Forum Opéraレビュー の記事

マリーナ・ヴィオッティ＆フレンズ リサイタル – パリ（シャンゼリゼ劇場）

Récital Marina Viotti & Friends – Paris (TCE)

パリのシャンゼリゼ劇場で行われたマリーナ・ヴィオッティのリサイタル。オペラからシャンソンまで幅広い楽曲を、自身の恋愛遍歴を辿る架空の物語に乗せて披露した。共演者にスタニスラス・ド・バルベイラック、マルク・クルマンバエフ、ジュリアン・ショヴァン指揮のル・コンセール・ド・ラ・ロージュを迎え、コミカルな演出と高い歌唱技術で観客を魅了した。

ヴェルディ：レクイエム ― ボルドー

VERDI, Requiem – Bordeaux

ボルドー国立歌劇場合唱団が、サルヴァトーレ・カプートの指揮により、ソフィア・アヴラミドゥの新作『祈り』と、ミヒャエル・ベッツナー＝ブラント編曲版のヴェルディ『レクイエム』をボルドー公会堂で上演した。本作はピアノ、ホルン、コントラバス、打楽器による編曲で、合唱の重要性が際立つ構成となっている。ソリストにはアントワーヌ・フロン、ユー・シャオ、リュシー・エメロード、ローリアン・トレガン＝マルキュズが名を連ねた。

フアン・ディエゴ・フローレス リサイタル – ボルドー

Récital Juan Diego Flórez – Bordeaux

テノール歌手フアン・ディエゴ・フローレスがボルドーのジョルジュ・クレマンソー講堂でリサイタルを開催した。ピアニストのヴィンチェンツォ・スカレーラと共演し、モーツァルト、ロッシーニ、ボイエルデュー、マスネ、グノー、ヴェルディらの作品を披露。アンコールではギターの弾き語りや『連隊の娘』のアリアなどを歌い、観客を魅了した。50代を迎えたフローレスの歌声は厚みを増しつつも、その技術と音色の美しさは健在である。

ヘンデル＆ヴィヴァルディ – モテット – パリ（シャンゼリゼ劇場）

HANDEL & VIVALDI – Motets – Paris (TCE)

マルク・ミンコフスキ指揮レ・ミュジシャン・デュ・ルーヴルによる、ヴィヴァルディとヘンデルのモテットを中心としたコンサートのレビュー。ヴィヴァルディの協奏曲や『スターバト・マーテル』、ヘンデルの『ニシ・ドミヌス』『サルヴェ・レジーナ』『ディキシット・ドミヌス』が演奏された。独唱陣にはモニカ・イェーゲロヴァ、ペトル・ネコラネツ、リディア・ホエン・チョレらが名を連ね、熱狂的な喝采を浴びた。

プッチーニ『トスカ』―ブリュッセル

PUCCINI, Tosca – Bruxelles

ブリュッセルのモネ劇場で上演されたプッチーニのオペラ『トスカ』のレビュー。ラファエル・R・ヴィラロボスによる演出は、パゾリーニの映画『サロ』を引用し、権力と個人の情熱の対立を描く。ジョーダン・デ・ソウザ指揮、モネ交響楽団演奏。主演のリア・ホーキンスは第2幕で真価を発揮し、ステファノ・ラ・コッラ、ルチオ・ガッロらが共演した。

ザッパ『200モーテルズ』– ジュネーヴ

ZAPPA, 200 Motels – Genève

ジュネーヴ大劇場で上演されたフランク・ザッパの『200モーテルズ』は、ロックと現代音楽、映像が融合したスペクタクル作品である。アヴィエル・カーンが7年間の芸術監督としての任期の締めくくりとして企画し、ダニエル・クレーマーが演出を担当。ティトゥス・エンゲル指揮のオーケストラ・ド・ラ・スイス・ロマンドとロックバンドが共演し、ザッパの音楽的野心と社会風刺をコラージュ的手法で描き出した。

