オーケストラConcerti.de の記事

平和なヨーロッパのために

Für ein friedliches Europa

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団は、1991年より毎年5月1日に「ヨーロッパ・コンサート」を開催しています。今年はオーストリアのアイゼンシュタットにあるエステルハージ城を舞台に、首席指揮者キリル・ペトレンコがタクトを振ります。かつてヨーゼフ・ハイドンが宮廷楽長として活躍したこの地で、ハイドンのほか、ベートーヴェン、チャイコフスキー、ストラヴィンスキーの作品が演奏されます。チェリストのゴーティエ・カプソンをソリストに迎え、平和と団結を象徴する音楽の祭典として、ARTEにて放送予定です。

説得力と気迫に満ちて

Bezwingend und temperamentvoll

パーヴォ・ヤルヴィとドイツ・カンマーフィルハーモニー管弦楽団によるシューベルト交響曲全集の第2弾。本作では交響曲第5番と第6番が収録されている。第6番では、ロッシーニの影響を受けたオペラ的な要素やリズムの力強さを鮮やかに描き出し、第5番ではモーツァルトを彷彿とさせる軽やかさと多面的な深みを表現している。歴史的奏法を取り入れつつ現代的な感性で磨き上げられた、極めて説得力のある演奏である。

芸術の夏の幕開け

Auftakt zum Sommer der Künste

ドイツの温泉地バート・エルスターにて、欧州の温泉地域最大級の文化祭「クールザクセンの夏」が開幕する。オープニングを飾るのはクールザクセン・フィルハーモニー管弦楽団によるコンサートで、2026年の記念イヤーに合わせ、カール・マリア・フォン・ウェーバーとE.T.A.ホフマンの作品が取り上げられる。ウェーバーの劇付随音楽『プレチオーザ』序曲や、文学者として知られるホフマンの作曲家としての側面に光を当て、歴史的な音楽の祝祭が幕を開ける。

「あらゆる音楽が私の情熱」

„Jede Musik ist meine Leidenschaft“

フランスを代表するチェリスト、ジャン＝ギアン・ケラスへのインタビュー。60歳を迎えた現在も第一線で活躍する彼は、ピエール・ブーレーズとの共演から受けた影響や、教育者としての哲学を語ります。5月にリリースされるルトスワフスキとブロッホの協奏曲を収録した新譜について、ルクセンブルク・フィルハーモニー管弦楽団および指揮者グスターボ・ヒメノとの共演の経緯や、作品におけるチェロの「叙事詩的な役割」について解説。ソロとオーケストラの対峙をダヴィデとゴリアテの戦いに例え、現代においてもCD録音を続ける意義を説いています。

インドの息吹の中で

Im Zeichen Indiens

デュイスブルクで開催されるフェスティバル「Eigenzeit – Musik von Jetzt」は、インドの思想家ラビンドラナート・タゴールの文化融合の理念に触発され、クラシック音楽と現代音楽、映画、芸術、食を融合させたプログラムを展開します。デュイスブルク・フィルハーモニー管弦楽団とインドのヴァイオリニスト、カーラ・ラムナートの共演や、アヴィ・アヴィタルとアリス・カルテットによるタゴールの音楽を巡るプロジェクト、ラヴィ・シャンカールへのオマージュなど、多様な音楽体験が提供されます。伝統的なインド音楽から現代的なアプローチまで、多角的な視点でインド文化の深淵に迫る芸術祭です。

バグラマとマンドリンの出会い

Bağlama trifft Mandoline

ハンブルク出身のシンガーソングライター、デリヤ・ユルドゥルムと、イスラエルのマンドリン奏者アヴィ・アヴィタルが、アンサンブル・レゾナンツと共演する。ユルドゥルムはアナトリアの民謡やポップスをルーツに持ち、バグラマを演奏する。一方、アヴィタルはバロック音楽の優雅さを体現する。二人は、ベルリン在住のアナトリア人作曲家タネル・アキョルが作曲した、バグラマ、マンドリン、パーカッション、弦楽オーケストラのための協奏曲『フェニックス』で共演。伝統を再解釈し、それぞれの楽器の魅力を伝える二人の卓越したアーティストが、音楽を通じて新たな調和を生み出す特別なコンサートとなる。

オルガン・コックピットにて

Im Orgel-Cockpit

指揮者として活躍するアウレル・ダヴィディウクは、今秋からボーフムの音楽総監督（GMD）に就任する若き才能ですが、同時に受賞歴のあるオルガニストでもあります。彼は「楽器の王様」であるオルガンを飛行機のコックピットになぞらえ、幼少期から情熱を注いできました。指揮の多忙なスケジュールの合間を縫い、ケルン・フィルハーモニー、ウィーン・コンツェルトハウス、チューリッヒ・トーンハレにてオルガン・リサイタルを開催します。プログラムにはJ.S.バッハの作品に加え、ロマン派の大作やフランスのバッハ解釈の系譜、そしてリゲティの弟子であるジグモンド・サトマリーの幻想曲などが含まれており、彼の幅広い音楽的才能が披露されます。

