記事一覧

シュロス・ヴァイセンブルンで開催されたファニー・メンデルスゾーン国際コンクールの受賞者が発表

Prizewinners Announced at Schloss Weißenbrunn's Fanny Hensel Competition - The Violin Channel

ドイツのシュロス・ヴァイセンブルンで開催された「ファニー・メンデルスゾーン国際コンクール」の受賞者が発表されました。このコンクールは、フェリックス・メンデルスゾーンの姉であり、優れた作曲家であったファニー・メンデルスゾーンを記念して設立されたものです。若手音楽家の登竜門として、室内楽や独奏など幅広い部門で才能ある演奏家が選出されました。審査員は、歴史的な会場であるシュロス・ヴァイセンブルンの環境を活かし、技術だけでなく音楽的な表現力や解釈の深さを重視して選考を行いました。受賞者たちは今後、さらなる飛躍が期待されています。

インタビュー：ピアニストのドゥ・ウェンウェンが語る、英国人テノール歌手イアン・ボストリッジとのカナダ・ツアー

INTERVIEW | Pianist Wenwen Du Talks About Her Upcoming Canadian Tour With British Tenor Ian Bostridge - ludwig-van.com

ピアニストのドゥ・ウェンウェン（Wenwen Du）が、英国の著名なテノール歌手イアン・ボストリッジとの共演によるカナダ・ツアーについて語るインタビュー。二人の音楽的なパートナーシップや、ツアーで披露されるプログラムの魅力、そしてボストリッジとの共演から得られるインスピレーションについて掘り下げている。クラシック音楽界で注目を集める二人のコラボレーションが、どのようにして聴衆に深い感動をもたらすのか、その舞台裏と芸術的アプローチが明かされる。

ボストン・バロック、新音楽監督にマルク・ミンコフスキを任命

Boston Baroque Appoints Marc Minkowski as New Musical Director

米国の古楽アンサンブル「ボストン・バロック」は、フランスの指揮者マルク・ミンコフスキを次期音楽監督に任命したと発表した。半世紀にわたり同団を率いた創設者マーティン・パールマンの後任として、2026/27シーズンより就任する。ミンコフスキは「レ・ミュジシャン・デュ・ルーヴル」の創設者であり、バロック音楽のスペシャリストとして世界的に活躍している。就任後の初コンサートではハイドンの『四季』が予定されており、フィリッポ・チャバッティが首席客演指揮者に就任することも併せて発表された。

シュロス・ヴァイセンブルン「ファニー・ヘンゼル国際コンクール」の受賞者が決定

Prizewinners Announced at Schloss Weißenbrunn's Fanny Hensel Competition

2026年開催のシュロス・ヴァイセンブルン「ファニー・ヘンゼル国際コンクール」の結果が発表された。本コンクールはフォルテピアノ伴奏による歌曲デュオを対象とし、ファニー・ヘンゼルの作品演奏が必須となっている。第1位には、バリトンのジョージ・クラークとフォルテピアノ奏者のレイチェル・ドゥビジャンスキーのデュオが輝き、賞金8,500ユーロを獲得した。第2位はベネデッタ・ザノットとアクセル・トロレーゼのデュオ、第3位はルシア・ボワセレーとトン＝ハン・フーによる「デュオ・コンヴィヴィウム」が受賞した。審査員にはオルガ・パシェンコらが名を連ねた。

オペラの舞台からスクリーンへ：物語を紡ぐ伝統の継承

From the Opera Stage to the Screen: One Storytelling Tradition Leading to Another

幼少期にスウェーデン王立歌劇場の児童合唱団でオペラに触れた筆者が、オペラという芸術形式がいかに自身の表現の基盤となったかを語るエッセイ。オペラ特有の感情表現の深さ、身体と想像力を用いた物語の構築、そして極限の規律が、後のスクリーンでの演技にどのように活かされているかを考察している。オペラで培った真実味のある感情表現と技術的な規律が、映像作品における演技の土台となっているという、芸術家としての成長の軌跡が綴られている。

