声楽parterre box の記事

Queening out

Queening out

ブレット・ディーン作曲の新作オペラ『Of One Blood』がバイエルン州立歌劇場で初演された。エリザベス1世とメアリー・スチュアートの生涯を題材に、歴史上の対立を超え、死後に霊的な絆で結ばれる二人を描く。ヘザー・ベッツが台本を手掛け、ヨハンニ・ファン・オーストラムとヴェラ＝ロッテ・ベッカーが主演した。電子音響とオーケストラを融合させたディーンの音楽は、ルネサンスやバロックの様式を現代的な手法で再構築している。指揮はウラディーミル・ユロフスキが務めた。

おやすみなさい、アイリーン

Goodnight, Irene

メゾソプラノ歌手アイリーン・ロバーツの今後の活動予定と経歴を紹介。ドイツ・オペラ・ベルリンでのアンサンブル経験を経て、バイロイト音楽祭にもデビュー。今後は『トリスタンとイゾルデ』のイゾルデ役など、主要なオペラ作品への出演が控えている。

パトリツィア・チョーフィはメトロポリタン歌劇場に出演すべきだった

Patrizia Ciofi should have made it to the Met

投稿者は、フェニーチェ劇場での『椿姫』のDVDでパトリツィア・チョーフィを知り、その歌唱と演技に魅了された。オペラに関心のないパートナーさえも彼女の演技に引き込まれたという。YouTubeで彼女の映像を視聴してきたが、生で観る機会はなかった。メトロポリタン歌劇場での出演がなかったことを惜しむ内容である。

ジャニーナ・アランジ＝ロンバルディはメトロポリタン歌劇場には出演しなかった

Giannina Arangi-Lombardi never made it to the Met

ソプラノ歌手ジャニーナ・アランジ＝ロンバルディはスカラ座で活躍し、『ラ・ジョコンダ』や『アイーダ』の録音を残した。引退後はトルコのアンカラでレイラ・ゲンチェルの指導にあたった。録音で聴く彼女の声は温かくしなやかで、フリーダ・ライダーに似た暗く鮮やかな音色を持つ。

Et O ces voix d’enfants（ああ、子供たちの声よ）

Et O ces voix d’enfants

オペラ・コミック座によるハンス・クラーサの子供向けオペラ『ブルンジバール』の公演レポート。テレジエンシュタット強制収容所で上演された歴史的背景を軸に、プーランクの楽曲やジャン＝クロード・グランベールの物語を交えた90分の構成で、ホロコーストの記憶と希望を表現している。マイトリーズ・ポピュレール・ド・オペラ・コミックの子供たちが出演し、ルイ・ラングレ指揮、フリヴォリテ・パリジェンヌが演奏を担当した。

アンドレ・エスポジトとアラン・ヴァンゾはメトロポリタン歌劇場に立つべきだった

Andrée Esposito and Alain Vanzo should have made it to the Met

投稿者は多くの歌手の録音を所有しており、選ぶのが難しいと述べている。その中で、グノーのオペラ『ミレイユ』の二重唱は、アンドレ・エスポジトとアラン・ヴァンゾという二人の歌手の音色と様式美を証明する模範的な録音であると評価している。

A little tenderness（少しの優しさ）

A little tenderness

ガース・グリーンウェルの小説を原作としたデヴィッド・T・リトル作曲の新作オペラ『What Belongs to You』の録音盤が、6月26日にBright Shiny Thingsレーベルから発売される。2024年9月にリッチモンド大学で初演された本作は、マーク・モリス演出、テノール歌手カリム・スレイマン主演による録音で、2025年に音楽批評家協会から最優秀新作オペラ賞に選出された。

マーラー、もし聞こえるなら

Mahler if ya hear me

ヤニック・ネゼ＝セガンが2026年に向けてマーラーの交響曲全集に取り組む中、メゾソプラノのジョイス・ディドナートとの共演が目立っている。先日のメトロポリタン歌劇場管弦楽団の公演では、カイヤ・サーリアホの作品に加え、ディドナートをソリストに迎えて『リュッケルト歌曲集』と交響曲第4番が演奏された。ディドナートは以前よりマーラー作品を歌う機会を増やしており、今回の公演でも楽譜を見ながらの歌唱となった。ネゼ＝セガンは今後、ウィーン・フィルとの全米ツアーやメトロポリタン歌劇場での全曲演奏を控えている。

There are no dead

There are no dead

作家ジェームズ・マッコートの代表作『Mawrdew Czgowchwz』の出版50周年と著者の85歳を記念し、オペラを題材とした同氏の作品群を振り返る。マッコートはオペラをクィアで危険なものとして捉え、1950年代のメトロポリタン歌劇場での体験を背景に、オペラの世界を独自の視点で描いた。

