レビュー の記事

《トゥーランドット》世界初演から100年　フランクフルト歌劇場が54年ぶりに新制作

《トゥーランドット》世界初演から100年　フランクフルト歌劇場が54年ぶりに新制作

フランクフルト歌劇場が54年ぶりにプッチーニ《トゥーランドット》を新制作。トスカニーニ版を基調にルチア・ロンチェッティのプロローグを補完した。また、バイエルン州立歌劇場の《トロヴァトーレ》再演、バイエルン放送響（ヴァンスカ、ラトル指揮）、ミュンヘン・フィル（シャニ指揮）のコンサート評が報告された。

コントラルトから指揮者へ：アトランティック交響楽団とのシュトゥッツマンによる『復活』 - Seen and Heard International

From contralto to conductor: Stutzmann’s ‘Resurrection’ with the Atlantic Symphony Orchestra - Seen and Heard International

コントラルト歌手から指揮者に転身したナタリー・シュトゥッツマンが、アトランティック交響楽団を指揮した公演についての記事。

ミラノ・スカラ座 2025-26シーズン批評：ヤクブ・ユゼフ・オルリンスキ＆ミハウ・ビエル リサイタル

Teatro alla Scala 2025-26 Review: Jakub Józef Orliński and Michał Biel’s Recital

カウンターテナーのヤクブ・ユゼフ・オルリンスキが、ピアニストのミハウ・ビエルと共にスカラ座でリサイタルを行った。同劇場史上初となるカウンターテナーのためのピアノリサイタルであり、ヘンデルやパーセルといったバロック作品に加え、ポーランドの近現代歌曲が披露された。オルリンスキの卓越した歌唱とビエルの繊細な伴奏による、高い音楽性と親密な芸術的対話が評価された。

レコード評：レスリー＝ジェーン・ロジャース『オマージュ：ヘンデルとパーセルへの捧げもの』（ヘリテージ・レコーズ）

On Record: Lesley-Jane Rogers – Hommage: Tributes to Handel & Purcell (Heritage Records)

ヘリテージ・レコーズから、2006年にヘンデルの生誕地ハレのヘンデル・ハウスで行われたライブ録音『オマージュ：ヘンデルとパーセルへの捧げもの』がリリースされた。レスリー＝ジェーン・ロジャース（ソプラノ）、ジョン・ターナー（リコーダー）、ジョナサン・プライス（チェロ）、ジョナサン・ビルビー（チェンバロ）による演奏で、バロック音楽と現代音楽を組み合わせたプログラムとなっている。パーセル、ヘンデル、テレマン、ペープシュの作品に加え、ルート・ツェックリンとロビン・ウォーカーによる現代作品が収録されている。

レビュー：ロサンゼルス・フィル音楽・芸術監督としてのドゥダメルの最終週末

Review: Dudamel’s Closing Weekend as LA Phil Music and Artistic Director

グスターボ・ドゥダメルがロサンゼルス・フィルの音楽・芸術監督としての任期を終える最終週末の公演レビュー。プログラムにはジョン・アダムズやアントニオ・エステベスの作品が選ばれ、ジョン・ウィリアムズとガブリエラ・オルティスの世界初演作品も演奏された。ドゥダメルは今後、同楽団の芸術・文化ローリエイト等の称号を保持し、年4週間は指揮を行う予定である。

サンフランシスコでの『セビリアの理髪師』

Il barbiere in San Francisco

サンフランシスコ・オペラで上演されたエミリオ・サギ演出によるロッシーニ『セビリアの理髪師』のレビュー。サギ自身が2013年の演出を再構築し、華やかさを取り戻した。指揮はベンジャミン・マニス、主要キャストにはジョシュア・ホプキンス、レヴィ・セカパネ、マリア・カタエヴァらが名を連ねる。コメディア・デラルテの要素を取り入れた身体的な演出と、歌手たちの卓越した歌唱が評価された。