バッハ：カンタータ集（ガーディナー指揮）－ライプツィヒ

BACH, Cantates (Gardiner) – Leipzig

ライプツィヒ・バッハ音楽祭の「カンタータ・トップ50」シリーズが、ジョン・エリオット・ガーディナー指揮によるコンサートで幕を閉じた。トーマス教会とニコライ教会で行われた公演では、BWV 106、21、140をはじめとする名曲が演奏された。ガーディナーと新アンサンブル「コンステレーション・クワイア＆オーケストラ」は、卓越した技術と柔軟性で聴衆を魅了し、特にBWV 4の合唱のみによる演奏は圧巻の評価を得た。ソリストや楽器奏者たちの高い技量も、このプロジェクトの成功に大きく貢献した。

ヴェルディ『リゴレット』– ローザンヌ

VERDI, Rigoletto – Lausanne

ローザンヌ・オペラで上演されたリチャード・ブルネル演出の『リゴレット』は、バレエ劇場の舞台裏を舞台に設定したプロダクションである。亡き妻の幻影として登場するダンサー、アニエス・ルテステュの存在感や、リゴレット役のリオネル・ロートの卓越した歌唱と演技、ジュリオ・チローナの指揮が高く評価されている。

モンテヴェルディ／ブースマンス『ポッペアの戴冠』— リヨン

MONTEVERDI / BOESMANS, L’Incoronazione di Poppea – Lyon

リヨン国立歌劇場は2025-2026シーズン最後の上演として、モンテヴェルディのオペラ『ポッペアの戴冠』を、フィリップ・ブースマンスによる2012年版オーケストレーションで上演した。タチアナ・ギュルバカ演出による本作は、バロックの伝統的な華やかさを削ぎ落とし、権力闘争と人間性の崩壊を現代的な視点で描く。若手ソリストを中心とした配役で、音楽と演劇の融合を試みた。

バッハ：カンタータ集（ヴォクス・ルミニス）－ライプツィヒ

BACH, Cantates (Vox Luminis) – Leipzig

ライプツィヒで開催中の「バッハの最も美しいカンタータ・トップ50」シリーズにおいて、指揮者を置かないアンサンブル、ヴォクス・ルミニスが公演を行った。ライオネル・ムニエの導きのもと、BWV 150、110、170、70の4曲を演奏。シャインやシュッツのモテットも交え、精緻なアンサンブルで各作品の異なる性格や楽器編成の妙を表現した。

プッチーニ『トスカ』― サン＝テティエンヌ

PUCCINI, Tosca – Saint-Etienne

サン＝テティエンヌ・オペラで上演されたプッチーニ『トスカ』のレビュー。2017年のトゥールでの初演以来となるピエル＝フランチェスコ・マエストリーニ演出による本作は、時代設定を忠実に守りつつ、ギジェルモ・ノヴァによる映像演出やルカ・ダル・アルピの衣装が調和した優れた舞台となった。フェデリカ・ヴィターリ（トスカ）、アンソニー・シアラミターロ（カヴァラドッシ）、マッシモ・カヴァレッティ（スカルピア）ら出演者の熱演と、ジュゼッペ・グラツィオーリ指揮によるオーケストラの演奏が高く評価されている。

バッハ：カンタータ集（ヘレヴェッヘ）－ライプツィヒ

BACH, Cantates (Herreweghe) – Leipzig

ライプツィヒ・バッハ音楽祭2026にて、国際投票で選ばれた「バッハのカンタータ・トップ50」を巡る公演が行われた。本稿は、フィリップ・ヘレヴェッヘ指揮コレギウム・ヴォカーレ・ゲントによる、28位から25位のカンタータ（BWV 105, 8, 45, 26）を演奏した第6回コンサートのレビューである。

スミ・ジョー国際声楽コンクール第1回受賞者コンサート – パリ（コルトーホール）

Lauréats de la première édition de la Sumi Jo International Singing Competition – Paris (Salle Cortot)

パリのコルトーホールにて、スミ・ジョー国際声楽コンクールの第1回受賞者によるコンサートが開催された。出演した若手歌手たちは、オペラのアリアや重唱、現代曲などを披露。また、キャリア40周年を迎えたスミ・ジョーも特別出演し、若手歌手たちとの共演やソロ歌唱を行った。ピアノ伴奏はエドウィジュ・エルシュンローダーが務めた。

ブリテン：戦争レクイエム – パリ（フィルハーモニー・ド・パリ）

BRITTEN, War Requiem – Paris (Philharmonie)

