レビュー の記事

モーツァルト『フィガロの結婚』―バルセロナ

MOZART, Le Nozze di Figaro – Barcelone

バルセロナで上演されたモーツァルト『フィガロの結婚』のレビュー。出演者の交代や、演出家マルタ・パソスによる「巨大なケーキ」を模した舞台美術、奇抜な衣装、原作の意図から逸脱した演出の数々に対し、強い失望と困惑が示されている。特に、視覚的な演出が物語の心理的深みを損ない、音楽的な感動を妨げている点が批判されている。

ワーグナー：ヴェーゼンドンク歌曲集 – サン＝ドニ

WAGNER, Wesendonck Lieder – Saint-Denis

第58回サン＝ドニ音楽祭にて、ニコラ・カンドニ総監督のもと、リール国立管弦楽団の創立50周年を記念するワーグナー・プログラムが開催された。指揮者アルペシュ・チョーハンがタクトを振り、ソプラノのインゲラ・ブリンベリが『ヴェーゼンドンク歌曲集』や『トリスタンとイゾルデ』、『パルジファル』の抜粋を披露。サン＝ドニ大聖堂の空間を活かした重厚かつ神秘的な演奏が繰り広げられた。

［必聴名盤20］　ブラームス：交響曲第1番　これを聴かなきゃはじまらない！

［必聴名盤20］　ブラームス：交響曲第1番　これを聴かなきゃはじまらない！

ブラームス交響曲第1番の初演から150年を記念し、ライターの山野雄大氏が選ぶ必聴名盤20選を紹介。特に聴くべき5つの名盤と、あわせて聴きたい15の名盤を、指揮者やオーケストラの特徴とともに解説する。

神聖なものから滑稽なものまで：ロイヤル・フェスティバル・ホールでのワシリー・ペトレンコとロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団

From the divine to the ridiculous: Vasily Petrenko and the Royal Philharmonic Orchestra at the RFH - Seen and Heard International

ロイヤル・フェスティバル・ホールにて、ワシリー・ペトレンコ指揮ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団による公演が行われた。

パレ・ガルニエでの『ラ・チェネレントラ』：素晴らしい歌唱と断続的なユーモア

Magnificent Singing and Intermittent Humour from Palais Garnier’s La Cenerentola

パレ・ガルニエで上演されたロッシーニのオペラ『ラ・チェネレントラ』のレビュー。ギヨーム・ガリエンヌ演出による本作は、ナポリを舞台に火山をメタファーとした重苦しい解釈がなされた。演出面では疑問が残るものの、ヴァシリーサ・ベルジャンスカヤをはじめとする歌手陣の歌唱と、エンリケ・マッツォーラ指揮によるパリ・オペラ座管弦楽団の演奏は高く評価された。

クラシック音楽アルバムレビュー：セミヨン・ビシュコフとパーヴォ・ヤルヴィによるマーラー指揮

Classical Music Album Reviews: Semyon Bychkov and Paavo Järvi conduct Mahler - The Arts Fuse

セミヨン・ビシュコフ指揮チェコ・フィルによるマーラー交響曲全集の完結編（第6番〜第9番）と、パーヴォ・ヤルヴィ指揮チューリッヒ・トーンハレ管弦楽団による交響曲第7番の録音レビュー。ビシュコフの演奏はオーケストラの色彩感や第8番の卓越した完成度が高く評価される一方、第6番や第9番の解釈には課題も指摘される。ヤルヴィの第7番は、活気あるテンポと明晰なフレージングが特徴の演奏である。

レコード評：モーゼス・ペルガメント作品集 第1巻（トッカータ・クラシックス）

On Record – Moses Pergament Volume One: A Musical Miscellany (Toccata Classics)

トッカータ・クラシックスより、フィンランド生まれの作曲家モーゼス・ペルガメント（1893-1977）の作品集第1巻がリリースされた。ピアノ協奏曲をはじめ、初期の『悲しみ』から晩年の『Fantasia differente』まで、多岐にわたる作品を収録。ピアニストのマーティン・マルムグレンが演奏と解説を担当し、ペルガメントの音楽的背景を包括的に紹介している。

