オーケストラSymphony Magazine の記事

ヤングスタウン交響楽団、ニールセンの「不滅」でシーズンを締めくくる

Youngstown Symphony Orchestra Wraps Up Season with Nielsen’s “Inextinguishable”

ヤングスタウン交響楽団は、音楽監督エリック・オクスナー就任初年度のシーズンフィナーレとして、カール・ニールセンの交響曲第4番「不滅」を演奏する。オクスナー監督は、楽団の存続を危ぶむ声に対し、楽団の健在と不屈の精神をこの作品に重ねて表現した。また、プログラムにはアイスランドの現代作曲家アンナ・ソルヴァルドスドッティルの「ARCHORA」も取り入れられ、自身のルーツや多様な音楽性を示している。コンサート後には2026-27年シーズンの発表も予定されており、地域社会への貢献と楽団の新たな歩みを強調する内容となっている。

ミルウォーキー交響楽団、コープランド、トウェイン、ダグラス、リーらを迎え「アメリカ建国250周年」を祝う

Milwaukee Symphony Celebrates America 250 with Copland, Twain, Douglass, Lee, and More

ミルウォーキー交響楽団は、2026年のアメリカ建国250周年に向けた記念プログラム『Copland & Twain: America 250』を上演した。ケン＝デイヴィッド・マズア指揮のもと、コープランドの管弦楽曲とマーク・トウェインの朗読を組み合わせた前半、そしてジェームズ・リー3世の新作『Freedom’s Genuine Dawn』を上演した後半という構成で、アメリカの歴史の光と影を表現。フレデリック・ダグラスの演説を題材にしたリーの作品では、モーリス・エマニュエル・パレントの熱演とオーケストラの緊迫感あふれる演奏が融合し、高い評価を得た。

指揮者ヘルベルト・ブロムシュテット、サンフランシスコ交響楽団の公演を体調不良により降板

Conductor Herbert Blomstedt Withdraws from San Francisco Symphony Engagement After Struggling Through Concert

98歳の桂冠指揮者ヘルベルト・ブロムシュテットが、サンフランシスコ交響楽団でのマーラー交響曲第9番の公演中、体調不良により降板した。金曜の公演では疲労が見られ、演奏中に椅子が運び込まれる事態となった。医師の助言により残りの公演はデヴィッド・ロバートソンが代役を務める。ブロムシュテットは先週デトロイト交響楽団で同曲を無事に指揮したばかりだったが、今回は体調が優れなかった。次回のサンフランシスコでの登壇は2027年1月を予定している。

アート・ロッカーのセイント・ヴィンセントがアメリカのオーケストラとのツアーを開始

Art Rocker St. Vincent Launches Tour with American Orchestras

グラミー賞を6度受賞したアーティスト、セイント・ヴィンセント（アニー・クラーク）が、アメリカのオーケストラと共演するツアーを開始する。2025年にロンドンのロイヤル・アルバート・ホールでジュールズ・バックリー管弦楽団と共演した際、その体験に深く感銘を受けたことがきっかけとなった。6月2日にはピッツバーグ交響楽団との共演が予定されている。クラークは、60人編成のオーケストラをバックに演奏することを「天国」と表現し、ロック・コンサートのような激しさとは対照的な、精密さと解放感が共存する音楽体験の魅力を語っている。

シカゴ・ユース・シンフォニー・オーケストラ：委嘱、初演、そして初の試み

Chicago Youth Symphony Orchestra: Commissions, Premieres, and Firsts

シカゴ・ユース・シンフォニー・オーケストラ（CYSO）が、現代音楽の普及に力を入れている。音楽監督アレン・ティンカムの指揮のもと、ピューリッツァー賞受賞作曲家ジェニファー・ヒグドンの新作『Time Abounds』を初演するなど、2021年の創立75周年以降、計16作品もの新作を委嘱してきた。同楽団は、若手アンサンブルとしては異例の現代音楽への積極的な取り組みを見せており、今後は80周年に向けて、マーカス・ノリスやスーン・ヒー・ニューボールドによる新作初演も予定している。また、昨年に続き音楽フェス「ロラパルーザ」への出演も決定しており、若手オーケストラの新たな可能性を切り拓いている。