ビーレフェルトのオーケストラにロボット？音楽総監督「排除はしない」 - ノイエ・ヴェストフェリシェ

Roboter im Bielefelder Orchester? Generalmusikdirektor: „Schließe ich nicht aus“ - Neue Westfälische

ビーレフェルト・フィルハーモニー管弦楽団の音楽総監督アレクサンダー・カサントゥン氏は、オーケストラにおけるロボットの導入について、将来的な可能性を否定しませんでした。同氏は、技術の進歩が音楽制作に与える影響を認めつつも、人間による演奏の感情的な深みや即興性は代替不可能であると強調しています。この議論は、AIやロボット技術が芸術分野に浸透する中で、伝統的なオーケストラのあり方や人間と機械の共存について問いかけるものとなっています。

nmzにおけるアコーディオンの年（第4回）：まだ何かできるのか？――蛇腹について

Das Jahr des Akkordeons in der nmz (Teil 4): Geht da noch was? – Der Balg

アコーディオンは多くの人にとって鍵盤楽器として認識され、騒々しく素朴なイメージを持たれがちである。しかし、楽器学的に見れば、アコーディオンは本質的に空気の振動を利用して音を鳴らす「気鳴楽器（エアロフォン）」である。本稿では、アコーディオンの構造の核心である蛇腹（バルグ）の役割と、その楽器としての本質的なメカニズムについて解説する。鍵盤の背後にある空気の流れがどのように音を生み出すのか、その物理的・音楽的な可能性を掘り下げる連載の第4回である。

音楽監督が32年を経て最後の公開リハーサルを指揮

Music director conducts final rehearsal after 32 years

マディソン交響楽団の音楽監督を32年間務めたジョン・ドゥメイン氏が、退任を前に最後の公開リハーサルを行いました。長年楽団を率いてきた同氏の謙虚な姿勢と、その節目を迎えた心境が語られています。本記事は、クラシック音楽界における一つの時代の終わりを告げる、Slippediscによる投稿です。

エリム・チャンがウィーンで新たなポストに就任

Elim Chan lands a job in Vienna

香港出身の指揮者エリム・チャンが、ウィーン交響楽団のアーティスティック・パートナーに就任した。この役職の具体的な職務内容は不透明だが、チャンは同楽団との共演で即座に魅了されたと語り、ウィーンという都市の伝統と、楽団が持つ革新的な姿勢のコントラストに大きな可能性を感じていると述べている。彼女は伝統を打ち破るような大胆な試みに意欲を見せており、ウィーン交響楽団もまた、そうしたリスクを厭わない姿勢であると信頼を寄せている。なお、チャンは現在、空席となっているロサンゼルス・フィルの音楽監督候補としても有力視されている。

ドール：クラシック音楽とロックが交差するトリビュートコンサート「シンフォニック・フロイド」 - ル・プログレ紙

Dole. Symphonic Floyd, un concert hommage là où la musique classique et le rock se rencontrent - Le Progrès

フランスのドールで開催される「シンフォニック・フロイド」は、ピンク・フロイドの名曲をオーケストラ編成で再構築するトリビュートコンサートです。クラシック音楽の壮大な響きとロックのエネルギーを融合させ、伝説的なバンドの音楽世界を新たな視点で描き出します。指揮者や編曲家がクラシックの技法を用いてロックの楽曲を昇華させるこの試みは、ジャンルの垣根を超えた音楽体験として注目を集めています。オーケストラによる重厚なサウンドが、ピンク・フロイドのサイケデリックでプログレッシブな楽曲にどのような深みを与えるのか、多くのファンが期待を寄せています。

レビュー：バーバラ・ハンニガンがニューヨーク・フィルで『人間の声』を指揮し歌う

Review: Barbara Hannigan Conducts and Sings “La Voix Humaine” at New York Philharmonic - symphony.org

