セルゲイ・プロコフィエフ

General Director of Bolshoi Theatre and Artistic Director of Mariinsky Theatre, Valery Gergiev: BRICS countries open up new opportunities for cultural cooperation - TV BRICS

ボリショイ劇場とマリインスキー劇場の総裁を務めるワレリー・ゲルギエフ氏が、TV BRICSのインタビューに応じた。2026年に250周年を迎えるボリショイ劇場の記念事業や、両劇場のレパートリー統合、若手育成について語った。また、ロシアの音楽文化が世界的な遺産と深く結びついていることや、歴史的な国際交流の重要性を強調した。

Michael Tilson Thomas, L.A.-born maestro who led San Francisco Symphony, dies at 81 - AOL.com

グラミー賞を12回受賞した指揮者マイケル・ティルソン・トーマスが、グリオブラストーマ（膠芽腫）のためサンフランシスコの自宅で死去した。81歳。10代から米欧の主要オーケストラを指揮し、サンフランシスコ交響楽団の音楽監督を25年間務めたほか、ニューワールド交響楽団の共同設立者としても知られる。レナード・バーンスタインの弟子であり、マーラーやガーシュウィン、コープランドの解釈で高く評価された。

40 ans et la fête continue pour les Ballets de Monte-Carlo

2026年7月4日、モナコのグリマルディ・フォーラムにてモンテカルロ・バレエ団の創立40周年記念ガラが開催された。ジャン＝クリストフ・マイヨーの振付作品をはじめ、ウヴェ・ショルツ、マルコ・ゲッケ、アクラム・カーン、ジョン・ノイマイヤーらの作品が上演され、多彩なダンサーや音楽家が参加した。

Staatskapelle Dresden feiert Saisonabschluss

シュターツカペレ・ドレスデンは、指揮者エリム・チャンを迎え、プロコフィエフ、デュカス、ウンスク・チンの作品によるプログラムでシーズンを締めくくった。今シーズンは国内外で計71回のコンサートと209回のオペラ・バレエ公演を行い、稼働率は95.6%を記録した。

Sendung - WDR 3 Klassik Forum am Fr., 31.07.2026 - WDR

2026年7月31日に放送されたWDR 3の番組「クラシック・フォーラム」のプログラム。イェルク・レンガースドルフが司会を務め、音楽クイズを含むクラシック音楽の楽曲を紹介した。

Charlotte Symphony Orchestra explores home, heritage and belonging at An Appalachian Summer Festival - Watauga Democrat

7月1日、アパラチアン州立大学の「アパラチアン・サマー・フェスティバル」にて、シャーロット交響楽団がクリストファー・ジェームズ・リースの指揮で公演を行う。プログラムにはドヴォルザークの交響曲第9番「新世界より」やコープランドの「アパラチアンの春」組曲が含まれ、故郷やアイデンティティをテーマに演奏される。同フェスティバルでは他にも室内楽やバレエなど多彩な公演が予定されている。

Sommerabende mit Weltklasse-Orchestern: Zwei große Klassikabende in Saarbrücken - SOL.DE

「ザール音楽祭2026」の一環として、ザールブリュッケンで2つのコンサートが開催される。6月6日にはドイツ・フランス庭園にてアジズ・ショハキモフ指揮ストラスブール・フィルハーモニー管弦楽団が、6月24日にはコングレスハレにてパヴェウ・プシトツキ指揮アルトゥール・ルービンシュタイン・フィルハーモニー管弦楽団（ウッチ）が出演し、それぞれ異なるプログラムを披露する。

Charlotte Symphony Orchestra Explores Home, Heritage, and Belonging at An Appalachian Summer Festival - GoBlueRidge

シャーロット交響楽団（CSO）は、7月1日にアパラチアン州立大学で開催される「アパラチアン・サマー・フェスティバル」に出演する。レジデント・コンダクターのクリストファー・ジェームズ・リース指揮のもと、ドヴォルザークの交響曲第9番「新世界より」とコープランドの「アパラチアンの春」を演奏し、故郷やアイデンティティをテーマにしたプログラムを披露する。

Cemi Can Deliorman: “Now with the Tatarstan National Symphony Orchestra, I hope we are opening a new chapter” - realnoevremya.com

アンカラ大統領交響楽団の芸術監督兼首席指揮者ジェミ・ジャン・デリオルマンが、カザンの「ホワイト・ライラック」音楽祭に初登場した。インタビューで彼は、ロシアのオーケストラの高い生産性と独自の音色、そしてタタールスタン国立交響楽団の卓越した技術と指揮者への即応性を高く評価した。また、ラフマニノフの音楽に対する自身の解釈や、ロシアの音楽伝統がオーケストラの演奏に与える影響について語った。

Neville Marriner, un britannique à la tête de l'Orchestre national de France - Radio France

