Planet Hugill の記事

夏の魔法：アヌーシュ・ホヴァニシャン＆サム・ジュイソンによる一夜限りの『ブロードウェイ・ラプソディ』

A little summer magic: Anush Hovhannisyan & Sam Jewison in Broadway Rhapsody, for one night only

オペラ界で活躍するソプラノ歌手アヌーシュ・ホヴァニシャンが、2026年7月26日にオペラ・ホランド・パークにて、ジャズピアニスト兼歌手のサム・ジュイソンと共に『ブロードウェイ・ラプソディ』を開催する。チャイコフスキーやヴェルディのオペラで知られるホヴァニシャンが、今回は40人編成のオーケストラをバックに、『オクラホマ！』や『マイ・フェア・レディ』、『ポーギーとベス』など、ブロードウェイ黄金時代の名曲をクラシックの感性で披露する。スポンサーに頼らないアーティスト主導の情熱的なプロジェクトであり、夏の夜を彩る特別なコンサートとなる。

ライブ音楽の癒しの力で健康と福祉を向上させるチャリティ団体が、音楽業界の経験者を理事として募集

Looking for people who have experience in the music industry to help shape the work of a charity improving health & wellbeing through the healing power of live music

英国のチャリティ団体「Music in Hospitals & Care」は、病院や介護施設などでライブ音楽を届ける活動を支援する理事（Trustee）を募集しています。同団体は、認知症患者や精神疾患、重病を抱える人々など、生の音楽に触れる機会が限られている人々に音楽を届ける活動を行っています。今回、組織の運営や戦略形成に貢献できる音楽業界の経験者を求めています。理事経験は不問で、研修制度も充実しています。会議はロンドンまたはオンラインで行われ、無報酬ですが交通費等は支給されます。

情熱、即興性、親密さの炎：ウィグモア・ホールでのウーゴ・ティッチャティ＆O/Moderntによるアウエルバッハ、ゴリホフ、ヤナーチェク、マーラー

The fires of passion, immediacy & intimacy: Hugo Ticciati & O/Modernt in Lera Auerbach, Golijov, Janacek & Mahler at Wigmore Hall

2026年4月28日、ウィグモア・ホールにてウーゴ・ティッチャティ率いるO/Modernt室内管弦楽団がレジデンス公演の最終夜を飾った。「愛の炎」と題された本公演は、当初予定されていたイラン人歌手の出演が情勢により叶わなくなったものの、急遽ゴリホフの『イサーク・ザ・ブラインドの夢と祈り』を組み込むなど、愛の多様性を探求する意欲的なプログラムとなった。アウエルバッハの『スターバト・マーテル』、ヤナーチェクの弦楽四重奏曲第2番『内緒の手紙』、マーラーの交響曲第5番より「アダージェット」が演奏され、親密かつ強烈な音楽体験が提供された。

南トスカーナの丘陵地帯で、地域に根ざし英国との繋がりを持つ新しい音楽祭が誕生

Amidst the hills of Southern Tuscany, a new music festival with local roots and British connections

イタリア・トスカーナ州のワイン産地で、新たな音楽祭「アミアータ・ミュージック」が始動する。これは2015年から続く「アミアータ・ピアノ・フェスティバル」を発展させたもので、建築家エドアルド・ミレージ設計のコンサートホール「フォーラム・フォンダツィオーネ・ベルタレッリ」を拠点とする。ネヴィル・ホルト・オペラで実績を積んだニコラス・チャルマーズとロゼンナ・イーストが運営を担い、2026年7月26日のガラ公演では、チャルマーズ指揮のシンフォニア・スミス・スクエアとマスカレード・オペラの若手歌手らが共演する。地域と芸術が融合した注目の音楽祭である。

ブリテンの未完の計画がエロリン・ウォレンとマホガニー・オペラによる新たな世代間コミュニティ・オペラへ

Britten's unrealised plans for a follow-up to Noyes Fludde inspire a new intergenerational community opera from Errollyn Wallen & Mahogany Opera

1958年に初演されたベンジャミン・ブリテンのコミュニティ・オペラ『ノアの洪水』。ブリテンは1974年に続編として『クリスマス・シークエンス』を構想したが、病のため未完に終わった。この度、作曲家エロリン・ウォレンがその台本を基に新作オペラ『クリスマス・ミラクル』を書き下ろした。本作はプロのアーティストと地域住民が共演するコミュニティ・オペラとして、11月にオルフォード教会、12月にオークニーのセント・マグナス大聖堂で上演される。誰もが歌えるクリスマス・キャロルを取り入れ、地域ごとに異なるキャストと作り上げる参加型の作品となる。