オーストラリアで拡大する映画とオーケストラのライブコンサート

Live Orchestra Concerts with Film Keep Growing in Australia

オーストラリアにおいて、映画の上映とオーケストラの生演奏を組み合わせた「フィルム・イン・コンサート」が、クラシック音楽のライブパフォーマンス成長を牽引している。かつてハリウッド映画音楽の礎を築いたエーリヒ・コルンゴルトの伝統は、ジョン・ウィリアムズら現代の作曲家へと受け継がれた。2010年頃から本格化したこの取り組みは、多くの観客にとってオーケストラ体験の入り口となっており、そこからより広範なクラシック音楽の世界へと関心が広がるきっかけとして重要な役割を果たしている。

グリーンビル交響楽団の地域密着型の取り組み

Greenville Symphony’s Hyper-Local Focus

グリーンビル交響楽団の音楽監督リー・ミルズが、サウスカロライナ州の歴史をテーマにした近年の公演について語った。特に、州出身の作曲家ピーター・ケイによる新作『ダイシー・ラングストン：軍隊に立ち向かったサウスカロライナの少女』の制作過程が注目される。この作品は、地元の女子中高生とのワークショップを通じてメロディやテーマが形作られ、楽団の弦楽四重奏団が試演を重ねて完成させた。ミルズは、現代音楽をアメリカのクラシック音楽の強みと位置づけ、地域社会と深く結びついた音楽制作の重要性を強調している。

ジェフリー・ラーソンがグランドラピッズ交響楽団のアシスタント・コンダクターに就任

Geoffrey Larson Appointed Assistant Conductor at Grand Rapids Symphony

ミシガン州のグランドラピッズ交響楽団は、2026年7月よりジェフリー・ラーソンをアシスタント・コンダクターに任命すると発表した。ラーソンは現在、シアトル・メトロポリタン室内管弦楽団の音楽監督を務め、インディアナ大学オペラ・バレエ劇場で研鑽を積んでいる。過去にはウィンザー交響楽団のレジデント・コンダクターやバークシャー・オペラ・フェスティバルでの要職を歴任。今後は教育・コミュニティコンサートの企画・指揮や、リハーサル等のカバー指揮を担当する。国際的な指揮コンクールでの受賞歴もあり、現代作曲家との新作初演にも積極的に取り組んでいる。

レビュー：スポケーン交響楽団のシーズンフィナーレ、シドニー・ギヨーム、ラフマニノフ、バルトークの作品を特集

Review: Spokane Symphony’s Season Finale Features Music of Sydney Guillaume, Rachmaninoff, Bartók

スポケーン交響楽団は、創立80周年シーズンの締めくくりとして「To America（アメリカへ）」と題したコンサートを開催した。音楽監督ジェームズ・ロウは、移民としてアメリカに渡り、自由と繁栄を求めた作曲家たちの作品に焦点を当てた。プログラムには、シドニー・ギヨームの委嘱作品『Between Homelands』、エヴレン・オゼルをソリストに迎えたラフマニノフの『パガニーニの主題による狂詩曲』、そしてバルトークの『管弦楽のための協奏曲』が並んだ。楽団は、各奏者にソリスト級の技術が求められる難曲を見事に演奏し、シーズンを華やかに締めくくった。

ガブリエラ・レナ・フランクが「Picaflor」でピューリッツァー賞を受賞、メトロポリタン・オペラでのデビューも果たす

Gabriela Lena Frank Wins Pulitzer Prize for “Picaflor” While Making Metropolitan Opera Debut with “El último sueño de Frida y Diego”

現代作曲家ガブリエラ・レナ・フランクが、アンデス神話と気候変動をテーマにした作品『Picaflor: A future myth』で2026年度ピューリッツァー賞音楽部門を受賞した。同作は2025年3月にフィラデルフィア管弦楽団によって初演されている。同時に、彼女のオペラ『フリーダとディエゴの最後の夢』がメトロポリタン・オペラで初演を迎えるという、キャリアの大きな節目となる時期を迎えている。フランクは自身のルーツであるペルー先住民の誇りと、環境活動家としての視点を融合させた創作活動で高い評価を得ている。

