セルゲイ・ラフマニノフオーケストラ英語 の記事

Sir Stephen Hough's New Album, "Stephen Hough's Piano Postcards"

ピアニストのサー・スティーヴン・ハフが、ハイペリオン・レコードより新アルバム『Piano Postcards』をリリースした。自身の演奏活動で訪れた場所や文化に触発された26の小品を収録。ラフマニノフやシューマンらの作品に加え、山田耕筰の『赤とんぼ』やディズニー映画の編曲なども含まれる。

CLASSICAL CHARTZ | The Top Ten Classical Music Albums For The Week Of June 29 To July 5 2026 - ludwig-van.com

2026年6月29日から7月5日までの週におけるクラシック音楽アルバムのチャートが発表された。シンフォニア・オブ・ロンドンの『French Orchestral Favourites』が1位を獲得。また、ピアニストのアレクサンダー・マロフェエフの『Forgotten Melodies』と、ヴィオリストのティモシー・リダウトとピアニストのジョナサン・ウェアによる『Alto Apassionato』が新たにランクインした。

Cemi Can Deliorman: “Now with the Tatarstan National Symphony Orchestra, I hope we are opening a new chapter” - realnoevremya.com

アンカラ大統領交響楽団の芸術監督兼首席指揮者ジェミ・ジャン・デリオルマンが、カザンの「ホワイト・ライラック」音楽祭に初登場した。インタビューで彼は、ロシアのオーケストラの高い生産性と独自の音色、そしてタタールスタン国立交響楽団の卓越した技術と指揮者への即応性を高く評価した。また、ラフマニノフの音楽に対する自身の解釈や、ロシアの音楽伝統がオーケストラの演奏に与える影響について語った。

An azure secret: Yunchan Lim’s star power in Scriabin and Schubert at Wigmore Hall - Bachtrack

2026年5月29日、ロンドンのウィグモア・ホールにてピアニストのイム・ユンチャンによるリサイタルが開催された。プログラムはシューベルトのピアノソナタ第17番、スクリャービンのピアノソナタ第2番・第3番・第4番、およびラフマニノフの「ヴォカリーズ」（ヤーコフ・ザック編曲）で構成された。

Roberto González-Monjas Appointed Principal Guest Conductor of Orchestre de Paris - The Violin Channel

パリ管弦楽団は、ロベルト・ゴンザレス＝モンハスを首席客演指揮者に任命したと発表した。任期は2027/2028シーズンから4年間。同氏は毎シーズン少なくとも3つの定期演奏会プログラムを指揮するほか、国際ツアーや特別プロジェクトにも携わる。

Each song a story to be told: James Newby & Malcolm Martineau's Shipping Forecast at SongEasel in Elephant & Castle

バリトン歌手ジェームズ・ニュービーとピアニストのマルコム・マルティノーが、ロンドンのセント・マシュー教会で開催された「SongEasel」にて、海をテーマにしたリサイタル「海事気象通報（The Shipping Forecast）」を披露した。エルガーの『海の絵』を軸に、カール・レーヴェのバラードや、シャブリエ、デュパルク、ラフマニノフ、ティペット、クルト・ヴァイルなど、時代や国境を越えた多彩な歌曲を網羅。海という共通のテーマを通じ、音楽による物語の豊かさを提示した公演である。

Review: Spokane Symphony’s Season Finale Features Music of Sydney Guillaume, Rachmaninoff, Bartók

スポケーン交響楽団は、創立80周年シーズンの締めくくりとして「To America（アメリカへ）」と題したコンサートを開催した。音楽監督ジェームズ・ロウは、移民としてアメリカに渡り、自由と繁栄を求めた作曲家たちの作品に焦点を当てた。プログラムには、シドニー・ギヨームの委嘱作品『Between Homelands』、エヴレン・オゼルをソリストに迎えたラフマニノフの『パガニーニの主題による狂詩曲』、そしてバルトークの『管弦楽のための協奏曲』が並んだ。楽団は、各奏者にソリスト級の技術が求められる難曲を見事に演奏し、シーズンを華やかに締めくくった。