レビュー：スクリャービン交響曲第3番、ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団、ロイヤル・フェスティバル・ホール（ジェームズ・エリスによる寄稿）

Review Scriabin's 3rd Sympony, Royal Philharmonic Orchestra, Royal Festival Hall by James Ellis - Get The Chance

ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団によるロイヤル・フェスティバル・ホールでの公演レビュー。ラフマニノフの『死の島』、久石譲の『The Border（3本のホルンとオーケストラのための協奏曲）』、スクリャービンの交響曲第3番『神聖な詩』が演奏された。指揮はワシリー・ペトレンコ。本公演は2026年7月14日午後7時30分よりBBCラジオ3で放送予定。

プッチーニ『ラ・ボエーム』― リガ

PUCCINI, La Bohème – Riga

ラトビア国立オペラ・バレエ団による『ラ・ボエーム』の新演出が上演された。演出家ラウラ・グロザは、サイケデリックな未来を舞台に、美と生の祝祭を強調した視覚的演出を試みた。指揮はアルヴォ・ヴォルメルが務め、歌手陣にはライモンズ・ブラマニス、インナ・クロチコらが名を連ねた。批評家は、演出の美学や一部の歌唱表現に対して厳しい評価を下す一方、ヴォルメルの指揮とオーケストラの演奏には一定の評価を与えている。

伝統と刷新の狭間で：グランジュ・ド・メスレ音楽祭

Le Festival de la Grange de Meslay entre tradition et renouveau - Crescendo Magazine

1963年にスヴャトスラフ・リヒテルが創設したグランジュ・ド・メスレ音楽祭は、2026年の第62回よりクレール・デゼールとダニエル・モメジャによる新体制へ移行した。本稿では、第2週末に行われたセドリック・ティベルギアンによるベートーヴェン、タリフ弦楽四重奏団とジョゼフ・モーグによるシューベルトとシューマン、そして若手ピアニストのアリエル・ベックによるリサイタルの模様を詳報する。

オペラ・ホランド・パークでの『コジ・ファン・トゥッテ』

Così fan tutte at Opera Holland Park

オペラ・ホランド・パークで上演されたセシリア・スティントン演出、シャーロット・コーデロイ指揮によるモーツァルトのオペラ『コジ・ファン・トゥッテ』のレビュー。1960年代を舞台に、観光や異文化交流を軸とした演出がなされ、歌手陣のアンサンブルや指揮、演出の調和が高く評価された。

ピンチガット・オペラ 2026 レビュー：『最初の殺人』

Pinchgut Opera 2026 Review: The First Murder

ピンチガット・オペラによるアレッサンドロ・スカルラッティの『最初の殺人（Caino, overo il primo omicidio）』が、シドニーのロスリン・パッカー・シアターで上演された。エリン・ヘリヤード指揮、ディーン・ブライアント演出による本作は、現代オーストラリアのビーチを舞台に設定。カインとアベルの物語を軸に、聖書的な題材と現代的な視覚表現を融合させた。音楽面では、アンティポデス管弦楽団がバロック様式の精緻な演奏を披露し、歌手陣はダ・カーポ・アリアにおいて感情豊かな装飾を施した。

ロングボローで上演されたヘンデルの『オルランド』、捉えどころのない雰囲気と抑制された振付が謎めいた魅力を生む

An elusive atmosphere and subdued choreography make for an enigmatic Orlando at Longborough

シネイド・オニール演出によるヘンデルのオペラ『オルランド』がロングボローで上演された。本作は、狂気を直接的に表現するのではなく、18世紀の様式を取り入れた儀式的な振付と象徴的な舞台美術で、夢と現実の狭間のような独特の世界観を構築している。クリストファー・モールズ指揮、アカデミー・オブ・エンシェント・ミュージックの演奏により、ヘンデルの音楽の劇的な輪郭が鮮やかに描き出された。

