Symphony Magazine の記事

アルトゥーナ交響楽団、音楽監督の選考を絞り込む

Altoona Symphony Focuses Search for Music Director

アルトゥーナ交響楽団は、退任するニック・パーマーの後任となる音楽監督の候補を4名に絞り込んだ。候補者は第98シーズン中にそれぞれプログラムを組み、ライブで指揮を行う。選考結果はシーズン終了後に発表される予定である。

ロック・ミー・アマデウス：映画の中のクラシック作曲家たち

Rock Me, Amadeus: Classical Composers on Film

ニューヨーク・タイムズ紙のジョシュア・バローンが、ピーター・シェーファーの戯曲『アマデウス』を原作としたStarzの新作ミニシリーズについて論じている。本作はモーツァルトとサリエリの物語を現代風に翻案したもので、歴史的事実よりも演出を重視している。記事では他にも、ワーグナー、マーラー、リスト、ジョゼフ・ブローニュ（シュヴァリエ・ド・サン＝ジョルジュ）を描いた過去の映像作品が言及されている。

アンワル・ナシル氏、シカゴのグラント・パーク音楽祭の社長兼CEOに就任

Anwar Nasir Named President and CEO of Chicago’s Grant Park Music Festival

シカゴのグラント・パーク音楽祭は、新社長兼CEOにアンワル・ナシル氏を任命したと発表した。ナシル氏は2021年からルイジアナ・フィルハーモニー管弦楽団の事務局長を務めており、2011年から同職にあったポール・ウィンバーグ氏の後任として、夏の終わりから秋にかけて着任する予定である。

マーガレット・M・フィンリー氏がプラノ交響楽団の開発担当ディレクターに就任

Margaret M. Finley Joins Plano Symphony as Director of Development

テキサス州のプラノ交響楽団は、新たな開発担当ディレクターとしてマーガレット・M・フィンリー氏を任命した。フィンリー氏はこれまでダラスのマウント・セント・マイケル・カトリック・スクールで寄付者管理や資金調達を統括してきたほか、アイルランド・ファンド・テキサスでの要職経験を持つ。また、キャリア初期にはニューヨーク・シティ・バレエ団やカーネギーホールでの経験もあり、ニューヨーク大学で舞台芸術管理の修士号、南メソジスト大学で音楽療法の学士号を取得している。同楽団のさらなる発展に向けた資金調達や寄付者との関係構築を主導することが期待される。

レビュー：フィラデルフィア管弦楽団、タイショーン・ソーリーのピアノ協奏曲をアーロン・ディールと共に世界初演

Review: Philadelphia Orchestra Gives World Premiere of Tyshawn Sorey’s Piano Concerto with Aaron Diehl

フィラデルフィア管弦楽団と音楽監督ヤニック＝ネゼ・セガンは、ピューリッツァー賞受賞作曲家タイショーン・ソーリーによる新作ピアノ協奏曲『マリリン・クリスペルへ』を世界初演した。ピアニストのアーロン・ディールをソリストに迎えた本作は、ジャズ界の重鎮マリリン・クリスペルに捧げられた作品である。演奏は極めて静謐でミニマルな響きを追求しており、同夜に演奏されたブルックナーの交響曲第3番の「マキシマリズム」と対照的な構成となった。ソーリーの現代的で緻密な音響実験と、オーケストラの繊細な弦楽器群、そして打楽器が織りなす、孤独と緊張感を孕んだミニ・マスターピースとして高く評価された。

ジェフリー・カハネがサンアントニオで新オーケストラを立ち上げ

Jeffrey Kahane Launches New Orchestra in San Antonio

今年2月にサンアントニオ・フィルハーモニー管弦楽団を辞任した指揮者・ピアニストのジェフリー・カハネが、今秋、同市で新たなオーケストラ「ハーモニウム・オブ・テキサス」を立ち上げる。カハネは、このプロジェクトは地域社会の音楽家や学生、音楽愛好家にさらなる機会を提供することを目的としていると語った。同団体は10月2日にデビュー公演を予定しており、すでにフルシーズンのプログラムも計画されている。サンアントニオ・フィルが近年、財政的・組織的な課題に直面する中での新たな動きとして注目される。