Dorothy’s orchestra to tour Amsterdam, Hamburg, Berlin

アメリカのカンザスシティ交響楽団が、ヨーロッパの主要ホールであるコンセルトヘボウ、エルプフィルハーモニー、ベルリン・フィルハーモニーを巡るツアーを行うことが決定した。指揮はマティアス・ピンチャーが務める。プログラムにはコープランド、チャイコフスキー、ラフマニノフのほか、ベルリン公演ではオルガ・ノイヴィルトの現代作品も予定されている。多額の費用を要する大規模な遠征であり、同楽団にとって重要な国際的挑戦となる。

Tallahassee Symphony Announces 2026-27 Season

タラハシー交響楽団（TSO）が2026-27年シーズンのプログラムを発表した。音楽監督ヤニヴ・ディヌールが「夢のシーズン」と銘打つ本シーズンは、9月のチェリスト、ズラトミール・ファンとの共演で幕を開ける。ドヴォルザークのチェロ協奏曲やラフマニノフの『交響的舞曲』、カルロス・サイモンの作品などが演奏される。10月にはピンカス・ズーカーマンが登場し、エルガーのヴァイオリン協奏曲を披露。1月にはベートーヴェンの没後200年を記念した特別プログラムが組まれるなど、過去と現在を繋ぐ多彩なラインナップとなっている。ディヌールは、単に名曲を届けるだけでなく、地域社会と音楽の結びつきを深めることを目指している。

‘Rachmaninoff is a deeply sincere emotional necessity’

ラフマニノフの最後の弟子であり、100歳を超えたピアニスト、ルース・スレンチェンスカへのインタビュー後編。ラフマニノフ自身が自分の作品からお気に入りを選ばなかった理由や、スレンチェンスカが考えるラフマニノフ作品の魅力について語られる。彼女にとってラフマニノフは「音楽を書く友人」のような存在であり、その音楽には脆弱さと強さ、闇と光が共存する人間味があると述べている。特定の作品への愛着や、演奏家としてラフマニノフの音楽とどう向き合ってきたかという貴重な証言が収められている。

Rachmaninoff was deeply affected by Tchaikovsky’s death

ラフマニノフの最後の弟子である100歳のピアニスト、ルース・スレンチェンスカへのインタビュー。彼女は師から学んだ「非常にゆっくりと練習すること」の重要性について語る。ゆっくり弾くことは単なる譜読みではなく、音楽に深く入り込み、音の響きやフレーズの方向性を探求するプロセスであると説く。また、現代の演奏における技巧偏重の傾向に対し、ラフマニノフ自身が音楽を固定化せず、常に生きたものとして進化させることを望んでいたというエピソードを明かしている。

Pianist Ruth Slenczynska Has Died, Aged 101

神童として5歳でデビューし、20世紀の音楽界で活躍したピアニスト、ルース・スレンチェンスカが101歳で逝去した。アルトゥール・ルービンシュタインやサミュエル・バーバーら巨匠から称賛され、セルゲイ・ラフマニノフに師事したことでも知られる。カーティス音楽院で学び、教育者としても南イリノイ大学エドワーズビル校で長年教鞭をとった。90代まで演奏活動を続け、96歳でアルバム『My Life in Music』を録音するなど、生涯を通じて音楽に捧げたその功績は極めて大きい。

‘Rachmaninoff said my sound had the wrong colour’

100歳で逝去した伝説的なピアニスト、ルース・スレンチェンスカの訃報を受け、音楽学者のイリーナ・ソリアーノが2年前に実施したインタビューを公開。ラフマニノフの最後の弟子であった彼女は、師から受け継いだ「すべての音には色がある」という教えの重要性を語っていた。スレンチェンスカの死により、ラフマニノフの音楽的伝統を直接継承する最後のリンクが失われたことになる。本記事は、彼女がピアノ演奏において音に命を吹き込み、個性を与えることの重要性を説いた貴重な証言を記録したものであり、クラシック音楽史における彼女の計り知れない功績を改めて浮き彫りにしている。

Composed after years of depression, writer's block, and stress caused by his first symphony's disastrous premiere, Rachmaninoff's Second is an immensely popular and enduring work that you simply must hear live! Get your tickets today. https://youtu.be/iEFBVDXBCMk

