ピアノレビュー の記事

オン・レコード：ピーター・ジェイコブズ・アンソロジー：20世紀イギリスのピアノ音楽（ヘリテージ・レコーズ）

On Record – The Peter Jacobs Anthology: Twentieth Century British Piano Music (Heritage Records)

ピアニスト、ピーター・ジェイコブズによる20世紀イギリスのピアノ作品集『The Peter Jacobs Anthology』がヘリテージ・レコーズよりリリースされた。本作には、バックスの『冬の海』、ブリテンの『ソナチネ・ロマンティカ』、ハウエルズの『行列』をはじめ、ベインズ、ベンジャミン、ブリス、リー、メイヤー、パリー、キルターといった作曲家たちの作品が収録されている。20世紀初頭から現代に至るイギリスのピアノ音楽の多様な魅力を網羅した貴重なアンソロジーである。

シャンゼリゼ劇場におけるアレクサンドラ・ドヴガンの卓越したリサイタル

Le récital tout en maîtrise d’Alexandra Dovgan au Théâtre des Champs-Élysées

2026年5月13日、パリのシャンゼリゼ劇場にて、若きピアニスト、アレクサンドラ・ドヴガンによるリサイタルが開催された。プログラムはJ.S.バッハのトッカータ、シューベルトのピアノソナタ第19番、そしてショパンの舟歌とピアノソナタ第3番という構成。ドヴガンは、その卓越した技術と音楽性で聴衆を魅了し、成熟した演奏を披露した。ResMusicaに掲載された本記事は、彼女の演奏の完成度の高さを称賛している。

ジムノペディ：サティが時間を停止させるとき

Les Gymnopédies : quand Satie suspend le temps

1888年にエリック・サティが発表した『ジムノペディ』は、当時のワーグナー的な壮大で劇的な音楽潮流とは対極にある、静謐で革新的な作品でした。技巧や物語性を排除し、テンポの指示や繊細な音の配置によって「時間を停止させる」という音楽的革命を成し遂げました。本稿では、モンマルトルの象徴主義的な空気の中で生まれたこの作品が、いかにして従来の音楽の枠組みを解体し、独自の空間を作り出したのかを解説しています。

シューベルトとシューマンの頂上対談

Dialogue au sommet entre Schubert et Schumann

ピアニスト、アルカディ・ヴォロドスの最新アルバムに関するレビュー。ヴォロドスは、自身のキャリアを誇示することなく、音楽とピアノに真摯に向き合う「現代のネルソン・フレイレ」のような存在である。本作では、シューベルトとシューマンの馴染み深い楽曲を、独自の時間感覚と至高の優雅さで再構築している。また、ホロヴィッツやチェルカスキーらに連なるヴィルトゥオーゾ的な編曲の伝統を継承しつつ、モンポウのような作品では極限の静謐さを表現するなど、その創造的なピアノ芸術の深みが称賛されている。

伝統は響き合う—いま聴くべき “旬” のピアニストたち

伝統は響き合う—いま聴くべき “旬” のピアニストたち

クラシック音楽ファシリテーターの飯田有抄氏が、現代の「旬」なピアニスト5名を紹介する連載企画。直接的な師弟関係を超え、往年の巨匠たちの音楽的系譜や精神をどのように継承・発展させているかを考察する。第一弾となる本稿では、ヴィキングル・オラフソンを取り上げ、グレン・グールドとの比較を通じて、録音芸術に対する両者の先駆的な姿勢や、現代におけるピアノ演奏のあり方について深く掘り下げている。

ベートーヴェンからラヴェルまで、マリー＝アンジュ・グッチがラジオ・フランスで見せた即興的なピアノの妙技 - Bachtrack

De Beethoven à Ravel, le piano immédiat de Marie-Ange Nguci à Radio France - Bachtrack

ピアニスト、マリー＝アンジュ・グッチがラジオ・フランスで行ったリサイタルのレビュー。ベートーヴェンのソナタからラヴェルの作品まで、彼女の卓越した技術と音楽的直感、そして聴衆を惹きつける即興的で鮮烈な演奏スタイルが称賛されている。特に、楽曲の構造を深く理解した上で、色彩豊かで情熱的な表現を両立させる彼女の才能は、現代のピアノ界において際立った存在感を示していると評価された。

ベートーヴェンからラヴェルまで、マリー＝アンジュ・グッチがラジオ・フランスで見せた即興的なピアノ

De Beethoven à Ravel, le piano immédiat de Marie-Ange Nguci à Radio France - Bachtrack

ピアニスト、マリー＝アンジュ・グッチがラジオ・フランスで行ったリサイタルのレビュー。ベートーヴェンのソナタからラヴェルの作品まで、彼女の卓越した技術と音楽的直感、そして聴衆を惹きつける即興的で鮮烈な演奏スタイルが称賛されています。伝統的なレパートリーを独自の解釈で再構築する彼女の才能は、現代のピアノ界において際立った存在感を示しており、本公演は彼女の芸術的成熟度を証明する重要な機会となりました。

