ハリー・クプファー

Mort de la chanteuse allemande Anny Schlemm

ドイツのソプラノ、メゾソプラノ、コントラルト歌手であるアニー・シュレムが、グラーツにて97歳で死去した。1929年生まれの彼女は1946年から2003年までの約半世紀にわたるキャリアで135の役を演じた。ベルリン・コーミッシェ・オーパーやフランクフルト歌劇場を中心に活躍し、フェルゼンシュタイン演出のオッフェンバック『青ひげ』ブロット役などを当たり役とした。後年は声域の変化とともにリヒャルト・シュトラウスのクリテムネストラ役やヴァーグナーのメアリー役などを演じ、2003年のウィーン国立歌劇場での公演まで舞台に立ち続けた。

BERLÍN / ‘Lear’ en el Hangar 4: huracán en el aeropuerto

ベルリン・コーミッシェ・オーパーは、テンペルホーフ空港のハンガー4にてアリエベルト・ライマン作曲のオペラ『リア』を上演した。バリー・コスキー演出による本作は、同歌劇場にとって3度目の『リア』上演となる。スコット・ヘンドリックスがタイトルロールを務め、ニコラス・カーターが指揮を担当。オーケストラと歌手は増幅装置を使用し、強烈な音響空間を創出した。

Bigger than live – Die Komische Oper mit Reimanns „Lear“ im Tempelhofer Hangar

ベルリン・コーミッシェ・オーパーは、改修中の本拠地に代わりテンペルホーフ空港の格納庫4でアリアベルト・ライマンのオペラ『リア』を上演した。バリー・コスキー演出による本作は、広大な空間を活かした演出で、スコット・ヘンドリックスがリア王を演じたほか、アンサンブルやオーケストラが参加。指揮はニコラス・カーターが務めた。

La Volksoper recupera la histórica ‘La bohème’ de Harry Kupfer

ウィーン・フォルクスオーパーは、1984年に初演されたハリー・クプファー演出によるオペラ『ラ・ボエーム』を2026年9月27日に再演する。本作は40年以上にわたり同劇場のレパートリーとなっており、今回はミミ役にソプラノ歌手、ロドルフォ役にテノール歌手が配役されるほか、チェルシー・グオがムゼッタ役、トレヴァー・ハウムシルト＝ロシャがマルチェッロ役を務める。

Daniel Barenboim nommé membre honoraire du Festival de Bayreuth

バイロイト音楽祭は、150周年記念の締めくくりとして、指揮者ダニエル・バレンボイムを名誉会員に任命しました。同音楽祭における名誉会員の任命は今回が初めてです。バレンボイムは1981年に『トリスタンとイゾルデ』でデビューし、1999年までほぼ毎年、約160公演で指揮を務めました。

Daniel Barenboim: Erstes Ehrenmitglied der Bayreuther Festspiele - BR Klassik

指揮者・ピアニストのダニエル・バレンボイムが、バイロイト音楽祭の史上初となる名誉会員に選出された。音楽祭総監督カタリーナ・ワーグナーより授与された称号は、彼の長年にわたる貢献と芸術的功績を称えるもの。バレンボイムは1981年から1999年まで同音楽祭で160以上の公演を指揮し、ワーグナー作品の解釈において多大な影響を与えた。

Daniel Barenboïm membre d’honneur du Festival de Bayreuth

バイロイト音楽祭の記念祭の閉幕に際し、ダニエル・バレンボイムが同音楽祭史上初となる名誉会員の称号を授与された。バレンボイムは1981年から1999年まで同音楽祭で160回以上の公演を指揮した功績を持つ。授与式ではシモーネ・ヤング指揮による演奏が行われた。

The Ring that Broke at Bayreuth: AI Takes the Blame for a Very Human Scandal - Georgia Today

バイロイト音楽祭のワーグナー生誕150周年記念公演において、AIを活用した演出が観客から激しいブーイングを浴びた。メディアは「AIによる演出の失敗」と報じたが、実際にはAIが演出を主導したわけではなく、制作チームの人間が下した判断の結果であった。歌手は演出の意図から取り残され、舞台は演劇的想像力を欠いた映像インスタレーションのようであったと評されている。