ミラノ、スカラ座：「ナブッコ」 - GBOPERA

Milano, Teatro alla Scala: “Nabucodonosor” - GBOPERA

2026年6月4日、ミラノ・スカラ座にてヴェルディ作曲のオペラ「ナブッコ」が上演された。リッカルド・シャイー指揮、アレッサンドロ・タレヴィ演出による新制作。シャイーは1848年のフランス版を採用し、第3幕にバレエ音楽を追加した。ルカ・サルシがタイトルロールを演じ、マルタ・トルビドーニがアビガイーレ、ミケーレ・ペルトゥージがザッカリーアを演じた。演出はスチームパンク的なディストピア世界を描いたが、歌手や合唱の演技面では課題が残った。

「Metamorfosis」において、Nnuxは変革的な女性の力を引き出す

On “Metamorfosis,” Nnux Mines Transformative Feminine Power

マルチメディア・アーティストのNnux（アナ・E・ロペス）によるアルバム『Metamorfosis』は、神話の女神と現代の女性の経験を融合させたコンセプト作品である。本作は、嵐や火、花などの自然現象を体現する変身する神をテーマに、電子音楽と人間の声を組み合わせている。Nnuxは、神話における女性神の否定的な描写と現代の家庭内暴力の関連性に注目し、音楽を通じて共感と変革の可能性を模索した。本作には、シンガーソングライターのパウリーナ・パルガや、ジョージア多声合唱を専門とするAVAJIなどが参加している。

親しみ深くも新鮮：チェロ・オクトーテット・アムステルダムによるアルヴォ・ペルトの音楽『Summa』

Familiar yet unfamiliar: with Summa, Cello Octet Amsterdam present Arvo Pärt's music in performances that are simply mesmeric

チェロ・オクトーテット・アムステルダムが、アルヴォ・ペルトの90歳を記念し、作曲家自身が8本のチェロのために編曲した作品集『Summa』をリリースした。2008年から2018年にかけてペルトとアンサンブルが密接に協力し、合唱曲やオルガン曲をチェロ・アンサンブル用に再構築。既存の作品が新たな響きとして生まれ変わった。

グリーグ『ペール・ギュント』－リガ

GRIEG, Peer Gynt – Riga

ラトビア国立歌劇場によるエドヴァルド・グリーグ作曲『ペール・ギュント』のバレエ公演のレビュー。振付家エドワード・クルグによる演出で、グリーグの管弦楽曲や室内楽曲を融合。ダンサーのアントン・フレイマンスが主演を務め、マルティンシュ・オゾリンシュ指揮のラトビア国立歌劇場管弦楽団が演奏を担当した。叙事的な演出と音楽の調和が高く評価される一方、声楽パートが最小限に抑えられている点が指摘されている。

ベルチャ四重奏団とエベーヌ四重奏団によるエネスコとメンデルスゾーンの八重奏曲

Octuors d’Enesco et Mendelssohn éblouissants par les quatuors Belcea et Ébène

ベルチャ四重奏団とエベーヌ四重奏団が共演した、メンデルスゾーンとエネスコの八重奏曲を収録したアルバムのレビュー。両団体の高い技術と調和により、若き天才たちの傑作が卓越した演奏で表現されており、今年最も美しい室内楽ディスクの一つと評されている。

【作品解説】ブラームス：交響曲第2番 ニ長調 Op.73

【作品解説】ブラームス：交響曲第2番 ニ長調 Op.73

ブラームスが1877年にペルチャッハで作曲した交響曲第2番の解説。第1番の成功を経て短期間で書き上げられた本作は、明るく牧歌的な曲調と緻密な構成が両立している。1877年12月にハンス・リヒター指揮ウィーン・フィルにより初演され成功を収めた。全楽章が冒頭の基本動機から派生しており、古典派的な交響曲観への回帰を示す作品とされる。

【必聴名盤20】ブラームス：交響曲第2番　これを聴かなきゃはじまらない！

【必聴名盤20】ブラームス：交響曲第2番　これを聴かなきゃはじまらない！

特別企画「ブラームス 4つの交響曲」の第4回配信として、交響曲第2番の必聴名盤20選を紹介。相場ひろ氏の選・コメントにより、ハイティンク、ドホナーニ、ストコフスキー、ティチアーティ、ミュンシュの5つの主要盤と、ワルター、シューリヒト、ベームら15の名盤を解説する。

