声楽Ontomo の記事

双子座の2026年後半の運勢＆黄金クラシック盤

双子座の2026年後半の運勢＆黄金クラシック盤

西洋占星術研究家・青石ひかりによる2026年下半期の双子座の運勢と、おすすめのクラシック音楽を紹介する記事。双子座の運勢解説に加え、黄金クラシック盤としてマリア・カラスが歌うビゼーのオペラ『カルメン』が挙げられている。

山羊座の2026年後半の運勢＆黄金クラシック盤

山羊座の2026年後半の運勢＆黄金クラシック盤

西洋占星術研究家・青石ひかりによる2026年下半期の山羊座の運勢と、山羊座のための推薦クラシック盤としてニコライ・ギャウロフの『GREAT SINGERS LIVE』が紹介されている。

今週のイチオシ公演［6月29日（月）～7月5日（日）］

今週のイチオシ公演［6月29日（月）～7月5日（日）］

ONTOMO編集部が選ぶ、2026年6月29日から7月5日までの全国各地で開催されるクラシック音楽の注目公演リスト。北海道から北陸まで、オーケストラ、オペラ、室内楽、リサイタルなど多彩なプログラムを紹介する。

【2026年 夏休み】親子で楽しめるクラシック・コンサート

【2026年 夏休み】親子で楽しめるクラシック・コンサート

2026年夏休み期間中に開催される、子どもや家族向けのクラシック・コンサート、ワークショップ、オペラ公演等の情報を紹介。北海道から沖縄まで全国各地で、未就学児から参加可能なイベントが多数予定されている。

田代万里生×塩田明弘対談【前編】オペラとの違いは？ミュージカル指揮者の仕事

田代万里生×塩田明弘対談【前編】オペラとの違いは？ミュージカル指揮者の仕事

ミュージカル俳優の田代万里生が、音楽監督・指揮者の塩田明弘を招き、オペラとミュージカルの指揮の違いや自身のキャリアについて語り合う対談。声楽出身の二人が、芝居を重視するミュージカル指揮の役割や、音楽を「楽しむ」ことの重要性について議論する。

第46回草津夏期国際音楽アカデミー＆フェスティヴァル～バッハで涼やかな音楽の旅を

第46回草津夏期国際音楽アカデミー＆フェスティヴァル～バッハで涼やかな音楽の旅を

2026年8月17日から31日まで、第46回草津夏期国際音楽アカデミー＆フェスティヴァルが開催される。今年のテーマは「Bach is Cool バッハと涼もう」。ミヒャエル・ヘフリガー氏をアーティスティック・アドヴァイザーに迎え、高崎や軽井沢を含めた新企画「Three Mountains Project」を展開する。講習会と連日のコンサートを通じ、バッハとその影響を受けた作曲家の作品を多彩な切り口で紹介する。

2026北九州国際音楽祭～音が次代をヒラク！旬の演奏家が“ここだけ”のコラボレーション

2026北九州国際音楽祭～音が次代をヒラク！旬の演奏家が“ここだけ”のコラボレーション

1988年に創設された「北九州国際音楽祭」が、2026年も開催される。今年のキャッチコピーは「その先へ―音が次代をヒラクとき」。国内外で活躍する若手演奏家を招聘し、室内楽やオーケストラ、オペラ、古楽など多彩なプログラムを展開する。名物企画「マイスター・アールト×ライジングスター オーケストラ」や、出光美術館との連携企画など、北九州ならではのオリジナルな音楽体験を提供する。

ヴェルディ《スティッフェリオ》上演とマイケル・スパイアーズのソロ・コンサート

ヴェルディ幻のオペラ《スティッフェリオ》がアン・デア・ウィーン劇場で上演

アン・デア・ウィーン劇場でヴェルディのオペラ《スティッフェリオ》が上演された。また、ウィーン国立歌劇場ではバリテノールのマイケル・スパイアーズによるソロ・コンサートが開催され、ベートーヴェン、ワーグナー、マーラー、シュトラウス、コルンゴルトの歌曲が披露された。

ノセダ＆ナショナル響がプッチーニ「三部作」／ロサンゼルス・フィルの意外な次期シェフ

ノセダ＆ナショナル響がプッチーニ「三部作」／ロサンゼルス・フィルの意外な次期シェフ

ジャナンドレア・ノセダ指揮ナショナル交響楽団がカーネギーホールでプッチーニ「三部作」を上演した。また、サンフランシスコ交響楽団が次期音楽監督にエリム・チャンを、ロサンゼルス・フィルハーモニックがダニエル・ハーディングを指名したことが発表された。

辻井伸行がマケラ指揮パリ管と初共演　ピタリと呼吸の合った秀演に万雷の拍手

辻井伸行がマケラ指揮パリ管と初共演　ピタリと呼吸の合った秀演に万雷の拍手

2026年5月、フィルハーモニー・ド・パリにて辻井伸行がクラウス・マケラ指揮パリ管弦楽団と初共演し、グリーグのピアノ協奏曲を演奏した。また、シャンゼリゼ歌劇場ではヤニック・ネゼ＝セガン指揮ロッテルダム・フィルによるワーグナー《ジークフリート》の演奏会形式公演が行われた。

