記事一覧

バーゼル・シンフォニエッタがミュージック・ビエンナーレ・ザグレブとの提携を発表

Basel Sinfonietta Announces Partnership with Music Biennale Zagreb

バーゼル・シンフォニエッタは、2026-27シーズンよりミュージック・ビエンナーレ・ザグレブ（MBZ）と提携することを発表しました。この提携の一環として、2027年4月に開催される第34回MBZにて同オーケストラが客演を行う予定です。また、2026年4月にザグレブで開催されるMBZのローンチイベントでは、バーゼル・シンフォニエッタの経営陣が登壇し、オーケストラの芸術的ビジョンやコミュニティ形成、資金調達などについて議論するパネルディスカッションに参加します。1980年創設のバーゼル・シンフォニエッタは、現代音楽のレパートリーに特化し、240以上の作品を委嘱・初演してきた実績を持ちます。

カンタータ・シンガーズ、新事務局長にミシェル・ラッシュ博士を任命

Cantata Singers Appoints Dr. Michelle Rush as Executive Director

ボストンを拠点とする合唱・管弦楽アンサンブル「カンタータ・シンガーズ」は、新事務局長にミシェル・ラッシュ博士を任命したと発表した。ラッシュ氏は以前、同団体でプログラム・ディレクター等を務めた経験があり、ウォルナット・ヒル芸術学校を経ての復帰となる。ヴィオラ奏者および教育者としての経歴を持つ同氏は、これまで同団体のDEIA（多様性・公平性・包摂性・アクセシビリティ）推進や、ボストンの公立学校での音楽教育プログラム「クラスルーム・カンタータ」を主導してきた。1964年創設の同団体は、J.S.バッハの演奏と現代アメリカ作品の委嘱で知られており、ラッシュ氏のリーダーシップのもと、歴史的名曲と現代社会をつなぐ活動をさらに発展させる。

ホルストからバックスへ、二つの速度で巡るオーケストラの旅

De Holst à Bax, un voyage orchestral à deux vitesses

アントニオ・パッパーノ指揮によるホルストの組曲『惑星』とバックスの交響詩『ティンタジェル』の演奏評。筆者は、ホルストの『惑星』がその成功ゆえに他の作品を凌駕している現状を指摘しつつ、パッパーノの解釈を「重厚だがインスピレーションに欠ける」と厳しく評価している。特に『惑星』の各楽章におけるテンポや表現の粗さを指摘し、映画音楽的な効果に頼りがちな演奏に疑問を呈している。全体として、期待されたほどの深みや新しさが感じられない、対照的な結果となったコンサートのレビューである。

コンサート評：フルール・バロン、バーミンガム市交響楽団／カルロ・リッツィ：ローマのプッチーニ

In concert – Fleur Barron, CBSO / Carlo Rizzi: Puccini in Rome

バーミンガム市交響楽団（CBSO）と指揮者カルロ・リッツィによる、プッチーニとレスピーギを特集したコンサートのレビュー。リッツィ自身が編曲した『トスカ』と『蝶々夫人』の交響的組曲に加え、メゾソプラノのフルール・バロンをソリストに迎えたレスピーギの『日没』、そしてレスピーギの代表作『ローマの松』が演奏された。プッチーニのオペラをオーケストラ作品として再構築した試みと、イタリアの叙情性と色彩豊かな管弦楽法が際立つプログラムとなった。

ウィーン交響楽団 - ザルツブルク音楽祭

Wiener Symphoniker - Salzburger Festspiele

ウィーン交響楽団がザルツブルク音楽祭に出演することに関する告知です。ウィーンを代表するオーケストラの一つである同楽団は、世界最高峰の音楽祭であるザルツブルク音楽祭において、例年重要な役割を担っています。本記事は、その出演情報や関連するプログラムへの期待を示す短い投稿であり、クラシック音楽界における主要なイベントの一つとして位置づけられます。

