オペラフランス語 の記事

フェニーチェ劇場とヴェネツィ、決別へ

La Fenice et Venezi, c’est fini

昨年9月にヴェネツィアのフェニーチェ劇場の音楽監督に指名されたベアトリーチェ・ヴェネツィ氏が、同職を解任された。指名当初からオペラ経験の不足や政治的背景が懸念されていたが、決定打となったのはアルゼンチンの新聞での発言である。彼女はオーケストラ団員の雇用形態を「父から子へ受け継がれるもの」と批判し、これが団員や劇場側の猛反発を招いた。フェニーチェ劇場は今後、彼女との一切の協力を打ち切ることを発表。先日の『ローエングリン』公演の休憩中にこの解任がアナウンスされると、観客からは拍手が沸き起こった。

ツェムリンスキー『小人』– ローザンヌ

ZEMLINSKY, Der Zwerg – Lausanne

ローザンヌで上演されたツェムリンスキーのオペラ『小人』の公演レポート。初日に主役の小人役エイドリアン・ドワイヤーが急病で歌えなくなるというアクシデントが発生したが、急遽駆けつけたマティアス・ヴィダルが舞台袖で歌い、ドワイヤーが演技を担当するという異例の体制で公演が成功した。本作は80分と短いが、音楽的にも演劇的にも非常に密度が高く、他の作品とのカップリングが難しいとされる中、ローザンヌ歌劇場は本作単独の持つドラマ性と音楽性の深さを信じるという挑戦的なプログラムを組んだ。

SILVER『眠れる森の美女』– サン＝テティエンヌ

SILVER, La Belle au bois dormant – Saint-Étienne

サン＝テティエンヌ・オペラ座が、1902年の初演以来124年ぶりにシャルル・シルヴェールのオペラ『眠れる森の美女』を上演した。マスネの影響を受けた美しい旋律とワーグナー的な要素を併せ持つ本作は、長らく忘れ去られていたが、今回の公演で大きな成功を収めた。ペローの原作とは異なり、糸車や茨の代わりに「愛との出会い」が悲劇の鍵となる独自の翻案がなされている。大劇場が定番の演目に頼る中、埋もれた名作を再発見したオペラ座の勇気ある試みは、観客から熱狂的な喝采を浴びた。

モーツァルト：ドン・ジョヴァンニ – クレルモン＝フェラン

MOZART : Don Giovanni – Clermont-Ferrand

ジャン＝イヴ・リュフ演出によるモーツァルトのオペラ『ドン・ジョヴァンニ』のクレルモン＝フェラン公演のレビュー。本作は、華美な装飾を排したミニマルな演出が特徴で、オーケストラを舞台上に配置し、俳優の演技とドラマを密接に融合させている。現代的な解釈や政治的なメッセージをあえて強調せず、作品本来の音楽的魔法を追求した。ジュリアン・ショヴァン率いる若手キャストのアンサンブルは非常に質が高く、活気に満ちた演奏と緻密な演出により、観客に深い感銘を与える舞台となっている。

ショスタコーヴィチの『人間喜劇』、『銃声』、その他の希少作品集

La Comédie Humaine, le Coup de Feu et autres raretés de Chostakovitch

本作は、ドミートリイ・ショスタコーヴィチによる劇付随音楽や映画音楽などの希少な作品を収録したCDアルバムの紹介記事です。マーク・フィッツ＝ジェラルド指揮、マルメ歌劇場管弦楽団および合唱団による演奏で、Naxosレーベルからリリースされました。収録作品には『人間喜劇』作品37、『銃声』作品24、オペラ『鼻』からの間奏曲と導入部、映画音楽『ヴィボルグ地区』より「無政府主義者の行進」が含まれます。2024年3月にスウェーデンのマルメ歌劇場で録音され、作品の背景や楽譜の復元に関する解説も付属しています。

ジョルジュ・ビゼー：カルメン 組曲第1番・第2番 - 全編視聴 | ARTE Concert - Arte.tv

Georges Bizet : Carmen, suites n°1 et 2 - Regarder le programme complet | ARTE Concert - Arte.tv

フランスの公共放送局ARTEが提供するコンサート配信プログラム。ジョルジュ・ビゼーの代表作であるオペラ『カルメン』から編纂された「組曲第1番」および「組曲第2番」の演奏映像を全編視聴できる。情熱的でドラマチックな旋律が特徴の本作は、クラシック音楽の中でも特に人気が高く、オーケストラの色彩豊かな響きを堪能できる内容となっている。Arte.tvのプラットフォームを通じて、高品質なクラシック音楽のパフォーマンスをオンラインで楽しむことができる。

