現代音楽英語 の記事

詩は哀れみの中にあり

The poetry is in the pity

クリーヴランド管弦楽団によるベンジャミン・ブリテンの『戦争レクイエム』公演において、指揮者のクラウス・マケラが急遽代役として参加することが発表されました。この作品は、第一次世界大戦の詩人ウィルフレッド・オーウェンの詩を歌詞に引用し、戦争の悲劇と平和への祈りを描いた20世紀を代表する合唱と管弦楽のための傑作です。若き俊英マケラが、この重厚で精神性の高い大作をどのように指揮するのか、音楽界から大きな注目が集まっています。

ヴロツワフ・オペラ 2025-26シーズン評：『ジュリエッタ（夢の鍵）』

Wrocław Opera 2025-26 Review: Juliette (‘The Key to Dreams’)

チェコの作曲家ボフスラフ・マルティヌーのオペラ『ジュリエッタ』のヴロツワフ・オペラでの上演評。現実と夢の境界が曖昧な世界で、過去の記憶を失った人々が暮らす海辺の町を舞台に、かつて聞いた声の主ジュリエッタを探し求める主人公ミシェルの物語が描かれる。物語は論理的な進行ではなく、夢のような断片的なエピソードの連鎖として展開する。最終的にミシェルは現実世界への帰還を拒み、夢の世界に留まることを選択する。マルティヌーは、解決ではなく、切望の中に消えていく男の姿を描き出し、観客を夢幻的な音楽世界へと誘う。

著名な指揮者・作曲家マイケル・ティルソン・トーマス氏、81歳で死去 - コロラド・パブリック・ラジオ

Michael Tilson Thomas, renowned conductor and composer, dies at 81 - Colorado Public Radio

アメリカを代表する指揮者であり作曲家のマイケル・ティルソン・トーマス氏が81歳で逝去した。サンフランシスコ交響楽団の音楽監督を長年務め、同楽団を世界的な水準へと引き上げた功績は極めて大きい。また、ロンドン交響楽団やマイアミのニュー・ワールド・シンフォニーの創設にも深く関わり、教育者としても次世代の育成に尽力した。マーラーや現代音楽の解釈で高い評価を得ており、クラシック音楽界に多大な足跡を残した巨匠の訃報に、世界中から追悼の声が寄せられている。

マホガニー・オペラとブリテン・ピアーズ・アーツ、エロリン・ウォレン作曲『クリスマス・ミラクル』を世界初演へ

Mahogany Opera & Britten Pears Arts to World Premiere Errollyn Wallen’s ‘A Christmas Miracle’

英国王室音楽師範（マスター・オブ・ザ・キングズ・ミュージック）を務めるエロリン・ウォレンの新作コミュニティ・オペラ『クリスマス・ミラクル』が、11月に世界初演を迎える。本作はベンジャミン・ブリテンがかつて構想した未完のコミュニティ・オペラに着想を得ており、チェスター・ミステリー・プレイズのテキストや観客参加型のクリスマス・キャロルを取り入れた21世紀版のクリスマス物語である。11月20・21日にサフォークのオーフォード教会で初演され、12月4・5日にはウォレンの拠点であるオークニーのセント・マグナス大聖堂でも上演される。ジョン・アンドリュース指揮、アンサンブルXの演奏により、地域に根ざした音楽体験を提供する。

サン・リー・ピアースがミュージック・アカデミー・オブ・ザ・ウェストの2026年度同窓生パフォーマンス賞を受賞

Sun-Ly Pierce Receives Music Academy of the West's 2026 Alumni Performance Award

メゾソプラノ歌手のサン・リー・ピアースが、ミュージック・アカデミー・オブ・ザ・ウェストの2026年度同窓生パフォーマンス賞を受賞した。この賞の一環として、彼女は2027年4月15日にカーネギーホールのワイル・リサイタル・ホールでデビュー公演を行う。プログラムにはカルロス・サイモンによる委嘱新作の世界初演が含まれ、ピアニストのビン・ユー・サンフォードと共演する。ピアースはメトロポリタン・オペラをはじめ、LAオペラ、ゼンパー・オーパー・ドレスデンなど世界的な歌劇場で活躍しており、今回の受賞は彼女のさらなるキャリアの飛躍を支援するものとなる。