レビュー：ブレント・マイケル・デイヴィッズの『レクイエム・フォー・アメリカ』がロンドンで世界初演

Review: Brent Michael Davids’ Requiem for America Gets World Premiere in London

アメリカ独立250周年を記念する中、モヒカン族の血を引く作曲家ブレント・マイケル・デイヴィッズの新作『レクイエム・フォー・アメリカ』がロンドンで世界初演された。本作は「見えない人々のための歌」という副題の通り、北米の植民地化と先住民の組織的な抹殺の歴史を、当時の記録や証言を基に描き出す。BBC交響楽団・合唱団、ネイティブ・アメリカンの聖歌隊、ソリストらが参加し、テディ・エイブラムスの指揮で上演された。歴史の惨劇を突きつける衝撃的な内容でありながら、先住民の不屈の精神を讃える希望に満ちた結末は、現代において極めて重要かつ緊急性の高い作品として高く評価された。

ヤングスタウン交響楽団、ニールセンの「不滅」でシーズンを締めくくる

Youngstown Symphony Orchestra Wraps Up Season with Nielsen’s “Inextinguishable”

ヤングスタウン交響楽団は、音楽監督エリック・オクスナー就任初年度のシーズンフィナーレとして、カール・ニールセンの交響曲第4番「不滅」を演奏する。オクスナー監督は、楽団の存続を危ぶむ声に対し、楽団の健在と不屈の精神をこの作品に重ねて表現した。また、プログラムにはアイスランドの現代作曲家アンナ・ソルヴァルドスドッティルの「ARCHORA」も取り入れられ、自身のルーツや多様な音楽性を示している。コンサート後には2026-27年シーズンの発表も予定されており、地域社会への貢献と楽団の新たな歩みを強調する内容となっている。

ミルウォーキー交響楽団、コープランド、トウェイン、ダグラス、リーらを迎え「アメリカ建国250周年」を祝う

Milwaukee Symphony Celebrates America 250 with Copland, Twain, Douglass, Lee, and More

ミルウォーキー交響楽団は、2026年のアメリカ建国250周年に向けた記念プログラム『Copland & Twain: America 250』を上演した。ケン＝デイヴィッド・マズア指揮のもと、コープランドの管弦楽曲とマーク・トウェインの朗読を組み合わせた前半、そしてジェームズ・リー3世の新作『Freedom’s Genuine Dawn』を上演した後半という構成で、アメリカの歴史の光と影を表現。フレデリック・ダグラスの演説を題材にしたリーの作品では、モーリス・エマニュエル・パレントの熱演とオーケストラの緊迫感あふれる演奏が融合し、高い評価を得た。

指揮者ヘルベルト・ブロムシュテット、サンフランシスコ交響楽団の公演を体調不良により降板

Conductor Herbert Blomstedt Withdraws from San Francisco Symphony Engagement After Struggling Through Concert

98歳の桂冠指揮者ヘルベルト・ブロムシュテットが、サンフランシスコ交響楽団でのマーラー交響曲第9番の公演中、体調不良により降板した。金曜の公演では疲労が見られ、演奏中に椅子が運び込まれる事態となった。医師の助言により残りの公演はデヴィッド・ロバートソンが代役を務める。ブロムシュテットは先週デトロイト交響楽団で同曲を無事に指揮したばかりだったが、今回は体調が優れなかった。次回のサンフランシスコでの登壇は2027年1月を予定している。