WAGNER, Das Rheingold – Bayreuth

バイロイト音楽祭150周年を記念し、AIが過去16の演出を統合した「KI-Ring（AIリング）」が上演された。演出家を置かず、AIが生成した映像を投影する手法がとられたが、歌手の存在感が薄れるなどの批判を浴び、初演時と同様に観客から激しいブーイングが起こった。一方で、歌手陣の歌唱は高く評価されている。

【誌上模擬シンポジウム】ワーグナー/バイロイトの過去・現在・未来（全4回）第1日　3人の “ワーグナーの達人” への5つの質問状

ワーグナーの《ニーベルングの指環》初演およびバイロイト祝祭創始150年を記念し、3人の専門家が「《指環》の魅力、聴きどころ、注目ポイント」を語る誌上シンポジウムの第1日目。オーケストラの役割や歌手の人物造形、演出への見解、鑑賞のポイントなどが論じられた。

【誌上模擬シンポジウム】ワーグナー/バイロイトの過去・現在・未来（全4回）序夜　3人の “ワーグナーの達人” への5つの質問状

ワーグナーの専門家3氏（新野見卓也、吉田真、光野正幸）が、バイロイト祝祭の歴史や自身の体験について語る全4回の誌上シンポジウム。序夜となる今回は、各氏が最も印象深いバイロイト体験を披露した。

Crítica: De Lenin a Hitler, con Chéreau y Kupfer de por medio: la IA sucumbe a la épica  de La Valquiria de Thielemann en Bayreuth

2026年7月28日、バイロイト祝祭劇場にて上演されたワーグナー『ワルキューレ』の批評。クリスティアン・ティーレマン指揮による音楽は高く評価された一方、AIを用いた演出や映像、衣装については、物語や音楽と乖離した混乱を招くものとして厳しく批判された。出演者については、ミヒャエル・フォレのヴォータン役などが言及されている。

Q & A: Phil Hagen Jungschlaeger on Digital Art & Creative Technology for Bayreuth Festival’s ‘Ring 10010110’

バイロイト音楽祭は、リヒャルト・ワーグナーの『ニーベルングの指環』上演150周年を記念し、AIを活用した実験的なプロジェクト『Ring 10010110』を上演する。クリエイティブ・テクノロジストのフィル・ハーゲン・ユングシュレーガーは、音楽祭の150年にわたるアーカイブをAIに学習させ、歌手の動きや声、オーケストラの演奏にリアルタイムで反応して視覚環境を生成するシステムについて語った。

Daniel Barenboim is a great opera conductor

ダニエル・バレンボイムの指揮は、複雑なスコアから透明感を引き出し、戦略的な忍耐強さでドラマを構築する点が特徴である。特にワーグナーのオペラにおける彼の指揮は、複雑さと時間の流れを自然に融合させる卓越した能力を示しており、バイロイト音楽祭での『ニーベルングの指環』や『トリスタンとイゾルデ』の演奏は、その音楽的完成度の高さで高く評価されている。

Facetten-Fülle und Gesamtkunstwerk

シュテファン・メッシュ著『バイロイトとしての劇場：音楽祭の歴史への道』（2026年刊）の書評。本書は1876年から近年に至るバイロイト音楽祭の歴史を、政治的背景や演出、指揮者、歌手の変遷を交えて詳細に分析している。特に2016年以降公開された資料やパトリス・シェローの作業記録を活用し、音楽祭の構造と美学的経験を多角的に考察した一冊である。

Horst Stein, un grand musicien à redécouvrir

Deccaから発売されたアンソロジーを機に、メディアの寵児となることを避け、オーケストラから深い尊敬を集めた指揮者ホルスト・シュタインのキャリアを振り返る。ハンブルク、ウィーン、バンベルク、バイロイト音楽祭などで活躍し、特にワーグナー作品で確固たる地位を築いた彼の、妥協なき職人気質と音楽的軌跡を辿る。