古楽Forum Opéra の記事

17世紀ローマの音楽 – ナミュール

Musique romaine du XVIIe siècle – Namur

レオナルド・ガルシア・アルコル指揮、ナミュール室内合唱団による17世紀ローマ音楽のコンサートがナミュール音楽祭で初演された。グレゴリオ・アレグリの『ミゼレーレ』を軸に、バチカン図書館から発掘された希少な作品群が披露された。会場は満席となり、合唱とソリストが空間を移動する演出がなされた。演奏は高い水準のソリスト陣に支えられたが、合唱団には初演ゆえの精度不足も見られた。

ヘンデル：キーモン・マーラー＆レ・タラン・リリック リサイタル – エヴィアン

HAENDEL, Récital Key’mon Murrah et les Talens Lyriques – Evian

エヴィアン音楽祭（Rencontres Musicales d’Evian）の50周年を記念し、新ホール「Source Vive」が開館した。こけら落とし公演の一環として、クリストフ・ルセ指揮レ・タラン・リリックとカウンターテナーのキーモン・マーラーによるヘンデル・リサイタルが開催された。プログラムは『ジュリオ・チェーザレ』を中心に構成され、マーラーの卓越した声域と表現力、そしてルセ率いるアンサンブルの精緻な演奏が披露された。

ヘンデル：キーモン・マーラー＆レ・タラン・リリック リサイタル – エヴィアン

HAENDEL, Récital Key’mon Murrah et les Talents Lyriques – Evian

エヴィアン音楽祭は50周年を迎え、室内楽専用ホール「ラ・スルス・ヴィヴ」を新設した。こけら落とし公演の一つとして、クリストフ・ルセ指揮レ・タラン・リリックとカウンターテナーのキーモン・マーラーによるヘンデル・リサイタルが開催された。プログラムは『ジュリオ・チェーザレ』を中心に構成され、マーラーの卓越した歌唱とルセ率いるアンサンブルの精緻な演奏が披露された。

ヴィヴァルディ『勝利の貞節』（フェデリコ・マリア・サルデッリ校訂版）

VIVALDI, La Costanza trionfante (éd. Sardelli)

フェデリコ・マリア・サルデッリによるヴィヴァルディのオペラ『勝利の貞節』の復元録音がリリースされた。本作は全曲の再構成ではなく、現存するアリアや二重唱を収録したものである。ディエゴ・ファソリスによる先行録音と比較し、サルデッリはより厳密な資料に基づいた選曲と編成を採用。チェチーリア・モリナーリら独唱陣とモド・アンティクオの演奏により、ヴィヴァルディの劇的な筆致が鮮やかに描き出されている。

ヴィヴァルディ：歌劇『不変の勝利』（ディエゴ・ファソリス編）

VIVALDI, La Costanza trionfante (éd. Diego Fasolis)

ヴィヴァルディが作曲した94のオペラのうち、全曲が現存するのは9作品のみである。長らく失われたとされた『不変の勝利』は、2004年にデイヴィッド・スミスが英国で8つのアリアを発見したことで再評価が進んだ。ディエゴ・ファソリスとイ・バロッキスティによる録音は、現存するアリアや関連楽曲を再構成し、2011年に制作された。アン・ハレンベリやロミナ・バッソらが出演し、当時のオペラの多様な感情表現を鮮やかに蘇らせている。

ヘンデル：ヴィルトゥオーゾ・カンタータ集 – マリー・リス

HAENDEL, Cantates virtuoses – Marie Lys

ソプラノ歌手マリー・リスによるヘンデルのカンタータ集の録音を紹介。1707年のローマ滞在期に作曲された『恋の狂乱』や『恋する魂』、唯一のフランス語カンタータ『考えもせずに』を収録。ガエタン・ジャリー指揮、王立歌劇場管弦楽団との共演で、ヘンデルの若き日の傑作における技巧と表現を紐解く。