夢見るための音楽

Musik zum Träumen

ウィーン交響楽団が2026/27シーズンのプログラムを発表した。首席指揮者ペトル・ポペルカは、マーラーやベートーヴェン、シューマン、ショスタコーヴィチらを中心としたレパートリーで50公演以上を指揮する。また、新たな「アーティスティック・パートナー」として、香港出身の指揮者エリム・チャンが就任。チャンは10月にグバイドゥーリナやシュニトケらの作品でデビューを飾り、12月にはストラヴィンスキーやブリテンらの作品を指揮するほか、シュテファン大聖堂でのアドヴェント・コンサートも担当する。他にもフィリップ・ジョルダンやマンフレート・ホーネックら、楽団と縁の深い指揮者たちが登壇する予定である。

ウィーン古典派の精神の中で

Im Geist der Wiener Klassik

ポツダム室内アカデミー（KAP）のシリーズ「KAPmeets」に、ピアニスト兼指揮者のクリスティアン・ベザイデンホウトが登場する。古楽のスペシャリストである彼は、モーツァルトやメンデルスゾーンの作品を、歴史的楽器を用いて指揮とピアノ演奏の両面から解釈する。共演には、同じく歴史的奏法に造詣の深いヴァイオリニストのアリーナ・イブラギモヴァを迎え、メンデルスゾーンの二重協奏曲などを披露。さらに、戦時中に作曲されたヴァインベルクの弦楽四重奏のためのアリアを加え、ウィーン古典派の精神を現代に蘇らせるプログラムとなっている。

エルプフィルハーモニーが10周年を祝う

Elbphilharmonie feiert 10-jähriges Jubiläum

ハンブルクのエルプフィルハーモニーが、開館10周年を記念する豪華なシーズンプログラムを発表しました。総支配人のクリストフ・リーベン＝ゾイターとNDRエルプフィルハーモニー管弦楽団の首席指揮者アラン・ギルバートが登壇し、米国建国250周年を記念した特別企画を中心に、世界トップクラスの米国のオーケストラ7団体が計13公演を行うことを明らかにしました。クリーヴランド管弦楽団、ニューヨーク・フィル、シカゴ響、ボストン響などが来演し、モーツァルトから現代音楽まで多彩なプログラムが展開されます。また、ジョン・アダムズやスティーヴ・ライヒといった作曲家の記念イヤーも祝う予定です。

極東への架け橋

Brücke nach Fernost

ミュンヘン室内管弦楽団が、現代音楽の巨匠・武満徹のポートレートコンサートを開催する。指揮者バス・ヴィーガースのタクトのもと、西洋音楽と日本の伝統音楽、そして映画音楽の美学を融合させた武満の多様な作品群に光を当てる。プログラムには、アンドレイ・タルコフスキー監督に捧げられたヴァイオリン協奏曲『ノスタルジア』（独奏：ライザ・フェルシュトマン）や、グラフィック・スコアを用いた実験的作品『コロナ』、そして映画音楽の編曲版などが含まれる。東西の境界を超越した武満の音響世界を、ピナコテーク・デア・モデルネという空間で体験する貴重な機会となる。

境界の経験と境界の越境

Grenzerfahrungen und Grenzüberschreitungen

2026/27シーズンよりベルリン・ドイツ交響楽団（DSO）の首席指揮者に就任する山田和樹氏の就任プログラムが発表された。10月4日の就任コンサートでは「人間、精神性、自然」をテーマに掲げる。山田氏は、グラジナ・バツェヴィチやアンリ・デュティユー、カイヤ・サーリアホといった現代の作曲家を積極的に取り上げ、ルーファス・ウェインライトの『ドリーム・レクイエム』も注目される。また「ああ、人間（Ach, Mensch）」というテーマのもと、社会問題や哲学的な問いを音楽と融合させる試みを行う。ケント・ナガノやシモーネ・ヤングら著名な客演指揮者も名を連ね、国際的なシーズンとなる。

一年を彩る音楽の色彩

Die musikalischen Farben eines Jahres

フランクフルト歌劇場音楽総監督トーマス・グッゲイスの指揮により、フランクフルト歌劇場・博物館管弦楽団と地元合唱団が、ハイドンのオラトリオ『四季』を上演する。本作は、天地創造の後の自然の営みと四季の移ろいを描いた傑作であり、今回は歌劇場のアンサンブル歌手たちがソリストを務める。2026年5月17日・18日にアルテ・オーパー・フランクフルトで開催されるこの第9回交響楽コンサートのチケットプレゼント情報も掲載されている。

