記事一覧

イングリッシュ・ナショナル・オペラがオリヴィエ賞を受賞

English National Opera Wins Olivier Award

4月12日に開催されたオリヴィエ賞において、イングリッシュ・ナショナル・オペラ（ENO）が『デッドマン・ウォーキング』の公演により「最優秀新作オペラ賞」を受賞しました。同作でシスター・ヘレン・プレジャン役を演じたクリスティーン・ライスらの活躍が評価され、ロイヤル・オペラなどの競合を抑えての受賞となりました。また、ダニエル・ド・ニースがその卓越したキャリアを称えられ、「オペラへの傑出した貢献賞」を受賞しました。オペラ界における重要な功績を称える授賞式となりました。

ペッカ・クーシスト、米国の「残酷でパフォーマンス的な」政権を理由に米国での演奏活動を停止へ

Pekka Kuusisto to Stop Performing in United States Due to Cruel & Performative Administration

著名な指揮者兼ヴァイオリニストのペッカ・クーシストが、現在の米国政権への抗議として、当面の間米国での演奏活動を行わないと発表した。彼は、自身の報酬から差し引かれる連邦税が「残酷でパフォーマンス的」な政府の資金源となることを拒否し、自身の理想である「平等な人権」と「平和」を貫く姿勢を示した。この決断は個人的なものであり、同僚に同調を強いるものではないと強調している。クーシストは現在、ノルウェー室内管弦楽団の芸術監督などを務めており、2026年4月からは東京都交響楽団の次期首席指揮者への就任も予定されている。

「ミュージック・アット・パクストン・フェスティバル」が20周年記念プログラムを発表

Music at Paxton Festival Announces 20th Anniversary Program

スコットランド国境地帯のパクストン・ハウスを中心に開催される「ミュージック・アット・パクストン・フェスティバル」が、20周年を迎える2026年のプログラムを発表しました。7月17日から26日まで開催される本祭では、ルネサンス音楽からイギリスの作曲家による作品まで、多彩な声楽プログラムが予定されています。ハディントン・ハドリー・コート・シンガーズによるパレストリーナやジェズアルドの作品演奏のほか、バリトン歌手ロデリック・ウィリアムズとピアニストのイアン・バーンサイドによるリサイタルやマスタークラスが注目を集めています。

トレド・オペラが2026-27シーズンのレジデント・アーティストを発表

Toledo Opera Names Resident Artists for 2026-27

トレド・オペラは、2026-27シーズンのレジデント・アーティストとして、ソプラノのジェナ・グリッソム、メゾソプラノのキャロライン・フレンド、テノールのジェレミー・ドゥ、バリトンのティモシー・クルーガー、ピアニストのチャールズ・ライガスの5名を選出した。彼らは教育プログラム「オペラ・オン・ホイールズ」での巡回公演や、地域コミュニティでの「オペラ・ラウンド・タウン」に出演するほか、本公演である『アイーダ』や『H.M.S. ピナフォア』にも参加する。芸術監督のケヴィン・J・ビルスマは、彼らの高い才能と教育への献身的な姿勢を高く評価している。

アゴラ管弦楽団、エスパース・トランジション、モントリオール音楽院が第4回若者向けウェルネス・ワークショップの開催を発表

Orchestre de l’Agora, Espace Transition & Conservatoire de Musique de Montréal Announce 4th Edition of Youth Wellness Workshops

アゴラ管弦楽団は、エスパース・トランジションおよびモントリオール音楽院と共同で、精神疾患からの回復期にある14歳から25歳の若者を対象とした音楽創作ワークショップの第4回を開催します。専門家やオーケストラ団員の指導のもと、作曲や即興演奏を通じて音楽による感情表現を学び、社会復帰を支援します。全10回のプログラムは、2026年5月25日に予定されている公開コンサートで締めくくられます。この取り組みは、音楽とメンタルヘルスを融合させた革新的なプロジェクトとして高く評価されています。

