Forum Opéraフランス語 の記事

ハイドン『十字架上のキリストの最後の七つの言葉』– メス

HAYDN, Die sieben letzten Worte unseres Erlösers am Kreuze – Metz

ForumOpera.comは通常声楽作品を専門としているが、今回はハイドンのオラトリオ版『十字架上のキリストの最後の七つの言葉』の演奏会評を例外的に掲載する。本作は多くの版が存在するもののコンサートで聴く機会は稀であり、ポール＝エミール・フルニの企画によりメスのサン＝ヴァンサン大聖堂で5回にわたり上演された。ハイドンが作曲した本来の意図は、各楽章の間に説教と瞑想のための沈黙を挟むことであった。本作は序奏、7つの言葉に対応する緩やかな楽章、そしてキリストの死を描く激しい「地震（Terramoto）」で構成されている。

ペルゴレージ：スターバト・マーテル - ドーヴィル

PERGOLESE, Stabat Mater -Deauville

ドーヴィル復活祭音楽祭が30周年を迎えました。本音楽祭は、シンガー・ポリニャック財団の支援のもと、若手音楽家が世代を超えて交流し、研鑽を積む場として発展してきました。芸術監督イヴ・プティ・ド・ヴォワズは、ここを「喜びと学びに満ちた共通の家」と称し、ジュリアン・ショヴァンら多くの音楽家を輩出してきた功績を強調しています。記念すべき今年の開幕は、ジュリアン・ショヴァン率いるル・コンセール・ド・ラ・ロージュによる18世紀音楽のプログラムで幕を開けました。

ヴェネツィアにリヒャルト・ワーグナー博物館が誕生へ

Bientôt un musée Richard-Wagner à Venise

30年以上の準備期間を経て、リヒャルト・ワーグナーが1883年に亡くなったヴェネツィアのヴェンドラミン・カレルギ宮殿に、正式なワーグナー博物館が設立されることが決定した。3月30日、バイロイト市やヴェネツィアの関連機関が協定に署名。これにより、これまで私的に管理されていた「ワーグナーの間」がヴェネツィア市立博物館ネットワークに組み込まれ、2027年から正式な博物館として運営されることとなった。このプロジェクトは、1994年にヴェネツィアとバイロイトの間で結ばれた文化協力協定に端を発するもので、長年の懸案であった展示スペースの永続的な保護と運営体制の安定化がようやく実現する。

ジャッキー・チェン：カンフーからオペラへ

Jackie Chan : du kung-fu à l’opéra

俳優ジャッキー・チェンが、プッチーニのオペラ『トゥーランドット』の演出を手掛けることが明らかになった。これは同作の初演100周年を記念したトッレ・デル・ラーゴのプッチーニ・フェスティバルに向けた企画である。演出には太極拳の要素を取り入れ、各キャラクターの心情を象徴する動物（トゥーランドットには龍、カラフには馬など）を登場させるという独創的なコンセプトが採用される。舞台は湖上に設置され、水を用いた演出も予定されている。イタリアでの公演に先立ち、中国の広州、厦門、成都での上演も決定している。

サン・カルロ劇場事件：新たに歌手らの名前が浮上

Affaire San Carlo : de nouveaux chanteurs cités

ナポリのサン・カルロ劇場を揺るがす不正疑惑の捜査が拡大している。これまでに名前が挙がっていたヨナス・カウフマンやステファン・リスナーに加え、新たにソプラノ歌手のソンドラ・ラドヴァノフスキーやアスミック・グリゴリアンの名前が浮上した。捜査の焦点は、マスタークラスなどの教育活動に関連する報酬の支払いにあり、一部の活動が実際には行われていなかった可能性が疑われている。関係したアーティストたちは不正を否定しており、現時点で有罪は確定していない。

ザビエル・サバタ『Furioso（狂乱）』

Xavier Sabata, « Furioso »

