現代音楽Concerti.de の記事

素晴らしき新世界

Schöne neue Welt

ドルトムント劇場が、エヴゲーニイ・ザミャーチンのディストピア小説『われら』を原作としたサラ・ネムツォフ作曲の新作音楽劇『We』を初演した。本作は、個性が排除され数字で管理される社会を描いた原作に基づき、9人の独唱、合唱、オーケストラ、エレクトロニクスで構成されている。物語は、宇宙船の設計者である主人公D-503が、自身の内面に「魂」という病を抱え、管理社会の中で葛藤する姿を描く。ザミャーチンがかつて予見した全体主義の恐怖を、現代の作曲家が音楽劇として再構築した注目の舞台である。

ルクセンブルクからの素晴らしい贈り物

Großartiges aus Luxemburg

グスターボ・ヒメノ指揮ルクセンブルク・フィルハーモニー管弦楽団による、ルトスワフスキとブロッホの作品を収めたCDのレビュー。ルトスワフスキの『管弦楽のための協奏曲』では、その色彩豊かでリズム感あふれる演奏が高く評価されています。また、チェリストのジャン＝ギアン・ケラスをソリストに迎えたルトスワフスキの『チェロ協奏曲』とブロッホの『シェロモ』では、ケラスの圧倒的な表現力と音色の想像力が際立っています。全体として、現代音楽の深淵を鮮やかに描き出した模範的なアルバムです。

奇跡、しかし期待とは異なる形で

Ein Wunder, doch anders als erwartet

ケルン歌劇場で上演されたジョージ・ベンジャミン作曲、マーティン・クリンプ台本の室内オペラについてのレビュー。物語は、亡き子を失った悲しみに暮れる「女」が、「幸せな人間」の服からボタンを切り取ることで子供を蘇らせようとする探求を描く。様々な人物との出会いを通じて、彼女は外的な奇跡よりも内面的な変容を見出す。本作は、死と再生、そして幸福の本質を問いかける現代オペラの秀作であり、音楽と演劇が高度に融合した舞台として評価されている。

女王たちの戦い

Kampf der Königinnen

バイエルン州立歌劇場で、ブレット・ディーン作曲の新作オペラ『Of One Blood』が世界初演され、熱狂的な喝采を浴びた。本作はエリザベス1世とメアリー・スチュアートという二人の女王の確執と血縁の絆を描いた作品である。リヒャルト・シュトラウスやストラヴィンスキー、アルバン・ベルクの初演時を彷彿とさせるような圧倒的な成功を収め、その劇的な完成度とリブレットの質の高さが観客を魅了した。歴史的背景と権力の論理が交錯する中で、二人の君主の複雑な心理が見事に音楽化されている。

灰色に染まった心

Das ergraute Herz

フランクフルト歌劇場で、ヴォルフガング・フォルトナーのオペラ『血の婚礼』が上演された。フェデリコ・ガルシア・ロルカの戯曲を原作とする本作は、スペインの地方を舞台に、二つの家族の長きにわたる確執と、結婚式当日に再燃する禁断の愛、そして悲劇的な結末を描く。フォルトナーは、幸福が失われた絶望的な世界を、外科手術のような精密さで音楽的に表現した。ロルカ特有の叙事詩的演劇とマジック・リアリズムが融合し、登場人物を普遍的な「型」として描くことで、物語に時代を超えた説得力を与えている。

石炭は去り、文化は残る

Kohle geht, Kultur bleibt

ドイツのルール地方は、その豊かな文化施設や音楽シーンが過小評価されている地域である。ゲルゼンキルヒェンの音楽劇場やドルトムントのコンサートハウスなど、20世紀を代表する建築物が点在し、クラシック音楽から現代音楽まで多様なプログラムが提供されている。特に春には「ルール・ピアノフェスティバル」や「クラングヴォーカル音楽祭」などの主要なイベントに加え、ハーゲン劇場でのヴェルディ『ドン・カルロス』のような希少な演目も上演される。隣接するデュッセルドルフやヴッパータールを含め、この地域は世界屈指の文化的な密度を誇り、訪れるべき魅力に溢れている。

バート・アロルゼンで花火が上がる

In Bad Arolsen knallt’s

毎年5月に古楽の聖地となるバート・アロルゼンで、音楽祭が40周年を迎える。今年のテーマは「サイクル（Zyklen）」で、ドロテ・オーバーリンガーのキュレーションのもと、多彩なプログラムが組まれている。注目は新進気鋭のアンサンブル「アンサンブル・インターチェンジ」による、ヒルデガルト・フォン・ビンゲンからシュトックハウゼンまでを網羅したコンサート。また、フライブルク・バロックオーケストラによるジャン＝フェリー・ルベルの『元素』で幕を開け、最後はカタルーニャのカウンターテナー、グザヴィエ・サバタの公演と祝賀花火で締めくくられる、記念すべき祭典となっている。

