レコ芸ONLINE日本語 の記事

［作品解説］　ブラームス：交響曲第1番 ハ短調 Op.68

［作品解説］　ブラームス：交響曲第1番 ハ短調 Op.68

ブラームスが1876年に完成させた交響曲第1番の作品解説。着想から完成まで20年以上の歳月を要した本作は、ベートーヴェンの影響を色濃く受けつつも、独自の革新性を備えた名作である。初演時のエピソードや、序奏部の成立過程、各楽章に見られる音楽的特徴、指揮者による改変の歴史などを詳述する。

［必聴名盤20］　ブラームス：交響曲第1番　これを聴かなきゃはじまらない！

［必聴名盤20］　ブラームス：交響曲第1番　これを聴かなきゃはじまらない！

ブラームス交響曲第1番の初演から150年を記念し、ライターの山野雄大氏が選ぶ必聴名盤20選を紹介。特に聴くべき5つの名盤と、あわせて聴きたい15の名盤を、指揮者やオーケストラの特徴とともに解説する。

使用楽譜からみるメンゲルベルク①

使用楽譜からみるメンゲルベルク①

音楽学者・内藤眞帆による連載「名演奏家再批評」第6弾。指揮者ウィレム・メンゲルベルクについて、現存する膨大な使用楽譜の書き込みを分析し、その芸術的アプローチを多角的に論じる全4回連載の第1回。

Vol.3 ストラヴィンスキー：春の祭典，ラヴェル：ダフニスとクロエ

Vol.3 ストラヴィンスキー：春の祭典，ラヴェル：ダフニスとクロエ

旧『レコード芸術』誌の名物企画「名曲名盤300/500」のアーカイブより、ストラヴィンスキー『春の祭典』とラヴェル『ダフニスとクロエ』のランキング変遷を紹介。1983年から2023年までの計8回の調査結果を掲載している。

ジブリから北野武まで。久石譲の名曲をピアノで――フィアメッタ・コルヴィが鮮やかに描くその魅力

ジブリから北野武まで。久石譲の名曲をピアノで――フィアメッタ・コルヴィが鮮やかに描くその魅力

ピアニストのフィアメッタ・コルヴィによる、久石譲の楽曲を収録したピアノ・アルバムがリリースされた。スタジオジブリ作品や北野武監督作品の音楽、長野パラリンピックのテーマ曲などが収録されており、ピアノ編曲を通じて久石譲の作曲技法や楽曲本来の美質が表現されている。

使用楽譜からみるメンゲルベルク①

使用楽譜からみるメンゲルベルク①

音楽学者・内藤眞帆による連載「名演奏家再批評」第6弾。指揮者ウィレム・メンゲルベルクについて、現存する膨大な使用楽譜の書き込みを分析し、その芸術的アプローチを多角的に論じる全4回連載の第1回。

クラシック音楽 海外盤リリース情報（2026年6月）

クラシック音楽 海外盤リリース情報（2026年6月）

2026年6月にリリースされたクラシック音楽の海外盤（輸入盤）新着タイトル一覧。オーケストラ、室内楽、鍵盤曲、オペラ、声楽曲、古楽、現代音楽の各ジャンルから編集部が厳選した作品を掲載。これらは7月の「新譜月評」にて取り上げられる予定である。

ベートーヴェン・イヤーへのカウントダウン　イブラギモヴァとバーエワ　2つのヴァイオリン・ソナタ全集プロジェクトの魅力

ベートーヴェン・イヤーへのカウントダウン　イブラギモヴァとバーエワ　2つのヴァイオリン・ソナタ全集プロジェクトの魅力

2027年のベートーヴェン没後200年に向け、アリーナ・イブラギモヴァ＆セドリック・ティベルギアン、アリョーナ・バーエワ＆ヴァディム・ホロデンコという2組のデュオによる新たなヴァイオリン・ソナタ全集プロジェクトが始動した。古楽器を用いたアプローチや、当時の演奏習慣を再考した解釈など、それぞれの個性が光る新録音を紹介する。

新譜月評の「オーケストラ曲」を更新しました！

新譜月評の「オーケストラ曲」を更新しました！

2026年6月号の「オーケストラ曲」新譜月評が更新されました。ショスタコーヴィチ、シューベルト、R.シュトラウス、モーツァルト、マーラー、ヴィヴァルディ、プロコフィエフ、シチェドリン、トマジ、フランク・マルタン、マルティヌー、メル・ボニス、山田一雄指揮新交響楽団、ブルックナー、ニールセン、エンリキ・オスワルド、キルンベルガー、レオポルト＆W.A.モーツァルト、向井航らの作品が取り上げられています。

第6回（1976年6月号）デュ=プレのベートーヴェン／チェロ・ソナタ集

第6回（1976年6月号）デュ=プレのベートーヴェン／チェロ・ソナタ集

柴田南雄による連載「名演奏のディスコロジー」の再掲載。1970年エディンバラ音楽祭におけるジャクリーヌ・デュ=プレとダニエル・バレンボイムによるベートーヴェンのチェロ・ソナタ全集のライヴ録音について、当時の演奏の様子やデュ=プレの奏法、音楽的魅力を解説する。