アート・ロッカーのセイント・ヴィンセントがアメリカのオーケストラとのツアーを開始

Art Rocker St. Vincent Launches Tour with American Orchestras

グラミー賞を6度受賞したアーティスト、セイント・ヴィンセント（アニー・クラーク）が、アメリカのオーケストラと共演するツアーを開始する。2025年にロンドンのロイヤル・アルバート・ホールでジュールズ・バックリー管弦楽団と共演した際、その体験に深く感銘を受けたことがきっかけとなった。6月2日にはピッツバーグ交響楽団との共演が予定されている。クラークは、60人編成のオーケストラをバックに演奏することを「天国」と表現し、ロック・コンサートのような激しさとは対照的な、精密さと解放感が共存する音楽体験の魅力を語っている。

シカゴ・ユース・シンフォニー・オーケストラ：委嘱、初演、そして初の試み

Chicago Youth Symphony Orchestra: Commissions, Premieres, and Firsts

シカゴ・ユース・シンフォニー・オーケストラ（CYSO）が、現代音楽の普及に力を入れている。音楽監督アレン・ティンカムの指揮のもと、ピューリッツァー賞受賞作曲家ジェニファー・ヒグドンの新作『Time Abounds』を初演するなど、2021年の創立75周年以降、計16作品もの新作を委嘱してきた。同楽団は、若手アンサンブルとしては異例の現代音楽への積極的な取り組みを見せており、今後は80周年に向けて、マーカス・ノリスやスーン・ヒー・ニューボールドによる新作初演も予定している。また、昨年に続き音楽フェス「ロラパルーザ」への出演も決定しており、若手オーケストラの新たな可能性を切り拓いている。

オーストラリアで拡大する映画とオーケストラのライブコンサート

Live Orchestra Concerts with Film Keep Growing in Australia

オーストラリアにおいて、映画の上映とオーケストラの生演奏を組み合わせた「フィルム・イン・コンサート」が、クラシック音楽のライブパフォーマンス成長を牽引している。かつてハリウッド映画音楽の礎を築いたエーリヒ・コルンゴルトの伝統は、ジョン・ウィリアムズら現代の作曲家へと受け継がれた。2010年頃から本格化したこの取り組みは、多くの観客にとってオーケストラ体験の入り口となっており、そこからより広範なクラシック音楽の世界へと関心が広がるきっかけとして重要な役割を果たしている。

リンカーン・センター、よりアクセシブルな公園と円形劇場の建設に着工

Lincoln Center Breaks Ground on More Accessible Park and Amphitheater

ニューヨークのリンカーン・センターは、ダムロッシュ・パーク周辺を緑豊かな公共空間へと変貌させる大規模な改修工事に着工した。3億3500万ドルを投じるこのプロジェクトでは、コンクリート中心の閉鎖的な景観を刷新し、庭園や遊歩道、2,000人収容の野外劇場「バロン・シアター」を新設する。アムステルダム・アベニュー沿いの壁を撤去して周辺地域との境界をなくすことで、誰でも気軽に立ち寄れる開かれた文化施設を目指す。完成は2028年夏の予定であり、芸術と文化がすべての人に開かれた場所となることを目指している。

グリーンビル交響楽団の地域密着型の取り組み

Greenville Symphony’s Hyper-Local Focus

グリーンビル交響楽団の音楽監督リー・ミルズが、サウスカロライナ州の歴史をテーマにした近年の公演について語った。特に、州出身の作曲家ピーター・ケイによる新作『ダイシー・ラングストン：軍隊に立ち向かったサウスカロライナの少女』の制作過程が注目される。この作品は、地元の女子中高生とのワークショップを通じてメロディやテーマが形作られ、楽団の弦楽四重奏団が試演を重ねて完成させた。ミルズは、現代音楽をアメリカのクラシック音楽の強みと位置づけ、地域社会と深く結びついた音楽制作の重要性を強調している。