現代音楽のスペシャリストとして名高いソプラノ歌手兼指揮者のバーバラ・ハンニガンが、ニューヨーク・フィルハーモニックの公演でプーランクのオペラ『人間の声』を披露した。本作は、別れ話をする女性の電話での会話を描いた一人芝居のオペラである。ハンニガンは、指揮台に立ちながら同時に主役を演じるという極めて難易度の高いパフォーマンスを敢行。彼女の卓越した音楽性と演劇的な表現力は、孤独と絶望に満ちたヒロインの心理を鮮烈に描き出し、聴衆を圧倒した。指揮と歌唱を融合させた彼女の独自のスタイルが、現代のクラシック音楽シーンにおいていかに異彩を放っているかを証明する公演となった。

カラマズー交響楽団とギルモア・ピアノ・フェスティバルが新作『アメリカン・スプートニク』を共同委嘱

Kalamazoo Symphony and Gilmore Piano Festival Co-Commission “American Sputnik”

カラマズー交響楽団とギルモア・ピアノ・フェスティバルは、作曲家エヴァン・マックとリブレット作家マーク・キャンベルによる新作『アメリカン・スプートニク』を共同委嘱した。本作は、1958年のチャイコフスキー国際コンクールで優勝し、冷戦下の文化外交官となったピアニスト、ヴァン・クライバーンを題材としている。2026年の同フェスティバルで初演予定であり、後半にはアレクサンドル・カントロフがチャイコフスキーのピアノ協奏曲第2番を演奏する。マックは、クライバーンが音楽を通じて二つの対立する文化を繋いだ歴史を、チャイコフスキーとラフマニノフの協奏曲の引用を交えて表現すると語っている。

ミネソタ管弦楽団の楽団員、昇給を含む新労働協約を締結し採用慣行を見直し

New Contract for Minnesota Orchestra Musicians with Pay Increases, Revised Hiring Practices

ミネソタ管弦楽団の運営組織と楽団員は、現行契約の期限を5ヶ月残して、2年間の新たな労働協約を締結した。2026年9月から2028年8月まで有効となるこの契約では、楽団員の週給を毎年2.5％引き上げる一方、コスト削減のために採用慣行を一時的に変更する。楽団員代表のティモシー・ザヴァディル氏は、今回の合意が楽団の芸術性と財政の健全化の両立を目指すものであると評価し、経営陣への信頼を表明した。早期の合意により、楽団の将来に向けた安定的な基盤が確保された。

マルク・ミンコフスキ、ボストン・バロックの音楽監督に就任

Marc Minkowski nommé au Boston Baroque

世界有数の古楽アンサンブルである「ボストン・バロック」が、著名な指揮者マルク・ミンコフスキを次期音楽監督に任命したと発表しました。ミンコフスキは、古楽器演奏の第一人者として知られており、今回の就任により同楽団のさらなる芸術的発展が期待されています。ボストン・バロックは、歴史的奏法に基づいた演奏で国際的に高い評価を得ており、ミンコフスキとのタッグはクラシック音楽界において大きな注目を集めています。

レビュー：バーバラ・ハンニガンがニューヨーク・フィルでプーランク『人間の声』を指揮・歌唱

Review: Barbara Hannigan Conducts and Sings “La Voix Humaine” at New York Philharmonic

ニューヨーク・フィルハーモニックによるフランシス・プーランクのオペラ・モノドラマ『人間の声』の公演レビュー。ソプラノ歌手バーバラ・ハンニガンが、指揮と主演を兼任するという驚異的なマルチタスクを披露した。リヒャルト・シュトラウスの『メタモルフォーゼン』と組み合わされた本公演で、ハンニガンは緻密な身体表現と卓越した歌唱力で、破局を迎える女性の脆さと狂気を描き出した。クレメンス・マリノフスキーによる映像演出も加わり、観客を魅了する知的でアイロニカルな舞台となった。

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の元ヴィオラ奏者ブレット・ディーンが、2026/27シーズンにコンポーザー・イン・レジデンスとして復帰