ベートーヴェンからラヴェルまで、マリー＝アンジュ・グチがラジオ・フランスで見せた即興的なピアノの魅力 - Bachtrack

De Beethoven à Ravel, le piano immédiat de Marie-Ange Nguci à Radio France - Bachtrack

ピアニスト、マリー＝アンジュ・グチがラジオ・フランスで行ったリサイタルのレビュー。彼女はベートーヴェンのソナタからラヴェルの作品まで、卓越した技術と独自の解釈で聴衆を魅了した。特に、楽譜の背後にある意図を直感的に捉え、即興的かつ鮮烈な響きを引き出す彼女の演奏スタイルは、現代のピアノ界において際立った存在感を示している。本稿では、彼女がどのように古典から近代のレパートリーを再構築し、聴衆に新たな音楽体験を提供したのかを詳述する。

シモン・ネーリングとマリン・オールソップによる、シマノフスキ音楽の優雅で洗練された解釈 - ResMusica

Szymon Nehring et Marin Alsop dans une lecture élégante et raffinée de la musique de Szymanowski - ResMusica

ピアニストのシモン・ネーリングと指揮者のマリン・オールソップが、ポーランドの作曲家カロル・シマノフスキの作品を共演した公演のレビュー。ネーリングの繊細かつ詩的なピアノ演奏と、オールソップが導くオーケストラの色彩豊かな響きが融合し、シマノフスキ特有の官能的で複雑な音楽世界が見事に描き出された。洗練された解釈により、作品の持つ叙情性と力強さが際立つ、非常に完成度の高い演奏会となったことが高く評価されている。

シモン・ネリングとマリン・オールソップによる、シマノフスキ音楽の優雅で洗練された解釈

Szymon Nehring et Marin Alsop dans une lecture élégante et raffinée de la musique de Szymanowski

ポーランドの作曲家カロル・シマノフスキの作品集がRubiconレーベルよりリリースされた。本作には、シモン・ネリングのピアノ、マリン・オールソップ指揮ポーランド国立放送交響楽団による「交響曲第4番（協奏交響曲）」と、ネリングによる「マズルカ集（作品50）」が収録されている。2025年3月にカトヴィツェのNOSPRコンサートホールで録音された協奏曲と、2022年5月にワルシャワ・フィルハーモニーホールで録音されたマズルカで構成。シマノフスキの音楽的魅力を、優雅かつ洗練されたアプローチで描き出した注目のアルバムである。

【CD】サン=サーンス：ピアノ協奏曲第5番「エジプト風」＆ショパン：ピアノ協奏曲第1番／亀井聖矢

【CD】サン=サーンス：ピアノ協奏曲第5番「エジプト風」＆ショパン：ピアノ協奏曲第1番／亀井聖矢

ピアニスト亀井聖矢による、ショパンとサン＝サーンスのピアノ協奏曲を収録した新譜CDの紹介。高関健指揮、東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団との共演で、2025年9月に東京オペラシティ コンサートホールで行われたライブ録音である。長井進之介氏の評によれば、亀井の卓越した技術とスケールの大きな音楽性が、ショパンでは豊かな響きとオーケストラを牽引する力強さとして、サン＝サーンスでは輝かしい音色と軽快なリズムとして存分に発揮されており、協奏曲というジャンルとの高い親和性が示されている。

エフゲニー・キーシンとボストン交響楽団：クラシックとロシア・ロマン派の巨匠的融合 - ザ・ハーバード・クリムゾン

Evgeny Kissin and the Boston Symphony Orchestra: A Masterful Convergence of Classical and Russian Romanticism - The Harvard Crimson

ピアニストのエフゲニー・キーシンとボストン交響楽団による共演を報じるレビュー記事。卓越した技巧と深い音楽性で知られるキーシンが、ロシア・ロマン派のレパートリーを中心に、オーケストラと完璧な調和を見せた演奏会について詳述している。特に、作曲家の意図を汲み取った繊細な表現と、圧倒的なエネルギーが共存する演奏は、聴衆を魅了し、クラシック音楽の真髄を体現する「巨匠的融合」と評された。ボストンにおける音楽シーンのハイライトとして、その芸術的価値が高く評価されている。

川口成彦の「心の旅」〜3台のフォルテピアノで綴る、ベートーヴェンへの私的オマージュ

川口成彦の「心の旅」〜3台のフォルテピアノで綴る、ベートーヴェンへの私的オマージュ

フォルテピアノ奏者・川口成彦によるベートーヴェン作品集のレビュー。没後200年を控え、大作ではなくあえて小品や編曲作品に焦点を当てた本作は、3台の歴史的楽器（ローゼンベルガー、クレメンティ、グラーフ）を使い分け、作曲家の人間味や親密な情趣を浮き彫りにしている。楽器との対話から生まれる演奏の愉楽と、巧みな構成により、ベートーヴェンの身近な魅力を再発見できる一枚である。

