プッチーニ の記事

田代万里生×塩田明弘対談【前編】オペラとの違いは？ミュージカル指揮者の仕事

ミュージカル俳優の田代万里生が、音楽監督・指揮者の塩田明弘を招き、オペラとミュージカルの指揮の違いや自身のキャリアについて語り合う対談。声楽出身の二人が、芝居を重視するミュージカル指揮の役割や、音楽を「楽しむ」ことの重要性について議論する。

Die Arènes Lyriques 2026: Das Open-Air-Klassikfestival, hoch über Montmartre gelegen - Sortir à Paris

2026年7月22日から8月15日まで、パリ・モンマルトルの「Arènes de Montmartre」にて第6回Arènes Lyriques音楽祭が開催される。若手音楽家やオペラ歌手が出演し、バロックから交響曲、オペラ、ラテン音楽まで幅広いレパートリーを披露する。今年は子供向けのプログラムも新設された。プログラムは即興的で事前公開されず、終演後に詳細が通知されるが、プッチーニの「誰も寝てはならぬ」などが予定されている。

Sussex opera house kicks off summer with one of world's 'earliest operas' - Yahoo News UK

サセックスのグラインドボーン音楽祭にて、モンテヴェルディの『オルフェオ』の新演出が6月14日に開幕した。ウィリアム・ケントリッジが演出を手掛け、ジョナサン・コーエンが指揮を務める。同音楽祭では他にもロッシーニ、ブリテン、シュトラウス、モーツァルト、プッチーニの作品が上演される。

Q & A: Barno Ismatullaeva on ‘Madama Butterfly,’ Preparing Isolde & Never Being Put in a Box

ソプラノ歌手バルノ・イスマトゥッラーエヴァへのインタビュー。タシュケントの音楽院で学び、欧州の主要歌劇場で活躍する彼女が、自身の代名詞である『蝶々夫人』の役作りや、技術と表現のバランス、過去の偉大な歌手たちからの学び、そして今後挑戦するワーグナーやヴェルディのレパートリーについて語る。

Nabucco à la Scala : une mise en scène grandiose, des voix inégales

リッカルド・シャイーが音楽監督としてスカラ座で手掛ける最後の公演は、ヴェルディが1848年にブリュッセル版のために作曲したバレエ音楽を含む『ナブッコ』である。ゲイリー・マッキャンによる壮大な舞台美術や一部の歌手の好演は評価される一方、配役のバランスの悪さが指摘されている。

Annapolis Opera Announces 2026-27 Season

アナポリス・オペラが54年目となる2026-27年シーズンを発表した。ギルバート＆サリヴァンの『ペンザンスの海賊』やヴェルディの『リゴレット』などのオペラ公演に加え、コンサート、子供向けオペラ、第39回声楽コンクールが予定されている。

Love, life and art remain to the fore in the Grange Festival’s La bohème despite stated political aims

デヴィッド・ゲレルソン演出の『ラ・ボエーム』は、1830年代のフランスを舞台に革命的な政治的側面を強調しようと試みた。ドラクロワの絵画や文学的引用を多用するが、第1幕以降は政治的要素が薄れ、標準的な演出へと回帰する。結果として、政治的意図と芸術的表現が噛み合わず、物語の感情的な側面が強調される形となった。ボーンマス交響楽団の演奏は活気に満ちている。

500 Students Accept Riccardo Muti’s Invitation to Tour with Orchestra Giovanile Luigi Cherubini

リッカルド・ムーティが主宰するルイージ・ケルビーニ管弦楽団の夏季ツアーに、トスカーナ、カンパニア、プーリア出身の14歳から33歳の学生約500人が参加することになった。ムーティは、音楽を通じた共有と次世代への継承の重要性を強調している。公演はポンペイ、ルッカ、オストゥーニで開催される。

Three on a match

エルザ・ドライシグ、ヨナス・カウフマン、マリン・ビストロムによる最新のリサイタル・アルバムについてのレビュー。各歌手の歌唱スタイルや選曲、共演者、オーケストラについての批評が述べられている。

W杯で世界的人気に！ プッチーニの「誰も寝てはならぬ」が“勝利の歌”になった理由

プッチーニのオペラ《トゥーランドット》のアリア「誰も寝てはならぬ」が、スポーツシーンの定番となった経緯を解説。1990年ワールドカップ・イタリア大会でBBCがテーマ曲として採用し、ルチアーノ・パヴァロッティの歌唱と「3大テノール」のコンサートを通じて世界的な大ヒット曲となった。

Interview with Elena Stikhina - Classicpoint

国際的に活躍するソプラノ歌手エレナ・スティキナへのインタビュー。サンクトペテルブルク音楽院で学び、マリインスキー劇場で頭角を現した彼女が、役作りへのアプローチや、自身のキャリアにおける転換点、ドラマティック・ボイスに対する誤解、そしてチューリッヒ歌劇場への特別な思いを語る。