レオポルド・ストコフスキー - ブリタニカ百科事典

Leopold Stokowski - Britannica

レオポルド・ストコフスキー（1882-1977）は、20世紀を代表するイギリス出身の指揮者です。フィラデルフィア管弦楽団の音楽監督として、同楽団を世界的な水準に引き上げ、革新的なオーケストラ・サウンドを確立しました。また、映画『ファンタジア』への出演や、録音技術の先駆的な活用を通じて、クラシック音楽の普及に多大な貢献を果たしました。彼の指揮は、豊かな色彩感と自由な解釈で知られ、現代の指揮スタイルにも大きな影響を与えています。

シカゴ交響楽団のチェリスト、カティンカ・クラインが舞台を楽器に変える

Chicago Symphony Cellist Katinka Kleijn Makes the Stage Her Instrument

シカゴ交響楽団（CSO）で30年以上活躍するチェリスト、カティンカ・クラインが、同楽団の主催で実験的なオーディオビジュアル・インスタレーション『Bionic Synthmap』を上演した。舞台上に張り巡らされた銅線に触れることで、自身の身体を回路の一部として電子音や映像を生成するこのパフォーマンスは、彼女の現代音楽家としての側面を象徴している。公演中には観客を舞台に招き入れ、共に床を這い回るなど、従来のクラシックコンサートの枠組みを超えたインタラクティブな体験を創出した。CSOの傘下でこのような前衛的な試みが行われたことは、伝統的なオーケストラの新たな可能性を示唆している。

シンフォニー・ニューハンプシャーの音楽監督候補ティアンフイ・ン氏、プログラミングや聴衆との関わりについて語る

Symphony New Hampshire Music Director Finalist Tianhui Ng on Programming, Audiences, and More

シンフォニー・ニューハンプシャーは、2024-25シーズン末で退任するロジャー・カリア音楽監督の後任として5名の候補者を選出しました。候補者は次シーズンにそれぞれコンサートを指揮し、地域での交流イベントに参加します。聴衆はアンケートを通じてフィードバックを提供可能です。次回の候補者であるティアンフイ・ン氏は、シンガポール出身で英米で研鑽を積み、現在はパイオニア・バレー交響楽団やニューイングランド・フィルハーモニー管弦楽団などで音楽監督を務めるほか、マウント・ホリヨーク大学で教鞭をとっています。インタビューでは、プログラム構成や聴衆との関係構築、作曲家の発掘について語っています。

クリーヴランド管弦楽団が2026-27年シーズンを発表

Cleveland Orchestra Announces 2026-27 Season

クリーヴランド管弦楽団は、音楽監督フランツ・ウェルザー＝メストの25年間にわたる任期の最後を飾る2026-27年シーズンを発表した。セヴェランス・ミュージック・センターでの公演に加え、ニューヨークやマイアミへの巡回、大規模な海外ツアーが予定されている。ウェルザー＝メストは、R.シュトラウスの管弦楽曲やマーラーの交響曲第9番、現代音楽の初演などを指揮する。また、アラン・ギルバートやエサ＝ペッカ・サロネンら著名な客演指揮者や、イム・ユンチャン、ベアトリス・ラナら豪華ソリスト陣が名を連ねており、長年の功績を祝う壮大なシーズンとなる。

キャスト変更：ルカ・サルシがロイヤル・オペラ・ハウスの『リゴレット』に出演決定

Cast Change: Luca Salsi Joins ‘Rigoletto’ at the Royal Opera House

ロイヤル・オペラ・ハウスは、上演予定のオペラ『リゴレット』のキャスト変更を発表しました。タイトルロールを務める予定だったダニエル・ルイス・デ・ヴィセンテに代わり、ヴェルディ歌唱で世界的に著名なバリトン歌手、ルカ・サルシが出演します。サルシはメトロポリタン歌劇場やスカラ座など、世界の名だたる歌劇場で同役を演じてきた実績を持ちます。本公演はマーク・エルダー指揮、オリヴァー・ミアーズ演出で、ローザ・フェオラ、リパリット・アヴェティシャンらと共演します。