ロイヤル・フェスティバル・ホールにおけるフォトノベルとしての『ヴォツェック』

Wozzeck as Photonovel at the Royal Festival Hall

ベルリンでの初演から101年を経た今も、アルバン・ベルクの『ヴォツェック』は現代オペラの金字塔として驚異的な輝きを放っている。無調音楽とロマン派、伝統的形式、大衆音楽の要素を融合させた音楽的洗練と、ゲオルク・ビューヒナーの原作が持つ残酷な現実と形而上学的な深淵を両立させた表現は、オペラ史上最も胸を締め付ける瞬間を生み出している。サウスバンク・センターの芸術祭「Multitudes」の一環として上演された本作は、『ヴォツェック：我らのような哀れな人々』と題され、コンサートホールでの上演を前提とした演出が試みられた。しかし、舞台上の演奏と投影された静止画の組み合わせは、音楽と物語の衝撃をかえって分散させる結果となった。

レビュー：バーバラ・ハンニガンがニューヨーク・フィルで『人間の声』を指揮し歌う

Review: Barbara Hannigan Conducts and Sings “La Voix Humaine” at New York Philharmonic - symphony.org

現代音楽のスペシャリストとして名高いソプラノ歌手兼指揮者のバーバラ・ハンニガンが、ニューヨーク・フィルハーモニックの公演でプーランクのオペラ『人間の声』を披露した。本作は、別れ話をする女性の電話での会話を描いた一人芝居のオペラである。ハンニガンは、指揮台に立ちながら同時に主役を演じるという極めて難易度の高いパフォーマンスを敢行。彼女の卓越した音楽性と演劇的な表現力は、孤独と絶望に満ちたヒロインの心理を鮮烈に描き出し、聴衆を圧倒した。指揮と歌唱を融合させた彼女の独自のスタイルが、現代のクラシック音楽シーンにおいていかに異彩を放っているかを証明する公演となった。

カラマズー交響楽団とギルモア・ピアノ・フェスティバルが新作『アメリカン・スプートニク』を共同委嘱

Kalamazoo Symphony and Gilmore Piano Festival Co-Commission “American Sputnik”

カラマズー交響楽団とギルモア・ピアノ・フェスティバルは、作曲家エヴァン・マックとリブレット作家マーク・キャンベルによる新作『アメリカン・スプートニク』を共同委嘱した。本作は、1958年のチャイコフスキー国際コンクールで優勝し、冷戦下の文化外交官となったピアニスト、ヴァン・クライバーンを題材としている。2026年の同フェスティバルで初演予定であり、後半にはアレクサンドル・カントロフがチャイコフスキーのピアノ協奏曲第2番を演奏する。マックは、クライバーンが音楽を通じて二つの対立する文化を繋いだ歴史を、チャイコフスキーとラフマニノフの協奏曲の引用を交えて表現すると語っている。

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の元ヴィオラ奏者ブレット・ディーンが、2026/27シーズンにコンポーザー・イン・レジデンスとして復帰

As a violist with the Berliner Philharmoniker, Brett Dean led a double life — composing and improvising in Kreuzberg clubs. In 1999, after 14 years with the orchestra, he left to pursue a high-profile international career in composition. In the 2026/27 season, Brett Dean returns to his erstwhile orchestra as Composer in Residence. The season features inventive works that extend the expressive possibilities of orchestral instruments, combining intricate construction with a bold sense of colour. Both muscular and sensual, his scores are shaped by his experience with the Berliner Philharmoniker. “The sound of this orchestra is still inside me when I compose,” he says. 💡 Discover even more 2026/27 season highlights in our digital season preview: https://www.berliner-philharmoniker.de/en/concerts/season-highlights/season-2026-27/digital-preview/ 🎥 Tobias Möller, Katharina Bernstone 📷 (thumbnail) Stefan Hoederath

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団で14年間ヴィオラ奏者を務めたブレット・ディーンが、2026/27シーズンにコンポーザー・イン・レジデンスとして同楽団に復帰することが発表された。ディーンは1999年に作曲家としてのキャリアを追求するために退団したが、その後国際的に高い評価を得ている。彼の作品は、オーケストラ楽器の表現の可能性を広げる独創的な構成と大胆な色彩感覚が特徴であり、ベルリン・フィルでの経験がその音楽性に深く根付いていると語っている。今回の復帰は、かつての古巣との再会として大きな注目を集めている。（未確認情報）