イギリスの指揮者ネヴィル・マリナーの経歴と、フランス国立管弦楽団との共演プログラムを紹介する記事。マリナーは「アカデミー・オブ・セント・マーティン・イン・ザ・フィールズ」の創設者であり、バロック・古典派音楽の解釈で知られる。記事では彼のキャリア、主要な共演オーケストラ、受賞歴、およびラジオ・フランスで放送される過去の演奏記録が列挙されている。

Musiktheater im Revier Announces 2026-27 Season

ムジークテアター・イム・レヴィーアは、フランク・ヒルブリッヒが総監督に就任して初となる2026-27年シーズンを発表した。ヤン・ドヴォルザーク『Blue』の世界初演で幕を開け、ベルク『ヴォツェック』、プッチーニ『トスカ』、セバスティアン・シュヴァープ『大泥棒ホッツェンプロッツ』、モーツァルト『皇帝ティートの慈悲』、レーナー＆ロウ『マイ・フェア・レディ』、ハンス・トマッラとジュリアナ・スパー『Dark Fall』の世界初演、プロコフィエフ『3つのオレンジへの恋』が上演される。

Alastair Macaulay: ballet in New York

バイオリニストのヒラリー・ハーンが、上半身の怪我と手術を経て復帰し、ニューヨーク・シティ・バレエのゲストとしてリンカーン・センターでラロの「スペイン交響曲」を演奏した。同バレエ団はバッハ、ストラヴィンスキー、プロコフィエフ、バーバー、ラヴェルなどの協奏曲をレパートリーに持ち、通常は団員がソロを務めるが、今回はハーンが招かれた。指揮はアンドリュー・リットンが務めている。

Miami City Ballet orchestra gets a star turn in Coral Gables - AOL.com

マイアミ・シティ・バレエ団の音楽監督ゲイリー・シェルドンが企画したコンサート「Ballet Classics Under the Stars」が、コーラルゲーブルズのサンクチュアリ・オブ・ジ・アーツで開催される。普段はバレエの伴奏を務めるオーケストラが主役となり、音楽の芸術性を披露する。チャイコフスキー、プロコフィエフ、バーバーらの楽曲が演奏され、バレエ団のダンサーも出演する。

Six albums à découvrir cette semaine, du « Chansonnier de Louvain » au folk de la fascinante chanteuse néo-zélandaise Aldous Harding

本記事は、今週注目すべき6枚の音楽アルバムを紹介するレビュー記事です。クラシック音楽の分野では、デュオ・ガッツァーナによるプロコフィエフ、ペルト、シュニトケの作品集が取り上げられています。その他、イラン系アメリカ人のロスタム・バトマングリジによる異文化融合の作品や、フランスのデュオ「フルール・ブルー」による幻想的な子守唄、R&BシンガーのTaycの作品など、ジャンルを横断した多様な音楽体験が紹介されており、現代の音楽シーンにおける幅広い聴取の楽しみを提案しています。

On Stage: Philadelphia Ballet brings Romeo & Juliet to area - chescotimes.com

フィラデルフィア・バレエ団が、セルゲイ・プロコフィエフの不朽の名作『ロミオとジュリエット』を上演します。アンジェリン・プレルジョカージュの振付によるこの作品は、シェイクスピアの悲劇を現代的な視点とダイナミックなダンスで描き出します。フィラデルフィアの芸術シーンにおいて重要な位置を占める同バレエ団による今回の公演は、地域住民にとって最高峰のバレエ芸術に触れる貴重な機会となります。音楽と舞踊が融合したドラマチックな物語が、観客を魅了することでしょう。

On Stage: Philadelphia Ballet brings Romeo & Juliet to area - The Unionville Times |

フィラデルフィア・バレエ団が、セルゲイ・プロコフィエフの不朽の名作『ロミオとジュリエット』を上演します。振付は同バレエ団の芸術監督アンジェリ・プレルジョカージュが手掛け、シェイクスピアの悲劇を現代的な視点と洗練されたダンスで描き出します。この公演は、地域社会に最高峰のバレエ芸術を届けることを目的としており、音楽と舞踊が融合したドラマティックな舞台が期待されています。フィラデルフィアの芸術シーンにおいて、バレエファン必見の重要な公演となります。

Първото изпълнение на „Битката на Прокофиев“ от Киотския ... - x.com

京都交響楽団が、セルゲイ・プロコフィエフのカンタータ『アレクサンドル・ネフスキー』を演奏した際の様子を伝えるSNS投稿。同作品は、エイゼンシュテイン監督の映画音楽を基に構成された壮大な合唱付き管弦楽曲であり、その演奏の模様が共有されています。投稿では、この作品が持つ力強い音楽的特徴や、京都交響楽団による演奏の重要性が示唆されており、クラシック音楽ファンにとって注目すべき公演の記録となっています。