レンヌ、2026-27年シーズン：出会いの芸術

Rennes, 2026-27  : un art de la rencontre

レンヌ・オペラ座のディレクター、マチュー・リエッツラーが2026-27年シーズンのプログラムを発表した。オペラ・コミック座との提携や「Ouest Opéra」ラベルによるアンジェ＝ナント・オペラとの連携を強化し、ラモーの『プラテー』やグルックの『オルフェオとエウリディーチェ』など、4世紀にわたる声楽作品を上演する。地域を超えた共同制作や、アーティストとの継続的な関係性を重視したラインナップとなっている。

ヘンデル＆ヴィヴァルディ – モテット – パリ（シャンゼリゼ劇場）

HANDEL & VIVALDI – Motets – Paris (TCE)

マルク・ミンコフスキ指揮レ・ミュジシャン・デュ・ルーヴルによる、ヴィヴァルディとヘンデルのモテットを中心としたコンサートのレビュー。ヴィヴァルディの協奏曲や『スターバト・マーテル』、ヘンデルの『ニシ・ドミヌス』『サルヴェ・レジーナ』『ディキシット・ドミヌス』が演奏された。独唱陣にはモニカ・イェーゲロヴァ、ペトル・ネコラネツ、リディア・ホエン・チョレらが名を連ね、熱狂的な喝采を浴びた。

フィリップ・マイヤール・プロダクションズ 2026-27シーズン：分かち合われる喜び

Philippe Maillard Productions 2026-27 : une joie partagée

フィリップ・マイヤール・プロダクションズが、36シーズン目となる2026-27シーズンのプログラムを発表した。テーマは「分かち合われる喜び」。サル・ガヴォー、サル・コルトー、オラトワール・デュ・ルーヴルの3会場を舞台に、著名なアーティストと若手才能を組み合わせた公演が行われる。10月2日に開幕する。

バッハ：カンタータ集（ガーディナー指揮）－ライプツィヒ

BACH, Cantates (Gardiner) – Leipzig

ライプツィヒ・バッハ音楽祭の「カンタータ・トップ50」シリーズが、ジョン・エリオット・ガーディナー指揮によるコンサートで幕を閉じた。トーマス教会とニコライ教会で行われた公演では、BWV 106、21、140をはじめとする名曲が演奏された。ガーディナーと新アンサンブル「コンステレーション・クワイア＆オーケストラ」は、卓越した技術と柔軟性で聴衆を魅了し、特にBWV 4の合唱のみによる演奏は圧巻の評価を得た。ソリストや楽器奏者たちの高い技量も、このプロジェクトの成功に大きく貢献した。

トゥール2026-27シーズン：変革と任命

Tours 2026-27 : transformation et nomination

トゥール歌劇場は2026-27シーズンより、32名の常設オーケストラを新設し、音楽監督にマルク・ルロワ＝カラタユを任命する。15-21歳向けの年間20ユーロの「オペラ・アンフィニ」パスを導入。シーズンはプリティ・イェンデが後援し、オペラやベートーヴェンを中心とした交響曲プログラム、多様なジャンルを扱う「新しい地平」サイクルを展開する。

モンテヴェルディ／ブースマンス『ポッペアの戴冠』— リヨン

MONTEVERDI / BOESMANS, L’Incoronazione di Poppea – Lyon

リヨン国立歌劇場は2025-2026シーズン最後の上演として、モンテヴェルディのオペラ『ポッペアの戴冠』を、フィリップ・ブースマンスによる2012年版オーケストレーションで上演した。タチアナ・ギュルバカ演出による本作は、バロックの伝統的な華やかさを削ぎ落とし、権力闘争と人間性の崩壊を現代的な視点で描く。若手ソリストを中心とした配役で、音楽と演劇の融合を試みた。

バッハ：カンタータ集（ヴォクス・ルミニス）－ライプツィヒ

BACH, Cantates (Vox Luminis) – Leipzig

ライプツィヒで開催中の「バッハの最も美しいカンタータ・トップ50」シリーズにおいて、指揮者を置かないアンサンブル、ヴォクス・ルミニスが公演を行った。ライオネル・ムニエの導きのもと、BWV 150、110、170、70の4曲を演奏。シャインやシュッツのモテットも交え、精緻なアンサンブルで各作品の異なる性格や楽器編成の妙を表現した。