ラフマニノフの交響曲第2番は、交響曲第1番の初演失敗による深い絶望、スランプ、そして多大なストレスを乗り越えて作曲されました。今日では非常に人気が高く、時代を超えて愛され続ける傑作として知られています。この壮大な音楽を、ぜひ生のコンサートで体験してください。チケットは現在販売中です。（未確認情報）

Review: Susanna Mälkki Leads Boston Symphony Orchestra in Premiere of Andrew Norman’s Double Piano Concerto

スザンナ・マルッキ指揮ボストン交響楽団による、アンドリュー・ノーマンの二台のピアノのための協奏曲『Split』の世界初演（改訂版）のレビュー。本作は2015年のピアノ協奏曲を、ルーカス＆アルトゥール・ユッセン兄弟のために二台ピアノ版として再構築したもの。現代生活の断片的なリズムやデジタル機器による注意散漫を反映し、オーケストラとソリストが互いに遮り合うような「ジャンプカット」的な対話が特徴的である。超絶技巧を要するピアノパートが複雑に絡み合い、混沌の中に音楽的なアイデアが浮かび上がる構成となっている。プログラムにはラヴェルとラフマニノフの作品も含まれた。

Major American Orchestras to Appear in Hamburg to Celebrate 10 Years of the Elbphilharmonie

ドイツのハンブルクにあるエルプフィルハーモニーが、2026/27シーズンに開館10周年を迎える。これを記念し、ニューヨーク・フィル、ボストン響、シカゴ響など米国の主要オーケストラが同地で公演を行うことが決定した。シーズンテーマ「USA 250」のもと、ドヴォルザークの「新世界より」や、ラフマニノフ、ストラヴィンスキーら亡命作曲家の作品、コープランドやバーンスタインら米国ゆかりの作曲家の作品が演奏される。また、ジュリアス・イーストマンの特集やジャズの要素を取り入れたプログラムも予定されており、米国音楽の多様性を探求する記念すべきシーズンとなる。

A favorite art song performance from Belfagor

投稿者は普段ラフマニノフの音楽を好んで聴くわけではないと前置きしつつも、ガリーナ・ヴィシネフスカヤが全盛期に披露したある歌曲の演奏には、聴くたびに鳥肌が立つほどの感銘を受けていると語っています。特定の作曲家に対する個人の嗜好を超えて、演奏者の圧倒的な表現力が聴き手の心を強く揺さぶる瞬間について触れたSNS投稿です。

Ruth Slenczynska, last surviving pupil of Rachmaninoff, dies aged 101 - AOL.com

セルゲイ・ラフマニノフの最後の存命の弟子として知られた伝説的なピアニスト、ルース・スレンチェンスカが101歳で亡くなりました。神童として幼少期から世界的な注目を集め、90年以上にわたるキャリアを通じて音楽界に多大な貢献を果たしました。彼女はラフマニノフから直接指導を受けた数少ないピアニストの一人であり、その演奏技術と解釈は高く評価されてきました。100歳を超えてもなお現役で活動を続けていた彼女の訃報は、クラシック音楽界にとって大きな損失であり、一つの時代の終わりを告げるものとなりました。

Rachmaninoff pupil dies, aged 101

セルゲイ・ラフマニノフに師事し、7歳でパリにてオーケストラ・デビューを果たしたピアニスト、ルース・スレンチェンスカが101歳で亡くなった。幼少期はヴァイオリニストである父の厳しい指導により15歳で家出を経験するなど波乱に満ちた人生を送った。一時は表舞台から遠ざかっていたが、90代になってデッカ・レーベルから次々と録音を発表し、華々しい復活を遂げた。晩年は高齢者施設で過ごし、その長い生涯を閉じた。

A favorite art song performance from Erika Baikoff

ソプラノ歌手エリカ・バイコフが、セルゲイ・ラフマニノフの歌曲「ライラック」について語っています。彼女はこの作品が持つ、歌曲の本質である「静かな親密さ」を美しく捉えている点に深く魅了されていると述べています。クラシック音楽における歌曲というジャンルの繊細な魅力と、ラフマニノフの作曲技法に対する深い洞察が示されたSNS投稿です。