「ヴィルトゥオーゾ」の本質に迫る、黒岩航紀の最新アルバム

「ヴィルトゥオーゾ」の本質に迫る、黒岩航紀の最新アルバム

ピアニスト黒岩航紀の最新アルバム『ヴィルトゥオーゾの追憶』が2026年6月17日に発売される。スクリャービン、バラキレフ、リストらの難曲を収録し、技巧と音楽性の統合を追求した内容。2024年9月に録音されたSACDハイブリッド盤。

レビュー：ウィンストン・セーラム交響楽団が「オール・アメリカン」プログラムでシーズンを締めくくる

Review: Winston-Salem Symphony Closes Season with Wide-Ranging “All-American” Program

ウィンストン・セーラム交響楽団は、2025-26年シーズンの最終公演で「オール・アメリカン」をテーマに掲げ、アーロン・コープランド、コナー・アボット・ブラウン、ダン・ロックレアの作品を演奏した。指揮はミシェル・メリルが務め、ダン・ロックレアの作品では詩人ジャッキー・シェルトン・グリーンが朗読を担当した。

批評家のノート：ウィリアムズタウン・シアター・フェスティバルでの好評を経て、『ヴァネッサ』がマンハッタンへ

CRITIC'S NOTEBOOK: After an acclaimed run at Williamstown Theatre Festival, 'Vanessa' takes Manhattan - The Berkshire Eagle

ウィリアムズタウン・シアター・フェスティバルで高い評価を受けたオペラ『ヴァネッサ』が、マンハッタンで上演される。筆者は、既視感と実際の違いをテーマに、本作の登場人物の印象について語り始める。

オン・レコード：フィルハーモニア管弦楽団 / マーティン・ブラビンズ – ウィリアム・マイヴァル管弦楽曲集（シグナム・クラシックス）

On Record – Philharmonia Orchestra / Martyn Brabbins – William Mival Orchestral Works (Signum Classics)

シグナム・クラシックスから、ウィリアム・マイヴァル（1959年生まれ）の主要な管弦楽曲3作品を収録した初のアルバムがリリースされた。マーティン・ブラビンズ指揮フィルハーモニア管弦楽団による演奏で、作曲家の内省的な音楽世界が提示されている。2024年5月にロンドンのセント・ジュード・オン・ザ・ヒルで録音された。

シテ・ド・ラ・ミュージックでのEICによる「クルターグ100」

Kurtág 100 par l’EIC à la Cité de la musique - ResMusica

2月19日に100歳を迎えたジェルジ・クルターグを記念し、ピエール・ブリーズ指揮アンサンブル・アンテルコンタンポランがシテ・ド・ラ・ミュージックでコンサートを開催した。クルターグの『R.V.トゥルーソワ嬢の火のメッセージ』に加え、マールトン・イッレーシュ、イザベル・ムンドリー、トビアス・ファイアーアーベントによる新作が演奏された。

パリ・オペラ座 2025-26シーズン批評：『チェネレントラ』

Opéra de Paris 2025-26 Review: ‘La Cenerentola’

パリ・オペラ座で上演されたギヨーム・ガリエンヌ演出のロッシーニ『チェネレントラ』のレビュー。演出面では魅力や機知に欠けると批判される一方、エンリケ・マッツォーラ指揮のパリ・オペラ座管弦楽団の演奏、およびヴァシリーサ・ベルジャンスカヤとローレンス・ブラウンリーら歌手陣の卓越した歌唱が高く評価された。

ザ・グランジ・フェスティバルでのモーツァルトの偉大な最後のオペラ『皇帝ティートの慈悲』：舞台演出の欠如にもかかわらず、クリストフ・ルセとレ・タラン・リリクが舞台を輝かせる

La Clemenza di Tito: despite a lack of staging, Christopher Rousset & Les Talens Lyriques light up the stage in Mozart's great final opera at The Grange Festival

2026年6月9日、ザ・グランジ・フェスティバルにてモーツァルトのオペラ『皇帝ティートの慈悲』が上演された。クリストフ・ルセ指揮レ・タラン・リリクによる演奏で、オーケストラは舞台上に配置され、歌手たちは楽譜を手にしつつもドラマティックで自由な表現を見せた。ジェレミー・オヴェンデン、アフロディテ・パトゥリドゥらが出演し、レチタティーヴォの力強さとアンサンブルの深みが際立つ公演となった。