ABAOビルバオ・オペラ 2025-26シーズンレビュー：アンドレア・シェニエ

ABAO Bilbao Opera 2025-26 Review: Andrea Chénier

ABAOビルバオ・オペラは、ジョルダーノのオペラ『アンドレア・シェニエ』で2025-26シーズンを締めくくった。マイケル・ファビアーノ、サイオア・エルナンデス、フアン・ヘスス・ロドリゲスらが出演。アルフォンソ・ロメロ演出による本作は、視覚的に美しい舞台美術を特徴とする一方、心理描写の深みや演出意図の面で課題が指摘された。主演のファビアーノは、叙情的かつ力強い歌唱でシェニエ役を好演した。

ザ・グランジ・フェスティバルにおけるヘンデル『エジプトのジュリオ・チェーザレ』：音楽的には優れているが、文化的に無神経な演出

Musically Excellent but Culturally Insensitive Interpretation of Handel’s Julius Caesar in Egypt at the Grange Festival

ザ・グランジ・フェスティバルで上演されたデヴィッド・オールデン演出のヘンデル『ジュリオ・チェーザレ』は、音楽的には優れているものの、中東やエジプトに対するステレオタイプで無神経な描写が目立つ。西洋を文明的で高潔な存在として描く一方、エジプト側を野蛮で邪悪な独裁国家として描き、イスラム文化を揶揄するような演出が含まれていると批判されている。

Lise with an “S”

Lise with an “S”

ソプラノ歌手リーゼ・ダヴィドセンがカーネギーホールでジェームズ・ベイリューの伴奏によりシューベルトの歌曲プログラムを披露した。前半は声の力強さが際立つ一方、後半は繊細な表現や物語性が深まり、観客を魅了した。アンコールを含め、オペラハウスとは異なるリサイタル形式での芸術性が発揮された公演となった。

小さな舞台で見事に再構築されたモーツァルトとダ・ポンテ：ワイルド・アーツによるレイヤー・マーニー・タワーでの『フィガロの結婚』

Mozart & Da Ponte admirably reinvented for a small stage: Wild Arts intimate & vividly engaging account of Mozart's The Marriage of Figaro at Layer Marney Tower

ダニエル・デ・ニースの演出家デビュー作となるワイルド・アーツの『フィガロの結婚』が、レイヤー・マーニー・タワーで上演された。オーランド・ジョプリング指揮のもと、10人の器楽アンサンブルと若手からベテランまでを配したキャストにより、親密かつ活気に満ちた舞台が展開された。デ・ニースとジョプリングによる新翻訳を用い、物理的な近さを活かした演出で観客を物語に引き込んだ。

ヴッパータール交響楽団がヘンデル、バッハ、アヴニ、コレッリの作品で輝く - ヴェストドイチェ・ツァイトゥング

Das Sinfonieorchester Wuppertal glänzt mit Werken von Händel, Bach, Avnis und Corelli - Westdeutsche Zeitung

ヴッパータール交響楽団（SOW）の「アップタウン・クラシックス」第3回公演が開催された。コンサートマスターのニコライ・ミンチェフが指揮と独奏を務め、バロック編成でヘンデル、J.S.バッハ、ツヴィ・アヴニ、コレッリの作品を演奏。会場は満席となり、バロック様式の伝統に基づいた演奏で観客を魅了した。

ウィーン少年合唱団が日本ツアーを実施！「天使の歌声」による音楽の世界旅行へ

ウィーン少年合唱団が日本ツアーを実施！「天使の歌声」による音楽の世界旅行へ

2026年5月4日、サントリーホールにてウィーン少年合唱団の来日公演（Bプログラム「World Hits～音楽でめぐる世界旅行～」）が開催された。マノロ・カニン率いるブルックナー組が、宗教曲からポピュラー音楽、日本語の歌まで多彩なレパートリーを披露。藤倉大による委嘱新作《Moon Boat（月の舟）》も初演された。

使用楽譜からみるメンゲルベルク①

使用楽譜からみるメンゲルベルク①

音楽学者・内藤眞帆による連載「名演奏家再批評」第6弾。指揮者ウィレム・メンゲルベルクについて、現存する膨大な使用楽譜の書き込みを分析し、その芸術的アプローチを多角的に論じる全4回連載の第1回。