記事一覧

レンコ・ヤスが選ぶお気に入りのヴェルディの演奏

A favorite Verdi performance from Remko Jas

本稿は、ドイツのソプラノ歌手エリーザベト・グリュンマーによるヴェルディの祈りのアリアの歌唱を称賛する短い投稿です。ワーグナー作品における「祈り」の表現に定評のあったグリュンマーですが、筆者は彼女がヴェルディの楽曲においても同様に輝かしい表現力を見せていると指摘しています。オペラ歌手としての卓越した解釈と、その多才な表現力に焦点を当てた音楽愛好家によるレビューです。

ストリーミングとラジオ：イスの街の破壊的な力

Streamings et radios : forces dévastatrices de la cité d’Ys

本記事は、オペラや声楽の最新情報を発信するコラムニストによる、5月の注目公演の紹介です。特に、ストラスブール・フィルハーモニー管弦楽団（ONR）で上演されたラロの歌劇『イスの王様』の映像配信と、オペラ・コミック座で上演されたドニゼッティの『ランメルモールのルチア』に焦点を当てています。オリヴィエ・ピィ演出による『イスの王様』の芸術的完成度の高さや、サビーヌ・ドゥヴィエルら豪華キャストによる『ランメルモールのルチア』の感動的な歌唱について、ラジオやストリーミング配信の充実ぶりを交えて解説しています。

「メサイア」オリジナル版：演劇性と内面性の狭間で

Un Messie en version originale : entre théâtre et intériorité

ピーター・ウィーラン指揮、アイリッシュ・バロック管弦楽団によるヘンデルの『メサイア』録音を紹介する記事。本作は、大規模な合唱を強調する従来のスタイルとは異なり、室内楽的で鋭く、深い表現力を追求したアプローチをとっている。記事では、1741年の作曲当時の背景や、1742年のダブリン初演時の編成（トランペットとティンパニを使用し、オーボエとファゴットを欠く）を再現する試みについて解説。ジョン・バットとダニーデン・コンソートの解釈と同様の歴史的考証に基づいた、現代における新たな『メサイア』の姿を提示している。

ガブリエル・デュポンの内なる風景

Les paysages intérieurs de Gabriel Dupont

ピアニストのナターシャ・メルコニアンが、ラヴェルやカプレと同時代を生きた作曲家ガブリエル・デュポンの作品『砂丘の家』を取り上げ、その繊細で官能的な音楽の再評価を促している。36歳で早世したデュポンは、生前は高く評価されていたものの、死後は長らく忘れ去られていた。近年、シリル・デュボワによる歌曲集やパトリック・ダヴァンによる管弦楽作品集などがリリースされ、再評価の機運が高まっている。特に1907年から1909年にかけて作曲されたピアノ曲集『砂丘の家』は、結核に苦しんだ作曲家の内面を映し出す重要な作品として、1997年の初録音以降、その芸術的価値が改めて注目されている。

映画を聴く

Écouter le cinéma

映画とクラシック音楽の融合をテーマにした3つの新作アルバムを紹介するレビュー。ローランス・エキルベイ指揮インスラ・オーケストラによる、名作映画で使用されたバロックから古典派の楽曲集をはじめ、ミシェル・ルグランやエンニオ・モリコーネの映画音楽をピアノで再解釈したフィリップ・ギヨン＝エルベールの作品、そして映画監督の映像世界から着想を得て即興演奏を行うピアニスト、ジャン＝バティスト・ドゥルセの意欲作を取り上げている。映画ファンとクラシック音楽ファンの双方にとって、目を閉じて映画の世界に浸れるような興味深い試みが並ぶ。

ハネケの映画『愛、アムール』におけるシューベルト：即興曲第3番 D.899の聴き方をいかに再発明したか

Schubert chez Haneke : comment le film Amour réinvente l’écoute de l’Impromptu n° 3, D.899

ミヒャエル・ハネケ監督の映画『愛、アムール』において、シューベルトの「即興曲第3番」は単なるBGMではなく、物語の核心として機能している。元音楽教師の老夫婦が死と向き合う閉鎖的な空間で、この楽曲は現実の一部として提示される。静寂と距離感の中で響くピアノの旋律は、映画の冷徹な光と相まって、聴き手の心に深い余韻を残す。本作は、音楽が映像と結びつくことで、その脆弱性と親密さがどのように変容し、聴き手の認識を永続的に変えてしまうのかを考察する。

ローランス・エキルベイ：「映画は聴取を豊かにするが、想像力を制限することもある」

Laurence Equilbey : « Le cinéma enrichit l’écoute, mais peut aussi en restreindre l’imaginaire »

指揮者ローランス・エキルベイが、インスラ・オーケストラとの最新アルバム発売に際し、映画音楽とクラシック音楽の相互関係について語った。彼女は、映画が音楽の聴き方に与える影響を分析し、視覚的な記憶と音楽の自律性について考察している。映画は音楽体験を深める一方で、特定のイメージを固定化する側面もあるが、複数の映画で同じ楽曲が使われることで、音楽は再びその独立性を獲得すると指摘。視覚的記憶と純粋な音響体験の間で揺れ動く、音楽の豊かな活力について論じている。

