現代音楽ドイツ語 の記事

静かなる苦悩の人

Ein stiller Schmerzensmann

リューベック劇場で上演されたアルバン・ベルクのオペラ『ヴォツェック』のレビュー。ブリギッテ・ファスベンダー演出による本作は、特定の時代背景を想起させる衣装を用いつつも、過度な社会的格差の視覚化を避け、中立的な空間で物語を展開させる。主人公ヴォツェックの日常的な姿と、彼を取り巻く狂気的な環境の対比が描かれており、演出家は社会的な不平等を直接的に強調するのではなく、登場人物の心理や関係性に焦点を当てた解釈を提示している。

バグラマとマンドリンの出会い

Bağlama trifft Mandoline

ハンブルク出身のシンガーソングライター、デリヤ・ユルドゥルムと、イスラエルのマンドリン奏者アヴィ・アヴィタルが、アンサンブル・レゾナンツと共演する。ユルドゥルムはアナトリアの民謡やポップスをルーツに持ち、バグラマを演奏する。一方、アヴィタルはバロック音楽の優雅さを体現する。二人は、ベルリン在住のアナトリア人作曲家タネル・アキョルが作曲した、バグラマ、マンドリン、パーカッション、弦楽オーケストラのための協奏曲『フェニックス』で共演。伝統を再解釈し、それぞれの楽器の魅力を伝える二人の卓越したアーティストが、音楽を通じて新たな調和を生み出す特別なコンサートとなる。

不穏で揺らめく芸術的叙情詩の領域へ ― カッセル州立劇場が刺激的な音楽劇プロジェクト『ツォルンフリート』を提示

Im Reich der dräuenden wabernden Kunstlyrik – Das Staatstheater Kassel stellt mit „Zornfried“ ein spannendes Musiktheaterprojekt zur Diskussion

カッセル州立劇場は、作家イェルク＝ウーヴェ・アルビヒと作曲家フィリップ・クレブスに委嘱した新作音楽劇『ツォルンフリート』を上演した。本作は現代社会における喫緊の課題を扱っており、その重要性は明らかである。偶然にも、本作の第2回公演日には、テレビ番組『マルクス・ランツ』でも本作が取り上げるテーマが議論されるなど、現実社会とのリンクが注目を集めている。音楽と演劇が融合したこの意欲的なプロジェクトは、現代の芸術的叙情詩の新たな地平を切り拓くものとして議論を呼んでいる。

現代音楽祭がジャズの先駆者マイルス・デイヴィスを称える

Festival für zeitgenössische Musik ehrt Jazzvisionär Miles Davis

ザクセン＝アンハルト州で開催される現代音楽祭「Klangart Vision」が、第7回目を迎え、ジャズの巨匠マイルス・デイヴィス（1926-1991）を特集します。技術博物館から修道院まで、州内のユニークな場所を舞台に数週間にわたって13のイベントが展開されます。本フェスティバルは現代音楽を軸としつつ、ジャズと新たな音響の融合を試みる意欲的なプログラムとなっており、地域文化と音楽の境界を越えた芸術体験を提供します。

エルプフィルハーモニーが10周年を祝う

Elbphilharmonie feiert 10-jähriges Jubiläum

ハンブルクのエルプフィルハーモニーが、開館10周年を記念する豪華なシーズンプログラムを発表しました。総支配人のクリストフ・リーベン＝ゾイターとNDRエルプフィルハーモニー管弦楽団の首席指揮者アラン・ギルバートが登壇し、米国建国250周年を記念した特別企画を中心に、世界トップクラスの米国のオーケストラ7団体が計13公演を行うことを明らかにしました。クリーヴランド管弦楽団、ニューヨーク・フィル、シカゴ響、ボストン響などが来演し、モーツァルトから現代音楽まで多彩なプログラムが展開されます。また、ジョン・アダムズやスティーヴ・ライヒといった作曲家の記念イヤーも祝う予定です。

ベルリン芸術アカデミー：GEMAによる新たな文化助成方針は文化的な使命を危うくする（声明全文）

Akademie der Künste Berlin: Neue Kulturförderung der GEMA gefährdet den Kulturauftrag (im Wortlaut)

ベルリン芸術アカデミーは、ドイツの音楽著作権管理団体GEMAが提案した新たな文化助成方針に対し、改めて強く反対を表明した。GEMAは事実上の独占的地位にあるため、特別な文化政策的責任を負っている。アカデミーは、この新方針が音楽文化の多様性や、特に現代音楽を含む芸術的創造性を損なう恐れがあると指摘。営利的な視点に偏った助成基準の変更が、本来の文化的な使命を危うくするとして、再考を強く求めている。

極東への架け橋

Brücke nach Fernost

ミュンヘン室内管弦楽団が、現代音楽の巨匠・武満徹のポートレートコンサートを開催する。指揮者バス・ヴィーガースのタクトのもと、西洋音楽と日本の伝統音楽、そして映画音楽の美学を融合させた武満の多様な作品群に光を当てる。プログラムには、アンドレイ・タルコフスキー監督に捧げられたヴァイオリン協奏曲『ノスタルジア』（独奏：ライザ・フェルシュトマン）や、グラフィック・スコアを用いた実験的作品『コロナ』、そして映画音楽の編曲版などが含まれる。東西の境界を超越した武満の音響世界を、ピナコテーク・デア・モデルネという空間で体験する貴重な機会となる。

