Concerti.deニュース の記事

姿勢を示す、姿勢を保つ

Haltung zeigen, Haltung bewahren

シュヴェツィンゲンSWR音楽祭は「姿勢（Haltung）」をテーマに掲げ、内面的な強さに焦点を当てます。目玉となるのはインゲボルグ・バッハマン原作の新作オペラ『Malina』で、カウンターテナーのヴァレ・サバドゥスが主演を務めます。また、ビゼーの『カルメン』を再構築した『CarMEN』や、クラウディオ・モンテヴェルディの『オルフェオ』を軸にしたプログラムが展開されます。レジデンス・アーティストのドロテエ・オーバーリンガーやソフィー・パチーニらによるコンサートを通じ、音楽家たちが舞台内外で示す「姿勢」を多角的に探求する音楽祭となります。

熱き時代

Heiße Zeiten

ハンブルク交響楽団の2026/2027年シーズンは、「プロメテウス」をテーマに掲げ、文化の絶え間ない発展を音楽で探求する。ゲーテの詩から引用した「Wie ich!（私のように！）」をシーズンタイトルとし、バロックから現代音楽まで幅広いプログラムを展開。モーツァルトとベートーヴェンの作品を新たな文脈で再解釈するほか、首席指揮者シルヴァン・カンブルランが8つの交響楽コンサートを指揮する。開幕公演では、ベートーヴェンのバレエ音楽『プロメテウスの創造物』やワーグナーの『ヴェーゼンドンク歌曲集』が取り上げられる予定である。

熱き時代

Heiße Zeiten

ハンブルク交響楽団の2026/2027年シーズンは、「プロメテウス」をテーマに掲げ、文化の絶え間ない発展を音楽で探求する。ゲーテの詩から引用した「Wie ich!（私のように！）」をタイトルに、バロックから現代音楽まで幅広いプログラムを展開。モーツァルトとベートーヴェンの記念年を祝し、ヴィオラ版のクラリネット協奏曲や、ウンスク・チンによるベートーヴェンへのオマージュ作品など、新たな文脈での演奏が注目される。首席指揮者シルヴァン・カンブルランは、ベートーヴェンのバレエ音楽やワーグナーの歌曲集などでシーズン開幕を飾る。

ブラームスで放つ感嘆符

Ausrufezeichen mit Brahms

ドルトムント音楽総監督に就任したジョーダン・デ・ソウザが、最初のシーズンでヨハネス・ブラームスの交響曲全曲演奏という意欲的なプロジェクトに挑む。38歳の若き指揮者が、ロマン派の核心であるブラームスの交響曲群をどのように解釈するのか注目が集まる。記事では、ベートーヴェンの重圧に苦しみながらも、10年以上の歳月をかけて交響曲第1番を完成させたブラームスの苦悩と、その後の急速な創作の歩みについても触れられている。

ヘルベルト・フォン・カラヤンはナチスに共鳴していたのか？

Sympathisierte Herbert von Karajan mit den Nazis?

ミュンヘン連邦軍大学の歴史学者ミヒャエル・ヴォルフゾーンは、著書『天才と良心：音楽とナチズムの間のヘルベルト・フォン・カラヤン』において、NSDAP（ナチ党）の党員であったカラヤンが真のナチス信奉者であったのかを徹底的に検証している。膨大なアーカイブ資料や関係者への聞き取りに基づき、ヴォルフゾーンは「音楽家は政治とは無縁の閉ざされた世界に生きている」というカラヤンの主張が、単なる免罪符のための弁明ではなく、彼の本質的な姿勢であったことを客観的に論証しようと試みている。

世界の頂点を目指して

Auf dem Weg zur Weltspitze

31歳のロシア人チェリスト、アナスタシア・コベキナの躍進に迫る記事。彼女は父ウラジーミル・コベキンが作曲した「ガリアルダ変奏曲」を愛奏し、その演奏は魅力的かつ知的なフレーズ作りで高く評価されています。世界的なキャリアを目指す彼女は、エドワード・エルガーのチェロ協奏曲を重要なレパートリーとしており、指揮者アジズ・ショハキモフ率いるストラスブール・フィルハーモニー管弦楽団との共演を通じて、着実にその地位を確立しています。若き才能が世界トップクラスの演奏家へと成長していく過程を追った内容です。

ブランデンブルクの温泉地コンサート

Brandenburger Kurbadmusiken

ベルリン南東70kmに位置する温泉地バート・ザーロウで開催されるコンサートシリーズ「Klassik am See Bad Saarow」が、バロックからロマン派、映画音楽まで幅広いプログラムを展開します。4月には「クラシック・バンド」を標榜するSparkがバロック作品を現代的なアレンジで披露。6月には俳優ドミニク・ホルヴィッツらがヴィルヘルム・ブッシュの文学と音楽を融合させたメロドラマを上演します。また、クォンタム・クラリネット・トリオは、ベートーヴェンからロータまで3世紀にわたる室内楽の名曲を「Zwischen den Welten（世界の狭間で）」というテーマで演奏し、クラシック音楽の魅力を多角的に伝えます。

