記事一覧

Laurence Equilbey : « Le cinéma enrichit l’écoute, mais peut aussi en restreindre l’imaginaire »

指揮者ローランス・エキルベイが、インスラ・オーケストラとの最新アルバム発売に際し、映画音楽とクラシック音楽の相互関係について語った。彼女は、映画が音楽の聴き方に与える影響を分析し、視覚的な記憶と音楽の自律性について考察している。映画は音楽体験を深める一方で、特定のイメージを固定化する側面もあるが、複数の映画で同じ楽曲が使われることで、音楽は再びその独立性を獲得すると指摘。視覚的記憶と純粋な音響体験の間で揺れ動く、音楽の豊かな活力について論じている。

Musique classique et cinéma : quand l’image dicte sa loi à l’oreille

映画はクラシック音楽の既存のレパートリーを利用するだけでなく、その聴き方を再構築してしまう。映画『地獄の黙示録』におけるワーグナーの『ワルキューレの騎行』のように、特定の映像と結びついた音楽は、本来の文脈から切り離され、映画が提示する支配的な解釈に固定されてしまう。本稿では、映画がクラシック音楽の受容に与える、目立たないが永続的な影響について分析する。映像と音楽の強力な結びつきは、聴衆が音楽を純粋に聴くことを困難にし、作曲家が意図しなかった新たな意味や皮肉を付与してしまう現象を浮き彫りにしている。

Arcadi Volodos : « La musique n’est pas liée au monde extérieur mais au monde intérieur. »

稀代のピアニスト、アルカディ・ヴォロドスへのインタビュー。2022年にルイ・ヴィトン財団で行われたリサイタルのライブ録音がリリースされ、高い評価を得ている。ヴォロドスは、スタジオ録音におけるプレッシャーや完璧主義ゆえの苦悩を語り、コンサートという一期一会の場における聴衆との対話の重要性を強調する。シューベルトやモンポウといった作曲家への深い洞察や、音楽に対する精神的なアプローチが垣間見える内容となっている。

Stellvertretende Musikschulleitung (m/w/d) sowie Leitung der Isselburger Zweigstelle

ドイツのボホルト・イッセルブルク音楽学校が、2026年10月1日付で副校長兼イッセルブルク分校長を募集しています。ボホルトはオランダ国境に近いミュンスターラント西部の都市で、地域経済の中心地として知られています。本職務は、音楽教育機関の運営管理および分校の統括を担う重要なポジションです。音楽教育の普及と地域文化の発展に貢献する意欲のある人材を求めており、音楽学校のマネジメント経験や指導的役割に関心のある専門家にとって注目すべき求人情報です。

Friends call me Max

指揮者のサー・サイモン・ラトルが、バイエルン州の「マクシミリアン科学芸術勲章」を授与された。授賞式においてマルクス・ゼーダー首相は、ラトルが数十年にわたり卓越した音楽活動と若手音楽家の育成を通じて音楽界を牽引してきた功績を称賛した。ラトルは、その無限のエネルギーで音楽界の先駆者であり、優れた解釈者であると評されている。本記事は、ミュンヘンで行われた授賞式の様子を伝えるニュースである。

‘Amadeus’ Review: Mozart vs. Salieri, Round 3

Starzで配信される新シリーズ『アマデウス』のレビュー。ポール・ベタニーがアントニオ・サリエリ役を演じる本作は、音楽の天才モーツァルトと、彼に嫉妬と敬意を抱くサリエリの対立を再び描き出す。ピーター・シェーファーの戯曲を原作とするこの物語は、映画版や舞台版を経て、新たな映像化によって再び注目を集めている。本作は、クラシック音楽界における才能の残酷さと、芸術家としての苦悩を現代的な視点で再構築しており、主演のベタニーによるサリエリの解釈が物語の核となっている。

John Williams composes Bye-bye Dudamel fanfare - Slipped Disc

映画音楽の巨匠ジョン・ウィリアムズが、ロサンゼルス・フィルハーモニックの音楽監督を退任し、ニューヨーク・フィルハーモニックへ移籍するグスターボ・ドゥダメルに向けて、特別なファンファーレを作曲しました。この楽曲は、長年ロサンゼルスで共に活動してきた二人の深い友情と敬意を象徴する作品です。ドゥダメルは2026年にニューヨーク・フィルの音楽監督に就任予定であり、今回の楽曲は彼がロサンゼルス・フィルでの輝かしい時代を締めくくるにあたり、ウィリアムズから贈られた心温まる贈り物となりました。