ベルリオーズ、バルトーク、バッハ、そしてベートーヴェンに焦点を当てたスコットランド室内管弦楽団の2026/27シーズン

Berlioz, Bartok, Bach and a focus on Beethoven: Scottish Chamber Orchestra's 2026/27 season

スコットランド室内管弦楽団（SCO）が2026/27シーズンのプログラムを発表した。首席指揮者マクシム・エメリャニチェフとの強固なパートナーシップを継続し、契約も2030年代まで延長された。今シーズンは、スコットランド全土で行われる「ベートーヴェン生誕200周年記念」の一環としてベートーヴェン作品に注力するほか、ベルリオーズの『イタリアのハロルド』や『幻想交響曲』、バッハの『マタイ受難曲』、メンデルスゾーンの『讃歌』など多彩な演目が並ぶ。また、現代作曲家ジェイ・カッペラールドとの連携も継続し、シュニトケやプーランク、フォーレなど幅広いレパートリーで構成されている。

「Invincible」：フロリダ・ゲイ男性合唱団と作曲家サンダー・チョイが、オーランドのパルス・ナイトクラブ銃乱射事件から10年を追悼

Invincible: Gay Men’s Chorus of South Florida & composer Saunder Choi mark 10 years since the Pulse nightclub shooting in Orlando, Florida

2016年に発生したパルス・ナイトクラブ銃乱射事件から10年を迎え、フロリダ・ゲイ男性合唱団（GMCSF）は、作曲家サンダー・チョイに委嘱した合唱作品『Amor Eterno: A Requiem for Pulse』を初演する。2026年6月19日にフォートローダーデールのブロワード・センターで開催されるコンサート「Invincible」で披露されるこの45分間の作品は、LGBTQ+の詩人の言葉を用い、悲しみや愛の持続を表現する。現代音楽の作曲家として評価の高いチョイによる、追悼と回復をテーマにした重要な新作である。

大西洋を越えるビジョン：アメリカ人指揮者アイリーン・メソローラスが語る、英国の合唱団「メリディアン」との最新アルバム『Finding Light』

Transatlantic vision: American conductor Irene Messoloras on working with her British choir, Meridian, on their latest disc Finding Light

ロンドンを拠点とするプロの室内合唱団「メリディアン」と、創設者兼ディレクターのアイリーン・メソローラスが、Signum Classicsよりデビューアルバム『Finding Light』をリリースした。本作は、ジョン・シェパードの『Libera nos』を中心に、ヴィータウタス・ミシュキニス、ヘンリク・グレツキ、カール・ジェンキンス、モートン・ローリゼンら現代作曲家の作品を収録。カリフォルニア大学アーバイン校で合唱活動のディレクターを務めるメソローラスは、本作を「時代や文化を超えた共有の表現」と位置づけ、リスナーが内省し、自身の精神的なつながりを見出せるような瞑想的なプログラムを構築した。

変わらぬ魅力：ロイヤル・オペラ『リゴレット』でのハンソン・ユウ、ロビン・アレグラ・パートン、リパリット・アヴェティシャン

Still handsome: Hansung Yoo, Robyn Allegra Parton & Liparit Avetisyan in Verdi's Rigoletto at Covent Garden

ロイヤル・オペラ・ハウスで上演されたオリバー・ミアーズ演出によるヴェルディ『リゴレット』の最終公演のレビュー。代役を含むキャストで上演された本作は、ハンソン・ユウ（リゴレット役）、ロビン・アレグラ・パートン（ジルダ役）、リパリット・アヴェティシャン（公爵役）らが熱演。また、指揮者サー・マーク・エルダーがロイヤル・オペラでの指揮活動50周年を迎え、その功績が称えられた。ミアーズによるルネサンス期と現代を融合させた演出は、初演から変わらぬ高い評価を維持している。

グルックのフランス語上演、サリヴァン、そしてカイヤ・サーリアホ、エレナ・ランガー、ミッシー・マゾーリ、ドゥ・ユン、フィリップ・グラスに焦点を当てた現代音楽：イングリッシュ・ナショナル・オペラ（ENO）2026/27シーズン発表

Gluck in French, Sullivan & a contemporary focus on Kaija Saariaho, Elena Langer, Missy Mazzoli, Du Yun & Philip Glass: ENO's 2026/27 season

イングリッシュ・ナショナル・オペラ（ENO）が2026/27シーズンを発表した。存続が危ぶまれる中、6つの新制作を含む9つのオペラを上演する。ロンドンとマンチェスターでの公演に加え、マンチェスターでは若手育成や職業訓練プロジェクトも展開する。プログラムは現代音楽に重きを置いており、サーリアホ、ランガー、マゾーリ、ドゥ・ユン、グラスらの作品が並ぶ一方、プッチーニ、グルック、ヴェルディ、サリヴァンも取り上げる。また、非英語圏の歌手の起用や、グルック作品のフランス語上演など、「英語によるオペラ」という同社の理念のあり方について議論を呼ぶ構成となっている。