エリザベート王妃国際音楽コンクール　チェロ部門優勝のエットーレ・パガーノに　パブロ・カザルス愛用の銘器が貸与！

エリザベート王妃国際音楽コンクール　チェロ部門優勝のエットーレ・パガーノに　パブロ・カザルス愛用の銘器が貸与！

2026年5月31日、エリザベート王妃国際音楽コンクール・チェロ部門の最終結果が発表され、エットーレ・パガーノが優勝した。副賞として、パブロ・カザルスが愛用した1733年製マッテオ・ゴフリラーのチェロが4年間貸与される。日本からは北村陽が第5位に入賞した。

【第3回】1975年（後篇）9月号～12月号　 白熱するレコード・アカデミー賞レース

【第3回】1975年（後篇）9月号～12月号　 白熱するレコード・アカデミー賞レース

『レコード芸術』1975年9月～12月号の新譜月評を振り返る連載。年末のレコード・アカデミー賞レースに向け、オペラや協奏曲の力作が多数発売された時期の批評を紹介する。モンテヴェルディ《ポッペアの戴冠》、モーツァルト《コジ・ファン・トゥッテ》、R.シュトラウス《ナクソス島のアリアドネ》等の名盤評や、ブレンデルとゴールウェイによるモーツァルト協奏曲の競合などを詳述。

【連載】プレルーディウム 第20回／舩木篤也

【連載】プレルーディウム 第20回／舩木篤也

音楽評論家・舩木篤也氏による連載第20回。指揮者ミシェル・タバシュニクが新日本フィルを指揮したブラームス交響曲第2番の演奏を軸に、自身の転居体験と重ね合わせながら「再現部」の音楽的意義について考察する。

フリーマガジン第10号配布開始！

フリーマガジン第10号配布開始！

「レコード芸術ONLINE」編集部が発行するフリーマガジン第10号が、5月30日頃よりタワーレコードおよびディスクユニオンの一部店舗にて配布開始されました。内容は2026年5月の新譜月評特選タイトル一覧と批評抜粋、直近1ヶ月の記事一覧、編集部おすすめコンテンツです。PDF版も公開されています。

クラシック　リイシュー＆BOX注目盤（5月）

クラシック　リイシュー＆BOX注目盤（5月）

5月に発売されたクラシック音楽のリイシューおよびBOXセットの注目盤を紹介。ベーム指揮《影のない女》のSACD化、カラヤンの《新世界より》リサイクルLP、阪田知樹のピアノアルバム、バレンボイム＆シカゴ響のワーナー録音全集、テンシュテットのワーナー録音全集、アンダ＆フリッチャイによるバルトークとブラームスのSACD化、朝比奈隆のシューベルト《グレイト》について解説している。

【読者アンケート第11弾】「私だけのブラームス交響曲全集」大募集！

【読者アンケート第11弾】「私だけのブラームス交響曲全集」大募集！

「レコード芸術ONLINE」は、ブラームス《交響曲第1番》初演150周年を記念し、読者アンケートを実施する。読者が選ぶ「理想のブラームス交響曲全集」の募集と、交響曲4曲の「お好きな順番」の調査を行う。回答期限は6月15日（月）23：59までで、結果は6月下旬に有料会員限定記事として公開される。

【読者アンケート第11弾】「私だけのブラームス交響曲全集」大募集！

【読者アンケート第11弾】「私だけのブラームス交響曲全集」大募集！

「レコード芸術ONLINE」は、ブラームス《交響曲第1番》初演150周年を記念し、読者アンケートを実施する。読者が選ぶ「理想のブラームス交響曲全集」の募集と、交響曲4曲の「お好きな順番」の調査を行う。回答期限は6月15日（月）23：59までで、結果は6月下旬に有料会員限定記事として公開される。

ピエール・ブーレーズ礼讃④

ピエール・ブーレーズ礼讃④

音楽評論家・八木宏之によるピエール・ブーレーズの再批評連載第4回。ブーレーズにとって作曲が主、指揮が副次的な活動であったとしつつ、ワーグナーやマーラーの指揮が自身の創作に与えた影響を論じている。特に1970年録音のバイロイト音楽祭での《パルジファル》を、作曲と指揮が交錯し化学反応をもたらした重要な録音として挙げ、その時間感覚やテクスチャについて分析している。

女性指揮者・イギリス・古楽――3つのキーワードで読み解く「今聴くべき旬の指揮者」

女性指揮者・イギリス・古楽――3つのキーワードで読み解く「今聴くべき旬の指揮者」

新譜月評執筆者による「いま聴くべき“旬”の演奏家」シリーズの指揮者篇。20世紀後半から台頭した女性指揮者たちの活躍と多様性に焦点を当て、マリン・オールソップ、ジョアン・ファレッタ、スザンナ・マルッキらの活動や録音を紹介する。

ピエール・ブーレーズ礼讃④

ピエール・ブーレーズ礼讃④

音楽評論家・八木宏之によるピエール・ブーレーズの再批評連載第4回。ブーレーズにとって指揮は副次的な活動であったが、ワーグナーやマーラーの指揮経験が自身の作曲活動に影響を与え、長大な作品を生むきっかけとなったと論じている。特に1970年録音のバイロイト音楽祭での《パルジファル》を、作曲と指揮が交錯した重要な録音として挙げ、その音楽的特徴を解説している。