バルセロナ2026-27シーズン：量より質を重視

Barcelone 2026-27 : la qualité, pas la quantité

バルセロナのリセウ大劇場が発表した2026-27シーズンのプログラムは、オペラ公演数を9作品に絞り込み、質を追求する方針を打ち出しました。公演数は例年より少ないものの、アンナ・ネトレプコ、リゼット・オロペサ、アスミック・グリゴリアンら世界的なスター歌手を各作品に配し、充実したラインナップを実現しています。『アイーダ』や『カプレーティ家とモンテッキ家』、『ラ・ボエーム』などの名作に加え、トビアス・クラッツァー演出の『ラインの黄金』やカリクスト・ビエイト演出の『皆殺しの天使』など、話題性の高いプロダクションが並びます。量よりも個々の公演の完成度を高めることで、観客に最高水準の体験を提供することを目指しています。

ミケーネの虐殺

Massacre à Mycènes

エドワード・ガードナー指揮、ベルゲン・フィルによるR.シュトラウスのオペラ『エレクトラ』の新録音に対する辛辣なレビュー。録音技術上の欠陥により、オーケストラと声楽のバランスが極端に悪く、歌手の声が遠く不明瞭である点が指摘されている。また、演奏面においても、シュトラウス特有の官能性や色彩感、音響の多様性が欠如しており、モノクロームで乾燥した表現に終始していると酷評。ウィーンやドレスデンの名盤と比較し、作品の本質を捉えきれていない残念な仕上がりであると結論づけている。

オランダ国立オペラ、アムステルダム - Arte.tv

Opéra national des Pays-Bas, Amsterdam - Arte.tv

Arte.tvで配信されている、アムステルダムのオランダ国立オペラに関する紹介ページです。オランダ国立オペラは、ヨーロッパでも有数の革新的なオペラハウスとして知られ、伝統的なレパートリーから現代作品まで幅広い演目を上演しています。このプラットフォームでは、同劇場で上演された公演の録画や、オペラ制作の舞台裏に迫るドキュメンタリーなどが視聴可能です。世界的な演出家や指揮者、歌手が集うこの劇場は、視覚的にも音楽的にも非常に高い芸術性を追求しており、クラシック音楽ファンにとって見逃せないコンテンツが揃っています。

ロンドン：ロイヤル・オペラ・ハウスがチャールズ3世の時代へ

Londres : le Royal Opera House se met à l’heure de Charles III

ロンドンのロイヤル・オペラ・ハウスは、27年間使用されてきたエリザベス2世のイニシャル入り舞台幕を刷新し、5月からチャールズ3世のモノグラム「CRIII」を冠した新しい幕を導入する。この幕は、ドイツのゲリエッツ社とロイヤル・スクール・オブ・ニードルワークの協力により製作された。耐久性と音響品質を考慮したモヘアベルベット製で、王室の象徴であるモノグラムや王冠は手刺繍で仕上げられている。新幕は5月14日のスプリング・ガラで初披露される予定である。

「『強烈さ』という言葉に具体的な意味を与えた人物」：演出家ピエール・ストロッサー氏が死去 - ラジオ・フランス

"Il donnait un sens concret au mot 'intensité' " : mort du metteur en scène Pierre Strosser - Radio France

フランスの著名な演出家であり、オペラや演劇の世界で多大な功績を残したピエール・ストロッサー氏が死去した。彼は特にオペラ演出において、音楽と劇的表現を深く結びつける独自の美学を持ち、その妥協のない「強烈さ」で知られた。ストラスブール国立劇場やパリ・オペラ座などで数々の重要な作品を手掛け、現代の演出界に大きな影響を与えた。彼の死を受け、音楽界や演劇界からはその芸術的誠実さと、作品に命を吹き込む卓越した手腕を惜しむ声が相次いでいる。

プッチーニ『蝶々夫人』– ジュネーブ

PUCCINI, Madama Butterfly – Genève

ジュネーブで上演されたプッチーニのオペラ『蝶々夫人』の演出レビュー。バルボラ・ホラーコヴァーによる演出は、物語を「記憶の機械」として再構築している。舞台には、蝶々さんとピンカートンの息子が大人になった姿としてトレンチコートの男が登場し、自身のルーツを探るという視点が導入された。冒頭、日本の家を模したセットが爆破される衝撃的な演出から始まり、過去と現在が交錯する重層的な物語として描かれる。コリン・ウィンターズとスティーブン・コステロが主演を務め、視覚的にも心理的にも深い洞察を与える舞台となっている。

アルデロのミッドサマー・フェスティバル、6月の魔法のような一週間

Midsummer Festival à Hardelot, une semaine magique en juin

2026年6月20日から27日まで、フランス・アルデロ城の木造エリザベス朝様式劇場にて「ミッドサマー・フェスティバル」が開催されます。セバスチャン・マヒュー芸術監督のもと、シェイクスピアの世界観を反映したオペラやコンサートが繰り広げられます。カウンターテナーのティム・ミードやル・コンセール・ド・ラ・ロージュ、アンサンブル・カラヴァッジョらが出演し、古楽から現代的な試みまで幅広いプログラムを展開。また、劇場開館10周年を記念した特別イベントも予定されており、自然と芸術が融合した特別な体験が提供されます。