リビングルームからヨーロッパまで、その地で育まれる音楽

Im Wohnzimmer wie in Europa beheimatet

1989年以来、ザール音楽祭はドイツ・フランス・ルクセンブルクの国境地帯で重要な役割を果たしてきた。2026年のテーマは「中間世界（Zwischenwelten）」で、コンサートホールを飛び出し、教会やシナゴーグ、個人の庭、リビング、醸造所の地下室、さらにはピンボール博物館など、ユニークな場所で音楽を展開する。AIを用いたモーツァルトの再解釈や、ナガッシュ・アンサンブルによる古アルメニア音楽の現代的アプローチなど、伝統と革新を融合。ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団やストラスブール・フィルハーモニー管弦楽団の参加により、地域に根ざした独仏友好の絆も一層深められる。

盲目的な愛は永遠に

Blinde Liebe währet ewiglich

フルート奏者アナ・デ・ラ・ヴェガの情熱の原点は、幼少期に偶然耳にしたモーツァルトのフルートとハープのための協奏曲でした。現在、世界的なトップ奏者として活躍する彼女は、現代作曲家エルジュビェタ・シコラのフルート協奏曲を初演するなど、意欲的に活動しています。この協奏曲は、ベラルーシの政治活動家であり、かつてシュトゥットガルトで活動したフルート奏者マリア・コレスニコワに捧げられた作品です。コレスニコワは政治的理由で投獄されていましたが、2025年12月に釈放されました。本記事では、音楽と政治的背景が交差する彼女たちの物語が紹介されています。

色彩豊かな受難と革命の劇

Buntes Passions- und Revolutionsspiel

ヒルデスハイムのニーダーザクセン劇場にて、スチュワート・ウォレス作曲のオペラ『ハーヴェイ・ミルク・リイマジンド』が上演され、大きな反響を呼んだ。1979年に暗殺されたLGBTQ+のアイコン、ハーヴェイ・ミルクの生涯を軸に、ヴィンセント・ステファンによる視覚的演出が融合した本作は、政治的メッセージと芸術的完成度を両立させた。2022年版の改訂版では、オーケストラ編成を縮小しつつも、メタファーを駆使した演出で現代的な社会史を鮮烈に描き出し、地方劇場における意欲的な取り組みとして高く評価されている。

試行錯誤と狂気

Ausprobieren und verrückt sein

2025年からミュンヘン・ビエンナーレの共同芸術監督を務めるカトリン・ベックとマヌエラ・ケラーは、今年二つの大きな節目を迎える。1988年にハンス・ヴェルナー・ヘンツェが創設した現代音楽祭は第20回を数え、同時にヘンツェの生誕100周年を記念する。本ビエンナーレは、音楽劇における若手作家の実験的なプラットフォームとして、また社会的な議論の場として機能する。今年はインスタレーションや参加型フォーマットも拡充され、南アフリカの作曲家モンタティ・マセベによる新作『Isithunzi』などが上演される。西洋楽器とアフリカの奏法を融合させたこの作品は、ヘッセン州立ヴィースバーデン歌劇場との共同制作である。

ダンスと希望

Tanz und Hoffnung

バルタザール・ノイマン合唱団が、ハンブルク国際音楽祭のテーマ「終わり」に合わせ、「死の舞踏と希望の光」と題したコンサートを開催した。新芸術監督リオネル・ソウの指揮のもと、フーゴー・ディストラーの合唱曲『死の舞踏』を中心に、J.S.バッハからマックス・レーガー、ティエリー・エスケシュまで、3世紀にわたる作品を披露。朗読にヨアヒム・クロール、オルガンにエルプフィルハーモニーの専属オルガニストであるイヴェタ・アプカルナを迎え、死と希望というテーマを音楽で描き出した。

音楽のコルクが弾ける時：ヴィースバーデン五月音楽祭

Musikalisches Korkenknallen

ヴィースバーデン五月音楽祭が開催され、ヘッセン州立劇場を舞台にオペラ、演劇、ダンス、コンサートが繰り広げられます。今年の目玉はプラシド・ドミンゴの出演や、リヒャルト・ワーグナーの『トリスタンとイゾルデ』による開幕です。また、ヴィクトリア・カルカチェヴァやレイチェル・ウィリス＝ソレンセンらによるガラ公演も予定されています。さらに、ミュンヘン・ビエンナーレとの共同制作として、南アフリカの作曲家モンタティ・マセベによる新作音楽劇『Isithunzi』が上演され、西洋楽器とアフリカの演奏技法を融合させた現代的な視点も提供されます。伝統的なオペラから現代音楽まで、多彩なプログラムが揃う芸術の祭典です。

「あらゆる音楽が私の情熱」

„Jede Musik ist meine Leidenschaft“

フランスを代表するチェリスト、ジャン＝ギアン・ケラスへのインタビュー。60歳を迎えた現在も第一線で活躍する彼は、ピエール・ブーレーズとの共演から受けた影響や、教育者としての哲学を語ります。5月にリリースされるルトスワフスキとブロッホの協奏曲を収録した新譜について、ルクセンブルク・フィルハーモニー管弦楽団および指揮者グスターボ・ヒメノとの共演の経緯や、作品におけるチェロの「叙事詩的な役割」について解説。ソロとオーケストラの対峙をダヴィデとゴリアテの戦いに例え、現代においてもCD録音を続ける意義を説いています。

