声楽英語 の記事

ラ・フロリダ・カペラ、レグレンツィ生誕400周年を記念した公演を開催

La Florida Capella to Honor Legrenzi’s 400th Anniversary

指揮者マリアン・ポーリン率いる古楽アンサンブル「ラ・フロリダ・カペラ」が、バロック時代の作曲家ジョヴァンニ・レグレンツィの生誕400周年を記念し、オラトリオ『悔い改める心の死』を上演する。5月22日のインスブルック公演を皮切りに、ボルツァーノとトレントの教会で計3公演が行われる。本作はレグレンツィの現存する数少ないオラトリオの一つであり、精神性と演劇性が融合した現代的な表現力が特徴。出演者にはアルベルト・アレグレッツァ、ジュリア・ボルカート、エレナ・ディ・マリーノらが名を連ね、ヴェネツィアの音楽的伝統を再発見する貴重な機会となる。

トスカ、グラインドボーン音楽祭レビュー：血に染まった美しさ - The Arts Desk

Tosca, Glyndebourne review – blood-stained beauty - The Arts Desk

グラインドボーン音楽祭で上演されたプッチーニのオペラ『トスカ』のレビュー。演出家エドワード・ディックによる今回のプロダクションは、現代的な視点を取り入れつつ、作品が持つ暴力性と官能性を鮮烈に描き出している。特にタイトルロールを演じたソプラノ歌手の圧倒的な歌唱と、指揮者が引き出したオーケストラの緊張感あふれる演奏が高く評価された。血なまぐさい悲劇の中に潜む美しさを浮き彫りにした、視覚的にも聴覚的にも刺激的な舞台となっている。

サイモン・キーンリーサイドとエレン・ピアソンが「LIFE Victoria」のクロージング・ナイトを飾る

Simon Keenlyside & Ellen Pearson to Headline Closing Night of LIFE Victoria

バルセロナで開催される「LIFE Victoria」2025-26年シーズンの閉幕公演が発表された。5月26日には、エレン・ピアソン（メゾソプラノ）とフランチェスカ・ラウリ（ピアノ）による「若さ」をテーマにしたリサイタルが行われ、続いてサイモン・キーンリーサイド（バリトン）とマルコム・マルティノー（ピアノ）が、フォーレ、プーランク、ワーグナー、イギリス歌曲を披露する。また、本シーズンは5月に79歳で逝去したイギリスのソプラノ歌手、フェリシティ・ロットを追悼して捧げられることが決定した。

ウィルミントンに革命万歳！

Vive la Révolution à Wilmington!

オペラ・デラウェアによるジョルダーノ作曲『アンドレア・シェニエ』の公演は、観客を熱狂させる素晴らしい成功を収めた。高い音楽的クオリティに加え、複雑な物語を明快かつ視覚的に捉えた演出が光る。タイトルロールのデイン・スアレスは、力強さと繊細なニュアンスを兼ね備えたスピント・テノールとして完璧な歌唱を披露。マッダレーナ役のトニ・マリー・パルマートゥリーも、豊かな声量と表現力でスアレスと見事な調和を見せた。世界最高の歌手を揃えるという本作の難題に対し、同カンパニーは所属アーティストたちの卓越したパフォーマンスで見事に応えてみせた。

歌はそれぞれが物語る：ジェームズ・ニュービーとマルコム・マルティノーによる「海事気象通報」コンサート（SongEasel、エレファント＆キャッスル）

Each song a story to be told: James Newby & Malcolm Martineau's Shipping Forecast at SongEasel in Elephant & Castle

バリトン歌手ジェームズ・ニュービーとピアニストのマルコム・マルティノーが、ロンドンのセント・マシュー教会で開催された「SongEasel」にて、海をテーマにしたリサイタル「海事気象通報（The Shipping Forecast）」を披露した。エルガーの『海の絵』を軸に、カール・レーヴェのバラードや、シャブリエ、デュパルク、ラフマニノフ、ティペット、クルト・ヴァイルなど、時代や国境を越えた多彩な歌曲を網羅。海という共通のテーマを通じ、音楽による物語の豊かさを提示した公演である。