On this day 90 years ago – the first performance of Prokofiev’s ‘Peter and the Wolf’

1936年の今日、セルゲイ・プロコフィエフの代表作である音楽物語『ピーターと狼』が初演されました。本作はモスクワの中央児童劇場からの委嘱を受けて作曲されたもので、楽器の音色で登場人物を表現する手法が特徴的です。初演から90年が経過した現在でも、子供から大人まで世界中で愛され続けるクラシック音楽の定番作品として、その地位を確立しています。本記事では、この歴史的な初演の背景と作品の重要性を振り返ります。

Prokofiev Studio: new gallery devoted to the abstract art of Oleg Prokofiev son of the composer & father of composer Gabriel Prokofiev

作曲家ガブリエル・プロコフィエフが、祖父セルゲイ・プロコフィエフの息子であり、自身の父である芸術家オレグ・プロコフィエフ（1928-1998）の作品を展示する「プロコフィエフ・スタジオ」をロンドンのハックニーに開設した。オレグはソ連の社会主義リアリズムの抑圧下で抽象画を制作し、後に英国へ移住。長年失われたと思われていた彼の作品群が1994年にモスクワで再発見された。新スタジオでは、これらの抽象画に加え、書簡やスケッチブック、彫刻などが保管・展示される。音楽一家の芸術的遺産と、歴史に翻弄されたオレグの創作活動の軌跡を辿る貴重な拠点となる。

Les Chocs de Classica du mois d’avril

フランスの音楽誌『Classica』4月号の注目盤紹介。ヘンデルからビートルズ、ゲイル・トヴェイトやクラウディオ・サントーロといった知られざる作曲家まで、多彩な音楽世界を網羅しています。今号では、ネマニャ・ラドゥロヴィッチらによるプロコフィエフ作品集、セミヨン・ビシュコフ指揮チェコ・フィルによるマーラー交響曲全集、スティーヴン・オズボーンによるシューベルトのピアノ作品集が取り上げられており、クラシック音楽の幅広い魅力を伝える内容となっています。

京都市交響楽団 プロコフィエフの陣「弐」～交響曲全曲演奏会 - 京都民報Web

京都市交響楽団が開催する、セルゲイ・プロコフィエフの交響曲全曲演奏会シリーズの第2弾。常任首席客演指揮者である広上淳一の指揮のもと、プロコフィエフが遺した全7曲の交響曲を網羅する壮大なプロジェクトです。本公演では、作曲家の個性が色濃く反映された交響曲の魅力を、京都市交響楽団の卓越したアンサンブルで堪能できる貴重な機会となります。ロシア音楽の真髄に迫るプログラム構成となっており、クラシック音楽ファンにとって見逃せない演奏会です。

Musik zum Träumen

ウィーン交響楽団が2026/27シーズンのプログラムを発表した。首席指揮者ペトル・ポペルカは、マーラーやベートーヴェン、シューマン、ショスタコーヴィチらを中心としたレパートリーで50公演以上を指揮する。また、新たな「アーティスティック・パートナー」として、香港出身の指揮者エリム・チャンが就任。チャンは10月にグバイドゥーリナやシュニトケらの作品でデビューを飾り、12月にはストラヴィンスキーやブリテンらの作品を指揮するほか、シュテファン大聖堂でのアドヴェント・コンサートも担当する。他にもフィリップ・ジョルダンやマンフレート・ホーネックら、楽団と縁の深い指揮者たちが登壇する予定である。

De Tchaïkovski à Forsythe : 10 chefs-d’œuvre qui ont révolutionné le ballet

かつてはダンスの伴奏に過ぎなかったバレエ音楽が、いかにして独自の芸術的地位を確立し、変容を遂げてきたかを辿る記事。19世紀のロマン派から、チャイコフスキーによる音楽的深化、ストラヴィンスキーやプロコフィエフによる革新を経て、現代のウィリアム・フォーサイスやアンヌ・テレサ・ドゥ・ケースマイケル、そしてミニマル・ミュージックとの融合に至るまで、バレエ音楽が単なる伴奏からダンスの空間そのものへと進化してきた歴史を概観する。

Prokofiev et les amants maudits : clés d’écoute d’un ballet contrarié

セルゲイ・プロコフィエフのバレエ音楽『ロメオとジュリエット』は、20世紀バレエの金字塔として知られるが、その誕生の背景にはソ連の政治的圧力や検閲による困難な道のりがあった。1934年から1940年にかけて、ソ連への帰国直後のプロコフィエフは、スターリン体制下の厳しい環境の中で、当初のハッピーエンド案の修正を余儀なくされるなど、シェイクスピアの原作をいかに音楽化するかという苦闘を強いられた。本作は、そうした歴史的混乱を乗り越え、いかにして現代のレパートリーの柱となったのか、その波乱に満ちた創作過程を振り返る。