完璧な役割の入れ替わり

Der perfekte Rollentausch

ファルサ（喜劇的オペラ）の歴史的背景と、ロッシーニの作品『機会が盗人を作る』の魅力に迫る記事。ファルサは18〜19世紀のイタリアで人気を博した一幕物のオペラ・ブッファで、本作ではトランクの取り違えから始まるドタバタ劇が描かれます。3satでは、2026年秋に閉館予定のウィーン室内歌劇場による2025年の公演が放送されます。ペドロ・ベリソ指揮、ウィーン室内管弦楽団の演奏で、インナ・デメンコヴァらが歌唱を務める貴重な記録です。

さらば、パトスよ！

Pathos, lebe wohl!

ピアニストのキット・アームストロングが、師アルフレッド・ブレンデルと共に敬愛するベートーヴェンの没後200年（2027年）を見据えたプロジェクト「Beethoven27」を展開している。本プロジェクトは、欧州27都市を巡るコンサートツアーであり、指揮者ヤン・カイエルス率いるオーケストラ「ル・コンセール・オリンピック」と共演する。今回、ハンブルクのエルプフィルハーモニーとルートヴィヒスブルクのフォーラムにて、ベートーヴェンの「英雄時代」の終焉にあたる1809年から1812年に焦点を当てたプログラムが演奏される。特にナポレオン戦争の影響下で作曲されたピアノ協奏曲第5番などが取り上げられ、作曲家の音楽的変遷と当時の政治的背景を深く掘り下げる。

YouTubeと世界の舞台

Youtube und Weltbühne

YouTubeで150万人以上のフォロワーを持つピアニスト、角野隼斗（Cateen）の活躍に焦点を当てた記事。1995年東京生まれの彼は、デジタルとアナログの垣根を越え、卓越した技術と実験精神でクラシック界を魅了している。5年前のショパン国際ピアノコンクールでのセミファイナリスト選出を機に国際的な注目を集め、2025年には「Opus Klassik」の新人賞を受賞。現在は世界各地のコンサートホールを満員にする実力派として知られる。本記事では、革新的な演奏で知られるオーロラ管弦楽団（指揮：ニコラス・コロン）とのツアーや、彼自身の編曲によるラヴェルの『ボレロ』の披露について紹介している。

レパートリーの洗練者たちと希少作品の探求者たち

Von Repertoireveredlern und Raritätenentdeckern

ベルリン・ピアノフェスティバルに出演する二人のピアニスト、マルク＝アンドレ・アムランとゼヴェリン・フォン・エッカートシュタインに焦点を当てた記事。アムランは標準的なレパートリーを避け、メトネルやラフマニノフ、シュテファン・ヴォルペ、フランク・ザッパといった希少な作品を積極的に取り上げる独自の姿勢を貫いています。一方、エッカートシュタインはモーツァルトからリストに至る伝統的なプログラムを軸にしつつ、即興やサティ、ウェーベルンなどの探求も行います。また、新鋭ピアニストのソフィー・リウのデビューにも注目が集まっています。

響き合う抒情詩

Klingende Lyrik

2016年から2023年にかけてシュトゥットガルトのフーゴー・ヴォルフ・アカデミーが開催した、フーゴー・ヴォルフの全316曲の歌曲を網羅するコンサートシリーズ。この企画のプログラムノートとして音楽学者スーザン・ユエンズが執筆したエッセイが、この度書籍化されました。本書は、ゲーテやメーリケらの詩とヴォルフの音楽の結びつきを深く掘り下げ、シューベルトやシューマンら他作曲家との比較も交えながら、ロマン派の精神世界を解き明かす包括的なガイドとなっています。

歩くことによるインスピレーション

Inspiration durchs Gehen

ウィーン楽友協会は、2026年4月17日から5月3日にかけて「ベートーヴェンの杖」と題した音楽祭を開催する。ベートーヴェンが散歩を通じて音楽的着想を得ていたことに着想を得た本祭では、音楽を身体的かつ精神的な旅と捉え、マーラーからルイジ・ノーノまで幅広い作品が演奏される。サイモン・ラトル指揮ウィーン・フィルによる開幕公演をはじめ、クリスティアン・ティーレマン、ユリア・クライター、コンスタンティン・クリメルらが出演。ハイドン、シューベルト、ベルリオーズらの名曲を通じ、音楽による旅路を提示する。若年層向けのプログラムも用意され、音楽と移動の関わりを多角的に探求する。