インドの息吹の中で

Im Zeichen Indiens

デュイスブルクで開催されるフェスティバル「Eigenzeit – Musik von Jetzt」は、インドの思想家ラビンドラナート・タゴールの文化融合の理念に触発され、クラシック音楽と現代音楽、映画、芸術、食を融合させたプログラムを展開します。デュイスブルク・フィルハーモニー管弦楽団とインドのヴァイオリニスト、カーラ・ラムナートの共演や、アヴィ・アヴィタルとアリス・カルテットによるタゴールの音楽を巡るプロジェクト、ラヴィ・シャンカールへのオマージュなど、多様な音楽体験が提供されます。伝統的なインド音楽から現代的なアプローチまで、多角的な視点でインド文化の深淵に迫る芸術祭です。

静かなる苦悩の人

Ein stiller Schmerzensmann

リューベック劇場で上演されたアルバン・ベルクのオペラ『ヴォツェック』のレビュー。ブリギッテ・ファスベンダー演出による本作は、特定の時代背景を想起させる衣装を用いつつも、過度な社会的格差の視覚化を避け、中立的な空間で物語を展開させる。主人公ヴォツェックの日常的な姿と、彼を取り巻く狂気的な環境の対比が描かれており、演出家は社会的な不平等を直接的に強調するのではなく、登場人物の心理や関係性に焦点を当てた解釈を提示している。

バグラマとマンドリンの出会い

Bağlama trifft Mandoline

ハンブルク出身のシンガーソングライター、デリヤ・ユルドゥルムと、イスラエルのマンドリン奏者アヴィ・アヴィタルが、アンサンブル・レゾナンツと共演する。ユルドゥルムはアナトリアの民謡やポップスをルーツに持ち、バグラマを演奏する。一方、アヴィタルはバロック音楽の優雅さを体現する。二人は、ベルリン在住のアナトリア人作曲家タネル・アキョルが作曲した、バグラマ、マンドリン、パーカッション、弦楽オーケストラのための協奏曲『フェニックス』で共演。伝統を再解釈し、それぞれの楽器の魅力を伝える二人の卓越したアーティストが、音楽を通じて新たな調和を生み出す特別なコンサートとなる。

エルプフィルハーモニーが10周年を祝う

Elbphilharmonie feiert 10-jähriges Jubiläum

ハンブルクのエルプフィルハーモニーが、開館10周年を記念する豪華なシーズンプログラムを発表しました。総支配人のクリストフ・リーベン＝ゾイターとNDRエルプフィルハーモニー管弦楽団の首席指揮者アラン・ギルバートが登壇し、米国建国250周年を記念した特別企画を中心に、世界トップクラスの米国のオーケストラ7団体が計13公演を行うことを明らかにしました。クリーヴランド管弦楽団、ニューヨーク・フィル、シカゴ響、ボストン響などが来演し、モーツァルトから現代音楽まで多彩なプログラムが展開されます。また、ジョン・アダムズやスティーヴ・ライヒといった作曲家の記念イヤーも祝う予定です。

極東への架け橋

Brücke nach Fernost

ミュンヘン室内管弦楽団が、現代音楽の巨匠・武満徹のポートレートコンサートを開催する。指揮者バス・ヴィーガースのタクトのもと、西洋音楽と日本の伝統音楽、そして映画音楽の美学を融合させた武満の多様な作品群に光を当てる。プログラムには、アンドレイ・タルコフスキー監督に捧げられたヴァイオリン協奏曲『ノスタルジア』（独奏：ライザ・フェルシュトマン）や、グラフィック・スコアを用いた実験的作品『コロナ』、そして映画音楽の編曲版などが含まれる。東西の境界を超越した武満の音響世界を、ピナコテーク・デア・モデルネという空間で体験する貴重な機会となる。

境界の経験と境界の越境

Grenzerfahrungen und Grenzüberschreitungen

2026/27シーズンよりベルリン・ドイツ交響楽団（DSO）の首席指揮者に就任する山田和樹氏の就任プログラムが発表された。10月4日の就任コンサートでは「人間、精神性、自然」をテーマに掲げる。山田氏は、グラジナ・バツェヴィチやアンリ・デュティユー、カイヤ・サーリアホといった現代の作曲家を積極的に取り上げ、ルーファス・ウェインライトの『ドリーム・レクイエム』も注目される。また「ああ、人間（Ach, Mensch）」というテーマのもと、社会問題や哲学的な問いを音楽と融合させる試みを行う。ケント・ナガノやシモーネ・ヤングら著名な客演指揮者も名を連ね、国際的なシーズンとなる。