モートン・フェルドマン『ピアノと弦楽四重奏のための作品』の不動の威厳

L’immobile majesté du Piano and String Quartet de Morton Feldman

現代音楽の巨匠モートン・フェルドマンによる大作『ピアノと弦楽四重奏のための作品』の最新録音盤を紹介する記事。ピアニストのフローレンス・ミレーとJACKカルテットによる演奏で、2022年にドイツのヴッパータールにあるイマヌエル教会で収録された。80分を超えるこの作品は、フェルドマン特有の静謐で瞑想的な世界観を体現しており、本作はその決定的な解釈として高く評価されている。現代音楽ファン必聴のアルバムである。

アーシュラ・オッペンスによる、二人の著名な作曲家の作品を巡る親密な再演 - New York Classical Review

An intimate reprise of two celebrated creator works with Ursula Oppens - New York Classical Review

現代音楽の擁護者として知られるピアニスト、アーシュラ・オッペンスによるリサイタルのレビュー。本公演では、エリオット・カーターとジョン・コリリアーノという、彼女と深い親交のあった二人の作曲家の作品が取り上げられました。オッペンスの卓越した技術と、作曲家の意図を深く理解した解釈により、これらの難解かつ複雑な現代作品が、親密で説得力のある音楽体験として提示されました。彼女の長年にわたる現代音楽への献身と、その演奏における知的な深みが改めて高く評価されています。

フィルハーモニーでのイーヴォ・ポゴレリッチによるショパンへの回帰 - Bachtrack

À la Philharmonie, le retour à Chopin d'Ivo Pogorelich - Bachtrack

パリのフィルハーモニー・ド・パリで行われたイーヴォ・ポゴレリッチのピアノ・リサイタルについてのレビュー。長年ショパンの解釈において独自の道を歩んできたポゴレリッチが、再びショパンの作品に向き合った公演の模様を伝えている。彼の極めて個性的かつ物議を醸すこともある演奏スタイルが、今回のショパン演奏においてどのように現れたのか、その音楽的アプローチと聴衆への影響を分析する内容となっている。

映画を聴く

Écouter le cinéma

映画とクラシック音楽の融合をテーマにした3つの新作アルバムを紹介するレビュー。ローランス・エキルベイ指揮インスラ・オーケストラによる、名作映画で使用されたバロックから古典派の楽曲集をはじめ、ミシェル・ルグランやエンニオ・モリコーネの映画音楽をピアノで再解釈したフィリップ・ギヨン＝エルベールの作品、そして映画監督の映像世界から着想を得て即興演奏を行うピアニスト、ジャン＝バティスト・ドゥルセの意欲作を取り上げている。映画ファンとクラシック音楽ファンの双方にとって、目を閉じて映画の世界に浸れるような興味深い試みが並ぶ。

ハネケの映画『愛、アムール』におけるシューベルト：即興曲第3番 D.899の聴き方をいかに再発明したか

Schubert chez Haneke : comment le film Amour réinvente l’écoute de l’Impromptu n° 3, D.899

ミヒャエル・ハネケ監督の映画『愛、アムール』において、シューベルトの「即興曲第3番」は単なるBGMではなく、物語の核心として機能している。元音楽教師の老夫婦が死と向き合う閉鎖的な空間で、この楽曲は現実の一部として提示される。静寂と距離感の中で響くピアノの旋律は、映画の冷徹な光と相まって、聴き手の心に深い余韻を残す。本作は、音楽が映像と結びつくことで、その脆弱性と親密さがどのように変容し、聴き手の認識を永続的に変えてしまうのかを考察する。

「エルフ」藤田と「聖騎士」ファン・ズヴェーデンがフィルハーモニーを征服する - Bachtrack

L’elfe Fujita et le paladin van Zweden conquièrent la Philharmonie - Bachtrack

パリのフィルハーモニー・ド・パリにて、指揮者ヤープ・ファン・ズヴェーデン率いるフランス放送フィルハーモニー管弦楽団と、ピアニスト藤田真央によるコンサートが開催された。藤田はモーツァルトのピアノ協奏曲第20番を演奏し、その繊細で詩的な表現力で聴衆を魅了。一方、ファン・ズヴェーデンはショスタコーヴィチの交響曲第5番で、オーケストラのポテンシャルを最大限に引き出し、圧倒的なエネルギーと緊張感に満ちた演奏を披露した。両者の対照的なアプローチが融合し、会場を熱狂の渦に巻き込んだ一夜となった。

今すぐ聴くべきクラシック音楽アルバム5選

5 Classical Music Albums You Can Listen to Right Now

本記事では、現代音楽のハンス・オッテによる『音の本』、ヤン・リシエツキによるモーツァルトのピアノ協奏曲の新解釈、そしてこれまで見過ごされてきた作曲家の作品など、今聴くべきクラシック音楽のアルバム5選を紹介しています。多様な時代やスタイルの作品を網羅しており、クラシック音楽ファンにとって新たな発見がある選曲となっています。