ジェシー・ノーマン

BBC Proms: Ariadne auf Naxos, Glyndebourne, review – the princess and the showgirl - The Arts Desk

グラインドボーン音楽祭がリヒャルト・シュトラウスのオペラ『ナクソス島のアリアドネ』をBBCプロムスで上演した。ロビン・ティチアーティ指揮ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団による音楽は高く評価された一方、ローラン・ペリー演出については一部で批判的な意見も見られた。サマンサ・ハンキー、アリーナ・ヴンダーリン、レイチェル・ウィリス＝ソレンセンらが出演した。

Robert Wilson’s Memoir ‘The Space Behind the Face’ to be Released

演出家・アーティストのロバート・ウィルソンの回顧録『The Space Behind the Face』が11月3日に発売される。俳優で作家のキース・マクダーモットとの共著で、テキサスでの幼少期からニューヨークでの活動、国際的な名声を得るまでの軌跡が綴られている。

Riccardo Muti Conducts His Final Verdi Requiem at Salzburg Festival

85歳を迎えた指揮者リッカルド・ムーティが、ザルツブルク音楽祭の祝祭大劇場にてヴェルディの「レクイエム」を指揮し、同作を自身のレパートリーから引退させることを発表した。8月15日と18日に行われた公演では、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団を指揮した。

Un été avec Britten, #15 : testament de feu

1970年以降、心臓疾患に苦しんだベンジャミン・ブリテンは、最後のオペラ『ヴェニスに死す』を完成させた後、心臓弁の手術を受けるも右半身不随となった。晩年の彼は、1974年の音楽祭で聴いたジャネット・ベイカーのためにカンタータ『フェードル』を作曲。1976年の初演では、アニタ・ラスカー＝ウォルフィッシュらが演奏に参加した。

【指環&バイロイト150周年を寿ぐ2026夏 スピンオフ篇】　登場人物別ワーグナーの名盤・名唱ディスコロジー

ワーグナーのオペラ作品における登場人物別の名盤・名唱を、20世紀の録音を中心に検証する記事。編集部が選定した必聴盤（■）、忘れがたい名盤（●）、オシ盤（▲）を、主要な登場人物ごとに紹介している。

Quatuor Ebène erhält Bremer Musikfest-Preis - musik heute

エベーヌ弦楽四重奏団が「ブレーメン音楽祭賞2026」を受賞することが発表された。同賞は、音楽祭および国際的な音楽界への貢献を称えるもので、8月23日のブレーメンでの最終公演後に授与される。審査員は、同団の卓越した技術と解釈、そして新鮮なアプローチを高く評価した。

【誌上模擬シンポジウム】ワーグナー/バイロイトの過去・現在・未来（全4回）最終日　3人の “ワーグナーの達人” への5つの質問状

ワーグナーの《ニーベルングの指環》初演およびバイロイト祝祭創始150年を記念したシンポジウムの最終回。新野見卓也、吉田真、光野正幸の3氏が、理想の《指環》全曲盤やその他のワーグナー作品のディスクについて、自身のこだわりや見解を語った。

New Artist of the Month: Mezzo-soprano Jingwen Cai

ロイヤル・バレエ・アンド・オペラの「ジェット・パーカー・アーティスト・プログラム」で注目を集める中国出身のメゾソプラノ歌手、ジンウェン・ツァイの経歴と活動を紹介。広州出身の彼女は、同プログラムを経てロンドンを拠点に活動し、オペラやオーケストラ公演で着実にキャリアを築いている。今後はオペラ・ノースでの『エフゲニー・オネーギン』や、ヤクブ・フルシャ指揮バンベルク交響楽団との共演などが予定されている。

Un été avec … Christophe Ghristi

トゥールーズ・キャピトル国立劇場の音楽監督クリストフ・クリスティが、自身の夏の過ごし方や音楽体験について語るインタビュー。おすすめの音楽祭として「ピアノ・オ・ジャコバン」と「ザルツブルク音楽祭」を挙げ、自身の音楽的原体験として1985年のクラウディオ・アバド指揮によるマーラーの交響曲第2番を回想している。

Un été avec… Nadège Meden

スピント・ドラマティコ・ソプラノのナデージュ・メデンが、自身の夏の活動や音楽観について語るインタビュー。今夏はパリでのオペラ普及プロジェクトや「ル・クーラン・パス」音楽祭での『トスカ』出演、フランス人女性作曲家の歌曲集の録音を予定している。

