ、聴衆に没入感のある特別な体験を提供しています。

ウンディーネ・ドライスィヒの引退

Undine geht

マクデブルク劇場で37年間活躍したメゾソプラノ歌手、ウンディーネ・ドライスィヒが引退を迎えた。1989年のベルリンの壁崩壊以来、一貫して同劇場に身を置き、モーツァルト、ワーグナー、ヴェルディからフランスオペラまで幅広いレパートリーを歌い上げた。キャリアの締めくくりとして、彼女はアルノルト・シェーンベルクの現代音楽作品『月に憑かれたピエロ』を選択。演出家クリスティアン・ポーヴェと共に、歌唱と朗読の境界を探求するこの難曲に挑み、自身の芸術的キャリアの集大成として、知的で示唆に富む引退公演を実現させた。

研究：ミュージシャンはストリーミングでほとんど稼げていない

Studie: Musiker verdienen kaum etwas mit Streaming

イギリスのオックスフォード大学による調査で、多くの音楽家がストリーミング配信のみでは生計を立てられていない実態が明らかになった。再生数（クリック数）を稼ぐために懸命に働いても、口座の残高は増えないという厳しい現実がある。それにもかかわらず、現代の音楽家にとってストリーミングは避けて通れないプラットフォームとなっており、多くのアーティストが経済的な依存関係に苦しんでいる現状が浮き彫りとなった。