ナッシュビル交響楽団、最高マーケティング責任者（CMO）にマシュー・マーカー氏を任命

Nashville Symphony Names Matthew Merker as Chief Marketing Officer

ナッシュビル交響楽団は、新たな最高マーケティング責任者（CMO）としてマシュー・マーカー氏を任命した。マーカー氏は、ゲッティ・ミュージックでのクリエイティブ・ディレクターとしての経験や、ヴェス・グループでのブランディングおよび収益化戦略の指揮など、10年にわたるマーケティングのキャリアを持つ。また、ヴァンダービルト大学で学んだピアニスト兼ソングライターとしての側面も持ち、多様なアーティストによる録音作品の作曲も手がけてきた。同楽団は、彼の芸術とビジネスの両面に精通した手腕に期待を寄せている。

ウィニペグの歴史的劇場が1,500万ドルの改修資金を獲得、ウィニペグ交響楽団が運営テナントに

Historic Winnipeg Theater Gets $15 Million Toward Renovation, with Winnipeg Symphony as Managing Tenant

2018年から閉鎖されていたカナダ・ウィニペグの歴史的建造物「パンテージ・プレイハウス・シアター」が、マニトバ州政府から1,500万ドルの資金提供を受け、舞台芸術センターとして再始動することになった。このプロジェクトは、2020年に同劇場を購入したパフォーミング・アーツ・コンソーシアムと、かつて運営を担っていたウィニペグ交響楽団（WSO）の協力によるもの。改修ではオーケストラ演奏に適した音響改善や舞台設備の更新が行われ、WSOの拠点としての機能も強化される。2029年の再オープンを目指し、ダウンタウンの文化振興と活性化が期待されている。

ニューヨーク・フィルハーモニックとスパニッシュ・ハーレム・オーケストラが共演

New York Philharmonic and Spanish Harlem Orchestra Perform Together

グスターボ・ドゥダメル指揮のもと、ニューヨーク・フィルハーモニックとスパニッシュ・ハーレム・オーケストラが歴史的な共演を果たした。クラシック音楽とサルサ・ドゥーラという異なる音楽的背景を持つ両者が、リンカーン・センターおよびワシントン・ハイツのユナイテッド・パレス・シアターで公演を行った。この試みは、9月にニューヨーク・フィルの音楽監督に正式就任するドゥダメルが、オーケストラにどのような変革をもたらそうとしているかを示す象徴的な出来事となった。伝統あるオーケストラと地域の音楽文化を融合させるこのコラボレーションは、幅広い層の観客から熱狂的な支持を集めた。

エル・パソ交響楽団ユース・オーケストラ、4つのアンサンブルがシーズンを締めくくる合同公演を開催

El Paso Symphony Youth Orchestra’s Four Ensembles Close Season Together

エル・パソ交響楽団ユース・オーケストラ（EPSYO）が、5月17日にプラザ・シアターにて第19シーズンの締めくくりとなるコンサートを開催する。当日は、エル・パソ交響楽団が運営する音楽教育プログラム「トカンド・ミュージック・プロジェクト」の生徒による演奏で幕を開け、その後、EPSYO傘下の4つのアンサンブルが登場する。弦楽フィルハーモニー、弦楽アンサンブル、ユース・シンフォニー、そして上級オーケストラであるユース・オーケストラが、ヘンデルやドヴォルザーク、ウィリアム・グラント・スティルらの作品を披露し、若き音楽家たちの成長の成果を披露する。

プロムジカ室内管弦楽団が2026-27年シーズンを発表

ProMusica Chamber Orchestra Announces 2026-27 Season

オハイオ州のプロムジカ室内管弦楽団が2026-27年シーズンのプログラムを発表した。音楽監督デヴィッド・ダンツマイヤーの指揮のもと、モーツァルトの「ハ短調ミサ」で開幕し、バッハ、ベートーヴェン、ショパン、メンデルスゾーン、シューマンなどの古典作品から、アルヴォ・ペルトやペーテリス・ヴァスクスといった現代音楽まで幅広く取り上げる。クリエイティブ・パートナーのヴァディム・グルズマンがソリストおよび指揮者として参加するほか、クラリス・アサドやサード・コースト・パーカッションとの共演など、好奇心を刺激する多様な企画が予定されている。シーズンは2027年5月のベートーヴェンの交響曲第8番で締めくくられる。