サントリー天然水CMで流れる「心の瞳」〜坂本九の名曲が合唱の定番になるまで

サントリー天然水CMで流れる「心の瞳」〜坂本九の名曲が合唱の定番になるまで

サントリー天然水のCMで、坂本九の楽曲「心の瞳」が合唱曲として使用され注目を集めている。本作はもともと坂本九のポピュラーソングとして誕生したが、その後学校教育の現場で合唱曲として編曲・普及し、卒業式や合唱コンクールの定番曲となった。CMでは大妻中野中学校・高等学校合唱部が歌唱を担当している。

リンブリー・シアターで若手育成プログラム公演　女性作曲家による3つの小編成オペラ

リンブリー・シアターで若手育成プログラム公演　女性作曲家による3つの小編成オペラ

2026年5月、ロイヤル・オペラ・ハウスのリンブリー・シアターにて、若手育成プログラム「ジェット・パーカー・アーティスト」による女性作曲家のオペラ3作品が上演された。上演されたのはマコンキー《The Departure》、ブレイ《Making Arrangements》、ランゲル《Four Sisters》。また、ブリテン・シンフォニアによる英国内ツアーの様子もレポートされている。

今週のイチオシ公演［6月15日（月）～6月21日（日）］

今週のイチオシ公演［6月15日（月）～6月21日（日）］

ONTOMO編集部が選ぶ、2026年6月15日から21日までの全国のおすすめクラシック音楽公演情報。北海道から東海地方まで、オーケストラ定期演奏会、ピアノリサイタル、室内楽、バレエなど多岐にわたる公演が紹介されています。

今週のイチオシ公演［6月8日（月）～6月14日（日）］

今週のイチオシ公演［6月8日（月）～6月14日（日）］

ONTOMO編集部が選ぶ、2026年6月8日から14日までの全国各地で開催されるクラシック音楽公演情報。北海道から関東・首都圏まで、ピアノリサイタルやオーケストラ定期演奏会、室内楽シリーズなど多数の公演が予定されています。

ミラノ・スカラ座が戦災復興80周年記念公演、フェニーチェ劇場の次期音楽監督が白紙に

ミラノ・スカラ座が戦災復興80周年記念公演、フェニーチェ劇場の次期音楽監督が白紙に

ミラノ・スカラ座は、1946年のトスカニーニ指揮による活動再開から80年を記念し、5月11日に記念コンサートを開催した。一方、ヴェネツィアのフェニーチェ劇場は、次期音楽監督として発表していた指揮者ベアトリーチェ・ヴェネツィの就任を、オーケストラとの対立や不適切な発言を理由に撤回した。

角野隼斗がオーロラ管とヨーロッパ・ツアー　幸福感全開の《ラプソディ・イン・ブルー》

角野隼斗がオーロラ管とヨーロッパ・ツアー　幸福感全開の《ラプソディ・イン・ブルー》

2026年4月、スイス・チューリヒにてオーロラ管弦楽団の欧州ツアー公演が行われ、角野隼斗がガーシュウィン《ラプソディ・イン・ブルー》を演奏した。また、チューリヒ歌劇場でのモーツァルト《皇帝ティートの慈悲》や、ミヒャエル・フォレによるシューベルト《冬の旅》、ジャナンドレア・ノセダ指揮のプロコフィエフ等の公演がレポートされた。

ウィーン少年合唱団が日本ツアーを実施！「天使の歌声」による音楽の世界旅行へ

ウィーン少年合唱団が日本ツアーを実施！「天使の歌声」による音楽の世界旅行へ

2026年5月4日、サントリーホールにてウィーン少年合唱団の来日公演（Bプログラム「World Hits～音楽でめぐる世界旅行～」）が開催された。マノロ・カニン率いるブルックナー組が、宗教曲からポピュラー音楽、日本語の歌まで多彩なレパートリーを披露。藤倉大による委嘱新作《Moon Boat（月の舟）》も初演された。

今週のイチオシ公演［6月8日（月）～6月14日（日）］

今週のイチオシ公演［6月8日（月）～6月14日（日）］

ONTOMO編集部が選ぶ、2026年6月8日から14日までの全国各地で開催されるクラシック音楽公演情報。北海道から関東・首都圏にかけて、リサイタル、オーケストラ定期演奏会、室内楽シリーズなど多数の公演が予定されている。

W杯で世界的人気に！ プッチーニの「誰も寝てはならぬ」が“勝利の歌”になった理由

W杯で世界的人気に！ プッチーニの「誰も寝てはならぬ」が“勝利の歌”になった理由

プッチーニのオペラ《トゥーランドット》のアリア「誰も寝てはならぬ」が、スポーツシーンの定番となった経緯を解説。1990年ワールドカップ・イタリア大会でBBCがテーマ曲として採用し、ルチアーノ・パヴァロッティの歌唱と「3大テノール」のコンサートを通じて世界的な大ヒット曲となった。

台湾クラシック音楽の現在地 オーケストラ編②

台湾クラシック音楽の現在地 オーケストラ編②

2026年3月の台湾における国家交響楽団（NSO）とエバーグリーン交響楽団（ESO）の公演を軸に、両楽団の対比と台湾オーケストラ界の再編状況を考察する。NSOは反田恭平との共演や呂紹嘉による《第九》を通じ、その響きの特性と楽団の個性を再確認させた。一方、ズヴェーデンを招聘し世界水準を目指すESOは、急進的な改革と高い企画力で存在感を強める一方、音楽的構築における課題も露呈している。