ブレーメンとオルデンブルクでの「音楽の長い夜」

Lange Nacht der Musik in Bremen und Oldenburg

「klangpol – 北西部現代音楽ネットワーク」が主催するイベント「音楽の長い夜」が、今年もブレーメン（5月9日）とオルデンブルク（5月16日）で開催されます。本イベントは、現代音楽や実験的な音楽形式に関心を持つ聴衆に向けた特別な体験の場です。両都市の複数の会場を舞台に、現代音楽の多様性を紹介することを目的としており、最先端の音楽表現に触れる貴重な機会となっています。

境界の経験と境界の越境

Grenzerfahrungen und Grenzüberschreitungen

2026/27シーズンよりベルリン・ドイツ交響楽団（DSO）の首席指揮者に就任する山田和樹氏の就任プログラムが発表された。10月4日の就任コンサートでは「人間、精神性、自然」をテーマに掲げる。山田氏は、グラジナ・バツェヴィチやアンリ・デュティユー、カイヤ・サーリアホといった現代の作曲家を積極的に取り上げ、ルーファス・ウェインライトの『ドリーム・レクイエム』も注目される。また「ああ、人間（Ach, Mensch）」というテーマのもと、社会問題や哲学的な問いを音楽と融合させる試みを行う。ケント・ナガノやシモーネ・ヤングら著名な客演指揮者も名を連ね、国際的なシーズンとなる。

「TransTraditionale」―グローバルな現代の音楽祭がベルリンのラディアルシステムで開幕

TransTraditionale – Musikfest der globalen Gegenwart startet im Radialsystem Berlin

2026年4月24日から26日まで、ベルリンのラディアルシステムにて新たな音楽祭「TransTraditionale – Musikfest der globalen Gegenwart」が開催される。芸術監督にシミン・サマワティを迎え、トリックスター・オーケストラが主催するこのフェスティバルは、ポスト移民社会の音楽シーンで活躍する著名なソリスト、アンサンブル、作曲家を一堂に集める。伝統と現代性が交差するグローバルな音楽の対話を通じて、現代社会における音楽の新たな可能性を提示する試みである。

英雄が紡がれる音楽の素材

Musikalischer Stoff, aus dem Helden sind

ウィーン楽友協会で行われたジェール・フィルハーモニー管弦楽団の公演にて、アレクセイ・ショアのピアノ協奏曲が披露された。指揮者クリストフ・ポッペンとピアニストのアルセニー・ムーンにより、ショアの作品はマーラーを彷彿とさせる壮大な英雄叙事詩として描き出された。色彩豊かで感情に訴えかける旋律と、ムーンの卓越した技巧が融合し、聴衆を魅了した。後半にはラフマニノフの「パガニーニの主題による狂詩曲」も演奏され、両作品ともに調和のとれた感動的な音楽体験をもたらした。

熱き時代

Heiße Zeiten

ハンブルク交響楽団の2026/2027年シーズンは、「プロメテウス」をテーマに掲げ、文化の絶え間ない発展を音楽で探求する。ゲーテの詩から引用した「Wie ich!（私のように！）」をシーズンタイトルとし、バロックから現代音楽まで幅広いプログラムを展開。モーツァルトとベートーヴェンの作品を新たな文脈で再解釈するほか、首席指揮者シルヴァン・カンブルランが8つの交響楽コンサートを指揮する。開幕公演では、ベートーヴェンのバレエ音楽『プロメテウスの創造物』やワーグナーの『ヴェーゼンドンク歌曲集』が取り上げられる予定である。

熱き時代

Heiße Zeiten

ハンブルク交響楽団の2026/2027年シーズンは、「プロメテウス」をテーマに掲げ、文化の絶え間ない発展を音楽で探求する。ゲーテの詩から引用した「Wie ich!（私のように！）」をタイトルに、バロックから現代音楽まで幅広いプログラムを展開。モーツァルトとベートーヴェンの記念年を祝し、ヴィオラ版のクラリネット協奏曲や、ウンスク・チンによるベートーヴェンへのオマージュ作品など、新たな文脈での演奏が注目される。首席指揮者シルヴァン・カンブルランは、ベートーヴェンのバレエ音楽やワーグナーの歌曲集などでシーズン開幕を飾る。

「常に希望を持たなければならない」―作曲家ハヤ・チェルノヴィンの肖像

„Man muss immer Hoffnung haben“ – Die Komponistin Chaya Czernowin im Portrait

現代音楽の作曲家ハヤ・チェルノヴィンが、「ヴィッテン現代室内楽音楽祭」のポートレート・アーティストとして取り上げられています。彼女の作品は、単なる音楽表現にとどまらず、現在のイスラエル政治に対する批判的な姿勢を表明する手段としても機能しています。本記事では、彼女の創作活動の背景にある思想や、音楽を通じて社会と対峙する姿勢に焦点を当て、現代音楽界における彼女の重要な立ち位置を浮き彫りにしています。