エベ・スティニャーニとアニータ・チェルケッティはメトロポリタン歌劇場に出演すべきだった

Ebe Stignani and Anita Cerquetti should have made it to the Met

エベ・スティニャーニとアニータ・チェルケッティはメトロポリタン歌劇場（メット）の舞台に立つことはなかった。二人が歌う『ジョコンダ』の二重唱は、声域の重要性を証明している。スティニャーニは第二次世界大戦の影響や招聘のタイミングを理由に挙げているが、当時のメットには彼女のようなドラマティック・メゾが必要であった。

詩的許容

Poetic license

シーズン終盤の喧騒の中、テノール歌手リパリット・アヴェティスヤンのメトロポリタン・オペラでのデビューが注目を集めた。クリストファー・コーウィンは、彼のアルフレード役を、ヴィオレッタへの情熱と賭博場の冷酷さを巧みに演じ分けたと評価した。今後は欧州各地での公演が予定されている。

Fifty percent illusion（50パーセントの幻想）

Fifty percent illusion

セントルイス・オペラ・シアターのフェスティバル公演に関するレビュー。グノーの『ロメオとジュリエット』とプレヴィンの『欲望という名の電車』を取り上げ、演出の経済性と音楽的アプローチを分析している。特に『ロメオとジュリエット』の出演者（エマ・マルヘフカ、レオナルド・サンチェス等）の歌唱や、プレヴィンのスコアの密度について言及している。

セナ・ユリナッチはメトロポリタン歌劇場に出演すべきだった

Sena Jurinac should have made it to the Met

著名なモーツァルトおよびシュトラウス歌手であったセナ・ユリナッチは、そのキャリアにおいてメトロポリタン歌劇場に出演することはなかった。

ジャネット・ベイカーはメトロポリタン歌劇場に出演すべきだった

Janet Baker should have made it to the Met

デイム・ジャネット・ベイカーは、そのキャリアにおいて一度もメトロポリタン歌劇場で歌うことはなかった。彼女のパーセルの「ディドーの嘆き」やベルリオーズの『トロイアの人々』におけるディドーおよびカッサンドル役は、その卓越した音色と様式美で高く評価されている。

Super rich kids（富める若者たち）

Super rich kids

ウルフ・トラップ・オペラによるロッシーニのオペラ『チェネレントラ』公演のレビュー。出演者たちの楽しげな演技と卓越したベルカント唱法、ジョエル・イヴァニーの演出、ルイ・ロラセブ指揮のオーケストラ演奏について詳述している。会場である「ザ・バーンズ」の親密な空間が喜劇的な演目に適していると評価し、6月27日までの公演を推奨している。

ドロシー・メイナーはメトロポリタン歌劇場に立つべきだった

Dorothy Maynor should have made it to the Met

ドロシー・メイナーは生前、メトロポリタン歌劇場の舞台に立つ機会を得られなかった多くの黒人オペラ歌手の一人である。マリアン・アンダーソンが同劇場の壁を打ち破るまで待たねばならなかった歴史的背景に触れつつ、メイナーの歌唱を紹介している。

レイラ・ジェンチェルはメトロポリタン歌劇場に出演すべきだった

Leyla Gencer should have made it to the Met

ドニゼッティの悲劇的な旋律をレイラ・ジェンチェルとフェルッチョ・タリアヴィーニが解釈した演奏についての言及。ジェンチェルはヨーロッパで長いキャリアを築いたが、メトロポリタン歌劇場で歌うことはなかった。

ラバー・ソウル

Rubber soul

オペラ界の資金難と、かつてテレビ放送されたクラシック番組『The Voice of Firestone』の歴史、および近年の映像・音声修復によるDVD化について解説する記事。1949年から1963年にかけて放送された同番組のキネスコープ映像が、最新技術によって修復され、未公開映像を含む5枚のDVDとしてリリースされた。かつてのスター歌手たちの貴重なパフォーマンスが、現代の視聴環境に適した画質と音質で蘇っている。

力強い可能性

Robust possibilities

イタリアのソプラノ歌手アンナ・ピロッツィは、長年ヴェルディ作品などの難役で評価を確立してきた。2019年以来となるニューヨークのメトロポリタン歌劇場での『トゥーランドット』出演は成功を収め、彼女はこれを自身のキャリアの「第二の幕」と位置づけている。25歳でオペラに出会い、遅咲きながらもイタリアの歌唱伝統を体現する歌手として、その実力は高く評価されている。

かすれ声のゲーム

A game of hoarse

6月12日に行われたBSOのコンサート形式『リゴレット』公演のレビュー。主役のクイン・ケルシーとアンドリュー・オーウェンズが不調で、オーウェンズは第2幕後に降板しダニエル・オハーンが代役を務めた。ケルシーも声の不調が目立った。一方で、代役のオハーン、ジルダ役のレイヴン・マクミロン、モンテローネ役のクリスチャン・パーセル、スパラフチーレ役のペイシン・チェンらは好演。ジョナサン・ヘイワード指揮のBSOとワシントン合唱団の演奏は高く評価された。