カル・パフォーマンスの2026-27年シーズン：多彩なプログラムを発表

Soup to Nuts at Cal Performances, 2026-27

カリフォルニア大学バークレー校の芸術部門「カル・パフォーマンス」が、2026-27年シーズンのラインナップを発表しました。本シーズンは、オーケストラ、室内楽、現代音楽、ダンスなど、幅広いジャンルを網羅する包括的なプログラムが特徴です。世界的な演奏家やアンサンブルを招聘し、伝統的なレパートリーから革新的な新作まで、多様な聴衆に向けた質の高い公演を提供します。地域社会と芸術を結びつける同組織の役割を再確認する、充実したシーズンとなる見込みです。

コンサート形式の『ヴォツェック』：残酷で、現代に通じるもの

Wozzeck in Concert: Brutal, Relevant

アルバン・ベルクのオペラ『ヴォツェック』のコンサート形式による上演についてのレビュー。本作が持つ残酷さと、現代社会においても失われない普遍的なテーマ性が高く評価されています。演出を排した演奏会形式であっても、音楽そのものが持つ強烈な力と、社会の底辺で搾取される主人公の悲劇が鮮烈に描き出されている点が強調されています。ベルクの革新的な音楽語法が、聴衆に対して容赦のない感情的インパクトを与え、現代における本作の重要性を改めて浮き彫りにした公演となりました。

アイリッシュ・ナショナル・オペラ、ゴールウェイ国際芸術祭にてタリク・オレガンとコルム・トビーンによる新作『Testament』を初演

Irish National Opera to Premiere 'Testament' by Tarik O’Regan and Colm Tóibín at Galway International Arts Festival - The Journal of Music in Ireland

アイリッシュ・ナショナル・オペラ（INO）は、ゴールウェイ国際芸術祭において、作曲家タリク・オレガンと作家コルム・トビーンが手掛けた新作オペラ『Testament』を世界初演します。本作は、ロシアの詩人アンナ・アフマートワの生涯と、彼女がスターリン体制下で直面した苦難をテーマにした作品です。INOの芸術監督ファーガル・ブライアンが演出を手掛け、現代のオペラ界において注目を集めるコラボレーションとして期待されています。この公演は、アイルランドの現代オペラシーンにおける重要なマイルストーンとなるでしょう。

ヤニック・ネゼ＝セガン、エンジェル・ブルー、ディアナ・ダムラウらがモントリオール・メトロポリタン管弦楽団の2026-27年シーズンを牽引

Yannick Nézet-Séguin, Angel Blue, Diana Damrau, Sarah Dufresne & Erin Morley Lead Orchestre Métropolitain de Montreal’s 2026-27 Season

モントリオール・メトロポリタン管弦楽団が2026-27年シーズンの声楽プログラムを発表した。音楽監督ヤニック・ネゼ＝セガンが指揮するR.シュトラウスのオペラ『ばらの騎士』や、ルーファス・ウェインライトの『ドリーム・レクイエム』をはじめ、ケリ＝リン・ウィルソンによるマスネやオーベールのプログラム、プッチーニの『メッサ・ディ・グローリア』など、豪華なソリスト陣を迎えた多彩な公演が予定されている。クリスマス・コンサートや合唱作品を含め、クラシック音楽ファンにとって注目度の高いシーズンとなる。

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の2026-27年シーズン、ヨナス・カウフマン、リーゼ・ダヴィドセンら豪華歌手陣が出演

Jonas Kaufmann, Lise Davidsen, Sabine Devieilhe, Jonathan Tetelman, Huw Montague Rendall & Golda Schultz Lead Berlin Philharmonic’s 2026-27 Season

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団が2026-27年シーズンのプログラムを発表しました。本記事では、特に声楽関連の公演に焦点を当てています。リゲティのオペラ『ル・グラン・マカブル』やマーラーの交響曲第2番『復活』など、著名な指揮者やソリストを招いた多彩な演目が予定されています。ニコラス・コロン、ケント・ナガノ、サイモン・ラトル、ダニエル・ハーディングといった指揮者陣が名を連ね、サビーヌ・ドゥヴィエルやマリアンヌ・クレバッサら実力派歌手が共演する、非常に豪華なシーズンとなる見込みです。

Imaginariumが『星のトゥーランドット』ツアーを開始

Imaginarium Launches ‘Turandot delle Stelle’ Tour

イタリアのアーティストデュオ「Imaginarium」が、プッチーニのオペラ『トゥーランドット』初演100周年を記念したマルチメディア・ツアー『星のトゥーランドット』を開催する。フランチェスカ・パスキヌッチとダヴィデ・ジャンノーニによる本プロジェクトは、ライブ音楽、手描きイラスト、デジタル演出を融合させ、主人公を「到達不可能な星」として再解釈する。音楽面ではプッチーニの原曲にエレクトロニクスやフィールドレコーディングを組み合わせた独自のスコアが用いられる。2026年9月の東京公演を皮切りに、ソウル、サンフランシスコ、イタリア各地を巡回し、最終的にはデジタルアルバムとドキュメンタリーの制作も予定されている。