「巨大な地球、そして宇宙」ヤニック・ネゼ＝セガンとジョイス・ディドナートが贈るマーラー交響曲第3番

✨“Gigantic. Earth. Universe.” Yannick Nézet-Séguin and Joyce DiDonato invite you to join us this Saturday in the Digital Concert Hall for Mahler’s monumental Third Symphony. https://www.digitalconcerthall.com/concert/56431?utm_medium=social&utm_source=twitter Together with the women of the Rundfunkchor and the boys of the Staats- und Domchor Berlin, they bring this extraordinary work to life.

ベルリン・フィルのデジタル・コンサートホールにて、ヤニック・ネゼ＝セガン指揮、メゾ・ソプラノのジョイス・ディドナートを迎えたマーラーの交響曲第3番の公演が配信されます。ベルリン放送合唱団の女性メンバーとベルリン国立大聖堂少年合唱団も参加するこの壮大な作品は、マーラーの音楽世界を象徴する記念碑的なプログラムです。今週土曜日に配信されるこの公演は、宇宙的なスケールで描かれるマーラーの傑作を堪能できる貴重な機会となります。（未確認情報）

ピッコロ・スポレート・トゥデイ：2026年5月22日 - チャールストン・シティ・ペーパー

Piccolo Spoleto Today: 5/22/26 - Charleston City Paper

米国サウスカロライナ州チャールストンで開催される芸術祭「ピッコロ・スポレート・フェスティバル」の2026年5月22日版ガイド。本フェスティバルは、スポレート・フェスティバルUSAと並行して開催され、クラシック音楽、室内楽、声楽、バレエ音楽など多岐にわたる芸術プログラムを提供しています。地元紙チャールストン・シティ・ペーパーが、当日の見どころやスケジュールを網羅的に紹介しており、地域文化の振興と多様なクラシック音楽体験の場としての重要性を伝えています。

マイケル・M・ランドマン＝カーニーが選ぶ、お気に入りのヴェルディ公演

A favorite Verdi performance from Michael M. Landman-Karny

メトロポリタン・オペラで上演されたヴェルディのオペラ『リゴレット』における、ナディーン・シエラ演じるジルダについての批評。彼女の歌唱は、完璧な技術を持ちながらも、まるでその場で音楽が創造されているかのような即興性と瑞々しさを兼ね備えていたと高く評価されている。楽譜をただなぞるのではなく、ヴェルディの旋律をその瞬間に発見していくかのような、稀有な表現力を持つパフォーマンスであったと称賛する内容である。

現代に蘇るブラームスの初演

A Brahms premiere for our time

ブラームスの「女声合唱のための4つの歌（作品17）」のうち、第4曲「フィンガルの歌」には、作曲家自身が編曲した混声合唱と管弦楽のための版が存在した。1879年の初演後、ブラームス自身の意向で出版が取り下げられ長らく失われたとされていたが、2023年にケルン・ギュルツェニヒ管弦楽団のアーカイブから楽譜が再発見された。この「作品17b」として整理された管弦楽版は、2025年に出版され、2026年9月14日にケルン・フィルハーモニーで約140年ぶりに再演される予定である。

ローレン・ケリー、ポートランド・バッハ・エクスペリエンス2026年夏音楽祭に出演

Lauren Kelly Stars in Portland Bach Experience Summer Festival 2026

ポートランド・バッハ・エクスペリエンスは、2026年夏音楽祭のプログラムを発表しました。メゾソプラノのローレン・ケリーがサラ・カークランド・スナイダーとエレン・マクラフリンによる歌曲集『ペネロペ』を披露するほか、エミリー・アイザックソン博士の指揮によるバッハの『クリスマス・オラトリオ』の歌唱イベント、オラトリオ・コラールを迎えたバッハの『ブランデンブルク協奏曲第5番』などが予定されています。バッハの伝統と現代音楽を融合させた多彩なプログラムが展開されます。

