ウィリアム・バード

Blue Poles in black and white: Keyboard tribute to Pollock - InDaily Queensland

ブリスベン出身の鍵盤奏者アンソニー・ロマニウクが、カメラータ（クイーンズランド室内管弦楽団）の公演「Old. New. Borrowed. Blue.」にゲスト出演する。ロマニウクはジャクソン・ポロックの絵画『Blue Poles』に触発された自身の新作を初演するほか、バッハから現代音楽、ジャズまで幅広いレパートリーを披露する。公演は8月20日にQPACコンサートホール、21日にレッドランズ、22日にトゥーンバで開催される。

테너 이안 보스트리지, 나는 노래 속에서 ‘인간’을 읽는다

テノール歌手イアン・ボストリッジが、「힉엣눙크!（ヒック・エト・ヌンク）ミュージック・フェスティバル」に出演する。セジョン・ソロイスツと共演し、マーラーの歌曲などを披露する予定。歴史学者としての顔も持つボストリッジは、音楽における直感の重要性や、歌曲が持つ歴史的・感情的な深みについて語った。

SANTES CREUS / Savall esgrime su talento al frente del consort de violas de Hespèrion XXI

2026年8月15日、第6回ジョルディ・サヴァール音楽祭にて、ジョルディ・サヴァール率いるエスペリオンXXIがエリザベス朝時代のヴィオラ・ダ・ガンバ音楽を演奏した。ソプラノのエリオノール・マルティネスとカウンターテナーのウィリアム・シェルトンが共演。会場はサンテス・クレウス修道院前のサン・ベルナルド広場に変更され、アルベルティ、バード、ダウランドらの作品が披露された。アンコールでは『妖精の女王』より楽曲が演奏された。

Montepulciano, concerto Platoni/Falcioni - Vacatello/Bonato/ Orchestra Haydn, 02/08/2026 - L'ape musicale

第51回モンテプルチャーノ国際芸術祭は、創設者生誕100年を記念し、サン・ビアージョ教会でのオルガンとコントラバスのコンサート、および広場でのハイドン管弦楽団による閉幕公演で幕を閉じた。閉幕公演では、芸術監督マリアンジェラ・ヴァカテッロのピアノ、アレッサンドロ・ボナート指揮により、ラフマニノフのピアノ協奏曲第2番、ロッシーニおよびヴェルディの作品が演奏された。

Mishka Rushdie Momen announces new album inspired by Versailles – To be released on Hyperion 11 September. - Colin's Column

ピアニストのミシュカ・ラシュディ・モーメンは、ルイ14世時代のヴェルサイユに触発された新アルバム『Hall of Mirrors』を2026年9月11日にハイペリオン・レコードからリリースする。本作にはフランソワ・クープラン、ジャン＝フィリップ・ラモー、エリザベト・ジャケ・ド・ラ・ゲールの鍵盤作品が収録され、ジャケ・ド・ラ・ゲールの組曲第2番ト短調はモダンピアノによる世界初録音となる。リリースに合わせ、9月15日にはウィグモア・ホールでの公演も予定されている。

Un été avec la musique élisabéthaine, #11 : le clavier

1560年以前の鍵盤音楽は典礼用が主だったが、次第にヴァージナル等の弦楽器が普及し、サロン音楽が発展した。エリザベス朝の鍵盤音楽は『マリナー・ブック』、『ダブリン・ヴァージナル・ブック』、『マイ・レディ・ネヴェルズ・ブック』、『フィッツウィリアム・ヴァージナル・ブック』等の主要な写本を通じて現代に伝わっている。

Un été avec la musique élisabéthaine, #8 : masques et autres joyeusetés

エリザベス朝の「マスク」は、演劇、舞踊、音楽を融合させた形式で、イタリアのトリオンフォやフランスの宮廷バレエの影響を受けています。ヘンリー8世の時代に始まり、貴族による仮面舞踏や楽器演奏、歌唱が組み合わされました。また、当時の宮廷や大学では、音楽を伴うページェントや劇作品が上演され、エドワーズ、タリス、バードらが関与しました。シェイクスピア作品を含む当時の演劇にも音楽的要素が取り入れられていました。

Un été avec la musique élisabéthaine, #7 : la musique liturgique anglicane

エリザベス朝時代の英国国教会における典礼音楽の構造と発展についての解説。王室礼拝堂の組織構成や音楽家の長期在籍、1549年の統一祈祷書導入に伴う音楽の変化、そしてアンセムやサービスといった主要な音楽形式について詳述している。