バッハ：カンタータ集（ヘレヴェッヘ）－ライプツィヒ

BACH, Cantates (Herreweghe) – Leipzig

ライプツィヒ・バッハ音楽祭2026にて、国際投票で選ばれた「バッハのカンタータ・トップ50」を巡る公演が行われた。本稿は、フィリップ・ヘレヴェッヘ指揮コレギウム・ヴォカーレ・ゲントによる、28位から25位のカンタータ（BWV 105, 8, 45, 26）を演奏した第6回コンサートのレビューである。

ラヴェッロ音楽祭2026 – 第74回

Festival de Ravello 2026 – 74e édition

第74回ラヴェッロ音楽祭が2026年7月4日から9月5日まで開催される。モンテヴェルディからワーグナー、バロック、古典派まで幅広いレパートリーが上演され、ジョルディ・サヴァール、ジョン・エリオット・ガーディナー、フィリップ・ジョーダン、ケント・ナガノ、ラファエル・ピション、ダニエレ・ガッティらが指揮を務める。また、ウィリアム・ケントリッジの展覧会も併催される。

ヘンデル『アグリッピーナ』― ルーアン

HANDEL, Agrippina – Rouen

ルーアン・オペラで上演されたヘンデルのオペラ『アグリッピーナ』のレビュー。ロバート・カーセン演出による2016年ウィーン版の再演で、指揮はデヴィッド・ベイツ。歌手陣ではジェイク・アルディッティのネローネ役が際立ち、アンナ・ボニタティブスのアグリッピーナも卓越した技術を見せた。ルーアン・ノルマンディー歌劇場管弦楽団の演奏も、バロック様式の表現において予想を上回る成果を上げた。

ヘンデル『アチ、ガラテアとポリフェーモ』－ハレ

HAENDEL, Aci, Galatea e Polifemo – Halle

ハレ市による2026年ヘンデル賞のルネ・ヤーコプスへの授与を記念し、ヘンデルのセレナータ『アチ、ガラテアとポリフェーモ』が上演された。ヤーコプス指揮、バーゼル室内管弦楽団による演奏は、豊かな通奏低音や独自の解釈が光るセミ・ステージ形式で行われ、カテリーナ・カスパー、ソフィー・ハルムセン、クリスティアン・ゼンらが卓越した歌唱を披露した。

ヘンデル『ラダミスト』— ハレ

HAENDEL, Radamisto – Halle

ハレのヘンデル音楽祭で上演されたオペラ『ラダミスト』のレビュー。主役のカウンターテナー、マックス・エマニュエル・ツェンチッチが急病で降板し、急遽3人の歌手が代役を務めた。公演は救われたものの、統一感には欠ける結果となった。他の出演者やヴロツワフ・バロック管弦楽団の演奏、ベンジャミン・ベイルの指揮についても言及されている。

カヴァッリ：歌劇『ラ・カリスト』

CAVALLI, La Calisto

セバスチャン・ドゥセ指揮によるカヴァッリの歌劇『ラ・カリスト』の録音評。本作の歴史的背景と現代的な上演形態の乖離を指摘し、過剰なオーケストレーションや配役の演出が作品の劇的なリズムや精神を損なっていると批判する。一方で、出演歌手たちの歌唱力は高く評価している。

ガスパリーニ『老いた守銭奴』– ヴェルサイユ

GASPARINI, Il vecchio avaro – Versailles

フランス・ツアーの一環として、フランチェスコ・ガスパリーニのオペラ『老いた守銭奴（Il vecchio avaro）』がヴェルサイユ宮殿の王室歌劇場で上演された。テオフィル・ガスラン演出による本作は、モリエールの原作を基にしたイタリアのブッファ様式の作品で、音楽監督のヴァンサン・デュメストル率いるアンサンブルが演奏を担当。ヴィクトル・シカール、エヴァ・ザイシックらが出演し、喜劇的な演出と音楽が融合した舞台となった。