ジェフリー・ラーソンがグランドラピッズ交響楽団のアシスタント・コンダクターに就任

Geoffrey Larson Appointed Assistant Conductor at Grand Rapids Symphony

ミシガン州のグランドラピッズ交響楽団は、2026年7月よりジェフリー・ラーソンをアシスタント・コンダクターに任命すると発表した。ラーソンは現在、シアトル・メトロポリタン室内管弦楽団の音楽監督を務め、インディアナ大学オペラ・バレエ劇場で研鑽を積んでいる。過去にはウィンザー交響楽団のレジデント・コンダクターやバークシャー・オペラ・フェスティバルでの要職を歴任。今後は教育・コミュニティコンサートの企画・指揮や、リハーサル等のカバー指揮を担当する。国際的な指揮コンクールでの受賞歴もあり、現代作曲家との新作初演にも積極的に取り組んでいる。

レビュー：スポケーン交響楽団のシーズンフィナーレ、シドニー・ギヨーム、ラフマニノフ、バルトークの作品を特集

Review: Spokane Symphony’s Season Finale Features Music of Sydney Guillaume, Rachmaninoff, Bartók

スポケーン交響楽団は、創立80周年シーズンの締めくくりとして「To America（アメリカへ）」と題したコンサートを開催した。音楽監督ジェームズ・ロウは、移民としてアメリカに渡り、自由と繁栄を求めた作曲家たちの作品に焦点を当てた。プログラムには、シドニー・ギヨームの委嘱作品『Between Homelands』、エヴレン・オゼルをソリストに迎えたラフマニノフの『パガニーニの主題による狂詩曲』、そしてバルトークの『管弦楽のための協奏曲』が並んだ。楽団は、各奏者にソリスト級の技術が求められる難曲を見事に演奏し、シーズンを華やかに締めくくった。

ガブリエラ・レナ・フランクが「Picaflor」でピューリッツァー賞を受賞、メトロポリタン・オペラでのデビューも果たす

Gabriela Lena Frank Wins Pulitzer Prize for “Picaflor” While Making Metropolitan Opera Debut with “El último sueño de Frida y Diego”

現代作曲家ガブリエラ・レナ・フランクが、アンデス神話と気候変動をテーマにした作品『Picaflor: A future myth』で2026年度ピューリッツァー賞音楽部門を受賞した。同作は2025年3月にフィラデルフィア管弦楽団によって初演されている。同時に、彼女のオペラ『フリーダとディエゴの最後の夢』がメトロポリタン・オペラで初演を迎えるという、キャリアの大きな節目となる時期を迎えている。フランクは自身のルーツであるペルー先住民の誇りと、環境活動家としての視点を融合させた創作活動で高い評価を得ている。

ナッシュビル交響楽団、最高マーケティング責任者（CMO）にマシュー・マーカー氏を任命

Nashville Symphony Names Matthew Merker as Chief Marketing Officer

ナッシュビル交響楽団は、新たな最高マーケティング責任者（CMO）としてマシュー・マーカー氏を任命した。マーカー氏は、ゲッティ・ミュージックでのクリエイティブ・ディレクターとしての経験や、ヴェス・グループでのブランディングおよび収益化戦略の指揮など、10年にわたるマーケティングのキャリアを持つ。また、ヴァンダービルト大学で学んだピアニスト兼ソングライターとしての側面も持ち、多様なアーティストによる録音作品の作曲も手がけてきた。同楽団は、彼の芸術とビジネスの両面に精通した手腕に期待を寄せている。

ウィニペグの歴史的劇場が1,500万ドルの改修資金を獲得、ウィニペグ交響楽団が運営テナントに

Historic Winnipeg Theater Gets $15 Million Toward Renovation, with Winnipeg Symphony as Managing Tenant

2018年から閉鎖されていたカナダ・ウィニペグの歴史的建造物「パンテージ・プレイハウス・シアター」が、マニトバ州政府から1,500万ドルの資金提供を受け、舞台芸術センターとして再始動することになった。このプロジェクトは、2020年に同劇場を購入したパフォーミング・アーツ・コンソーシアムと、かつて運営を担っていたウィニペグ交響楽団（WSO）の協力によるもの。改修ではオーケストラ演奏に適した音響改善や舞台設備の更新が行われ、WSOの拠点としての機能も強化される。2029年の再オープンを目指し、ダウンタウンの文化振興と活性化が期待されている。