ミラノ・スカラ座 2025-2026シーズン批評：トゥーランドット

Teatro alla Scala 2025-2026 Review: Turandot

ミラノ・スカラ座は2026年、プッチーニの没後100年を記念して2024年に制作されたダヴィデ・リヴァーモア演出の『トゥーランドット』を再演しました。本作は、1926年の世界初演から100周年という記念すべき節目を祝う重要な公演です。ラウラ・ガルマリーニが演出補を務めた今回の舞台は、ビデオマッピングや拡張現実（AR）を駆使した視覚的インパクトが特徴です。伝統的な豪華絢爛な宮殿のイメージを排し、現代的で素朴な中国と夢幻的な空間を融合させた演出は、ステレオタイプに頼らない新たな『トゥーランドット』の世界観を提示し、高い演劇的効果を上げています。

第21回ジュゼッペ・ディ・ステファノ国際声楽コンクール開催決定

Concorso Lirico Internazionale Giuseppe Di Stefano Announces its 21st Edition

イタリアのトラーパニにて、第21回ジュゼッペ・ディ・ステファノ国際声楽コンクールが2026年5月13日から16日まで開催される。1989年1月1日以降生まれの歌手を対象とし、優勝者にはマッシモ・ピッツィ・ガスパロン演出のオペラ『カプレーティ家とモンテッキ家』への出演権が与えられる。審査委員長には著名なソプラノ歌手アンナ・カテリーナ・アントナッチが就任。単なる賞の授与にとどまらず、若手歌手にプロの舞台での実戦経験を提供することを目的としており、国際的なキャリアの登竜門として期待されている。

ドルトムント劇場、2026-27年シーズンのラインナップを発表：ガブリエラ・シェラー、ロランド・ヴィラゾンらが出演

Gabriela Scherer, Rolando Villazón, Huw Montague Rendall, Louise Alder, Viktor Antipenko, Catherine Foster, Annette Dasch & Clay Hilley Perform Theater Dortmund’s 2026-27 Season

ドイツのドルトムント劇場が2026-27年シーズンの公演ラインナップを発表した。ミュージカル『レベッカ』のほか、マスカーニ『カヴァレリア・ルスティカーナ』とプッチーニ『ジャンニ・スキッキ』の二本立て、フンパーディンク『ヘンゼルとグレーテル』などが上演される。ガブリエラ・シェラーやロランド・ヴィラゾンといった著名な歌手の名が連ねられ、ジョーダン・デ・ソウザやカルロス・バスケスらが指揮を務める。多彩な演出家による意欲的なプログラムが組まれており、オペラファンにとって注目のシーズンとなる。

ミュージアム・コンサート - カラブリア・ストラオルディナリア

Concerti al Museo - Calabria Straordinaria

イタリアのカラブリア州で開催される「ミュージアム・コンサート（Concerti al Museo）」プロジェクトについての案内です。この企画は、カラブリア州の豊かな文化遺産である美術館や博物館を舞台に、クラシック音楽の演奏会を行うことで、地域の芸術と歴史を再発見し、観光と文化振興を促進することを目的としています。州の魅力を発信する「カラブリア・ストラオルディナリア」の一環として、歴史的な空間で音楽を楽しむ特別な体験を提供します。

アルゴリズム、AI、そして新技術：21世紀の現代音楽はいかにして書かれるのか？ - ラジオ・フランス

Algorithmes, IA et nouvelles technologies : comment écrire la musique contemporaine au XXIe siècle ? - Radio France

本記事は、21世紀における現代音楽の作曲プロセスに、アルゴリズムや人工知能（AI）、デジタル技術がどのような変革をもたらしているかを考察するラジオ・フランスの特集です。伝統的な作曲技法とテクノロジーが融合する中で、作曲家たちがどのように新しい音響世界を構築し、創造性の境界を拡張しているのかを探求します。AIは単なるツールなのか、それとも共創者なのかという問いを軸に、現代音楽の未来と技術的進化の交差点に光を当てています。