Q&A：バリトン歌手ロデリック・ウィリアムズが語る、パクストン音楽祭でのリサイタルと革新的な作曲家ミシェル・ファン・デル・アーとの共演

Q & A: Baritone Roderick Williams On His Forthcoming Recital At The Paxton Festival & Woking With The Innovative Composer Michel van der Aa

今年で20周年を迎えるパクストン音楽祭は、室内楽を中心に多彩なプログラムを展開する。本記事は、同音楽祭に出演予定の著名なバリトン歌手ロデリック・ウィリアムズへのインタビュー。アムステルダムのオペラ・フォワード・フェスティバルで、ミシェル・ファン・デル・アーの新作オペラ『Theory of Flames』に出演した直後のウィリアムズに、ファン・デル・アーの独創的な作曲スタイルや、現代オペラの創作プロセスにおける彼との協働体験について話を伺った。

シカゴ音楽院とシカゴ・リリック・オペラが新たなパートナーシップを発表

Music Institute of Chicago and Lyric Opera of Chicago Announce New Partnership

シカゴ音楽院とシカゴ・リリック・オペラは、2026/2027シーズンより提携を開始する。本提携により、リリック・オペラはエバンストンのニコルズ・コンサートホールで定期公演を行うほか、音楽院の学生向けにオーケストラのリハーサル見学や、音楽監督エンリケ・マッツォーラらによるキャリア形成のための対話型セッションを提供する。また、リリック・オペラの若手育成プログラム「ライアン・オペラ・センター」のアーティストによるリサイタルシリーズも新設される。次世代の音楽家育成とオペラ芸術の普及を目的とした、教育的かつ実践的な連携が期待される。

テノール歌手のリミー・プリアム氏、51歳で死去

Tenor Limmie Pulliam has Died, Aged 51

アメリカのテノール歌手リミー・プリアム氏が51歳で急逝した。ダラス交響楽団での公演で高い評価を得た直後の訃報となった。ミズーリ州出身のプリアム氏は、オベリン音楽院でリチャード・ミラーに師事したが、体型を理由に業界から冷遇され、一時歌手の道を離れた。債権回収や警備業を経て、2007年に歌唱を再開。その後、声の深みを増してメトロポリタン・オペラやLAオペラなど主要な舞台で活躍した。彼のキャリアは、逆境を乗り越えて再び音楽の道へ戻った不屈の精神を象徴するものであった。

メトロポリタン・オペラ 2025-26シーズン批評：トゥーランドット

Metropolitan Opera 2025-26 Review: Turandot

メトロポリタン・オペラでプッチーニの『トゥーランドット』が今シーズン2度目の再演を迎えた。フランコ・ゼッフィレッリによる壮大な演出は、メトの巨大な舞台空間を最大限に活かした傑作として今なお観客を魅了している。しかし、今回の公演では、実力派を揃えたキャスト陣が期待されたほどの化学反応やエネルギーを発揮できず、やや物足りなさが残る結果となった。タイトルロールを演じたアンナ・ピロッツィは、2019年のデビュー以来となるメトへの本格復帰を果たし、ドラマティックな歌唱力を披露したが、全体としては演出の圧倒的なスケール感に対して、歌手陣のアンサンブルが追いついていない印象を与えた。

イングリッシュ・ナショナル・オペラとWalk the Plank、サルフォード・フェスティバルで400人の市民合唱団による公演を開催へ

English National Opera & Walk the Plank to Present 400-Voice Community Choir Performance at Salford Festival

イングリッシュ・ナショナル・オペラ（ENO）と芸術団体Walk the Plankは、2026年6月6日にサルフォードで開催される「We Invented the Weekend」フェスティバルにて、大規模な市民参加型プロジェクト「Perfect Pitch」の集大成となる公演を行う。2026年ワールドカップ開幕を目前に控え、サッカーファンやグレーター・マンチェスターの歌手ら400名がENOのアーティストと共演。プッチーニの「誰も寝てはならぬ」をはじめとするオペラの名曲を通じ、サッカーとオペラの意外な結びつきを祝う。ENO合唱団の船上からの登場や、女子サッカーチームの参加など、祝祭感あふれる演出が予定されている。