アメリカ建国250周年、ブリテン没後50年、マイルス・デイヴィス生誕100年、ウェーバー『オベロン』とヴァレーズ『アメリカ』の記念年：BBCプロムス2026

America's 250th, 50 years since Britten's death, Miles Davis's centenary, anniversaries for Weber's Oberon & Varèse's Amériques: BBC Proms 2026

2026年のBBCプロムスは、7月17日から9月12日までロイヤル・アルバート・ホールを中心に開催されます。今年はアメリカ建国250周年やベンジャミン・ブリテン没後50年を記念し、バーバーやコープランド、ブリテンの主要作品が多数演奏されます。海外からはロサンゼルス・フィル、ベルリン・フィル、メトロポリタン歌劇場管弦楽団などが初来演や久々の登場を果たします。リヒャルト・シュトラウスの特集や、ユンチャン・リム、ユジャ・ワンら豪華ピアニストによる共演も注目されており、世界初演を含む約20の新作が披露されるなど、クラシック音楽界の祭典として充実したプログラムが組まれています。

「send back the echo」：ろうの作曲家の物語と音楽を通して疎外された声を探索する

send back the echo: exploring marginalised voices through the stories and music of deaf composers

ジュリアン・アズクール率いるユナイテッド・ストリングス・オブ・ヨーロッパが、5月9日にサウスバンク・センターのパーセル・ルームでデビュー公演を行う。本公演は、ろうの俳優ヴィルマ・ジャクソンを迎え、ベートーヴェンやエヴリン・グレニーといったろうの音楽家の物語と音楽、そしてジャスミン・ロッドマンら現代作曲家の作品を通じて、聴覚障害と「聴くこと」の本質を考察する。中心となるのはロッドマンの作品『send back the echo』で、ベートーヴェンの苦悩や自然への愛を、音楽とドラマツルギー、BSL（英国手話）を融合させて描き出し、障害と社会的疎外というテーマを浮き彫りにする。

ビゼーの劇音楽『アルルの女』の真価：エイジ・オブ・エンライトゥンメント管弦楽団がオリジナル版を上演へ

In his music for Daudet's L'Arlésienne, Bizet demonstrated his dramatic talent, yet the original is almost unknown: the Orchestra of the Age of Enlightenment is set to change that

ジョルジュ・ビゼーの『アルルの女』は組曲として有名だが、アルフォンス・ドーデの戯曲のために書かれたオリジナルの劇音楽はほとんど知られていない。音楽学者ウィントン・ディーンは、このスコアこそがビゼーの劇的才能が結実した初期の傑作であると高く評価している。今回、エイジ・オブ・エンライトゥンメント管弦楽団の2026/27年シーズンにおいて、ジェレミー・サムズによる新翻訳を用いた戯曲上演と合わせ、この貴重なオリジナル版の劇音楽が披露されることになった。コンサートホールではなく、本来の劇場空間でその真価が問われる注目の公演である。

『戦争レクイエム』『ゲロンティアスの夢』、全曲版『眠れる森の美女』、ティペットの第4交響曲：ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団の2026/27年サウスバンク・センター公演シーズン

The War Requiem, Gerontius, a complete Sleeping Beauty, Tippett's fourth: the London Philharmonic Orchestra's 2026/27 season at Southbank Centre

ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団（LPO）は、首席指揮者エドワード・ガードナーのもと、2026/27年シーズンのプログラムを発表した。「目的の探求」をテーマに、人間の精神の回復力と意味を問う作品群が並ぶ。シーズン開幕にはブリテンの『戦争レクイエム』、締めくくりにはエルガーの『ゲロンティアスの夢』が演奏されるほか、ロンドン・フィルハーモニー合唱団の創立80周年を記念した大規模な合唱作品や、ティペット、チャイコフスキー、ツェムリンスキーの交響的作品、ベートーヴェンのピアノ協奏曲全曲演奏などが予定されている。また、マーク・シンプソンによるピアノ協奏曲の世界初演も注目される。

B:Music、2026/27年クラシックシーズンを発表：バーミンガムで地元と国際的な才能が融合

B:Classical - B:Music's 2026/27 classical season in Birmingham mixes local and home-grown talent with international visitors

バーミンガムのシンフォニー・ホールとタウン・ホールを運営するB:Musicが、2026/27年クラシックシーズンのラインナップを発表した。本拠地を置くバーミンガム市交響楽団（CBSO）に加え、ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団、NDRハノーファー北ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団、フランダース交響楽団、フィルハーモニア管弦楽団、ストラスブール・フィルハーモニー管弦楽団など、世界的なアンサンブルが招聘される。開幕公演ではマルタ・アルゲリッチがラハフ・シャニ指揮ミュンヘン・フィルと共演し、ベートーヴェンのピアノ協奏曲第2番を披露するなど、豪華なプログラムが展開される。