ハンナ・ケンダルの作品に見る、方向感覚を失わせるような恐怖

Disorienting Dread in the Works of Hannah Kendall

現代作曲家ハンナ・ケンダルの音楽的アプローチに焦点を当てた記事。彼女はプランテーションの歴史を再解釈し、その悲惨な過去から不可解かつ必然的に生まれた希望を、多次元的な音色の探求を通じて表現しています。ケンダルの音楽は、聴き手を過去へと誘うタイムマシンのような役割を果たします。本記事は、ミラー・シアターの2025/2026年シーズン最後を飾る「コンポーザー・ポートレート」シリーズでの彼女の作品上演について報じています。

著名な指揮者・作曲家マイケル・ティルソン・トーマス氏、81歳で死去 - WRTI

Michael Tilson Thomas, renowned conductor and composer, dies at 81 - WRTI

アメリカを代表する指揮者であり作曲家のマイケル・ティルソン・トーマス氏が81歳で逝去した。サンフランシスコ交響楽団の音楽監督を長年務め、同楽団を世界的な水準へと引き上げた功績は極めて大きい。また、ロンドン交響楽団やマイアミのニュー・ワールド・シンフォニーの創設など、教育と普及活動にも多大な貢献をした。マーラーや現代音楽の解釈で高い評価を得ており、グラミー賞を多数受賞するなど、20世紀後半から21世紀のクラシック音楽界に多大な足跡を残した巨匠の訃報に、世界中の音楽関係者から追悼の声が寄せられている。

情熱、即興性、親密さの炎：ウィグモア・ホールでのウーゴ・ティッチャティ＆O/Moderntによるアウエルバッハ、ゴリホフ、ヤナーチェク、マーラー

The fires of passion, immediacy & intimacy: Hugo Ticciati & O/Modernt in Lera Auerbach, Golijov, Janacek & Mahler at Wigmore Hall

2026年4月28日、ウィグモア・ホールにてウーゴ・ティッチャティ率いるO/Modernt室内管弦楽団がレジデンス公演の最終夜を飾った。「愛の炎」と題された本公演は、当初予定されていたイラン人歌手の出演が情勢により叶わなくなったものの、急遽ゴリホフの『イサーク・ザ・ブラインドの夢と祈り』を組み込むなど、愛の多様性を探求する意欲的なプログラムとなった。アウエルバッハの『スターバト・マーテル』、ヤナーチェクの弦楽四重奏曲第2番『内緒の手紙』、マーラーの交響曲第5番より「アダージェット」が演奏され、親密かつ強烈な音楽体験が提供された。

ワシントン・パフォーミング・アーツ 2025-26シーズン・レビュー：第4回ルース・ベイダー・ギンズバーグ記念リサイタル

Washington Performing Arts 2025-26 Review: The 4th Annual Ruth Bader Ginsburg Memorial Recital

ワシントン・パフォーミング・アーツ（WPA）が主催する、故ルース・ベイダー・ギンズバーグ最高裁判事を追悼する第4回記念リサイタルのレビュー。ギンズバーグ判事は生前、WPAと深く関わり芸術を支援した。本公演では、彼女の親友であるニーナ・トーテンバーグの朗読を交え、ジェニファー・ヒグドンやガブリエラ・レナ・フランクといった現代女性作曲家の作品が演奏された。特にフランクの作品では、レイチェル・カーソンの詩的なテキストと弦楽四重奏が密接に呼応し、高い芸術性を示した。音楽と文学、そして故人の功績を称える精神が融合した特別な一夜となった。

感謝を込めて ― マイケル・ティルソン・トーマス

In appreciation – Michael Tilson Thomas - Arcana.fm

本記事は、アメリカの著名な指揮者マイケル・ティルソン・トーマス（MTT）の功績を称える追悼的・回顧的な論評である。サンフランシスコ交響楽団との長年にわたる革新的な活動や、マーラーの解釈における卓越した手腕、そして現代音楽の普及に対する多大な貢献に焦点を当てている。病と闘いながらも音楽界に与え続けている深い影響力と、彼の指揮者としての芸術的誠実さ、そして教育者としての側面を高く評価し、その比類なきキャリアを祝福する内容となっている。