『ローランの歌』からアリオストの『狂えるオルランド』に至るまで、騎士ローランの物語は文学のみならず、ハイドンの『騎士オルランド』をはじめとする多くの作曲家を魅了してきました。特に18世紀のオペラにおいて、「恋に狂った」オルランドの姿は、定型化されたドラマの枠組みを打ち破り、感情の奔流を音楽で表現する格好の題材となりました。本稿は、カウンターテナーのザビエル・サバタによるアルバム『Furioso』をレビューしたものです。かつてカストラートが担ったこの役を、現代のカウンターテナーがいかに解釈するか。フィリッポ・ミネッチャの先行盤と比較しつつ、サバタの温かみのある声とプログラムの整合性を高く評価しています。

ヨナス・カウフマンとステファン・リスナー、サン・カルロ劇場における公金横領疑惑で捜査の対象に

Jonas Kaufmann et Stéphane Lissner au cœur d’une enquête pour détournement présumé de fonds au Teatro San Carlo

イタリアのナポリにあるサン・カルロ劇場で、公金の不正流用やずさんな管理を巡る警察の捜査が行われている。元総裁のステファン・リスナー氏や現事務局長を含む11名が捜査対象となっており、実際には行われていない芸術活動や「幽霊」のような契約が疑われている。特にテノール歌手のヨナス・カウフマン氏が、実施されていないマスタークラス等の報酬を受け取った疑いが報じられた。カウフマン氏はこれに対し、自身の契約上の義務はすべて果たしていると主張し、関与を全面的に否定している。

リエージュ2026-27シーズン：「権力と欲望」をテーマに

Liège 2026-27, sous le signe du pouvoir et du désir

ワロニー王立歌劇場の2026-27シーズンは「権力と欲望」をテーマに掲げ、10の演目が上演されます。ステファノ・パーチェ芸術監督のもと、8つの新制作と1つの世界初演を含む充実したラインナップです。ヴェルディの『マクベス』で幕を開け、ドニゼッティの『ロベルト・デヴェリュー』やプッチーニの『トゥーランドット』といった名作が並びます。特に『トゥーランドット』ではアンドレア・バッティストーニによる新フィナーレが披露されるほか、同氏による世界初演作『ゾンビ・オペラ』も注目を集めています。19世紀から20世紀初頭の作品を中心に、イタリア、フランス、ドイツ、チェコのレパートリーを網羅する華やかなシーズンとなります。

「抑圧された声」フォーラム：政治的暴力と向き合う音楽

Forum Voix Étouffées : la musique face aux violences politiques

ピアニストであり合唱指揮者でもあるトマ・タケ氏が、ナチス政権下で弾圧された作曲家たちの音楽を再評価するプロジェクト「抑圧された声（Voix Étouffées）フォーラム」について語ります。2003年に指揮者・音楽学者のアモーリ・デュ・クロゼルが著書『第三帝国の抑圧された声』を出版したことを機に2005年に発足。現在では欧州委員会からの支援を受け、60以上のパートナー団体と共に、記念碑的な場所でのコンサートやプログラム編成の助言を通じて、歴史の闇に葬られた音楽家たちの功績を現代に蘇らせる活動を続けています。

ベルリン・ドイツ・オペラ 2026-27シーズン：かつてないほど控えめなラインナップ

Deutsche Oper Berlin 2026-27 : on a connu plus flamboyant

ベルリン・ドイツ・オペラが2026-27シーズンのプログラムを発表した。テーマは「Make love…」で、ウェブサイトも刷新されたが、新制作はわずか4本と、ベルリン国立歌劇場同様に大幅な削減が目立つ。新制作にはシュトックハウゼンの『光』より「水曜日」、ミロ・ラウ演出の『さまよえるオランダ人』、エルザ・ドライジヒ出演の『コジ・ファン・トゥッテ』、ナジミディン・マヴリャノフ主演の『オテロ』が並ぶ。一方で、再演作品は22本と充実しており、『ルチア』や『トスカ』、『運命の力』、『スペードの女王』、『ニクソン・イン・チャイナ』などが上演予定である。