South Bend Lyric Opera marks anniversary with Puccini's 'La Bohème' - AOL.com

サウスベンド・リリック・オペラは設立10周年を記念し、ジャコモ・プッチーニのオペラ『ラ・ボエーム』を上演する。公演はインディアナ大学サウスベンド校のキャンパス・オーディトリアムにて、5月29日・30日および6月5日・6日の計4回行われる。演出はカール・ラトナー、指揮はジェイムソン・クーパーが務め、全米各地から歌手が集結する。

10 Classical, Jazz, and Roots Music Festivals to Catch This Summer - Chronogram Magazine

本記事は、米国で開催されるこの夏の音楽フェスティバルを紹介するガイドです。オペラ、オーケストラ、室内楽、古楽など、クラシック音楽に関連する主要なイベントと出演者、会場、プログラムが網羅されています。

Matera e Potenza, l’Orchestra Philarmonica Phlegrea inaugura la rassegna musicale nei musei della Basilicata - TRM network

バジリカータ州の博物館を舞台にしたプロジェクト「In-cedere」の第2回が開催される。6月6日にマテーラのサン・ロッコ旧病院、7日にポテンツァのディヌ・アダメステアン国立考古学博物館にて、フィレグレア・フィルハーモニー管弦楽団によるコンサートが行われる。指揮はロザリオ・アッサンテ・ディ・クピッロ、ソプラノにミリアム・チコッティを迎え、レスピーギ、ヴェルディ、プッチーニの作品が演奏される。

Musiktheater im Revier Announces 2026-27 Season

ムジークテアター・イム・レヴィーアは、フランク・ヒルブリッヒが総監督に就任して初となる2026-27年シーズンを発表した。ヤン・ドヴォルザーク『Blue』の世界初演で幕を開け、ベルク『ヴォツェック』、プッチーニ『トスカ』、セバスティアン・シュヴァープ『大泥棒ホッツェンプロッツ』、モーツァルト『皇帝ティートの慈悲』、レーナー＆ロウ『マイ・フェア・レディ』、ハンス・トマッラとジュリアナ・スパー『Dark Fall』の世界初演、プロコフィエフ『3つのオレンジへの恋』が上演される。

Roberto Alagna | French Tenor, Opera Singer & Actor - Britannica

ロベルト・アラーニャは、フランスのオペラ・リリック・テノール歌手。パリのピザ店で歌っていたところを見出され、1988年にデビュー。パヴァロッティ国際コンクールで優勝後、ミラノ・スカラ座などで活躍。卓越した舞台表現で「第4のテノール」と称された。妻アンジェラ・ゲオルギューとの共演や、映画・テレビ出演など多岐にわたる活動で知られる。

The Grange Festival to Present ‘The Soul of Opera’

ザ・グランジ・フェスティバルは、2026年7月2日と3日に「オペラの魂」を上演する。本公演はオペラとソウル、ジャズ、ゴスペルを融合させたコンサートで、プッチーニ、ヴェルディ、ドニゼッティ、ベッリーニ、ビゼーのアリアに加え、アレサ・フランクリン、ニーナ・シモン、エタ・ジェイムズゆかりの楽曲が演奏される。指揮はダニエル・バーソロミュー＝ポイザー、演奏はウェールズ・ナショナル・オペラ管弦楽団が担当し、イノセント・マスクトゥ、ジャー・ミラ、メロディ・ウィルソンが出演する。

Glimmerglass Festival Inspires Summer Art Exhibition ‘LIBRETTO: Contemporary Art Illuminating Opera’

ニューヨーク州シャロン・スプリングスのザ・アメリカン・ホテルにて、グリマーグラス・フェスティバルの2026年シーズンから着想を得た美術展「LIBRETTO：Contemporary Art Illuminating Opera」が開催される。ヒラリー・ピアースがキュレーションを担当し、モーツァルトの『コジ・ファン・トゥッテ』やプッチーニの『蝶々夫人』など、同フェスティバルで上演される作品群からインスピレーションを受けた現代アート作品40点が展示・販売される。会期は2026年6月17日から9月7日までで、7月19日にはレセプションも予定されている。

Tosca, Glyndebourne review - blood-stained beauty - The Arts Desk

グラインドボーン音楽祭で上演されたプッチーニのオペラ『トスカ』のレビュー。本作は、血なまぐさい暴力と官能的な美しさが交錯する演出が特徴です。批評家は、歌手たちの卓越した歌唱力と、緊張感あふれるドラマの構築を高く評価しています。特にトスカ役の感情表現の深さと、スカルピアの冷酷な支配が舞台上で鮮烈に描き出されており、伝統的なオペラの枠を超えた、視覚的にも聴覚的にも衝撃的なプロダクションとして称賛されています。

‘Really entertaining in a horrible way’: the indestructible appeal of Tosca - The Guardian

プッチーニの傑作オペラ『トスカ』が、なぜこれほどまでに時代を超えて愛され続けるのかを考察する記事。拷問や処刑、裏切りといった残虐な要素を含みながらも、観客を惹きつけて離さない本作の「恐ろしいほどのエンターテインメント性」に焦点を当てる。音楽の美しさとドラマの緊迫感が融合したこの作品は、現代においてもその強烈な魅力を失っておらず、オペラ界における不動の地位を確立している。本作が持つ残酷さと美しさのコントラストこそが、観客を魅了し続ける最大の理由であると論じている。