Oh, Manuela… what we have lost

ウォール・ストリート・ジャーナル紙が、かつて同紙で最も大胆かつ率直な批評家として名を馳せたマヌエラ・ヘルターホフの過去の寄稿を再掲載している。本記事は1986年当時のメトロポリタン・オペラの低迷を痛烈に批判したもので、ジェームズ・レヴァイン指揮下のメトが、ジョーン・サザーランドやクラウディオ・アバドといった世界的スターを招聘せず、無名の歌手や演目ばかりを並べたことで観客離れを招いたと指摘している。当時のチケット価格に対する厳しい視点や、オペラ界の現状に対する妥協なき批評精神は、現代の音楽ファンにとっても示唆に富む内容である。

GEMA Mitgliederversammlung in Berlin: Weichen für die Zukunft der Musikbranche

2026年5月5日から7日にかけて、ベルリンの「アトリエ・ガーデンズ」にてGEMA（ドイツ音楽著作権協会）の年次総会が開催され、約1,200名の作曲家、作詞家、音楽出版社が参加しました。本会議では、文化振興に関する重要な決定や、人工知能（AI）の台頭に伴う創造的活動の未来、そして音楽業界のダイナミクスといった喫緊の課題について議論が交わされました。音楽著作権管理の枠組みを超え、デジタル化が進む現代におけるクリエイターの権利保護と持続可能な音楽エコシステムの構築に向けた、業界全体の方向性が示される場となりました。

明日と明後日は小林マエストロとのベートーヴェンプロ！今日のリハーサルは、小山実稚恵さんとの協奏曲から始まりました。極上の音色にうっとり♪ 明日は横浜みなとみらいホール（当日券あり！）、明後日は杉並公会堂（完売御礼）でお待ちしております！

小林研一郎（マエストロ）が指揮を務め、ピアニストの小山実稚恵と共演するベートーヴェン・プログラムのリハーサルが順調に進んでいる。小山が奏でる極上の音色に、オーケストラメンバーも感銘を受けている様子が伝えられた。本公演は、明日横浜みなとみらいホール（当日券あり）、明後日杉並公会堂（完売）にて開催される。指揮者とソリストの豪華な顔合わせによるベートーヴェン作品の演奏に期待が高まる。（未確認情報）

Fabio Luisi and the Dallas Symphony Orchestra Release Wagner’s Ring Cycle - The Classic Review

ファビオ・ルイージ指揮ダラス交響楽団による、リヒャルト・ワーグナーの楽劇「ニーベルングの指環」全曲録音プロジェクトが完結しました。本プロジェクトは、ルイージが同楽団の音楽監督に就任して以来進められてきたもので、高い評価を得ているダラス交響楽団の演奏技術と、ルイージの緻密な解釈が融合した意欲的な試みです。今回のリリースは、現代のオーケストラによるワーグナー解釈の新たな基準を示すものとして、クラシック音楽界で大きな注目を集めています。

N響100周年＆サントリーホール40周年 ファビオ・ルイージ指揮 プッチーニ：オペラ『トスカ』（演奏会形式） | ニュースリリース - サントリーホールディングス

NHK交響楽団の創立100周年とサントリーホールの開館40周年を記念した特別公演が開催される。指揮にはNHK交響楽団の首席指揮者ファビオ・ルイージを迎え、プッチーニの傑作オペラ『トスカ』を演奏会形式で上演する。両団体の記念すべき節目を祝う豪華なコラボレーションであり、世界的な指揮者によるオペラ作品の解釈に大きな注目が集まる。クラシック音楽界における重要なアニバーサリーを象徴する公演として、高い関心が寄せられている。

Le roi d’ys

エドゥアール・ラロのオペラ『イスの王』は、ブルターニュ地方の伝説を基にした作品です。1888年の初演以来、その豊かなオーケストレーションと力強い声楽表現から「ワーグナー的」と評されてきました。本作は、王女マルガレードの裏切りと都市イスの悲劇を描く物語です。今回、ライン国立オペラによる貴重な新制作がOperaVisionを通じて配信されます。指揮はサミー・ラシッド、演出はオリヴィエ・ピィが担当し、2026年5月8日にオンライン公開されます。