19世紀初頭のポルトガルの急進的な室内楽版モーツァルト『レクイエム』、初の録音

First recording of an early 19th century Portuguese radical chamber version of Mozart's Requiem

ポルトガルのエヴォラ大聖堂で、19世紀初頭に編曲されたモーツァルトの『レクイエム』の楽譜が再発見された。この版は、大規模なオーケストラを必要とせず、4人の歌手とチェロ、ファゴット、コントラバス、オルガンという最小限の通奏低音楽器のみで演奏される。パンデミック下で活動制限を余儀なくされたリカルド・ベルナルデスとアメリカンティガ・アンサンブルは、この歴史的な室内楽版に着目し、演奏と録音を行った。標準的なオーケストラ版との比較において、すべての音楽的ラインが露わになるこの極限の編曲は、作品の新たな側面を照らし出している。

バーミンガムの過去と現在を描く6つの新作オペラ：バーミンガム・オペラ・カンパニーが贈る『RE-WIRE』

Six new operas about Brummies past and present: Birmingham Opera Company invites you to RE-WIRE your mind

バーミンガム・オペラ・カンパニーは、2026年4月28日から30日にかけて、新作オペラプロジェクト『RE-WIRE』を上演する。演出家メリー・スティルがキュレーションを手がけ、新設されたナイトクラブ「フォーラム・ディグベス」を舞台に、6つの短編現代オペラを展開。バーミンガム市民（ブラミーズ）の過去と現在、デジタル社会における生活をテーマに、100名を超える市民キャストとプロの歌手が共演する。デジタルから離れ、生の空間で体験する芸術を提唱する意欲的な試みである。

私が歌曲の虜になった作品：メゾソプラノ歌手ヘレン・チャールストンが語るシューマン『詩人の恋』と、朝目覚めるのが楽しみになる歌の録音について

The piece that made me fall in love with song: mezzo-soprano Helen Charlston on Schumann's Dichterliebe & recording the songs that make her want to get up in the morning

メゾソプラノ歌手ヘレン・チャールストンが、BISレーベルより新作ソロアルバム『A Poet's Love』をリリースする。ピアニストのショルト・キノックと共に、シューマンの歌曲集『詩人の恋』とエロイーズ・ワーナーの『Knights Dream』（世界初録音）を収録。古楽やバロック音楽での活躍が目立つチャールストンだが、ドイツ・ロマン派の歌曲は彼女にとって特別な意味を持つ。本作は、彼女が歌曲の世界に魅了されるきっかけとなった『詩人の恋』を初めて録音する機会となり、2023年のオックスフォード歌曲祭での共演を経て制作された。

東欧の民俗伝統と17世紀イタリア音楽の鮮烈な融合：FigureとAlkanna Graecaによる『MOURN』

A vividly theatrical mix of Eastern folk traditions & 17th century Italian music: MOURN from Alkanna Graeca & Figure

2026年4月16日、ロンドンのStone Nestにて、古楽アンサンブル「Figure」とヴォーカル・トリオ「Alkanna Graeca」による公演『MOURN』が開催された。本公演は、モンテヴェルディやジェズアルドといった16〜17世紀のイタリア音楽と、バルカン半島や東地中海の民俗音楽を組み合わせ、「喪失と哀悼」というテーマを音楽劇として探求するもの。クラシック音楽と民俗音楽の境界を越え、ポリフォニーのルーツに迫る野心的な試みであり、出演者たちの演劇的で鮮烈なパフォーマンスが観客を魅了した。

オルフェオの再演、ラーガ、リズム、そして新しいシタール協奏曲：ジャスディープ・シン・デグンがバービカン・センターの2026/27シーズン・アーティスト・イン・レジデンスに就任

Orpheus returns, raag, rhythm & a new sitar concerto: Jasdeep Singh Degun to be artist in residence at Barbican Centre for 2026/27

リーズ出身のシタール奏者兼作曲家ジャスディープ・シン・デグンが、2026/27シーズンにロンドンのバービカン・センターのアーティスト・イン・レジデンスに就任することが発表された。英国のアジア系音楽家として初めてロイヤル・フィルハーモニック協会器楽奏者賞を受賞したデグンは、期間中に3つの主要イベントを予定している。そのハイライトは、オペラ・ノースによるクラウディオ・モンテヴェルディのオペラ『オルフェオ』の再演である。この作品は、西洋のバロック音楽とインド古典音楽を融合させた画期的なクロスカルチャー作品であり、デグンはアショク・グプタと共に共同音楽監督を務める。