ウンディーネ・ドライスィヒの引退

Undine geht

マクデブルク劇場で37年間活躍したメゾソプラノ歌手、ウンディーネ・ドライスィヒが引退を迎えた。1989年のベルリンの壁崩壊以来、一貫して同劇場に身を置き、モーツァルト、ワーグナー、ヴェルディからフランスオペラまで幅広いレパートリーを歌い上げた。キャリアの締めくくりとして、彼女はアルノルト・シェーンベルクの現代音楽作品『月に憑かれたピエロ』を選択。演出家クリスティアン・ポーヴェと共に、歌唱と朗読の境界を探求するこの難曲に挑み、自身の芸術的キャリアの集大成として、知的で示唆に富む引退公演を実現させた。

境界なき芸術

Kunst ohne Grenzen

バイエル・クルトゥーアが主催する「stARTfestival」は、伝統の踏襲にとどまらず、創造的な新機軸とジャンルを越えた芸術的交流を掲げています。約30の公演では、アリサ・ワイラースタインやゴーティエ・カプソンといった著名なソリストから、新進気鋭の振付家や作曲家までが参加。シューベルトの歌曲とヒップホップの融合、現代作曲家による死生観を問う作品、ブルックリン・ライダーによる結成20周年記念のドイツ初演など、音楽とダンスが交差する多彩なプログラムが展開されます。

WDRがマリー・ジャコを歓迎

Der WDR heißt Marie Jacquot willkommen

WDR交響楽団の2024/25シーズンが発表され、新首席指揮者マリー・ジャコが就任初年度に20公演を指揮することが明らかになりました。ケルンやその周辺地域に加え、ザルツブルクやハンブルクなど欧州各地での公演も予定されています。また、クリスティアン・マチェラルやユッカ＝ペッカ・サラステら歴代指揮者に加え、マレク・ヤノフスキの登場や、ジョナサン・コーエン、ロビン・ティチアーティのデビューも注目されます。イヴェタ・アプカルナやゴーティエ・カピュソンら豪華ソリストの共演に加え、『ロード・オブ・ザ・リング』のライブ・シネマ・コンサートや「クラシカル・プライド」といった多彩な企画が予定されています。

リトアニアのルーツを持つアメリカの華

Amerikanische Blüten mit litauischen Wurzeln

アコーディオン奏者マルティナス・レヴィッキスが、ドイツツアーでガーシュウィンの「ラプソディ・イン・ブルー」を披露する。アコーディオンの固定観念を覆す彼の演奏は、ブルックリンを拠点とする室内オーケストラ「ザ・ナイツ」との共演により、クラシックとジャズが融合したアメリカン・モダニズムの真髄を表現する。プログラムにはコープランドの「アパラチアの春」も含まれ、作曲家と演奏者のリトアニアというルーツが交差する。レヴィッキスは最後に自身の編曲によるリトアニア民謡を演奏し、故郷へのオマージュでコンサートを締めくくる。

光と影

Licht und Schatten

指揮者アンナ・ラキティナとピアニストのマティアス・キルシュネライトが、ヴュルテンベルク・フィルハーモニー管弦楽団と共演するコンサートの紹介。プログラムは、ウェーベルンが編曲したバッハの「6声のリチェルカーレ」から始まり、モーツァルトのピアノ協奏曲第21番を経て、ショスタコーヴィチの交響曲第5番へと至る構成です。ラキティナの分析的な鋭さと官能的な響き、そしてキルシュネライトの繊細な表現が、光と影をテーマに三つの音楽的世界を鮮やかに描き出します。

特別なハンザ風クロスオーバー

Ein besonderes hanseatisches Crossover

5月10日、ハンブルクのライスハレにて第43回「子どものためのコンサート」が開催される。今回は、アンゲリカ・バッハマンとラッパーのサミー・デラックスが立ち上げたプロジェクト「SalutDeluxe」がプロデュースを担当。クラシックとヒップホップを融合させたジャンルレスな試みで、ハンブルクの器楽コンクール受賞者や「Coolen Streichern（クールな弦楽器奏者たち）」、ロルフ・ツックウスキーらが共演する。会場内外ではグラフィティや体験型イベントも行われ、次世代の音楽教育と創造性を育む場となる。

過小評価されたクラシックの楽器

Ein unterschätzter Klassiker

サクソフォンはジャズの楽器というイメージが強いが、本来はクラシックのオーケストラのために考案された。サクソフォン奏者のアシャ・ファテエヴァは、この楽器のクラシック音楽における地位向上を目指し、アリス弦楽四重奏団と共演する。現代作曲家によるオリジナル作品に加え、バッハやチャイコフスキー、ショスタコーヴィチの編曲作品にも積極的に取り組んでいる。人間の声のように多様な表現が可能なサクソフォンの可能性を追求する彼女の活動は、クラシック界におけるサクソフォンの新たな地平を切り拓こうとしている。