2026年リヨン国際室内楽コンクールの受賞者が発表される - The Violin Channel

Winners Announced at 2026 Lyon International Chamber Music Competition - The Violin Channel

フランスで開催された「2026年リヨン国際室内楽コンクール」の最終結果が発表されました。このコンクールは、若手室内楽アンサンブルの登竜門として知られ、世界中から優れた演奏家が集結します。今回もハイレベルな演奏が繰り広げられ、審査員によって各部門の入賞者が選出されました。受賞者たちは今後、国際的な舞台での活躍が期待されます。室内楽の未来を担う新たな才能が注目を集めています。

響き渡る洗礼

Klingende Feuertaufe

ハイデルベルクの春音楽祭のフィナーレについて。派手なガラや大規模な交響曲で締めくくるのではなく、パヴォ・ヤルヴィ指揮ドイツ・カンマーフィルハーモニー管弦楽団による、音楽そのものの純粋さを追求したプログラムが選ばれた。会場となった改修後のハイデルベルク市庁舎は、室内楽から小編成の交響曲まで適した理想的な空間であることが証明された。また、改修費用5700万ユーロを全額寄付した実業家ヴォルフガング・マルゲレ氏への謝辞が述べられ、音楽祭の未来に向けた重要な一歩となったことが強調された。

サンフランシスコでの『指環』抜粋公演

Ring excerpts in San Francisco

サンフランシスコ交響楽団が、ワーグナーの楽劇『ニーベルングの指環』四部作から主要な旋律を編み上げた65分間のオーケストラ作品を上演した。指揮を務めたのは、バイロイト音楽祭でも高く評価されたシモーネ・ヤング。彼女は、暗闇から始まる重厚な低音の響きから、金管楽器が主導する壮大なクライマックスまでを巧みに構築し、その卓越した指揮ぶりで聴衆を魅了した。バイロイトでの現代的な演出とは異なり、コンサート形式で彼女の指揮の妙が存分に発揮された公演となった。

ベネデッティが燃え上がり、マチェラルがフィルハーモニア管弦楽団と大波の頂点に乗る - Bachtrack

Benedetti ablaze and Mӑcelaru rides the crest of great waves with the Philharmonia - Bachtrack

クリスチャン・マチェラル指揮、ニコラ・ベネデッティ独奏によるフィルハーモニア管弦楽団の公演評。シマノフスキのヴァイオリン協奏曲第1番では、ベネデッティが官能的かつ情熱的な演奏で聴衆を魅了した。後半のドビュッシー『海』では、マチェラルがオーケストラの色彩豊かな響きを巧みに引き出し、波のうねりや光の反射を見事に描き出した。全体として、指揮者とソリスト、そしてオーケストラが一体となった、非常に完成度の高い演奏会であった。

アルセニカ・カンパニーによる『ラプソディア』：フランコ独裁政権下の女性犠牲者を追悼する歌と踊りの儀式

« Rapsodia », de la compagnie Arsenika, un rituel chanté et dansé en mémoire des femmes victimes du franquisme

アルセニカ・カンパニーが制作した舞台作品『ラプソディア』は、スペインのフランコ独裁政権下で抑圧され、犠牲となった女性たちに捧げられた追悼の儀式です。本作は、音楽とダンスを融合させたパフォーマンスを通じて、歴史の闇に葬られた女性たちの記憶を呼び起こし、現代に伝えることを目的としています。ラファエル・デュベール（ギター）とクララ・リョレ・パラ（ベンディール）が出演し、2026年の上演が予定されています。音楽的要素と身体表現を組み合わせることで、歴史的悲劇を芸術的に昇華させ、観客に深い思索を促す作品となっています。