イーゴリ・ストラヴィンスキーレビュー の記事

ジュネーブにおけるザッパの『200モーテルズ』：時宜を得た場所での上演

“200 Motels” de Zappa à Genève : au bon endroit au bon moment

フランク・ザッパの音楽劇『200モーテルズ』が、ダニエル・クレイマー演出によりジュネーブのBâtiment des Forces Motricesで上演された。本作はザッパの音楽的エッセンスを継承しつつ、現代の社会情勢を反映した演出が施されている。ティトゥス・エンゲル指揮のもと、スイス・ロマンド管弦楽団やアンサンブルが参加し、ザッパ特有のポップ、ロック、現代音楽が混在する複雑なスコアを再現した。

レビュー：フィラデルフィア・ユース・オーケストラがアメリカ建国250周年を考察

Review: Philadelphia Youth Orchestra Considers America at 250

6月5日、フィラデルフィアのキンメル・センターにて、フィラデルフィア・ユース・オーケストラがアメリカ建国250周年を記念するコンサートを開催した。音楽監督ルイス・スカリオーネの指揮のもと、歴史家アラン・C・ゲルゾ博士のナレーションを交え、アメリカの歴史を反映した4作品が演奏された。メンデルスゾーン合唱団も参加し、奴隷制とその終焉を含むアメリカの歴史的側面を音楽で表現した。

ベルリンにおけるドゥダメルの革命、ガブリエラ・オルティスからベートーヴェンまで

Dudamel en révolution à Berlin, de Gabriela Ortiz à Beethoven

グスターボ・ドゥダメル指揮ベルリン・フィルによるコンサート評。ガブリエラ・オルティスの『Revolución Diamantina』とベートーヴェンの交響曲第3番『英雄』が演奏された。筆者は、オルティスの作品を音楽的に平凡と評し、ドゥダメルのベートーヴェン解釈についても、エネルギーに偏重し深みに欠けると批判的な見解を示している。

ザッパ『200モーテルズ』– ジュネーヴ

ZAPPA, 200 Motels – Genève

ジュネーヴ大劇場で上演されたフランク・ザッパの『200モーテルズ』は、ロックと現代音楽、映像が融合したスペクタクル作品である。アヴィエル・カーンが7年間の芸術監督としての任期の締めくくりとして企画し、ダニエル・クレーマーが演出を担当。ティトゥス・エンゲル指揮のオーケストラ・ド・ラ・スイス・ロマンドとロックバンドが共演し、ザッパの音楽的野心と社会風刺をコラージュ的手法で描き出した。

クラシックの陽気さ：オリジナルと変容 - キュフホイザー・ナッハリヒテン

Klassische Heiterkeit: Original und verfremdet - Kyffhäuser Nachrichten

先週水曜日、アハテックハウスにて「タイムトラベル」をテーマにしたロー・オーケストラのコンサートが開催された。指揮者ジュリアン・ガウディアノの指揮のもと、ペルゴレージのオペラ序曲やモーツァルトの「プラハ交響曲」といった古典派の作品に加え、レスピーギやストラヴィンスキーによる古典音楽を再解釈した20世紀の作品が演奏された。

古典的な陽気さ：オリジナルと変容 - キュフホイザー・ナッハリヒテン

Klassische Heiterkeit: Original und verfremdet - Kyffhäuser Nachrichten

先週水曜日、アハテックハウスにて「タイムトラベル」をテーマにしたロー・オーケストラのコンサートが開催された。指揮者ジュリアン・ガウディアーノの指揮のもと、ペルゴレージの歌劇『オリンピーアデ』序曲とモーツァルトの『プラハ交響曲』が演奏された。後半はレスピーギの『リュートのための古風な舞曲とアリア』第3組曲と、ストラヴィンスキーのバレエ組曲『プルチネルラ』が取り上げられ、古い音楽を現代的な響きで再解釈するプログラムが展開された。

ジョスカン、ストラヴィンスキー、それともマイルス・デイヴィス：誰が最高か？

Josquin, Stravinsky or Miles Davis: who’s best?