アントワン・タメスティとシュトゥットガルト室内管弦楽団がラーで現代クラシック音楽を解釈 - Badische Zeitung

Antoine Tamestit und Stuttgarter Kammerorchester interpretieren moderne klassische Musik in Lahr - Badische Zeitung

ヴィオラ奏者のアントワン・タメスティとシュトゥットガルト室内管弦楽団が、ドイツのラー（Lahr）にてコンサートを開催しました。本公演では、現代クラシック音楽のプログラムが披露され、世界的な名手であるタメスティの卓越した演奏技術と、シュトゥットガルト室内管弦楽団の精緻なアンサンブルが融合し、聴衆を魅了しました。現代音楽の解釈における彼らのアプローチは、その高い芸術性と表現力で高く評価されています。

冷徹な道徳の鏡、脈動する音楽：アンナベルク＝ブッフホルツで上演されるリュビツァ・チェコフスカの『ドリアン・グレイ』

Kalter Sittenspiegel, pulsierende Musik: Ľubica Čekovskás „Dorian Gray“ in Annaberg-Buchholz

エルツ山地劇場（Erzgebirgische Theater）にて、スロバキアの作曲家リュビツァ・チェコフスカによるオペラ『ドリアン・グレイ』のドイツ初演が行われました。オスカー・ワイルドの有名な小説を原作とする本作は、2013年にブラチスラヴァ国立劇場で初演された作品です。本記事では、オペレッタ『黄色い百合』からワイルドの「黄色い本」へと繋がる演出の妙や、現代的な音楽表現を通じて描かれる人間の道徳的崩壊と美への執着というテーマに焦点を当てています。

「E音楽（芸術音楽）」と「U音楽（娯楽音楽）」の撤廃 ― なぜGEMAは文化助成のあり方を再考すべきなのか ― コンポーザーズ・クラブによる声明

­Aufhebung von „E“ und „U“ – warum die GEMA ihre Kulturförderung neu denken muss – Eine Stellungnahme des Composers Club

本記事は、ドイツ音楽著作権協会（GEMA）による文化助成制度の改革案に対し、コンポーザーズ・クラブ（Composers Club）が発表した声明である。かつて存在した「E音楽（芸術音楽）」と「U音楽（娯楽音楽）」という二分法が現代の音楽環境において形骸化していることを指摘し、デジタル化が進む中で、特定のジャンルに偏らない公平かつ現代的な助成の仕組みを求めている。音楽がかつてないほど遍在する現代において、作曲家の創作活動をいかに保護し、多様な音楽文化を支えていくべきかという、音楽著作権管理団体とクリエイター間の重要な議論を提起している。

ギターの領域の拡大

Ausweitung der Gitarrenzone

現代で最も好奇心旺盛かつ大胆なギタリストの一人、ショーン・シベによる最新アルバム『Vesper』のレビュー。2014年から2025年にかけて作曲された21世紀の作品を中心に構成され、トーマス・アデス、ハリソン・バートウィッスル、ジェームズ・ディロンという英国の作曲家によるオリジナル曲や編曲を収録しています。シベは、アデスの暗示的なリズムやバートウィッスルの複雑な構造、ディロンの繊細な音響探求を見事に表現しており、ギターのレパートリーを拡張する意欲的な試みとして高く評価されています。

気質と感動の瞬間

Temperament und bewegende Augenblicke

ヴァイオリニストのマキシム・ヴェンゲーロフが、ベルリン・フィルハーモニーにてドイツ交響楽団ベルリン（DSO）と共演したコンサートのレビュー。指揮はクリストフ・コンツが務めた。プログラムには、現代作曲家アレクセイ・ショールのヴァイオリン協奏曲第6番「カルペ・ディエム」が含まれており、ヴェンゲーロフの卓越した音色のイマジネーションと、ショールの旋律的で感情豊かな作品の魅力が際立つ公演となった。ヴェンゲーロフの神童時代からの輝かしいキャリアと、元ウィーン・フィル奏者であるコンツの指揮者としての手腕が融合した、見応えのある演奏会であった。

エレキギターとウードが出会い、東洋と西洋が融合する：ブリッジズ室内管弦楽団が奏でる「不協和音」の祝祭

Wenn E-Gitarre auf Oud trifft und Orient und Okzident verschmelzen: Das Bridges Kammerorchester feiert schiefe Töne - NDR.de

フランクフルトを拠点とする「ブリッジズ室内管弦楽団（Bridges Kammerorchester）」は、西洋のオーケストラ楽器と中東の伝統楽器を融合させたユニークなアンサンブルです。本記事では、エレキギターやウード、カヌーンといった多様な楽器が混ざり合い、西洋音楽の調律（平均律）に縛られない「微分音」や「不協和音」をあえて取り入れることで、新しい音楽的対話を試みる彼らの活動を紹介しています。単なる異文化交流を超え、音楽を通じて東洋と西洋の境界を溶かし、新たな響きを創造する彼らの革新的なアプローチに焦点を当てています。