フィルハーモニー・ド・パリで上演されたブリテンの『戦争レクイエム』のレビュー。ミルガ・グラジニーテ＝ティーラ指揮、フランス国立管弦楽団らによる演奏は、ドラマ性よりも精緻な響きと調和を重視した。ソリストの起用や合唱の明晰さが際立ち、作品が持つ平和への祈りと戦争の悲劇性が鮮明に描き出された。終演後、グラジニーテ＝ティーラが来季からフランス国立管弦楽団の首席客演指揮者に就任することが改めて注目された。

ADO（オペラ学習プログラム）コンサート – パリ（ガルニエ宮）

Concert d’ADO Apprentissage De l’Opéra – Paris (Garnier)

2023年に開始された「ADO（オペラ学習プログラム）」によるコンサートが、2026年6月13日にパリのガルニエ宮で開催された。プログラムには約160名の生徒が参加し、年齢別に編成された「ルドルフ・ヌレエフ管弦楽団」と「マリア・カラス管弦楽団」が、ヴィクトル・ジャコブ指揮のもと、オペラやバレエ音楽のレパートリーを披露した。ソリストとしてジュリー・フックスとエドウィン・クロスリー＝マーサーが共演し、若手演奏家たちの高い技術と芸術性が示された。

ヴェルディ『椿姫』（キャストB）– パリ（バスティーユ）

VERDI, La Traviata (distr. B) – Paris (Bastille)

サイモン・ストーン演出による『椿姫』の再演（キャストB）のレビュー。演出のハイパーリアリズムな手法は作品の詩情を損なうと批判的だが、マルタ・ガルドリンスカ指揮のオペラ座管弦楽団と合唱団の音楽面は高く評価されている。歌手陣については、ルドヴィク・テジエの技術を称賛する一方、ルネ・バルベラやプリティ・イェンデの演技・解釈には課題が指摘されている。

オッフェンバック『パリの生活』 - パリ（シャトレ座）

OFFENBACH, La Vie parisienne – Paris (Châtelet)

シャトレ座はコメディ・フランセーズとの共同制作でオッフェンバックの『パリの生活』を上演した。演出のヴァレリー・ルソールは登場人物を擬人化された動物として描き、俳優たちは動物の所作を習得して演じた。音楽面では、オッフェンバックの意図通り、演技力のある俳優たちが歌唱も担当。アレクサンドラ・クラヴェロ指揮のパリ室内管弦楽団が演奏を務めた。

ヘンデル『アグリッピーナ』― ルーアン

HANDEL, Agrippina – Rouen

ルーアン・オペラで上演されたヘンデルのオペラ『アグリッピーナ』のレビュー。ロバート・カーセン演出による2016年ウィーン版の再演で、指揮はデヴィッド・ベイツ。歌手陣ではジェイク・アルディッティのネローネ役が際立ち、アンナ・ボニタティブスのアグリッピーナも卓越した技術を見せた。ルーアン・ノルマンディー歌劇場管弦楽団の演奏も、バロック様式の表現において予想を上回る成果を上げた。

ヘンデル『アチ、ガラテアとポリフェーモ』－ハレ

HAENDEL, Aci, Galatea e Polifemo – Halle

ハレ市による2026年ヘンデル賞のルネ・ヤーコプスへの授与を記念し、ヘンデルのセレナータ『アチ、ガラテアとポリフェーモ』が上演された。ヤーコプス指揮、バーゼル室内管弦楽団による演奏は、豊かな通奏低音や独自の解釈が光るセミ・ステージ形式で行われ、カテリーナ・カスパー、ソフィー・ハルムセン、クリスティアン・ゼンらが卓越した歌唱を披露した。

ヘンデル『ラダミスト』— ハレ

HAENDEL, Radamisto – Halle

ハレのヘンデル音楽祭で上演されたオペラ『ラダミスト』のレビュー。主役のカウンターテナー、マックス・エマニュエル・ツェンチッチが急病で降板し、急遽3人の歌手が代役を務めた。公演は救われたものの、統一感には欠ける結果となった。他の出演者やヴロツワフ・バロック管弦楽団の演奏、ベンジャミン・ベイルの指揮についても言及されている。