ヘンデル・アンド・ハイドン・ソサエティ、レコリオン・ワシントン・ジュニアを社長兼CEOに任命

Handel and Haydn Society Appoints Lecolion Washington, Jr. as President and CEO

ボストンの歴史ある音楽団体「ヘンデル・アンド・ハイドン・ソサエティ（H+H）」は、2026年8月1日付でレコリオン・ワシントン・ジュニア氏を新たな社長兼CEOに任命した。ワシントン氏は現在、コミュニティ・ミュージック・センター・オブ・ボストン（CMCB）の事務局長を務めており、同団体の資産を大幅に拡大させた実績を持つ。今後はH+Hのオーケストラや合唱団の運営、教育プログラム、戦略的ビジョンを統括する。ファゴット奏者としても著名な同氏は、これまで全米の主要オーケストラで演奏やコンサルティングに携わってきた経歴を持つ。

レビュー：ダラス交響楽団がバロックへ回帰

Review: Dallas Symphony Goes for Baroque

ダラス交響楽団による18世紀のドイツ・オーストリア音楽を中心としたプログラムのレビュー。ファビオ・ルイージ指揮のもと、ベートーヴェン、バッハ、ハイドン、モーツァルトが演奏された。特にバッハのヴァイオリン協奏曲では、コンサートマスターのネイサン・オルソンが卓越した技巧と表現力を披露。古楽の奏法を取り入れた繊細なアプローチと、ルイージの優雅な指揮が観客を魅了し、全曲でスタンディングオベーションが起こる成功を収めた。

スターリン以前のショスタコーヴィチ：交響曲第1番が100周年を迎える

Shostakovich Before Stalin: Shostakovich’s Symphony No. 1 Turns 100

1926年5月12日にレニングラードで初演されたショスタコーヴィチの交響曲第1番が、今年で100周年を迎える。当時19歳だった作曲家が、伝統的な形式を大胆に覆しつつ、楽観的かつ皮肉な響きを込めた本作は、後のスターリン体制下で書かれた重苦しい作品群とは対照的な自由とエネルギーに満ちている。トム・サービスは、本作を若き天才の自信と情熱が結実した傑作と評し、後の抑圧的な時代との対比を通じて、その音楽的価値を改めて浮き彫りにしている。

ボストン・バロックの新音楽監督にマルク・ミンコフスキが就任

New Music Director at Boston Baroque: Marc Minkowski

古楽アンサンブルのボストン・バロックは、創設者マーティン・パールマンの後任として、フランスの指揮者マルク・ミンコフスキを次期音楽監督に任命したと発表した。ミンコフスキは2026-2027年シーズンから就任し、同シーズンには5つのコンサートのうち3つを指揮する予定である。また、新たに首席客演指揮者としてフィリッポ・チャバッティが芸術チームに加わる。ミンコフスキは「レ・ミュジシャン・デュ・ルーヴル」の創設者であり、世界的なオーケストラや歌劇場で活躍する古楽・オペラ界の巨匠である。

カンザスシティ交響楽団、この夏ヨーロッパツアーを開催へ

Kansas City Symphony to Launch European Tour This Summer

カンザスシティ交響楽団は、今年8月に2度目となる海外ツアーとしてヨーロッパ公演を行うことを発表した。2024年の初海外ツアーに続く今回の遠征では、オランダとドイツで4日間にわたり3公演を実施する。マティアス・ピンチャーの芸術監督就任のもと、同楽団はレパートリーの拡充と独自の芸術性の確立を図っており、今回のツアーではその成長の成果を披露する。出発前の8月21日には、カンザスシティの本拠地にて壮行公演が行われる予定である。公演会場には、アムステルダムのコンセルトヘボウ、ハンブルクのエルプフィルハーモニー、ベルリン・フィルハーモニーといった世界的な名ホールが含まれている。