As a violist with the Berliner Philharmoniker, Brett Dean led a double life — composing and improvising in Kreuzberg clubs. In 1999, after 14 years with the orchestra, he left to pursue a high-profile international career in composition. In the 2026/27 season, Brett Dean returns to his erstwhile orchestra as Composer in Residence. The season features inventive works that extend the expressive possibilities of orchestral instruments, combining intricate construction with a bold sense of colour. Both muscular and sensual, his scores are shaped by his experience with the Berliner Philharmoniker. “The sound of this orchestra is still inside me when I compose,” he says. 💡 Discover even more 2026/27 season highlights in our digital season preview: https://www.berliner-philharmoniker.de/en/concerts/season-highlights/season-2026-27/digital-preview/ 🎥 Tobias Möller, Katharina Bernstone 📷 (thumbnail) Stefan Hoederath

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団で14年間ヴィオラ奏者を務めたブレット・ディーンが、2026/27シーズンにコンポーザー・イン・レジデンスとして同楽団に復帰することが発表された。ディーンは1999年に作曲家としてのキャリアを追求するために退団したが、その後国際的に高い評価を得ている。彼の作品は、オーケストラ楽器の表現の可能性を広げる独創的な構成と大胆な色彩感覚が特徴であり、ベルリン・フィルでの経験がその音楽性に深く根付いていると語っている。今回の復帰は、かつての古巣との再会として大きな注目を集めている。（未確認情報）

ローマ、レクイエム（ヴェルディ）、2026年4月24日 - L'ape musicale

Roma, Requiem (Verdi), 24/04/2026 - L'ape musicale

2026年4月24日にローマで開催される、ジュゼッペ・ヴェルディ作曲『レクイエム』の公演情報です。イタリアのクラシック音楽情報サイト「L'ape musicale」に掲載された公演告知であり、ヴェルディの傑作宗教曲がローマの地で演奏される予定であることを伝えています。詳細な出演者や会場の詳細は今後の更新が待たれるものの、クラシック音楽ファンにとって注目すべき公演の一つです。

東洋への郷愁：フォルリのディエゴ・ファッブリ劇場でのグランドフィナーレを飾るヴァイオリンとオーケストラ

Nostalgia d’Oriente: violino e orchestra per il gran finale al Teatro Diego Fabbri - ForlìToday

イタリアのフォルリにあるディエゴ・ファッブリ劇場にて、クラシック音楽シーズンのグランドフィナーレを飾るコンサートが開催される。本公演では、ヴァイオリンとオーケストラのための作品が披露され、「東洋への郷愁」をテーマにしたプログラムが展開される。地域文化のハイライトとして、多くの音楽ファンが注目するこのイベントは、洗練された演奏と情緒豊かな楽曲を通じて、聴衆に特別な音楽体験を提供することを目指している。

ペララーダ音楽祭が視野を拡大：ヌリア・リアルやジョルディ・サヴァルからオリオル・プラ演出のオペラまで - Diari ARA

The Perelada Festival broadens horizons: from Núria Rial and Jordi Savall to an opera directed by Oriol Pla - Diari ARA

スペインのペララーダ音楽祭が、2024年のプログラムを発表した。古楽界の巨匠ジョルディ・サヴァルやソプラノ歌手ヌリア・リアルによる公演に加え、俳優・演出家のオリオル・プラが手掛けるオペラ作品など、伝統的なクラシック音楽の枠を超えた多様なラインナップが特徴である。本音楽祭は、芸術的な探求と新たな観客層の開拓を目指し、音楽と演劇を融合させた意欲的な試みを展開する。地中海文化のルーツを辿るプログラムや現代的な演出を取り入れることで、クラシック音楽の新たな可能性を提示している。

トランプ氏のケネディ・センター閉鎖計画に判事が疑義

Judge Questions Trump's Plan to Shutter KenCen

ドナルド・トランプ次期大統領が、ワシントンD.C.のジョン・F・ケネディ・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツを閉鎖または民営化する意向を示唆したことに対し、連邦判事が懸念を表明しました。ケネディ・センターは国立文化施設として連邦政府の支援を受けており、その存続は米国の芸術政策における重要な論点となっています。判事は、この計画が同センターの法的地位や文化的な役割に与える影響について疑問を呈しており、今後の政権による具体的な方針決定と、それに対する芸術界や議会の反応が注目されています。