クラシック音楽と映画：映像が耳を支配するとき

Musique classique et cinéma : quand l’image dicte sa loi à l’oreille

映画はクラシック音楽の既存のレパートリーを利用するだけでなく、その聴き方を再構築してしまう。映画『地獄の黙示録』におけるワーグナーの『ワルキューレの騎行』のように、特定の映像と結びついた音楽は、本来の文脈から切り離され、映画が提示する支配的な解釈に固定されてしまう。本稿では、映画がクラシック音楽の受容に与える、目立たないが永続的な影響について分析する。映像と音楽の強力な結びつきは、聴衆が音楽を純粋に聴くことを困難にし、作曲家が意図しなかった新たな意味や皮肉を付与してしまう現象を浮き彫りにしている。

アルカディ・ヴォロドス：「音楽は外の世界ではなく、内なる世界と結びついている」

Arcadi Volodos : « La musique n’est pas liée au monde extérieur mais au monde intérieur. »

稀代のピアニスト、アルカディ・ヴォロドスへのインタビュー。2022年にルイ・ヴィトン財団で行われたリサイタルのライブ録音がリリースされ、高い評価を得ている。ヴォロドスは、スタジオ録音におけるプレッシャーや完璧主義ゆえの苦悩を語り、コンサートという一期一会の場における聴衆との対話の重要性を強調する。シューベルトやモンポウといった作曲家への深い洞察や、音楽に対する精神的なアプローチが垣間見える内容となっている。

ボホルト・イッセルブルク音楽学校：副校長兼イッセルブルク分校長（男女問わず）の募集

Stellvertretende Musikschulleitung (m/w/d) sowie Leitung der Isselburger Zweigstelle

ドイツのボホルト・イッセルブルク音楽学校が、2026年10月1日付で副校長兼イッセルブルク分校長を募集しています。ボホルトはオランダ国境に近いミュンスターラント西部の都市で、地域経済の中心地として知られています。本職務は、音楽教育機関の運営管理および分校の統括を担う重要なポジションです。音楽教育の普及と地域文化の発展に貢献する意欲のある人材を求めており、音楽学校のマネジメント経験や指導的役割に関心のある専門家にとって注目すべき求人情報です。

友人は私をマックスと呼ぶ

Friends call me Max

指揮者のサー・サイモン・ラトルが、バイエルン州の「マクシミリアン科学芸術勲章」を授与された。授賞式においてマルクス・ゼーダー首相は、ラトルが数十年にわたり卓越した音楽活動と若手音楽家の育成を通じて音楽界を牽引してきた功績を称賛した。ラトルは、その無限のエネルギーで音楽界の先駆者であり、優れた解釈者であると評されている。本記事は、ミュンヘンで行われた授賞式の様子を伝えるニュースである。

『アマデウス』レビュー：モーツァルト対サリエリ、第3ラウンド

‘Amadeus’ Review: Mozart vs. Salieri, Round 3

Starzで配信される新シリーズ『アマデウス』のレビュー。ポール・ベタニーがアントニオ・サリエリ役を演じる本作は、音楽の天才モーツァルトと、彼に嫉妬と敬意を抱くサリエリの対立を再び描き出す。ピーター・シェーファーの戯曲を原作とするこの物語は、映画版や舞台版を経て、新たな映像化によって再び注目を集めている。本作は、クラシック音楽界における才能の残酷さと、芸術家としての苦悩を現代的な視点で再構築しており、主演のベタニーによるサリエリの解釈が物語の核となっている。

ジョン・ウィリアムズがグスターボ・ドゥダメルへの別れのファンファーレを作曲 - Slipped Disc

John Williams composes Bye-bye Dudamel fanfare - Slipped Disc

映画音楽の巨匠ジョン・ウィリアムズが、ロサンゼルス・フィルハーモニックの音楽監督を退任し、ニューヨーク・フィルハーモニックへ移籍するグスターボ・ドゥダメルに向けて、特別なファンファーレを作曲しました。この楽曲は、長年ロサンゼルスで共に活動してきた二人の深い友情と敬意を象徴する作品です。ドゥダメルは2026年にニューヨーク・フィルの音楽監督に就任予定であり、今回の楽曲は彼がロサンゼルス・フィルでの輝かしい時代を締めくくるにあたり、ウィリアムズから贈られた心温まる贈り物となりました。

ああ、マヌエラ……私たちは何を失ったのか

Oh, Manuela… what we have lost

ウォール・ストリート・ジャーナル紙が、かつて同紙で最も大胆かつ率直な批評家として名を馳せたマヌエラ・ヘルターホフの過去の寄稿を再掲載している。本記事は1986年当時のメトロポリタン・オペラの低迷を痛烈に批判したもので、ジェームズ・レヴァイン指揮下のメトが、ジョーン・サザーランドやクラウディオ・アバドといった世界的スターを招聘せず、無名の歌手や演目ばかりを並べたことで観客離れを招いたと指摘している。当時のチケット価格に対する厳しい視点や、オペラ界の現状に対する妥協なき批評精神は、現代の音楽ファンにとっても示唆に富む内容である。