CDレビュー：シャルル・シルヴェール ― 再発見された叙情的な魔法の魅力

CD – Charles Silver ou le charme retrouvé de la féerie lyrique - Première Loge

フランスの作曲家シャルル・シルヴェールの作品に焦点を当てたCDのレビュー。19世紀末から20世紀初頭にかけて活躍したシルヴェールは、当時オペラ界で高い評価を得ていたものの、長らく忘れ去られていた存在です。本盤は、彼の叙情的で幻想的な音楽の魅力を現代に蘇らせる貴重な録音です。レビューでは、彼の作品が持つ色彩豊かなオーケストレーションや、フランス音楽特有の優雅な旋律美が称賛されており、埋もれた名作を再評価する意義深いリリースとして紹介されています。

歴史の核心に迫るジョン・アダムズの白熱するミニマリズム

Le minimalisme incandescent de John Adams au cœur de l’Histoire

ルカ・グァダニーノ演出によるジョン・アダムズのオペラ『クリングホッファーの死』が、フィレンツェ五月音楽祭で開幕し、大きな成功を収めた。1985年のアキレ・ラウロ号事件を題材にした本作は、現代社会に鋭く切り込むテーマ性と、映画監督グァダニーノのオペラ演出という話題性から注目を集めている。パリ・オペラ座での『中国のニクソン』やフィリップ・グラス作品の上演に続き、イタリアでもアメリカのミニマリズム音楽への関心が高まっている。本作は、オラトリオ的な形式と合唱を重視した構成で、歴史的悲劇を音楽的に昇華させている。

振付家と作曲家：実りある不均衡の歴史

Chorégraphes & compositeurs : l’histoire d’un déséquilibre fécond

ノヴェールからフォーサイスに至るまで、音楽とダンスの関係は常に緊張と交渉の連続であった。かつては装飾的な娯楽と見なされていたダンスに対し、18世紀のジャン＝ジョルジュ・ノヴェールは「バレエ・ダクシオン（劇的バレエ）」を提唱し、音楽を物語の表現手段として再定義した。音楽が身体を支配するのか、身体が音楽を要求するのか。この両者の力関係や対立こそが、バレエ音楽における数々の傑作を生み出す原動力となってきたのである。

CDレビュー：シャルル・シルヴェール ― 再発見された叙情的な魔法の魅力

CD – Charles Silver ou le charme retrouvé de la féerie lyrique - Première Loge

フランスの作曲家シャルル・シルヴェールの作品に焦点を当てたCDのレビュー。19世紀末から20世紀初頭にかけて活躍したシルヴェールは、当時高い評価を得ながらも長らく忘れ去られていた存在です。本盤では、彼のオペラや声楽曲における繊細で色彩豊かな管弦楽法と、叙情的な旋律の美しさが再評価されています。批評家は、彼の音楽が持つ「魔法のような」魅力と、フランス音楽の伝統における重要な位置づけを強調しており、埋もれた名作を現代に蘇らせる貴重なリリースとして高く評価しています。

イラン情勢：メトロポリタン・オペラが崖っぷちに

Guerre en Iran : le Met au bord du gouffre

ニューヨークのメトロポリタン・オペラが、深刻な財政危機に直面しています。サウジアラビアとの2億ドル規模の提携が白紙撤回されたことが決定打となり、パンデミック後の観客減や制作費高騰と相まって、経営は極めて厳しい状況です。これを受け、運営側は幹部の給与削減や人員整理、新制作の延期といった緊急措置を講じています。さらには、リンカーン・センターに飾られたシャガールの壁画売却や、施設への命名権販売といった極端な資産売却案まで検討されており、名門オペラハウスの存続が危ぶまれる事態となっています。

アダムズ『クリングホッファーの死』― フィレンツェ

ADAMS, The Death of Klinghoffer – Florence

2026年4月19日から7月1日に開催される第88回フィレンツェ五月音楽祭の開幕演目に、ジョン・アダムズのオペラ『クリングホッファーの死』が選ばれた。1991年の初演以来、中東情勢という極めて政治的かつ論争的な題材を扱っていることから上演機会が限られていた本作が、ピーター・セラーズの演出により再び舞台に上がる。本作は『中国のニクソン』に続くアダムズとセラーズの共同制作であり、1985年に発生した豪華客船アキーレ・ラウロ号乗っ取り事件と、その犠牲者レオン・クリングホッファーの悲劇を描いた現代オペラの重要作である。

1世紀以上眠っていたオペラをいかにして目覚めさせるか？

Comment réveiller un opéra endormi depuis plus d'un siècle ? - Radio France

ラジオ・フランスによる本記事は、長年忘れ去られていたオペラ作品を現代の舞台に蘇らせるプロセスに焦点を当てています。楽譜のアーカイブ調査から、音楽学的な校訂、そして現代の聴衆に向けた演出の再構築に至るまで、歴史的な価値を持つ作品を再び「生きた芸術」として上演するために必要な専門的アプローチを解説しています。単なる復元にとどまらず、当時の意図を尊重しつつ現代の劇場空間でいかにその魅力を再発見させるかという、音楽学者や指揮者、演出家たちの挑戦を浮き彫りにしています。