ジョゼフ・コスマ「星空の下で」

Joseph Kosma, « À la belle étoile »

トーマス・タケとディミトリ・マリニャンによるプロジェクト「抑圧された声（Voix étouffées）」は、ナチズム等の全体主義の犠牲となった作曲家たちの作品を蘇らせる重要な試みです。2024年のシェーンベルクに続き、2026年は映画音楽やプレヴェールとの共作で知られるジョゼフ・コスマに焦点を当てます。一般的に知られるコスマの側面を超えた未知の作品群に光を当てるこのプロジェクトは、歴史によって抹殺されかけた芸術家の功績をCDという形で後世に残し、音楽史の不当な空白を埋める意義深い活動となっています。

ルーヴル美術館でミケランジェロとロダンを巡る：彫刻と響き合う音楽の春

Michel-Ange et Rodin au Louvre : un printemps musical sculpté dans le vif

ルーヴル美術館は2026年4月15日から5月30日まで、特別展「ミケランジェロとロダン：生ける身体」の開催に合わせ、両者の芸術世界を音楽で表現するコンサートシリーズを開催します。ラッススからドビュッシー、ブリテン、モンテヴェルディ、そして現代のオルガ・ノイヴィルトまで、彫刻の「未完（ノン・フィニート）」や身体性をテーマにしたプログラムが展開されます。レオ・ヴァリンスキ率いるレ・メタボール、テノールのシリル・デュボワ、指揮者のジュリアン・マスモンデらが出演し、彫刻と音楽が融合する特別な体験を提供します。

バーバラ・ボニー：もうそんなに！？

Barbara Bonney : déjà !?

世界的なソプラノ歌手バーバラ・ボニーが4月14日に70歳の誕生日を迎えました。アメリカ出身の彼女は、ピアノやチェロの研鑽を経てザルツブルクのモーツァルテウムで学び、1979年にダルムシュタットでオペラデビューを果たしました。その輝かしく繊細な歌声は、スカラ座やメトロポリタン歌劇場など世界中の主要な歌劇場を魅了し、特にモーツァルトやシュトラウスの解釈で高い評価を得ています。本記事は、彼女のキャリアを振り返り、その変わらぬ芸術性を称える内容となっています。

オペラ・コミック、アメリカとの連携へ

L’Opéra Comique à l’heure américaine

パリのオペラ・コミック座は、ニューヨークのジュリアード音楽院およびヴィラ・アルベルティーヌと大規模な教育・文化交流パートナーシップを締結しました。ルイ・ラングレが立ち上げた「キャンパス・ファヴァール」の国際展開の第一弾として、両機関の若手歌手やピアニストがマスタークラスやコーチング、コンサートを通じて交流します。3月にニューヨークで開始されたこのプログラムは、フランスのレパートリーを軸に、次世代のアーティスト育成と国際的な芸術交流の深化を目指すものです。

コヴェント・ガーデン 2026-27シーズン：演出家を重視

Covent Garden 2026-27 : priorité aux metteurs en scène

ロイヤル・オペラ・ハウスの2026-27シーズンは、7つの新制作が上演される。音楽監督ヤクブ・フルシャが指揮する『パルジファル』や『仮面舞踏会』をはじめ、アントニオ・パッパーノとバリー・コスキーによる『ニーベルングの指環』四部作の完結編『神々の黄昏』が注目される。他にも『コジ・ファン・トゥッテ』、『レ・ボレアード』、『ジョコンダ』、『ヘラクレス』の新制作が予定されており、豪華なキャスト陣が名を連ねている。