ヘンリー・ドランゲルが第20回シェリル・ミルンズVOICE奨学金コンクールの優勝者に決定

Henry Drangel Named Winner of 20th Annual Sherrill Milnes VOICE Scholarship Competition

第20回シェリル・ミルンズVOICE奨学金コンクールが開催され、テノール歌手のヘンリー・ドランゲルがグランプリに輝きました。彼はトスティの「最後の歌」を披露し、ジョージア州サバンナで開催されるミルンズVOICEスタジオへのフルスカラーシップを獲得しました。このコンクールは、伝説的なバリトン歌手シェリル・ミルンズの指導を直接受けられる公開マスタークラス形式で行われます。決勝にはマーク・チョフィとカーリー・カーペンターも進出し、審査員にはマリア・ズーヴスらが名を連ねました。20周年を迎えた本プログラムは、若手声楽家の育成において重要な役割を果たし続けています。

ソプラノ歌手アナスタシア・マリアラスがオペラ・サンタバーバラの公演でインディ賞を受賞

Soprano Anastasia Malliaras Wins Indy Award for Opera Santa Barbara Production

ソプラノ歌手のアナスタシア・マリアラスが、2026年2月にオペラ・サンタバーバラで上演された『シーザーとクレオパトラ』のクレオパトラ役での演技が評価され、インディ賞を受賞しました。5月18日に開催された授賞式にはオペラ・サンタバーバラのメンバーも同席しました。地元紙『サンタバーバラ・インディペンデント』は、彼女のデビュー公演における、哀愁と女王としての狡猾さを兼ね備えた歌唱と演技を高く評価しています。

イリヤ・スルチクが2026年ゼニス・オペラ・コンクールで優勝

Ilya Sulchik Wins First Prize at 2026 Zenith Opera Competition

2026年5月19日、ウィーンで開催された「ゼニス・オペラ・コンクール」の最終審査結果が発表された。ロシアのバリトン歌手イリヤ・スルチクが第1位に輝き、第2位にはアメリカ系ハンガリー人のメゾソプラノ歌手シャノン・キーガン、第3位にはアメリカのメゾソプラノ歌手ルビー・ディブルが選ばれた。ルビー・ディブルは、著名なメゾソプラノ歌手サマンサ・ハンキーの名を冠した新設の「サマンサ・ハンキー・ノヴァ賞」も受賞した。審査員にはイングリッシュ・ナショナル・オペラやチューリッヒ歌劇場など、欧州の主要オペラハウスのキャスティング担当者や芸術監督が名を連ね、若手歌手の登竜門としての地位を確立している。

ホロコースト時代の希少な歌集が英訳される

Rare Holocaust Songbook Gets English Translation

ホロコーストの生存者たちが収容所やゲットーで書き残した歌を集めた希少な歌集『Lieder aus dem Ghetto』が、初めて英語に翻訳されました。このプロジェクトは、音楽学者のシラ・カプラン氏らによって主導され、当時の過酷な状況下で音楽がどのように人々の精神的支えとなり、抵抗の手段となったかを明らかにしています。翻訳版には、各楽曲の歴史的背景や歌詞の解説が加えられており、音楽を通じた記憶の継承と、歴史的記録としての価値が改めて注目されています。

『アメリカのためのレクイエム』の計り知れない恐怖

The Unmitigated Horrorof Requiem for America

本記事は、現代作曲家による新作『アメリカのためのレクイエム』を巡る批評的考察である。著者は、この作品が現代アメリカ社会の分断や政治的混乱をどのように音楽的に昇華させているかを分析する。伝統的なレクイエムの形式を借りつつも、不協和音や現代的な音響技法を駆使することで、聴衆に深い精神的衝撃と不安を与える意図が指摘されている。単なる追悼音楽を超え、国家のアイデンティティと崩壊の危機を鋭く突いた、現代音楽界における重要な問題作としての評価がなされている。