Un été avec la musique élisabéthaine, #6 : la messe et le motet catholiques

宗教改革前後の英国におけるカトリックのミサやモテットの変遷を解説。ファブルドン技法から、エリザベス1世統治下でのタリスやバードによるラテン語宗教曲の作曲、出版の経緯、そしてバードのミサ曲や『グラドゥアリア』について述べる。

Missa Papae Marcelli at the Tower of London (Spitalfields Festival)

2026年スピタルフィールズ音楽祭の最終公演として、ロンドン塔内の聖ペテロ・アド・ヴィンクラ礼拝堂にて、パレストリーナ作曲・ソリアーノ編曲の『教皇マルチェルスのミサ』が演奏された。合唱団の指揮はコルム・ケアリーが務めた。プログラムにはパレストリーナの『アヴェ・レジーナ・チェロルム』や、ダニエル・グリーナウェイによるフロー・ペーテルスのオルガン作品、シャルル・トゥルヌミールの『神秘的なオルガン』からの楽曲も含まれた。

Un été avec la musique élisabéthaine, #4 : le madrigal

16世紀後半、イタリアから英国へ伝わったマドリガルは、ニコラス・ヨンゲの『ムジカ・トランサルピナ』出版を機に英国で発展した。トーマス・ウィルクスやジョン・ウィルビーらが本格的なマドリガルを手がけた一方、トーマス・モーリーはカンゾネットやバレエといった軽快な形式を確立した。しかし、英国のマドリガルは17世紀初頭から衰退に向かった。

Un été avec la musique élisabéthaine, #3 : les songs et ayres

16世紀イギリスにおける声楽の発展を解説。1530年の初期の多声歌曲集から、トーマス・ホイソーンの作品、そして後半に台頭したコンソート・ソングとリュート・ソングの変遷を辿る。ダウランドやバードの作品に見られる、楽器と声の柔軟な組み合わせや、多声歌曲への編曲といった当時の演奏慣習について述べる。

Un été avec la musique élisabéthaine, #1 : le consort

エリザベス1世の治世は、ウィリアム・バードやジョン・ダウランドら多くの作曲家を輩出し、イギリス音楽が繁栄した時代である。本稿では、当時の室内楽の主要形態である「コンソート」に焦点を当て、同属楽器による「ホール・コンソート」と異種楽器を組み合わせた「ブロークン・コンソート」の構造、および「イン・ノミネ」やジョン・ダウランドの『ラクリメ』といった当時の代表的な楽曲や形式について解説する。

Doubles chœurs à Notre-Dame avec les BBC Singers

ノートルダム大聖堂の「聖なる音楽」シーズンの一環として、BBCシンガーズとノートルダム聖歌隊の成人合唱団が共演。J.アラン、J.S.バッハ、F.マルタン、R.ウィリアムズの作品を披露した。ソフィ・ジャナンとアンリ・シャレが指揮し、イヴ・カスタニェがオルガンを担当。二重合唱の響きを活かしたプログラムで、バロック様式の影響を受けた作品群が演奏された。

Rückers 1612 : un très beau récital de clavecin flamand par Hélène Diot

本作は、チェンバロ奏者エレーヌ・ディオが、アミアン美術館所蔵の1612年製リュッカースを用いて録音したアルバムである。スウェーリンク、バード、ギボンズといった16世紀から17世紀初頭の鍵盤音楽の巨匠たちの作品を収録。2024年11月にコルマールのウンターリンデン美術館で録音された。歴史的楽器の繊細かつ豊かな響きを通じて、ルネサンスからバロック初期の鍵盤音楽の精髄を堪能できる一枚となっており、ResMusica誌でも高く評価されている。

Critic’s Vault: Shipwrecked in Ireland

アイルランドのレーベル「Heresy Records」から2012年にリリースされた2つのアルバムを紹介する記事。一つは『Shipwrecked』と題され、カベソン、モラーレス、ビクトリア、バードらの作品を収録。もう一つはダブリン・ドラッグ・オーケストラによる『Motion of the Heart』および『Viva Frida!』で、ダウランド、ローズ、コペラリオ、ウォードらの楽曲が収められている。古楽のレパートリーを中心に、音楽的な旅路を提示する内容となっている。