Ouverture du 36e Festival international de Colmar

第36回コルマール国際音楽祭が開幕した。オープニングコンサートでは、リヒャルト・シュトラウスとワーグナーの作品が演奏された。アラン・アルティノグル指揮、ブリュッセル・モネ劇場管弦楽団による演奏は高い結束力を見せたが、会場であるサン・マチュー教会の音響特性により、独唱者の声が埋もれやすいという課題が指摘された。

STRAUSS, Vier letzte Lieder – Colmar (Festival)

コルマール音楽祭の開幕公演にて、アラン・アルティノグル指揮モネ交響楽団とソプラノのマサバネ・セシリア・ラングワナシャがリヒャルト・シュトラウスの『4つの最後の歌』を演奏した。卓越した歌唱とオーケストラの精緻なアンサンブルが観客を魅了し、プログラムには他に『ワルキューレの騎行』と『ツァラトゥストラはかく語りき』が取り上げられた。

Q & A: Tanisha Mitchell on ‘Opera Talks’ & Educating Audiences

図書館員でありオペラ歌手でもあるタニシャ・ミッチェルは、オペラの敷居を下げ、地域社会でオペラを普及させる団体「オペラ・トークス」を設立した。自身の音楽的背景と図書館員としての研究スキルを融合させ、図書館やコミュニティセンターで教育的な講演を行っている。パンデミック下ではオンライン配信へ移行し、活動の場を広げた。

The ARD Music Competition accepts 184 participants - Classicpoint

第75回ARD音楽コンクールに492名の応募があり、32カ国から184名の音楽家がミュンヘンでの本選に招待された。予備審査により弦楽四重奏、ファゴット、打楽器、オルガンの4部門で選出が行われた。コンクールは8月30日に開幕し、全ラウンドが公開される。オルガン部門は15年ぶりの復活となる。

Congress appoints new music chief

米国議会は、図書館音楽部門の新しい部門長に、指揮者でホルン奏者、バリトン歌手、司書、芸術プロデューサーのニコラス・アレクサンダー・ブラウン＝カセレスを任命した。同氏は前任者スーザン・ヴィータの急逝後、昨年夏から部門長代理を務めていた。

クラシック　リイシュー＆BOX注目盤（5月）

5月に発売されたクラシック音楽のリイシューおよびBOXセットの注目盤を紹介。ベーム指揮《影のない女》のSACD化、カラヤンの《新世界より》リサイクルLP、阪田知樹のピアノアルバム、バレンボイム＆シカゴ響のワーナー録音全集、テンシュテットのワーナー録音全集、アンダ＆フリッチャイによるバルトークとブラームスのSACD化、朝比奈隆のシューベルト《グレイト》について解説している。

Oh, Manuela… what we have lost

ウォール・ストリート・ジャーナル紙が、かつて同紙で最も大胆かつ率直な批評家として名を馳せたマヌエラ・ヘルターホフの過去の寄稿を再掲載している。本記事は1986年当時のメトロポリタン・オペラの低迷を痛烈に批判したもので、ジェームズ・レヴァイン指揮下のメトが、ジョーン・サザーランドやクラウディオ・アバドといった世界的スターを招聘せず、無名の歌手や演目ばかりを並べたことで観客離れを招いたと指摘している。当時のチケット価格に対する厳しい視点や、オペラ界の現状に対する妥協なき批評精神は、現代の音楽ファンにとっても示唆に富む内容である。

Pianist Ann Schein has Died, Aged 86

著名なピアニストであり、ピーボディ音楽院で長年教鞭をとったアン・シャインが86歳で逝去した。1939年イリノイ州生まれの彼女は、ミェチスワフ・ミュンツ、アルトゥール・ルービンシュタイン、マイラ・ヘスらに師事。1957年のデビュー以降、ニューヨーク・フィルやロンドン響など世界的なオーケストラと共演し、ジョージ・セルや小澤征爾ら名指揮者と協演した。特にショパンの解釈で名高く、1980年代にはリンカーン・センターでショパン・サイクルを完遂。教育者としてもピーボディ音楽院やアスペン音楽祭で後進の育成に尽力した。

A favorite art song performance from Mister Snow

伝説的なソプラノ歌手ジェシー・ノーマンによる歌曲の演奏についての短い考察。彼女の歌唱スタイルは、純粋なクラシックの芸術歌曲とポピュラー・バラードの中間に位置する独特の要素を内包しており、その表現力の豊かさが楽曲の魅力を引き出していると評価されています。ノーマンの持つ圧倒的な声の力と、ジャンルの境界を越えるような解釈の深さが、この楽曲に新たな命を吹き込んでいる様子がうかがえます。