ベルリンでのGEMA総会：音楽業界の未来への布石

GEMA Mitgliederversammlung in Berlin: Weichen für die Zukunft der Musikbranche

2026年5月5日から7日にかけて、ベルリンの「アトリエ・ガーデンズ」にてGEMA（ドイツ音楽著作権協会）の年次総会が開催され、約1,200名の作曲家、作詞家、音楽出版社が参加しました。本会議では、文化振興に関する重要な決定や、人工知能（AI）の台頭に伴う創造的活動の未来、そして音楽業界のダイナミクスといった喫緊の課題について議論が交わされました。音楽著作権管理の枠組みを超え、デジタル化が進む現代におけるクリエイターの権利保護と持続可能な音楽エコシステムの構築に向けた、業界全体の方向性が示される場となりました。

小林研一郎指揮、小山実稚恵を迎えたベートーヴェン・プログラム公演直前リポート

明日と明後日は小林マエストロとのベートーヴェンプロ！今日のリハーサルは、小山実稚恵さんとの協奏曲から始まりました。極上の音色にうっとり♪ 明日は横浜みなとみらいホール（当日券あり！）、明後日は杉並公会堂（完売御礼）でお待ちしております！

小林研一郎（マエストロ）が指揮を務め、ピアニストの小山実稚恵と共演するベートーヴェン・プログラムのリハーサルが順調に進んでいる。小山が奏でる極上の音色に、オーケストラメンバーも感銘を受けている様子が伝えられた。本公演は、明日横浜みなとみらいホール（当日券あり）、明後日杉並公会堂（完売）にて開催される。指揮者とソリストの豪華な顔合わせによるベートーヴェン作品の演奏に期待が高まる。（未確認情報）

ファビオ・ルイージとダラス交響楽団がワーグナーの「ニーベルングの指環」をリリース - The Classic Review

Fabio Luisi and the Dallas Symphony Orchestra Release Wagner’s Ring Cycle - The Classic Review

ファビオ・ルイージ指揮ダラス交響楽団による、リヒャルト・ワーグナーの楽劇「ニーベルングの指環」全曲録音プロジェクトが完結しました。本プロジェクトは、ルイージが同楽団の音楽監督に就任して以来進められてきたもので、高い評価を得ているダラス交響楽団の演奏技術と、ルイージの緻密な解釈が融合した意欲的な試みです。今回のリリースは、現代のオーケストラによるワーグナー解釈の新たな基準を示すものとして、クラシック音楽界で大きな注目を集めています。

N響100周年＆サントリーホール40周年 ファビオ・ルイージ指揮 プッチーニ：オペラ『トスカ』（演奏会形式）

N響100周年＆サントリーホール40周年 ファビオ・ルイージ指揮 プッチーニ：オペラ『トスカ』（演奏会形式） | ニュースリリース - サントリーホールディングス

NHK交響楽団の創立100周年とサントリーホールの開館40周年を記念した特別公演が開催される。指揮にはNHK交響楽団の首席指揮者ファビオ・ルイージを迎え、プッチーニの傑作オペラ『トスカ』を演奏会形式で上演する。両団体の記念すべき節目を祝う豪華なコラボレーションであり、世界的な指揮者によるオペラ作品の解釈に大きな注目が集まる。クラシック音楽界における重要なアニバーサリーを象徴する公演として、高い関心が寄せられている。

イスの王

Le roi d’ys

エドゥアール・ラロのオペラ『イスの王』は、ブルターニュ地方の伝説を基にした作品です。1888年の初演以来、その豊かなオーケストレーションと力強い声楽表現から「ワーグナー的」と評されてきました。本作は、王女マルガレードの裏切りと都市イスの悲劇を描く物語です。今回、ライン国立オペラによる貴重な新制作がOperaVisionを通じて配信されます。指揮はサミー・ラシッド、演出はオリヴィエ・ピィが担当し、2026年5月8日にオンライン公開されます。

レオナルド・ガルシア・アルコルコンが作曲した現代の「受難曲」

Une Passion d’aujourd’hui composée par Leonardo García Alarcón

指揮者レオナルド・ガルシア・アルコルコンが作曲した新作『イエスの受難、あるいはユダによる福音書』のリリース情報。マルコ・サバティーニの台本に基づき、マリアナ・フローレスやアンドレアス・ヴォルフら豪華ソリスト陣、ナミュール室内合唱団、カペラ・メディテラネアらが参加。2023年から2024年にかけてベルギーとスイスで録音された本作は、Alpha Classicsから書籍付きCDとして発売された。現代の視点から描かれた宗教音楽作品として注目される。