アルバム『Milestones』のレビュー。本作はジョスカン・デ・プレ、イーゴリ・ストラヴィンスキー、マイルス・デイヴィスの楽曲を交互に収録している。レビュアーは、ジャンルを横断する構成によるリスクを指摘しつつ、独創的な内容を評価している。

アラステア・マコーレー：ニューヨークのバレエ

Alastair Macaulay: ballet in New York

バイオリニストのヒラリー・ハーンが、上半身の怪我と手術を経て復帰し、ニューヨーク・シティ・バレエのゲストとしてリンカーン・センターでラロの「スペイン交響曲」を演奏した。同バレエ団はバッハ、ストラヴィンスキー、プロコフィエフ、バーバー、ラヴェルなどの協奏曲をレパートリーに持ち、通常は団員がソロを務めるが、今回はハーンが招かれた。指揮はアンドリュー・リットンが務めている。

ゲッティンゲン音楽祭管弦楽団の20周年

Les 20 ans de l’Orchestre du Festival de Göttingen

5月14日、ゲッティンゲン音楽祭管弦楽団の結成20周年を記念するガラコンサートが開催された。プログラムにはラモーの『優雅なインドの国々』、J.S.バッハの管弦楽組曲BWV 1068・1069、ヘンデルの『王宮の花火の音楽』が演奏された。また、楽団員であるハンネケ・ファン・プロースダイがこの日のために書き下ろした新作も初演された。指揮はジョージ・ペトルーが務めた。

女王たちの戦い

Kampf der Königinnen

バイエルン州立歌劇場で、ブレット・ディーン作曲の新作オペラ『Of One Blood』が世界初演され、熱狂的な喝采を浴びた。本作はエリザベス1世とメアリー・スチュアートという二人の女王の確執と血縁の絆を描いた作品である。リヒャルト・シュトラウスやストラヴィンスキー、アルバン・ベルクの初演時を彷彿とさせるような圧倒的な成功を収め、その劇的な完成度とリブレットの質の高さが観客を魅了した。歴史的背景と権力の論理が交錯する中で、二人の君主の複雑な心理が見事に音楽化されている。

レビュー：ニューヨーク・フィルハーモニックによるジョージ・ルイス新作世界初演、アイヴズ、ストラヴィンスキー、バーバーを聴く - symphony.org

Review: New York Philharmonic in World Premiere of George Lewis Score, Plus Ives, Stravinsky, and Barber - symphony.org

ニューヨーク・フィルハーモニックによる公演のレビュー。ジョージ・ルイスの新作世界初演を中心に、チャールズ・アイヴズ、イーゴリ・ストラヴィンスキー、サミュエル・バーバーの作品が取り上げられた。現代音楽の旗手であるルイスの新作が、オーケストラのレパートリーとどのように対峙し、どのような響きを生み出したのか、その演奏の質とプログラム構成の妙について論じている。伝統的なクラシック作品と現代的な実験精神が交差する、ニューヨークの音楽シーンにおける重要な一夜を振り返る内容である。

レビュー：ニューヨーク・フィル、ジョージ・ルイスの新作世界初演とアイヴズ、ストラヴィンスキー、バーバーを演奏

Review: New York Philharmonic in World Premiere of George Lewis Score, Plus Ives, Stravinsky, and Barber

ニューヨーク・フィルハーモニックによる、ジョージ・ルイスの新作世界初演を含む公演のレビュー。指揮者クワメ・ライアンのフィルハーモニック定期公演デビューとなった本プログラムは、バーバーの『ノックスヴィル：1915年の夏』や『第2のエッセイ』、ストラヴィンスキーの『放蕩者のなりゆき』、アイヴズの『答えのない問い』など、非常に幅広い選曲が特徴です。特に注目されたジョージ・ルイスの新作は、現代音楽アンサンブル「Yarn/Wire」をフィーチャーしたモダニズム的な合奏協奏曲でしたが、即興パートの構成など一部に課題も見られました。全体として、オーケストラの冒険的な姿勢が際立つ公演となりました。

ラジオ・フランスにおけるツィンマーマンのフランク・マルタン：理想的な協奏曲

Idéal concerto de Frank Martin par Zimmermann à Radio France

ラジオ・フランスで開催されたコンサートのレビュー。アラン・アルティノグル指揮フランス国立管弦楽団によるプログラムで、フランク・ペーター・ツィンマーマンがフランク・マルタンのヴァイオリン協奏曲を独奏しました。その他、オネゲルの『パシフィック231』、デュサパンの『Uncut』、ストラヴィンスキーの『火の鳥』組曲（1919年版）が演奏されました。特にツィンマーマンによるマルタンの解釈は「理想的」と評されており、現代音楽から古典的レパートリーまでを網羅した充実した公演となりました。