英雄が紡がれる音楽の素材

Musikalischer Stoff, aus dem Helden sind

ウィーン楽友協会で行われたジェール・フィルハーモニー管弦楽団の公演にて、アレクセイ・ショアのピアノ協奏曲が披露された。指揮者クリストフ・ポッペンとピアニストのアルセニー・ムーンにより、ショアの作品はマーラーを彷彿とさせる壮大な英雄叙事詩として描き出された。色彩豊かで感情に訴えかける旋律と、ムーンの卓越した技巧が融合し、聴衆を魅了した。後半にはラフマニノフの「パガニーニの主題による狂詩曲」も演奏され、両作品ともに調和のとれた感動的な音楽体験をもたらした。

熱き時代

Heiße Zeiten

ハンブルク交響楽団の2026/2027年シーズンは、「プロメテウス」をテーマに掲げ、文化の絶え間ない発展を音楽で探求する。ゲーテの詩から引用した「Wie ich!（私のように！）」をシーズンタイトルとし、バロックから現代音楽まで幅広いプログラムを展開。モーツァルトとベートーヴェンの作品を新たな文脈で再解釈するほか、首席指揮者シルヴァン・カンブルランが8つの交響楽コンサートを指揮する。開幕公演では、ベートーヴェンのバレエ音楽『プロメテウスの創造物』やワーグナーの『ヴェーゼンドンク歌曲集』が取り上げられる予定である。

熱き時代

Heiße Zeiten

ハンブルク交響楽団の2026/2027年シーズンは、「プロメテウス」をテーマに掲げ、文化の絶え間ない発展を音楽で探求する。ゲーテの詩から引用した「Wie ich!（私のように！）」をタイトルに、バロックから現代音楽まで幅広いプログラムを展開。モーツァルトとベートーヴェンの記念年を祝し、ヴィオラ版のクラリネット協奏曲や、ウンスク・チンによるベートーヴェンへのオマージュ作品など、新たな文脈での演奏が注目される。首席指揮者シルヴァン・カンブルランは、ベートーヴェンのバレエ音楽やワーグナーの歌曲集などでシーズン開幕を飾る。

ブラームスで放つ感嘆符

Ausrufezeichen mit Brahms

ドルトムント音楽総監督に就任したジョーダン・デ・ソウザが、最初のシーズンでヨハネス・ブラームスの交響曲全曲演奏という意欲的なプロジェクトに挑む。38歳の若き指揮者が、ロマン派の核心であるブラームスの交響曲群をどのように解釈するのか注目が集まる。記事では、ベートーヴェンの重圧に苦しみながらも、10年以上の歳月をかけて交響曲第1番を完成させたブラームスの苦悩と、その後の急速な創作の歩みについても触れられている。

響き渡る洗礼

Klingende Feuertaufe

ハイデルベルクの春音楽祭のフィナーレについて。派手なガラや大規模な交響曲で締めくくるのではなく、パヴォ・ヤルヴィ指揮ドイツ・カンマーフィルハーモニー管弦楽団による、音楽そのものの純粋さを追求したプログラムが選ばれた。会場となった改修後のハイデルベルク市庁舎は、室内楽から小編成の交響曲まで適した理想的な空間であることが証明された。また、改修費用5700万ユーロを全額寄付した実業家ヴォルフガング・マルゲレ氏への謝辞が述べられ、音楽祭の未来に向けた重要な一歩となったことが強調された。

世界の頂点を目指して

Auf dem Weg zur Weltspitze

31歳のロシア人チェリスト、アナスタシア・コベキナの躍進に迫る記事。彼女は父ウラジーミル・コベキンが作曲した「ガリアルダ変奏曲」を愛奏し、その演奏は魅力的かつ知的なフレーズ作りで高く評価されています。世界的なキャリアを目指す彼女は、エドワード・エルガーのチェロ協奏曲を重要なレパートリーとしており、指揮者アジズ・ショハキモフ率いるストラスブール・フィルハーモニー管弦楽団との共演を通じて、着実にその地位を確立しています。若き才能が世界トップクラスの演奏家へと成長していく過程を追った内容です。

さらば、パトスよ！

Pathos, lebe wohl!

ピアニストのキット・アームストロングが、師アルフレッド・ブレンデルと共に敬愛するベートーヴェンの没後200年（2027年）を見据えたプロジェクト「Beethoven27」を展開している。本プロジェクトは、欧州27都市を巡るコンサートツアーであり、指揮者ヤン・カイエルス率いるオーケストラ「ル・コンセール・オリンピック」と共演する。今回、ハンブルクのエルプフィルハーモニーとルートヴィヒスブルクのフォーラムにて、ベートーヴェンの「英雄時代」の終焉にあたる1809年から1812年に焦点を当てたプログラムが演奏される。特にナポレオン戦争の影響下で作曲されたピアノ協奏曲第5番などが取り上げられ、作曲家の音楽的変遷と当時の政治的背景を深く掘り下げる。