新たなカンフー・トゥーランドット

A New, Kung Fu Turandot

プッチーニのオペラ『トゥーランドット』が、香港の著名な映画監督ツイ・ハークの演出により、全く新しい解釈で上演される。このプロダクションは、伝統的なオペラの枠組みにカンフーの要素を融合させるという野心的な試みであり、視覚的なスペクタクルと物語の再構築が期待されている。クラシック音楽界において、東洋の美学とアクション映画のダイナミズムがどのように融合するのか、その革新的な演出に世界中の注目が集まっている。

人気フィンランド人指揮者が米国を去る

Popular Finn Quits U.S.

フィンランド出身の著名な指揮者が、米国での主要なポストを退任することを発表した。長年、米国の音楽シーンで重要な役割を果たしてきた同氏の決断は、クラシック音楽界に大きな驚きを与えている。今回の退任は、自身のキャリアにおける新たな方向性の模索や、欧州での活動への注力などが理由と見られている。今後、彼の後任が誰になるのか、また彼が次にどのようなプロジェクトを手掛けるのかに注目が集まっている。このニュースは、米国のオーケストラ運営や指揮者人事の流動性を象徴する出来事として、音楽関係者の間で広く議論を呼んでいる。

🇪🇺🎉🎶 ベルリン・フィル「ヨーロッパ・コンサート」の初期を振り返る旅へ

🇪🇺🎉🎶 Journey back with us to the early years of the Europakonzert https://www.digitalconcerthall.com/category/1?utm_medium=social&utm_source=twitter with the Berliner Philharmoniker and rediscover some of the most iconic venues that shaped this tradition in the 1990s! Videos seen here: Mozart: Symphony No. 35 - Claudio Abbado, Smetana Hall (Prague), 1991, EuroArtsVerdi: La forza del destino (overture) - Daniel Barenboim, Basilica of the Escorial (Madrid), 1992, brilliant music Wagner: Der fliegende Holländer (overture) - Claudio Abbado, Vasa Museum (Stockholm), 1998, EuroArts Tchaikovsky: Waltz of the Flowers - Bernard Haitink, Royal Albert Hall (London), 1993, EuroArts Mozart: Piano Concerto No. 13 - Daniel Barenboim, Opéra Royal (Palace of Versailles), 1997, EuroArts

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団による恒例の「ヨーロッパ・コンサート」の歴史を振り返る企画。1990年代に開催された初期のコンサートから、プラハのスメタナ・ホールやヴェルサイユ宮殿の王室歌劇場など、象徴的な会場で行われた名演の数々をデジタル・コンサートホールで再発見できる。クラウディオ・アバド、ダニエル・バレンボイム、ベルナルト・ハイティンクといった巨匠たちの指揮による、モーツァルト、ヴェルディ、ワーグナー、チャイコフスキーの名曲が紹介されている。（未確認情報）

サラソタ・オペラが100周年を祝う - ABC7 WWSB

Sarasota Opera celebrates 100 years - ABC7 WWSB

フロリダ州のサラソタ・オペラが、創立100周年という記念すべき節目を迎えました。1924年の設立以来、同歌劇場は地域文化の発展に寄与し、質の高いオペラ公演を提供し続けてきました。この100周年を記念して、地元メディアのABC7 WWSBがその歴史と功績を称える特集を報じています。サラソタ・オペラは、その卓越した芸術性と地域社会への貢献により、アメリカ国内でも重要なオペラハウスの一つとして確固たる地位を築いており、今後もさらなる発展が期待されています。