Une Passion d’aujourd’hui composée par Leonardo García Alarcón

指揮者レオナルド・ガルシア・アルコルコンが作曲した新作『イエスの受難、あるいはユダによる福音書』のリリース情報。マルコ・サバティーニの台本に基づき、マリアナ・フローレスやアンドレアス・ヴォルフら豪華ソリスト陣、ナミュール室内合唱団、カペラ・メディテラネアらが参加。2023年から2024年にかけてベルギーとスイスで録音された本作は、Alpha Classicsから書籍付きCDとして発売された。現代の視点から描かれた宗教音楽作品として注目される。

Nabucco sans Nabucco par Christiane Jatahy

ルクセンブルクのグラン・テアトルで上演されたヴェルディのオペラ『ナブッコ』の公演評。演出家クリスティアン・ジャタヒによる本作は、タイトルロールであるナブッコの不在を強調するような斬新なアプローチが特徴です。フアン・ヘスス・ロドリゲス、エヴァ・ヴェシンらが出演し、ガエターノ・ロ・ココ指揮のルクセンブルク・フィルハーモニー管弦楽団とオペラ・バレ・フランデレンが演奏を担当しました。伝統的なオペラの枠組みを再解釈する演出家の視点が注目されています。

Pinchgut Opera to Present ‘The First Murder’

オーストラリアのピンチガット・オペラは、アレッサンドロ・スカルラッティの希少なバロック作品『最初の殺人（Il primo omicidio）』をオーストラリア初演する。カインとアベルの物語を題材にしたこのオラトリオを、演出家ディーン・ブライアントの手により本格的なオペラとして舞台化する。芸術監督エリン・ヘリヤードは、スカルラッティの音楽が持つ心理的な深みと演劇性を高く評価している。公演は2026年5月23日から31日まで行われ、サラ・マクライヴァー、アシュリン・ティムズらが出演し、ヘリヤードが指揮を務める。

音楽コミュニティ「DICT Music DAO Classics」が実施中のクラウドファンディングにおいてファーストゴールを達成しネクストゴール達成に向けてプロジェクト参加アーティストを発表！ - 毎日キレイ

音楽コミュニティ「DICT Music DAO Classics」が実施しているクラウドファンディングにおいて、目標金額のファーストゴールを達成したことが発表されました。これを受け、同プロジェクトはネクストゴールへの挑戦を表明。あわせて、今後のプロジェクトに参加するアーティストのラインナップが公開されました。DAO（分散型自律組織）の仕組みを活用し、クラシック音楽の新たな支援の形やコミュニティ形成を目指す本プロジェクトの動向に注目が集まっています。

Merola Opera Program to Present ‘La Tragédie de Carmen’

サンフランシスコの若手オペラ歌手育成機関「メローラ・オペラ・プログラム」が、2026年7月にピーター・ブルックらによるビゼーのオペラ『カルメン』の凝縮版『カルメンの悲劇』を上演します。本作は、心理的な深みを追求した先鋭的な翻案作品として知られています。指揮にはステファニー・ローズ・ラッセル、演出にはモー・ジョウと、いずれも同プログラムの卒業生が起用されました。公演はサンフランシスコ音楽院にて、フランス語上演（英語字幕付き）で行われる予定です。

原石との出会いを追い求めて 〜直感を信じて世界を飛ぶ“仕掛人”の流儀

オフィス山根の代表・山根悟郎氏へのインタビュー記事。桐朋学園大学出身でブリュッセル留学の経験を持つ山根氏が、自身の審美眼で若手ピアニストを発掘・招聘する舞台裏に迫る。中川優芽花やジアシン・ミンなど、コンクールで注目を集める逸材をいち早く見出し、日本へ紹介するまでの経緯や、アーティスト選びにおける直感と行動力が語られている。ネット上の情報だけでなく、現地へ足を運び直接対話することで信頼関係を築く、招聘プロモーターとしての独自の流儀が明かされる。

Le Festival d’Eutin est sauvé !

1951年から続くドイツ・オイティンの音楽祭が、資金難により2026年の中止と閉幕の危機に瀕していましたが、この度、シュレースヴィヒ＝ホルシュタイン音楽祭（SHMF）が運営を引き継ぐこととなりました。2026年は移行期間として小規模な開催となりますが、2027年には34公演が予定されており、音楽祭の存続が確定しました。オペラ作品の扱いなど詳細は未定ですが、文化的な危機を救うこの決定は、多くの音楽ファンから歓迎されています。