ヴェルディ『オテロ』 – トゥールーズ

VERDI, Otello – Toulouse

トゥールーズのキャピトル劇場で上演されたヴェルディのオペラ『オテロ』のレビュー。本作は、マイケル・ファビアーノとアドリアナ・ゴンザレスという二人の歌手が、それぞれオテロ役とデズデモーナ役のロールデビューを飾るという野心的な試みで注目を集めた。2001年にニコラ・ジョエルが演出したプロダクションをエミリー・デルベが再演。ファビアーノによるオテロ像は、従来の戦士のイメージを超えた、現代的で複雑な心理描写が際立つ魅力的なものとなっており、イアーゴの毒によって徐々に狂気に支配されていく悲劇の過程が鮮烈に描き出されている。

ドニゼッティ『ルクレツィア・ボルジア』– リエージュ

DONIZETTI, Lucrezia Borgia – Liège

リエージュの王立ワロン歌劇場によるドニゼッティのオペラ『ルクレツィア・ボルジア』の新制作公演のレビュー。1965年のモンセラート・カバリエによる伝説的な成功以来、ベルカント・オペラの難曲として知られる本作に、現代屈指のベルカント歌手ジェシカ・プラットが挑んだ。ジャン＝ルイ・グリンダによる演出は、ヴェネツィアやフェラーラの象徴的な風景を投影した視覚的に洗練された舞台で、物語を明快に描き出している。脇役陣を含めた充実したキャストと、歴史的な版の要素を取り入れた音楽的アプローチにより、作品の魅力を余すところなく伝えている。

ソンドラ・ラドヴァノフスキー：「あと5年ほどは舞台で歌い続けます」

Sondra Radvanovsky : « je continuerai à chanter sur scène pendant encore cinq ans environ »

世界的なソプラノ歌手ソンドラ・ラドヴァノフスキーが、シカゴ・リリック・オペラの芸術顧問に就任することを発表した。若手アーティストの育成や、オペラと脳科学をテーマにしたポッドキャストの制作に携わる。自身のキャリアについては、あと5年ほどは舞台でのオペラ出演を続け、その後はコンサートやリサイタルに専念する意向を明かした。25年以上にわたるキャリアを経て、今後は自身の生活を大切にしつつ、次世代への継承に力を注ぐという新たな人生のステージについて語っている。

ウィーン2026-27シーズン、見逃せないシーズン！

Vienne 2026-27, une saison incontournable !

ウィーン国立歌劇場が発表した2026-27シーズンは、豪華なキャストと充実した演目が並ぶ注目のラインナップとなりました。アラン・アルティノグル指揮による『フィレンツェの悲劇』と『青ひげ公の城』の二本立てで幕を開け、バリー・コスキー演出の『ナクソス島のアリアドネ』や、ベルトラン・ド・ビリー指揮による『ファウストの劫罰』などが上演されます。春には『スペードの女王』や『カプレーティ家とモンテッキ家』も予定。特にマイケル・スパイレスが初挑戦する『ドン・カルロ』など、世界最高峰の歌劇場としての地位を改めて証明する充実したシーズンとなります。

理想のディスク：モーツァルト『魔笛』（ルネ・ヤーコプス指揮、ハルモニア・ムンディ、2010年）

Discothèque idéale : Mozart – Die Zauberflöte (Jacobs, Harmonia Mundi – 2010)

ルネ・ヤーコプスによるモーツァルト『魔笛』の録音は、ジングシュピールの本来の姿を追求した意欲的な作品である。台詞を音楽の流れに統合し、ピアノフォルテや効果音を駆使することで、モーツァルトとシカネーダーが意図した大衆演劇としての魅力を現代に蘇らせた。若手歌手陣の瑞々しく均整の取れた歌唱と、アカデミー・フュール・アルテ・ムジーク・ベルリンの古楽器による鮮烈な演奏が融合し、聴覚的な演劇体験を創出している。ヤーコプスの指揮はエネルギーに満ち、細部まで緻密かつ独創的である。