女の愛と死 ― ハンブルクで男たちが精神分析のソファに横たわる

Frauenliebe und -sterben – In Hamburg landen Männer auf der Psychocouch

ハンブルクで上演されたオペラ作品についての批評。本作は、現代的な夫婦関係にあるシモーネとビアンカの物語を描く。妻の浮気相手であるフィレンツェの王子を夫が殺害するという悲劇的な展開を見せるが、その暴力行為の直後に夫婦が互いに欲望の眼差しを向けるという倒錯的な結末が描かれる。シューマンの連作歌曲集『女の愛と生涯』を想起させるタイトルを冠しつつ、現代的な視点から男女の心理と愛の形を精神分析的に解剖するような演出がなされている。

【復活祭音楽祭】女王がやってきた！女王万歳！

[Festival de Paques] La Reine est là ! Vive la Reine ! - www.lamarseillaise.fr

エクス＝アン＝プロヴァンスで開催されている「復活祭音楽祭（Festival de Pâques）」において、世界的なヴァイオリニストであるアンネ＝ゾフィー・ムターが登場した。彼女の圧倒的な存在感と演奏は、聴衆を魅了し、会場は熱狂に包まれた。記事では、彼女を「ヴァイオリンの女王」と称え、その卓越した技巧と音楽性、そして音楽祭における彼女の特別な立ち位置について、熱烈な賛辞とともに報じている。

パリ・フィルハーモニーの「波から未知の音へ：音の力」展 - ResMusica

« De l’onde à l’inouï : les pouvoirs du son » à la Philharmonie de Paris - ResMusica

パリ・フィルハーモニー管弦楽団の音楽博物館で開催されている企画展「De l’onde à l’inouï : les pouvoirs du son（波から未知の音へ：音の力）」についての紹介記事。本展は、物理学的な音の波から、音楽が人間に与える心理的・生理的な影響まで、音の多面的な側面を探求する没入型の展示です。科学的なアプローチと芸術的な感性を融合させ、来場者が音のメカニズムを体験しながら、音楽の本質や聴覚の不思議について深く考察できる構成となっています。クラシック音楽の枠を超え、音そのものの魅力を再発見する貴重な機会を提供しています。

クラシック音楽を楽しく身近に：手拍子、歓声、歌声が響くコンサート - France 3 Régions

Taper des mains, exulter, chanter pour un concert de musique classique fun et accessible - France 3 Régions

フランスの地域ニュース局France 3が、クラシック音楽の堅苦しいイメージを払拭し、観客が積極的に参加できる新しいコンサートの形を紹介しています。従来の「静かに聴く」というマナーをあえて取り払い、手拍子や歓声、合唱を通じて演奏者と観客が一体となる体験を重視した企画です。こうした取り組みは、クラシック音楽の敷居を下げ、若年層や初心者を含む幅広い層に音楽の喜びを届けることを目的としており、伝統的なコンサートホールでの鑑賞体験に新たな風を吹き込んでいます。

その場にふさわしいバラを

Rose to the occasion

本記事は、写真家クリス・リーによる舞台写真を紹介する短い投稿です。タイトル「Rose to the occasion」は、「その場にふさわしい対応をする」という慣用句と、写真に写るバラの花を掛けた言葉遊びとなっています。具体的な演奏会や演目の詳細は記載されていませんが、クラシック音楽やオペラの舞台芸術における一場面を切り取った視覚的な記録として共有されています。

ヴィジョン弦楽四重奏団のリーダーが森へ帰還

Quartet leader retreats into forest

ドイツの気鋭のアンサンブル、ヴィジョン弦楽四重奏団（vision string quartet）の第1ヴァイオリン奏者フロリアンが、5年間の活動を経てグループを離れることを発表した。彼は故郷であるバイエルンの森へ戻り、新たな音楽の旅を始めるという。後任には、これまで数ヶ月間共演を重ねてきたデンマーク出身のアダム・コッホが正式に加入する。メンバーはフロリアンへの感謝を述べるとともに、アダムがもたらす北欧の新たなエネルギーに期待を寄せている。

ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団の団員が列車にバイオリンを置き忘れる

LPO member leaves his violin on a train

ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団（LPO）の第2バイオリン奏者であるジョセフ・マー氏が、先週金曜日の朝、ヘイワーズ・ヒース発ロンドン・ブラックフライアーズ行きの列車内で自身のバイオリンを紛失しました。紛失したのはポール・ジョスリン作のバイオリンで、金装飾が施されたヒル社製のフルール・ド・リスの弓が収められており、ケースにはLPOの荷物タグが付いています。現在、目撃情報を求めて呼びかけが行われています。

菊本和昭が4/12（日）NHK Eテレ「クラシック音楽館」に登場！

菊本和昭が4/12（日）NHK Eテレ「クラシック音楽館」に登場！

トランペット奏者の菊本和昭が、4月12日（日）放送のNHK Eテレ「クラシック音楽館」に出演します。番組では、2月に開催されたNHK交響楽団第2058回定期公演の模様が放送され、菊本がソリストを務めたフンメルの「トランペット協奏曲 ホ長調」が披露されます。指揮はゲルゲイ・マダラシュが担当。放送後にはNHKプラスでの配信も予定されており、クラシックファン必見の内容となっています。音楽学者の広瀬大介による解説とともに、N響の演奏を堪能できる貴重な機会です。

🎻✨ アーティスト・イン・レジデンスのジャニーヌ・ヤンセンによるプロコフィエフ：ヴァイオリン協奏曲第1番

🎻✨ For Artist in Residence Janine Jansen, https://www.digitalconcerthall.com/concert/56327?utm_medium=social&utm_source=twitter Prokofiev’s Violin Concerto No.1 is “a Romantic, dreamy piece, but at the same time daring and virtuosic”. Enjoy her performance of the work, recorded in October 2025, with Sir Simon Rattle and the Berliner Philharmoniker!

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団のデジタル・コンサートホールにて、アーティスト・イン・レジデンスを務めるヴァイオリニスト、ジャニーヌ・ヤンセンの演奏が公開されました。今回取り上げられたのは、プロコフィエフの「ヴァイオリン協奏曲第1番」です。ヤンセンはこの作品を「ロマンティックで夢見心地でありながら、同時に大胆で超絶技巧を要する作品」と評しています。指揮にはサー・サイモン・ラトルを迎え、2025年10月に収録されたこの公演は、同団の公式プラットフォームで視聴可能です。（未確認情報）

歩くことによるインスピレーション

Inspiration durchs Gehen

ウィーン楽友協会は、2026年4月17日から5月3日にかけて「ベートーヴェンの杖」と題した音楽祭を開催する。ベートーヴェンが散歩を通じて音楽的着想を得ていたことに着想を得た本祭では、音楽を身体的かつ精神的な旅と捉え、マーラーからルイジ・ノーノまで幅広い作品が演奏される。サイモン・ラトル指揮ウィーン・フィルによる開幕公演をはじめ、クリスティアン・ティーレマン、ユリア・クライター、コンスタンティン・クリメルらが出演。ハイドン、シューベルト、ベルリオーズらの名曲を通じ、音楽による旅路を提示する。若年層向けのプログラムも用意され、音楽と移動の関わりを多角的に探求する。

愛と死への冷徹な眼差し ― ルチア・ロンケッティとアンドレア・ブレスがフランクフルトで見せる、もう一つの『トゥーランドット』

Kalter Blick auf Liebe und Tod – Lucia Ronchetti und Andrea Breth zeigen in Frankfurt eine andere „Turandot“

フランクフルトで上演されたプッチーニのオペラ『トゥーランドット』の新たな演出について報じる記事。1926年4月25日、ミラノ・スカラ座での初演時に、指揮者アルトゥーロ・トスカニーニがプッチーニの死により未完となった箇所でタクトを置き、演奏を止めた歴史的エピソードから始まる。本記事では、現代作曲家ルチア・ロンケッティと演出家アンドレア・ブレスが、この名作オペラをどのように再解釈し、新たな視点から「愛と死」を描き出したのかを論じている。